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Buy-Sellf Art Club > “Group Show” > 7/12/07 > vernissage vendredi 7 décembre à 18h30 Buy-Sellf présente “Group Show”, une exposition d'art contemporain à la galerie Buy-Sellf Art Club de Marseille du 8 décembre 2007 au 26 janvier 2008. AVEC UN CHOIX D’OEUVRES DE : WILFRID ALMENDRA / LILIAN BOURGEAT / PIERRE MALPHETTES / NICOLAS MILHÉ / ANITA MOLINERO / BRUNO PEINADO / ABRAHAM POINCHEVAL & LAURENT TIXADOR / VÉRONIQUE RIZZO > > > DOSSIER DE PRESSE (pdf) Buy-Sellf Art Club développe depuis plusieurs années un programme d’expositions et de productions d’oeuvres d’art contemporain. L’une de nos exigences est de mettre à la disposition des artistes des moyens techniques, financiers et humains, visant à accompagner ces derniers dans toutes les phases de leurs démarches : de la conception du projet à la réalisation et l’exposition de l’oeuvre. Les expositions présentées à la galerie Buy-Sellf Art Club vise à réunir un public autour d’une oeuvre produite et de rendre compte à la fois du travail de l’artiste mais également de la politique de production engagée par nos soins. La scénographie des expositions qui en résultent reste assez radicale, présentant une à deux oeuvres maximum. “Group Show”, exposition du 7 décembre 2007 au 26 janvier 2008 posera un regard critique sur les deux années d’activités de la galerie Buy-Sellf Art Club. Cette exposition s’articule autour du travail des artistes accompagnés par Buy- Sellf durant ces dernières années et dont certains ont déjà exposé une ou plusieurs de leurs pièces à la galerie. Plus précisément, “Group Show”, c’est une sélection d’oeuvres d’artistes dont nous avons produits les pièces et qui prend ainsi la forme d’une exposition collective. Cette scénographie diffère des précédentes car elle repose, non pas sur la présentation d’une oeuvre unique, mais sur le regroupement des derniers projets d’artistes suivis par Buy-Sellf. Buy-Sellf Art Club Lieu de production et de diffusion d'art contemporain Contact : Laurent Perbos 101 rue Consolat, 13001 Marseille Tél : +33 (0)4 91 50 81 22 Mobile : +33 (0)6 61 66 57 70 Site internet : www.buysellfartclub.com E-mail : contact@buy-sellf.com ou buysellfartclub@free.fr

Buy-Sellf présente "Série Noire", Villa Bernasconi Buy-Sellf présente "Série Noire", une exposition d'art contemporain à la Villa Bernasconi de Lancy (Suisse) du 1er décembre 2007 au 20 janvier 2008. LA VILLE DE LANCY A LE PLAISIR DE VOUS INVITER AU VERNISSAGE DE L’EXPOSITION "SÉRIE NOIRE" LE VENDREDI 30 NOVEMBRE 2007 À 18 HEURES À LA VILLA BERNASCONI L’ÉQUIPE DE BUY-SELLF N’EN EST PAS À UN DÉTOURNEMENT PRÈS : ON LEUR DONNE UNE CARTE BLANCHE ET C’EST UNE SÉRIE NOIRE QU’ILS PROPOSENT. UN TITRE À MÉDITER À LA LUMIÈRE D’UN CHOIX D’OEUVRES DE : WILFRID ALMENDRA / PIERRE ARDOUVIN / VALENTIN CARRON / FRANÇOIS CALVAT / ALAIN DECLERCQ / CHRISTOPH DRAEGER / CYPRIEN GAILLARD / PATRICE & CLAUDE GAILLARD / FABRICE GYGI / LAURENCE HUBER / LINA JABBOUR / VINCENT KOHLER / OLIVIER KOSTA-THEFAINE / LAURENT KROPF / LAURENT LE DEUNFF / ELODIE LESOURD / PIERRE MALPHETTES / JOHANN MILH / NICOLAS MILHE / ANITA MOLINERO / BRUNO PEINADO / SANDRINE PELLETIER / LAURENT PERBOS / GUILLAUME PINARD / FRÉDÉRIC PLATEUS > > > DOSSIER DE PRESSE (pdf) VILLA BERNASCONI 8 ROUTE DU GRAND-LANCY 1212 GRAND-LANCY MARDI – DIMANCHE 14 H – 18 H VISITES GUIDÉES SUR DEMANDE TEL: + 41 22 794 73 03 WWW.LANCY.CH TRAMS 15 ET 17 ARRÊT MAIRIE TRAIN ARRÊT PONT-ROUGE WWW.BUY-SELLF.COM

GROUP EXHIBITION, « Joie de construction » Exposition Collective « Joie de construction » : MELANIE BONAJO, JAAP SCHEEREN & LUKAS WASSMANN du 21 Décembre 2007 au 12 Janvier 2008 VERNISSAGE: Jeudi 20 Décembre, de 19h à 22h. Performances par Voin de Voin + Kinga Kielczynska(20h) et Eva Maria Küpfer(20h30) Galerie Gana-Beaubourg 3, rue Pierre au Lard 75004 Paris Metro: Rambuteau/Hôtel de Ville (Mar-Sam de 14h30 à 19h ou sur rdv) > communiqué de presse www.peepingtomgalerie.com _

POLArtshop / Boutique éphémère de noël [Passe Muraille - 30 rue Bouquière à Bordeaux] POLArtshop / Boutique éphémère de noël [Passe Muraille - 30 rue Bouquière à Bordeaux] Du samedi 15 décembre 2007 au jeudi 10 janvier 2008 Au Passe-Muraille – 30, rue Bouquière 33000 Bordeaux – 05 56 81 59 17 horaires d'ouverture : du lundi au samedi, 10h-19h sans interruption Inauguration Le samedi 15 décembre 2007 à 18 h À l’occasion des fêtes de fin d’année, la coopérative artistique et culturelle POLA ouvre une boutique éphémère très contemporaine en proposant ses propres productions et celles de son réseau à la vente : ... photographies, sérigraphies, affiches, objets, peintures, sculptures, vêtements & accessoires, impressions textiles personnalisées (seulement du 17 au 22 décembre et du 3 au 10 janvier, l’après-midi), badges, livres, dvd, disques ... Editions limitées, pièces uniques et raretés pour des cadeaux originaux à tous les prix Productions de : BRUIT DU FRIGO + ZEBRA 3 / BUY SELLF + ORBIS PICTUS CLUB + MA ASSO + DOCILE + MONOQUINI + ZERO 50 + LE LABO REVELATEUR D’IMAGES + AMOR FATI + POINTBARRE + une centaine d'artistes, plasticiens, dessinateurs, musiciens, photographes... En savoir plus : polartshop_dossier_de_presse.pdf Plan : [google map] POLA Coopérative artistique et culturelle, 3 passage des argentiers - 33000 Bordeaux Tél 05 56 81 86 12 www.pola.fr contact@pola.fr --

« ANNULÉ », Vincent Ganivet @ Tripode Invitation - « ANNULÉ », une proposition de Vincent Ganivet pour Tripode vernissage vendredi 14 décembre à partir de 18h30 exposition du 15 décembre 2007 au 19 janvier 2008 conférence de presse le 12 décembre à 11h30 galerie de l'Espace Diderot place Lucien le Meut, Rezé accès tramway ligne 3 arrêt Espace Diderot www.tripode.fr Pour le huitième épisode de son programme d'exposition Suggestion de présentation, Tripode accueille « ANNULÉ », une proposition de Vincent Ganivet. « Pour essayer de mettre les choses dans l'ordre, l'idée générale serait de tout prendre à l'envers! » Tel est le postulat de l'artiste. Inscrite dans un dispositif d'installation, l'exposition présente une nouvelle réalisation vidéo, conçue spécialement pour cette manifestation spectaculaire détournée, voire inversée en un solo show post-apocalyptique. Vincent Ganivet n'hésite pas à organiser des évènements qui prennent des tournures d'accident, voire de dérapage contrôlé. Amateur de glissements, retournements et autres pirouettes, il s'ingénie à prendre le monde à contrepied. Avec ses constructions en parpaings, sculptures instables, plus ou moins périlleuses pour le visiteur, comme avec son « feu d'artifice tiré à l'intérieur de la galerie », ou autre « dégât des eaux », il se joue des convenances et d'une certaine réalité catastrophiste. L'eau, le mortier, la poudre, un compresseur ou une poubelle sont, autant que d'autres outils et matériaux, ceux du peintre et du sculpteur. La galerie d'exposition de l'espace Diderot, élevée par l'architecte italien Massimiliano Fuksas, pose ses contraintes mais offre en retour son potentiel imaginaire. Elle est aussi, en d'autres occasions, une salle de spectacle avec son gradin. Un terrain de jeu rêvé pour qui pratique le système D, et ce que cela suppose comme risque, pour en extraire une forme poétique. Le lieu s'avère l'endroit idéal pour expérimenter la relation au temps, suspendu en un mouvement hypnotique. Un feu d'artifice, tiré au lever du jour, a perdu ses couleurs dans un grand ciel blanc monochrome. Des phosphènes scintillent çà et là. Si l'artifice est fait de ruse et d'habileté, d'effets qui peuvent être lumineux, sonores, fumigènes, mécaniques, en somme plus ou moins déterminés et en totalité dédiés au divertissement, source de réconciliation et d'unité, ici il est sans effet. L'émotion dissipée, tout est calme, comme pour mieux faire état des lieux et en lire les contours. That's all ready-made, ou presque. Une affiche sérigraphiée, numérotée et signée, a été tirée en édition limitée à 50 exemplaires. http://vincentganivet.free.fr Vincent Ganivet est représenté par la galerie Marc Bervillé Prospects / www.mbprospects.com exposition ouverte le mercredi de 10h à 13h et de 15h à 19h ; le samedi de 15h à 18h visite sur RDV : 06 61 32 86 41 (individuels) pour les groupes, prendre RDV auprès du service Relations publiques/Action culturelle de l'arc Tél. : 02 51 70 78 08 / Fax : 02 51 70 78 09 / marie-laure.tissot@mairie-reze.fr fermeture annuelle entre le 24 décembre et le 2 janvier inclus entrée libre / accès handicapés Tripode remercie Diane, David Ancelin, Éditons Double Vision (Nice), Le Grand Café - centre d'art contemporain (Saint-Nazaire), Martine Triponel et Dot.comBruce. Les expositions de l'association Tripode sont réalisées avec le soutien de la Ville de Rezé, du ministère de la Culture et de la Communication (Drac Pays de la Loire) et en collaboration avec l'arc, scène conventionnée voix, Rezé. *

The Optical Sound CD's > "The Garçon" (OS.020) NEW RELEASES / NOUVELLES EDITIONS Deluxe Digisleeve - 3 volets (ltd to 500ex), 7 titres 15 euros All tracks composed by The garçon : G.Laidain / P.Bonnard Mixed, Produced and mastered by : Norscq (Février-Septembre 2007) THE GARCON - "The Garçon" (OS.020) > Buy & Listen here ~ Acheter et Ecouter ici The Optical Sound CD's are always available in regular store, on-line it's better for us / les éditions Optical Sound sont disponibles chez tous les disquaires, et sur la boutique en ligne Buy on-line with Paypal, quick and secure sending. THE GARCON (Pascal Bonnard, Guillaume Laidain) : www.myspace.com/electroego33 et www.electroego.com www.optical-sound.com * * *

Placardée l'agence XP II the placard headphone festival Placardée l'agence XP II aka Le Placard de Noël 15 rue de l'Aude 75014 Paris free du 21 décembre 19h00 au 23 décembre 8h00 headphone concerts for headphone people ce placard est ouvert aux inscriptions! www.leplacard.org/2007 AMENEZ VOS CASQUES! * * *

Kiosque Electronique @ Le Plateau Le Plateau / Frac Ile-de-France Place Hannah Arendt F-75019 Paris fracidf-leplateau.com myspace.com/lekiosquelectronique de décembre 2007 à février 2008 Concerts gratuits, tous les samedis (sauf les 22 et 29-12-07) de 16h à 20h. Programme musical autour du Kiosque électronique des Cocktail designers (Olivier Vadrot) > ACTIVE SUSPENSION / ALL STARS - 15 décembre 2007 Avec : Emmanuelle de Héricourt, hypo, domotic, minifer et o.lamm. Quelques artistes évoluant au sein ou à la lisière du label parisien Active Suspension proposent quatre heures d'improvisation, collaborations, diffusions musicales et anti-musicales, spontanées ou non-spontanées, achevées ou complètement ratées, spatiales ou aquatiques, résolument à essayer entre amis chics ou de longue date. Pour cette carte blanche 5 acolytes expérimentent le Kiosque électronique laperdrix.free.fr hypomusic.net askfordomotic.free.fr shoboshobo.com myspace.com/olamm > ACCIDENT DU TRAVAIL & CRADLE OF SMURF - 05 janvier 2008 ADT est le side-project de deux musiciens de formation classique qui par ailleurs jouent dans des groupes de rock post punk (Cheveu), yes-wave (Crack Und Ultra Éczema) ou électro-pop (Cradle of Smurf). Ils ont choisi de mettre sur le même plan instruments classiques (piano, flûte.), instruments électroniques primitifs (ondes Martenot, MS 10), matériel électronique peux coûteux (orgues électroniques, synthés, boîtes à rythmes) et voix. myspace.com/accidentdutravail myspace.com/ondesmusicales Influencés autant par la pop de Blur que par des sonorités plus froides héritées des eighties, Cradle of Smurf oscille entre petites mélodies soignées et nappes de clavier entêtantes. Basé à Strasbourg, et d'abord constitué de trois musiciens au clavier, le groupe a joué pour la première fois dans sa formation actuelle en concert avec Broadcast (Warp Records). Ce concert au Plateau les montre par terre à l'horizontale, sans pieds de synthé, etc. myspace.com/cradleofsmurf oreille-equitable.org/_philscrotumproduction > STEMBOGEN (PPT) - 12 & 19 janvier 2008 Avec : Vincent Epplay et Portradium le 12-01-08 Avec : Gol et J-Mahtab le 19-01-08 Stembogen est le label audio de PPT (projet d'édition et de programmation transdisciplinaire depuis 1991). Actif dans divers domaines, envisageant édition et programmation comme projets artistiques, PPT est en dialogue permanent, reconsidérant sa fonction à chaque projet. Cette carte blanche est l'occasion d'inviter des artistes particulièrement présents dans le parcours de PPT. e-ppt.net myspace.com/portradium viplayland.net golmusic.net myspace.com/corporatemambo cdmc.asso.fr/biographies/m_q/mahtab.htm > LE PLACARD HEADPHONE FESTIVAL - 26 janvier 2008 Avec : Evil Moisture, Computer Truck, E. Rebus et Boring Machine. Le Placard est un festival audiovisuel pour lequel la diffusion des performances se fait au casque, dans le silence, plongeant l'auditeur dans un état de concentration semblable à celui du musicien, créant ainsi un climat intimiste. Après plusieurs formules de 72 heures, la durée du festival est passée à 95 jours non-stop pour ensuite devenir un projet de mise en réseau de performances. Cette carte blanche est la première session du placard 2008, consacrée aux figures du « circuit bending » parisien. leplacard.org > STEPHANE FRANSIOLI / LA SALLE DE BAINS - 02 & 09 février 2008 Avec : Pierre-Yves Macé et the Butterfly Gerries Experience le 02-02-08 Avec : Sébastien Roux et David Fenech le 09-02-08 Stéphane Fransioli conçoit sa programmation au Plateau comme totalement subjective, sans réelle thématique, avant tout un prétexte pour : - Creuser nos dernières lubies (l'intuition - peut-être fausse - qu'une nouvelle génération est en train de s'emparer de la musique concrète / électro-acoustique), - Ré-entendre des amis de longue date, - Entendre les nouvelles expériences de musiciens que l'on apprécie depuis longtemps. gerries.free.fr pierreyvesmace.com myspace.com/sebastienrouxmusic demosaurus.free.fr > DOKIDOKI - 16 février 2008 Avec : KingQ4 et Falseparklocation Dokidoki est un collectif parisien créé en 2001, composé à l'origine de créatrices françaises et japonaises dans plusieurs disciplines : architecture, design, édition, graphisme, mode, musique, vidéo, cinema, fêtes... Cette carte blanche est l'occasion de proposer le projet I regret not having kissed you soit une invitation aux amis musiciens proches (à des titres variés) des membres du collectif, qui donne lieu à la production d'un disque vinyle et d'une série d'événements dont fait partie cette invitation au Plateau. dokidoki.fr * * *

Anniversaire de la revue MULTIPRISE à Lieu Commun (pour les 2 ans et la sortie du n°8) Samedi 15 décembre de 19h.00 à Minuit (gratuit) La revue MULTIPRISE fête ses deux ans à l’occasion de la sortie du numéro 08. Cette soirée exceptionnelle regroupera autour du nouveau numéro de la revue, des musiciens, des plasticiens, des performeurs, des Dj’s et Vj’s. L’intégralité de l’espace Lieu Commun sera investi par une exposition collective intitulée « Multiprises » constituée d’oeuvres originales d’artistes contemporains croisés dans Multiprise : Jean-Jacques Ader, Marjorie Calle, Fabien Cano, Thomas Deudé, Gaëlle Dubois , Paul Ferrer, Valérie Fourniols, Jacob Geisel, David Gonçalves, Alain Josseau, Yannick Papailhau, Manon Papeix, Nicolas Primat, Frédéric Sallaz, Sang d’encre, Sébastien Taillefer, UPK, Amandine Urruty, Cyril Le Van, Les Vipers Un espace Multiprise sera dédié aux courts-jus (rubrique cartes blanches) et aux couvertures des précédents numéros avec un accès au site www.revue-multiprise.com. >> Concert de : Pas de Printemps pour Marnie (pour la sortie de leur album "my bloody covers") http://pasdeprintemps.free.fr >> Performances de : > BLANG coréalisée par Carole Douillard et Nathalie Thibat www.carole-douillard.com > du collectif Les Productions du possible mix rétro Vj’s. http://productiondupossible.free.fr >> Enfin le TA all Star composé de Rominshiko, Dj Maüs, Sharp, Pif… fera chauffer les enceintes autour d’un bar champagne, de quoi vous préparer aux fêtes de fin d’année ! En amuse bouche de votre nuit, cette soirée gratuite sera, sans nul doute, propice aux nouvelles rencontres…jusqu’à 00h00. Après il faudra conclure. LIEU COMMUN (espace de la mutuelle PLAN-9 : ALaPlage, Annexia, VolKSystem) 25 rue d'Armagnac 31500 Toulouse 00 33 5 61 23 80 57 Infos : www.lieu-commun.fr http://alaplage.free.fr www.volksystem.org www.annexia-net.com PLAN-9 est soutenu par le Conseil Régional Midi-Pyrénées et la Mairie de Toulouse. ALaPlage et Annexia reçoivent le soutien de la DRAC Midi-Pyrénées. _

ANDREA CREWS PRESENTE : DOTS OBSESSION.COM Wiels invite Andrea Crews à se produire pour la première fois en Belgique. Un événement unique, festif et coloré pour clôturer l'exposition de Yayoi Kusama! Depuis sa création à Paris en 2001, Andrea Crews combine plusieurs aspects de la création contemporaine sous l'appellation "Fashion Art Activism". Entre art et mode, elle présente et met en scène ses collections sous forme de performances, de happening, de vidéo clip, créant des évènements multiples aux frontières de l'art et du quotidien. Pour Wiels, Andrea Crews organise une série d'ateliers pour enfants de création de vêtements et accessoires à partir de vêtements recyclés. Ces vêtements seront présentés lors d'une performance dans l'installation de Yayoi Kusama retransmise en direct sur un grand écran dans la salles des cuves où le public sera accueilli. Fondatrice et styliste d'Andrea Crews, Maroussia Rebecq pense et transforme des vêtements deuxième main au fur et à mesure de leurs arrivage à l'atelier. Ses créations et performances ont été présentées notamment au Palais de Tokyo, au Musée de la Mode, à la Générale et au musée d'art moderne à Paris. Apres Madrid, Jakarta, Mexico, Bilbao, Berlin et Amsterdam, elle prépare en 2008 le projet de recyclage de vêtements à New york avec la White Box Gallery. www.andreacrews.com Kids Workshop 12/12/2007, 6 – 12 ans,14 – 17:00 Avec : Andrea Crews Prix : 6€ Info: frederique.versaen@wiels.org T +32 (0)486 29 99 46 Performance-Film 14/12/2007, 20:00 En clôture de l’exposition Yayoi Kusama "Dots Obsession"– Entrée libre – Choreography: Martin Butler – Live Music: Ghostape – Vj: Jellyfish Support Technique : Tiphaine Bonnaud & David de Tscharner WIELS Av. Van Volxemlaan 354 1190 Bruxelles - Brussel +32 (0)2 347 30 33 www.wiels.org *

Carl Hurtin présente "Beurk'in Caddie" "Jésus Monster Truck", "Beurk'in Caddie", "Caddie's death", "Power Flower, étude", "Enveloppes fenêtre, villas" en vente aux marchés de Noël du BBB, Toulouse, le 14 et 15/12 et au centre d'art le LAIT à Albi, du 8 au 21/12 Carl Hurtin http://www.lebbb.org .

vernissage « Curating Contest » mercredi 12/12/07 > à l'hotel La Louisianne « Curating Contest », un évènement imaginé par le galeriste Olivier Robert. Exposition du mercredi 12 décembre 2007 au jeudi 20 décembre 2007 Horaires d'ouverture : tous les jours de 15h à 20h et sur rendez-vous Vernissage le 12 décembre 2007 de 18h à 22h Le Curating Contest imaginé par Olivier Robert réunit seize critiques ou commissaires d’expositions à l’Hôtel La Louisiane, hôtel culte de Saint-Germain-des-Prés depuis les années 40 qui vit défiler dans ses murs Dali, Giacometti, Sartres, Simone de Beauvoir, Boris Vian, Camus, César, Ben, Juliette Gréco, Miles Davis, Nam June Paik, Taklis, Keith Haring, Peter Doig, Tarantino... Le projet est donc une manière de continuer cette petite histoire. Chaque commissaire d’exposition dispose d’une chambre du troisième étage pour y exposer le ou les artistes de son choix, avec une grande liberté d’action. C’est bien ce que prétend être le Curating Contest : un moment de rencontres et un espace de jeu pour les participants comme pour les visiteurs ; un happening expérimental organisé en moins d’un mois pour à peine dix jours. Room service inclus. www.curating-contest.com www.galerieolivierrobert.com HOTEL LA LOUISIANE, 60 rue de Seine , 75006 PARIS Téléphone: 01 44 32 17 17 - Fax: 01 44 32 17 18 Site internet: www.hotel-lalouisiane.com CONTACT Galerie Olivier Robert 19, rue Mazarine 75006 Paris 01 43 25 31 87 info@galerieolivierrobert.com www.galerieolivierrobert.com Aude Abensour contact@curating-contest.com Les participants : - A constructed world présente A constructued world (AUS) - Ami Barak présente Grace Ndiritu (GB) - David Cascaro présente Sophie Bin (photo) (FR) - Circuit présente Damien Navarro et Gilles Fuhrwängler (CH) - Jean-Max Colard invite Julien Berthier (FR) - Emmanuel de Brantes présente L'Atlas (FR), Sich (FR), Sun7 (FR), Babou (FR), Les artistes du Studio55 - Patrice Joly présente Olivier Babin (FR) - Judicael Lavrador présente Jorge Satorre (MEX) - Elodie Lesourd invite Banks (US), Torbjorn Rodland (NOR), Peter Beste (US), Cameron Jamie (US) - Richard Leydier présente Chloé des Lysses (FR), Natacha Merritt (US), Lamia Ziadé (LIB), Stéphane Pencréac'h (FR), Vuk Vidor (SRB), Kristian von Hornsleth (DAN) - Philippe Piguet présente Iris Levasseur (FR), Françoise Pétrovitch (FR), Florence Reimond (FR), Anne-Laure Sacriste (FR) - Olivier Robert présente Regine Kolle (DE), Chen Chieh-Jen (TWN), Yu Chin Tseng (TWN), Boogie (SRB), Anne-Laure Sacriste (FR), Pablo Cots (FR), Riyas Komu (IND) - David Rosenberg présente Vlad&Alina (ROU) - Didier Semin présente Domitille Chaudieu (FR) - Pascale Marthine Tayou présente Plinio Avila (MEX), Joël Andrianomearisoa (MAD), Aime Ntakiyica (BUR), Ondrej Brody et Kristofer Paetau (DE), Julien Beneyton (FR) - Philippe Terrier-Hermann invite Emmanuelle Antille (CH), Balenciaga, Aline Bouvy et John Gillis (BE), Mark Hosking (GB), Arnaud Maguet (FR), Barbara Visser (NED) - Mathilde Villeneuve présente Benoît Maire (FR) *

Second volet XS à Paris - Fondation Ricard XS PARIS Du 12 décembre 2007 au 05 janvier 2008 Vernissage le 11 décembre à 17h La fondation d'entreprise Ricard accueille le second volet de l'exposition XS. XS est née d'une invitation faite par la Galerie Espace Mica, à Rennes, à la critique d'art Elisabeth Wetterwald ; exposition qui a eu lieu du 11 mai au 16 juin 2007. La commissaire d'exposition, Elisabeth Wetterwald, a réuni 42 artistes avec lesquels elle entretient une réelle complicité. Comme l'indique le titre de l’exposition, c'est selon une approche ludique qu'elle a conçu ce projet : en demandant aux artistes une ou plusieurs « petites » œuvres, chacun pouvant interpréter la petitesse à sa façon et en fonction de son travail. Deux contraintes néanmoins : ni maquette, ni objet réel en taille réduite. La plupart des œuvres sont inédites. Avec Saâdane Afif, Wilfrid Almendra, Lou Amoravain, Pierre Ardouvin, Sylvie Auvray, Virginie Barré, Lilian Bourgeat, Anne Brégeaut, Laura Brunellière, Roland Cognet, Delphine Coindet, Guillaume Constantin, Thomas David, Marcelline Delbecq, Christophe Duchatelet & Laurent Edeline, Jean-Charles Eustache, Philippe Eydieu, Christelle Familiari, Pauline Fondevila, Marjolaine Gony, Lina Jabbour, Pierre Joseph, Nicolas Lafon, Delphine Laloy, Claude Lévêque, Jacques Malgorn, Pierre Malphettes, Carole Manaranche, Mathieu Mercier, Anita Molinero, Gyan Panchal, Florence Paradeis, Bruno Peinado, Loïc Raguénès, Delphine Rigaud, Gitte Schäfer, Mathieu Sellier, Stéphane Thidet, Rachel Urkowitz, Raphaël Zarka, Edwige Ziarkowski. Pour en savoir plus: www.fondation-entreprise-ricard.com/expositions/xs/pres/ *

[la box _bourges] Colocation#2 : SUPERFLEX [ for english version, see here ] | : : : : : : : : | > communiqué de presse Colocation #2 SUPERFLEX présentation : jeudi 13 décembre à 15h vernissage : jeudi 13 décembre à 18h exposition : 13 décembre 2007 - 5 janvier 2008 L'atelier SUPERCOPY du collectif danois SUPERFLEX s'installe à la box_ENSA de Bourges. Plate-forme de distribution de plagiats de produits existants ou manufacturés sur place, l'atelier SUPERCOPY estampille contrefaçons, faux et imitations. Faisant le constat que le copyright et la propriété intellectuelle freinent et in fine entravent le développement, la perfectibilité et la diffusion des produits de la recherche intellectuelle comme scientifique, SUPERFLEX propose un outil d'appropriation et d'acquisition du savoir et de ses produits. Préférant la libre circulation des idées et des connaissances à la limitation de leur diffusion. Appliquant ainsi la pensée du philosophe Alain : « Copier est une action qui fait penser ». www.superflex.dk http://box.ensa-bourges.fr Stephen Wright Théoricien de l'art et chercheur à l'INHA, Paris conférence : mercredi 12 décembre à 15h Sur la redondance / On Redundancy « La redondance est le concept qui décrit le mieux un art post-mimétique, un art dont le statut ontologique est délibérément double, un art qui est si parfaitement redondant par rapport à ce qu’il est aussi qu’il se confond avec lui. » Stephen Wright est théoricien de l’art et chercheur dans le programme « Art et Mondialisation » à l’Institut National d’Histoire de l’Art à Paris. Ses recherches portent notamment sur les pratiques artistiques et para-artistiques à faible coefficient de visibilité artistique, et sur les conditions de possibilité et d’usage d’un art sans œuvre, sans auteur et sans spectateur. Né à Vancouver, il vit et travaille à Paris. Colocation Le programme Colocation s’appuie sur une série d’invitations faites à des artistes afin de produire des projets à partir du contexte spécifique de la box. Chaque intervention fait l’objet d’une mise en situation dans le lieu, la ville, ses conditions économiques et sociales, et soulève un certain nombre de questions relatives à l’action artistique : la responsabilité civique et éthique de l’artiste, la réévaluation des enjeux en fonction du contexte, le statut de la recherche en art. Colocation évoque également une nécessaire cohabitation sur le mode du partage des ressources. Curateurs : Elena Yaichnikova et Nicolas Audureau Avec le soutien du Ministère de la Culture et de la Communication, de la Direction Régionale des Affaires Culturelles du Centre, du Conseil Régional du Centre, de la Ville de Bourges et du Centre d’Études et de Développement Culturel | : : : : : : : : | la box _bourges école nationale supérieure d'art de Bourges 9 rue Édouard Branly - BP 297 18006 Bourges cedex tel/fax : 02 48 24 78 70 la.box@ensa-bourges.fr http://box.ensa-bourges.fr la galerie est ouverte tous les jours de 14 h à 18 h sauf les 24 et 31 décembre, les dimanche et jours fériés :

Les smARTdays : Le Cabaret Electro - Montpellier Ce mercredi 12 et Jeudi 13 décembre 2007 - Montpellier - France Après avoir investi une certaine historicité de la performance (Ben Vautier, Joël Hubaut, Michel Giroud, …) pour les éditions 2005 et 2006, l’association smARTdays explorera les mercredi 12 et jeudi 13 décembre 2007 à Montpellier, une pratique moderne de la performance par de jeunes artistes avec : Voir le communiqué de presse Plus d informations et iconographie sur www.smartdays.fr …. smARTdays / TTY ….

L’HOMME ORCHESTRE ON TOUR ! L’HOMME ORCHESTRE (V.2 Surf’n’Exotica Version) Installation sonore de Pierre Belouin - Du 8 au 21 décembre 2007 Vernissage le samedi 8 décembre 2007, à 19h, Concept Store Michard Ardillier - Galerie bordelaise 10, rue Sainte Catherine Bordeaux Avec en concert garage live L’homme Orchestre Band featuring the Star & Key of the indian ocean Un nom qui fleure bon les 60’s, le surf et le rock garage... Originaire de Nantes, The Star and Key of the Indian Ocean se produira lors du vernissage de l’exposition de Pierre Belouin. Le concert se déroulera en 2 sets de 30 minutes. Amateurs de gomina, de pompes bien cirées, de guitares incisives, de basses groovy et de grands espaces, prenez la vague ! Le 8 décembre à 19h30 et à 20h30, Galerie Bordelaise ON TOUR ! PIERRE BELOUIN EST : L’HOMME ORCHESTRE (V.2 Surf’n’Exotica Version) SUR UNE PROPOSITION DE MA ASSO en partenariat avec MICHARD ARDILLIER (www.michardardillier.com) Après une première série de propositions consacrées à la présentation de vidéos d’artistes et intitulées VIDEO ROOM au premier semestre 2007, MA Asso poursuit sa collaboration avec Michard Ardillier en proposant une installation sonore de Pierre Belouin : L’Homme Orchestre L’homme Orchestre est une pièce évolutive dont la deuxième version est composée de six autoportraits photographiques (photos de Benjamin Foucault) reproduits à taille réelle et d’une bande son créée par Yann Jaffiol du groupe Ultra Milkmaids. Cette installation reconstitue un orchestre complet disposé sur une scène qui joue une musique proche du style « Surf’n’Exotica », pastichant les courants éphémères, désuets mais inoubliables qu’ont été la Surf Music et l’easy-listening à la fin des années cinquante. Le caractère ludique et enjoué de la mise en scène met aussi en valeur les techniques de manipulations des masses consuméristes qu’utilise aujourd’hui plus que jamais l’industrie musicale. Au centre de cette installation, Pierre Belouin, en musicien multi-instrumentiste par le miracle du play-back et du clonage numérique. Production : Pierre Belouin et D.R.A.C. Alsace Pierre Belouin est artiste plasticien membre fondateur de la Galerie Glassbox à Paris et du label Optical Sound en 1997. Cette plateforme d’édition cherche à diffuser des oeuvres sonores réalisées par des artistes plasticiens expérimentant le son ou, à l’inverse, des musiciens s’intéressant aux arts plastiques. Le nom Optical Sound fait une référence directe au cinéma, à la piste optique sonore, évoquant les images mentales générées par le son. Les activités du label concernent des éditions (CD, vinyls, DVD, badges d’artistes Pin-Up Badges) et l’organisation d’évènements et expositions avec d’autres labels et des structures artistiques. Informations : www.ma-asso.org www.michardardillier.com www.optical-sound.com www.lastfm.fr/label/opticalsound * * *

Appel à projet Méditerranée > Fondation Marc de Montalembert Vous êtes originaire d'un pays riverain de la Méditerranée. - Né(e) après le 31 décembre 1978, vous aurez moins de 30 ans en 2008. Quelle que soit votre formation, vous souhaitez réaliser un projet culturel pour mieux connaître la diversité culturelle de cette région. La Fondation Marc de Montalembert offre une dotation de 7000 euros pour encourager les projets de découverte culturelle liés à la Méditerranée. Pour faire acte de candidature à la bourse Marc de Montalembert 2008 - adressez une demande de dossier appuyée par un résumé du projet envisagé en écrivant à : Fondation Marc de Montalembert - Fondation de France - 40 avenue Hoche - 75008 PARIS ou par message électronique à : montalembert@fondationmdm.com Pour plus d'information consulter le site de la Fondation www.fondationmdm.com La bourse permettra la réalisation d'un projet dont l'objectif soit de mieux connaître les cultures de la région méditerranéenne, d'en observer la diversité et d'en apprécier les richesses. Le projet comportera nécessairement un voyage d'étude au-delà des frontières du pays d'origine du candidat. Il devra aboutir à un résultat concret, à une oeuvre originale sous une forme laissée au choix du candidat : publication, expression orale, expression plastique, etc., que la Fondation pourra éventuellement aider à diffuser. Si le candidat le désire, ce résultat pourra être élaboré lors d'un séjour dans la ville médiévale de Rhodes, à la Fondation Marc de Montalembert. Depuis 1995 des bourses ont été attribuées à des projets présentés par des jeunes de six pays de la Méditerranée dans les domaines suivants : sculpture, littérature, musique, peinture, architecture, sociologie, photographie, histoire de l'art, ethnographie. Date limite de dépôt des candidatures : 31 décembre 2007 _

Appel à résidence > Fonderie Darling La Fonderie Darling offre depuis plus de 10 ans un programme d’échange de résidences croisées pour les artistes français et québécois en arts visuels. Accueilli pour une durée de trois mois dans un de ses ateliers-logement à la Fonderie Darling, le résident est en contact avec d’autres artistes et immergé dans le milieu de l’art contemporain. Située dans le secteur industriel du vieux Montréal, à deux pas du fleuve Saint-Laurent, la résidence offre l’avantage de la tranquilité tout en étant au centre-ville. Quartier Éphémère met à la disposition des artistes un encadrement technique et logistique pour la réalisation de leurs œuvres et l’accès à des ateliers de production (métal et bois). Ce programme s’adresse exclusivement aux artistes de moins de 35 ans en début de carrière et sont choisis par un jury composé de professionnels. La sélection de 2 lauréats par année tient compte en premier lieu de la qualité artistique du travail. Le jury sera également attentif à la diversité des travaux, à la région d’origine du candidat, ainsi qu’à la parité entre homme et femme. La résidence comprend : 1. un billet A/R France/Montréal 2. un atelier-logement/ 3 mois 3. un défraiement de 250 dollars CAN/semaine 4. une bourse de production de 500 dollars CAN 5. la possibilité d’une exposition Les artistes interessés doivent soumettre une demande incluant : 1. un curriculum vitae 2. une vingtaine d’images représentant le travail actuel (cd-rom ou dvd, impressions couleur) 3. une documentation sur le travail antérieur 4. revue de presse ou publications 5. une lettre de motivation 6. s’il y a lieu, un projet et les dates souhaitées POSTEZ VOS DOSSIERS AU PLUS TARD LE 20 DÉCEMBRE 2007 (le timbre de la poste faisant foi) à Caroline Andrieux c/ Arnaud Guigue Office Franco-Québécois pour la Jeunesse 11 passage de l’aqueduc 93200 SAINT DENIS FRANCE Ce programme de résidence est subventionné par le Ministère de la Culture et de la Communication - Délégation au développement et aux affaires internationales, l’Office Franco-Québécois pour la Jeunesse, le Consulat Général de France à Québec, la Délégation du Québec à Paris et l’Ambassade du Canada à Paris. Renseignements complémentaires : caroline@quartierephemere.org www.quartierephemere.org *

Appel à candidature > Art-O-Rama Marseille Bonjour, Dans le cadre de l’organisation d’Art-O-Rama 2008, nous lançons un appel à candidature pour la sélection d’artistes travaillant à Marseille ou dans la région en vue d’une collaboration pour la deuxième édition. Art-O-Rama 2008 se tiendra du 12 au 24 septembre 2008. - Un artiste sera sélectionné et accompagné à hauteur de 2000 euros pour la production d’un nouveau projet qui sera présenté, à la Cartonnerie, sur le pôle culturel de la Friche la Belle de Mai à Marseille aux côtés de sept galeries internationales. - Quatre autres artistes seront sélectionnés pour des visites d’ateliers, organisées pendant les journées professionnelles d’Art-O-Rama, en présence des sept galeristes auxquels sera délégué le choix de l’artiste invité pour l’édition 2009 du salon. Nous vous remercions de nous faire parvenir par e-mail (contact@art-o-rama.fr) ou sur CD (group, 159b rue de Crimée, 13003 Marseille) un portfolio de 15 pages maximum comportant une bio-bibliographie, un texte de présentation de votre travail et des photos légendées. Cordialement. Gaïd Beaulieu et Jérôme Pantalacci Co-organisateurs d’Art-O-Rama www.art-o-rama.fr *

DIY BOOGIE 4 Rencontres forum des fanzine, des flyers, etc.. les 8 et 9 décembre 2007 au Point Ephémère 14h > 19h. Entrée libre Après trois éditions inoubliables, le forum des fanzines DIY Boogie et l'association Disco-Babel sont de retour à Point Ephémère pour un quatrième week-end de rencontres avec les fous du volant du monde indépendant ! Au programme des festivités : une démonstration de scratch K7, de la sérigraphie à la demande, un Monsieur Loyal en petite tenue, des affiches de concerts à tirage unique, des badges faits maison, des concerts d'instruments-jouets, un univers de carton jetable very DIY, du disque, du fanzine dessiné, de la photo de concerts, et encore tellement de surprises… Les collectifs AndTheJellyFish et DeadBees investissent les murs et les vitres de Point Ephémère de leurs constructions faites maison, vous prépareront un Noël de rêve, et vous poseront enfin les bonnes questions…. Fidèles à leur ligne folk/emo/pince-sans-rire, DeadBees proposent deux mini-concerts : Alone in 1982 et leurs chansons du dimanche (avec et sans moustaches) et Dawn Landes, songwriteuse hors pair, une des cowgirls qui ont le blues de chez Fargo, qui revient après ses premières parties d’Andrew Bird et son album sorti en Juin. DeadBees présentera en avant-premiere le premier de la série des Play with me, des rencontres musicales filmées, des vidéos témoins d’une collaboration, le « Taratata » du DIY ! Monster K7 remettent au goût du jour cassettes et toy piano. Fermement décidés à « redonner à la cassette audio la place qu’elle mérite dans l’industrie musicale », ils tiennent parole en invitant FuzzKhan et Michael Wookey à mettre en acte un manifeste bricolo-déjanté, et DIY en diable. A eux deux, ils forment le groupe Kawaii, foutraque et presque inquiétant, et invitent Michael WooKey à performer ses comptines bricolées, ses symphonies composées pour tout ce qui lui tombe sous la main… Chez Derriere la salle de Bain, il se trame des trucs : Mirka Lugosi dessine et pose pour Gilles Berquet, qui intitule son livre Mirka, plein de photos qui ressemblent aux couvertures de livres de Marie-Laure Dagoit. Les trois dédicaceront leurs livres sur le stand de Derrière la salle de bains, dimanche. > Programme complet : http://www.pointephemere.org www.myspace.com/diyboogie Les Participants au Boogie 2007 : 120ème Art / andthejellyfish / Antigel / Arrache toi un œil / Clotaire Papillon / Crudités Radio Show / Dav / dead bees records / Derrière la salle de bains / Editions Septembre / Eugène et Pauline / Fugues / Gestalt / GTOK? GTKO! / Imagora/ La voix de l'Amnésique/ Le club des chats / LeComptoir du livre / Rock et amour en Wallonie/ Miam Monster miam / Les disques bien / Monster K7 /Soubock/ New Wave / Nine & Prosperi Buri / OTOCAR & OTONOM / papadesign / Rejuvenation / Sardines Animales / Speedball ! / Stratégie alimentaire / Superheights/ TicDeQuai/ Warum edition/ XXXprod/ Yvette et Paulette.

VINCENT GANIVET @ PALAIS DE TOKYO PALAIS DE TOKYO / MODULE VINCENT GANIVET « DÉBORDÉ » DEC 07, 2007 - JAN 03, 2008 Opening / Vernissage DEC 6, 2007 from 7pm / à partir de 19h A l’occasion du troisième module hors-les-murs, l’artiste Vincent Ganivet propose trois productions récentes, entre fontaine qui prend l’eau et fumée sans feu : Round Up, œuvre disséminée et colorée, prend d’assaut un mur à partir de fumigènes ; Feux d’artifice, une vidéo d’un feu d’artifice tiré en plein jour ; Epure enfin, une version inédite et pleine d’humour des fontaines publiques. Vincent Ganivet s'intéresse aux débordements du quotidien, aux fuites et aux déchets, qu'il intègre dans une pratique artistique de l'absurde et de l'éphémère. Comme en un tour de passe-passe, les objets révèlent leur vie cachée, le banal trouve une beauté, l'accident une poésie. Palais de Tokyo site de création contemporaine 13, avenue du Président Wilson - F-75016 PARIS www.palaisdetokyo.com VINCENT GANIVET « ANNULÉ » DEC 15 - JAN 19, 2007 Opening / Vernissage DEC 14, 2007 from 6 pm / à partir de 18h Espace Diderot, Rezé Place Lucien Le Meut, F-44400 Rezé, FRANCE www.tripode.fr VINCENT GANIVET SOLO SHOW MARC BERVILLE PROSPECTS / NEW SPACE OPENING JAN 12 - FEB 9, 2008 Opening / Vernissage JAN 11 2008 from 6 pm / à partir de 18h Marc Berville PROSPECTS, Berlin Brunnenstrasse 7 D (courtyard) D-10119 Berlin Germany www.mbprospects.com contact@mbprospects.com http://vincentganivet.free.fr *

Julien Prévieux à La Vitrine, Mercredi 5 décembre Exposition du 6 décembre 2007 au 5 janvier 2008 Vernissage à La Vitrine, le mercredi 5 décembre, à partir de 18h Julien Prévieux – Management cockpit Pour sa dernière exposition personnelle chez Jousse Entreprise, Julien Prévieux s’attaquait déjà à plusieurs monstres. Monstres technologiques quand il reproduisait la coquille vide du premier ordinateur imaginé par Seymour Cray en 1977 pour la NASA, transformé dans la galerie, en un simple mobilier tout en bois et banquette cuir noire. Aux monstres économiques aussi, quand il appliquait à des textes issus du Capital de Karl Marx tout un système de décryptage usité par les moines du moyen âge pour des textes sacrés. Au monstre historique enfin, pour La Soufrière, quand il associait nos chères petites têtes blondes à des desseins moins angéliques, transformant l’air de jeu en atelier clandestin : les cocottes en papiers qu’il leur donnait à plier contenaient les répliques des sentences distribuées par la CIA au Nicaragua dans les années 80 contre le gouvernement sandiniste. En se parant d’une méthode rigoureuse ultra balisée, les œuvres de Julien Prévieux s’attaquent à des sujets sensibles en toute impunité, finissant par retourner comme un gant l’approche elle-même employée. A la Vitrine, entre une cartographie, des archives de gestes futurs pseudo didactiques et des mini ovnis pseudo scientifiques, l’exposition affiche de faux airs de science fiction. Sur le mur, un gigantesque diagramme retrace l’histoire contemporaine des films de « sécurité nationale » via son interprétation cinématographique. La méthode empruntée est singulière – l’artiste se dote d’un « logiciel d’aide à la décision » traitant les synopsis de dizaines de films de guerre de 1960 à nos jours, de tous genres confondus (comédies, science fiction, comiques). De La somme de toutes les peurs, à Invasion USA, en passant par Ultime décision, WarGames, Le jour d’après, ou encore Armageddon, les films passent en revue tout type de menaces - politique, militaire, ou naturelle – et de stratégies guerrières, d’infiltration ou d’invasion. Le résultat est décapant : un imbroglio de lignes et de mots d’où émergent quelques nœuds significatifs. Du coup, la (soit-disante) intention première de clarification aboutit finalement à son effet contraire - l’illisibilité du graphe proposé. Comme si l’artiste, après s’être contraint à un intense lavage de cerveau, finissait par prendre pour agent comptant les fictions visionnées et par reproduire leur vision paranoïaque. En empruntant une méthode de recensement, de gestes ou de synopsis de films ici, des empreintes digitales de Sarkozy et de petites annonces d’emploi ailleurs, Julien Prévieux jette des ponts entre le générique et le spécifique, entre la commande et l’appropriation, et finit par transformer les tentatives de contrôle en pure abstraction. Signature le même soir du nouveau livre de l’artiste : « Lettres de non motivation », à 18h au bar à côté de La Vitrine. www.previeux.net La Vitrine de l’Ecole Nationale d’Arts de Paris-Cergy 24 rue Moret 75011 Paris Parmentier - Couronnes. Du mercredi au samedi, de 14h à 18h Contact : Guillaume Segur (tél 01 43 38 49 65) lavitrine@ensapc.fr Coordination : Mathilde Villeneuve (tél 01 30 30 78 98) mathilde.villeneuve@ensapc.fr La Vitrine est membre de TRAM / réseau art contemporain Paris Ile-de-France Informations : www.ensapc.fr/lavitrine Mathilde Villeneuve Chargée des expositions Adjointe à la directrice chargée de l'administration et des finances Ensapc Ecole nationale supérieure d'arts de Paris-Cergy 2 rue des Italiens Parvis de la Préfecture 95000 Cergy 01 30 30 78 98 06 75 72 60 02 *

Guillaume Constantin > Rendez-vous en décembre Bonjour à toutes et à tous, Quelques infos concernant les prochaines expositions collectives auxquelles je participe. Au plaisir de vous y croiser... À bientôt Guillaume ça fait combien de temps qu’on se connaît ? Exposition du 6 au 22 décembre 2007 Vernissage le 6 décembre à 18h30 BLOCKHAUS DY10, Nantes 5 bis Bd Léon Bureau 44200 Nantes Mail : info@lastationmobile.com www.lastationmobile.com 10 saisons octobre 1996 - novembre 2006 Exposition du 8 au 15 décembre 2007 Présentation du catalogue et vernissage de l’exposition Samedi 8 décembre 2007 de 15 à 23h Galerie du Haut-Pavé 3 quai montebello 75005 paris www.haut-pave.org XS Paris Exposition proposée par Elisabeth Wetterwald du 12 décembre 2007 au 5 janvier 2008 Vernissage le 11 décembre à partir de 17h Fondation d'entreprise Ricard 12 rue Boissy d'Anglas 75008 Paris T. 33 (0)1 53 30 88 00 www.fondation-entreprise-ricard.com Guillaume Constantin 00 33 6 22 40 76 94 67 rue olivier métra 75020 paris France guillaume.constantin@free.fr * * *

accès(s)07 cultures électroniques - Festival - Pau Marta Jonville, présidente d'accès(s) Nicolas Charlet, directeur artistique et toute l'équipe ont le plaisir de vous inviter au vernissage de la 7ème édition du FESTIVAL ACCÈS(S) le jeudi 6 décembre 2007 à 20h30 Ouverture du Festival Carte blanche à Joël Hubaut ESAC – 19h Vernissage du Festival anciens abattoirs de Billère 20h30 Entrée libre Programme complet et informations pratiques sur www.acces-s.org Pôle Culturel Intercommunal - anciens abattoirs Allée Montesquieu - 64140 BILLERE Téléphone/fax : 05.59.13.87.44 www.acces-s.org eau et gaz à tous les étages Fluide comme de l'eau, légère comme du gaz, elle traverse tout, elle imprègne tout. La poésie passe et n'appartient à personne. Improductive, immatérielle, invisible, elle offre une alternative à la loi du marché et à la société de l'image. La poésie est le fil conducteur du festival accès(s) 07. Cette septième édition est placée sous le signe de la parole et de la liberté. A l'ère des cultures électroniques, nous ressentons l'urgence du geste poétique, cet acte gratuit et décalé. Beaucoup d'artistes abordent ainsi les nouvelles technologies, sans illusion, avec l'énergie des grands vivants. La fascination est révolue, nous cherchons dans l'océan électronique ce qui fait réellement culture. Derrière le mirage, apparaissent ici et là de la joie, de la fantaisie, de la spiritualité. En d'autres termes, la part manquante. Le souffle. Le festival accès(s) 07 est un espace de circulation, une matière pour la parole, une parenthèse dans la course. Libre à chacun d'inventer son parcours, de naviguer dans le flux poétique des mots, des images, des sons et des couleurs. _

AIRBRUSH CONTEST @ ARC du MAM - Paris dimanche 2 décembre/ sunday 2 december PREMIER CONCOURS DE BROSSE A CHEVEUX DIMANCHE 2 DECEMBRE A 15H MUSEE D'ART MODERNE DE LA VILLE DE PARIS 11 avenue du Président Wilson 75016 Paris Métros Alma Marceau et Iéna Entrée exposition Playback : 5 euros gratuit pour les participants inscrits au concours) APRES L’AIR GUITAR, LA BROSSE A CHEVEUX ! Vous connaissez déjà l’air guitar, discipline permettant de devenir une rock-star et de tremper dans l’adrénaline le temps d’une soirée sans même savoir jouer d’une guitare. Et bien découvrez maintenant sa petite soeur : la Brosse à Cheveux ! Mettez le disque de votre idole à fond. Saisissez votre micro virtuel et faites du playback en prétendant être la plus sulfureuse Blondie de tous les temps, ou le beau bizarre Christophe : vous faites de la Brosse à Cheveux. Inutile de savoir chanter pour faire briller les yeux d’un public conquis, puisque vous aurez le temps d’une chanson pour goûter au frisson de la célébrité ! OU, QUAND, COMMENT??? Afin d’inaugurer dignement cette belle discipline, et en écho à son exposition Playback focalisée sur les rapports entre l’art et le clip vidéo, présentée du 20 octobre 2007 au 6 janvier 2008, l’ARC / le Musée d’Art moderne de la Ville de Paris organisera la première compétition du genre le dimanche 2 décembre à 15h. Alors prêt? feu, chantez en playback! Ce concours est gratuit, ouvert à tous sans distinction d’âge ou de sexe. Les seules règles à respecter sont : >> concourir individuellement (bien qu’hors compétition, vous puissiez montrer vos talents en duo, trio et plus si affinités !) >> faire du playback sur 2 minutes du morceau de son choix (tous styles musicaux bienvenus) >> se la jouer star attitude glamour, à paillettes et autres artifices sans aucun complexe ! Avec la complicité de l’artiste - styliste de mode - performeuse MAROUSSIA REBECQ / ANDREA CREWS qui accessoirisera les participants pour mieux incarner leurs héros ou héroïnes. www.andreacrews.com INSCRIPTIONS SUR WWW.AIRGUITARFRANCE.COM Booking/Presse : Virginie Pargny - hello@airguitarfrance.com inscrivez-vous sur / register on www.myspace.com/collectifbrosseacheveux et retrouvez nos amis du collectif de brosse à cheveux / our friends from the hairbrush's contest... www.myspace.com/collectifbrosseacheveux Playback c'est une exposition de plus de 50 clips d'artistes décalés et excitants réalisés depuis les années 80… Playback c'est aussi une scénographie inédite inscrite dans le quotidien : du club de gym au karaoké, du home-cinéma au grand magasin… Playback c'est encore une programmation de concerts et de performances exclusives, de projections spéciales mais aussi un concours de brosse à cheveux… Playback c'est donc du 20 octobre 2007 au 6 janvier 2008 à l'ARC/Musée d'Art moderne de la Ville de Paris 11 av. du Président Wilson Paris 16e métro : Iéna Ouvert du mardi au dimanche de 10h à 18h Nocturne le jeudi jusqu’à 22h Playback is an exhibition showcasing more than 50 off rhythm and exciting music videos directed by contemporary artists in the last 20 years. Playback is also a scenography anchored in our daily lives: at the gym, in a karaoke, in a home-cinema, at the hi-fi store… Playback finally offers an exclusive program of concerts, performances, films projections and even a hair brush contest ... Playback opens from October 20, 2007 to January 6, 2008 at ARC/Musée d'Art moderne de la Ville de Paris 11 av du Président Wilson Paris 16 Subway : Iéna www.myspace.com/playback_arc *

Clips : quand les artistes se font leur propre pub Clips Du 29 novembre au 15 décembre 2007 Vernissage mercredi 28 novembre à 19h Plus de 40 artistes internationaux se sont fixé comme objectif de produire un spot publicitaire promouvant leur personne et/ou leur travail. Il en a résulté des vidéos variées dans leurs approches, parmi lesquelles certaines ont résolument transcendé leur statut. Certains artistes ont proposé une courte introduction de leurs univers, d’autres des oeuvres vidéo «miniatures». Les visiteurs sont invités à réfléchir sur la durée ressentie d’un spot de 20 secondes et sur sa capacité de persuasion à se plonger plus profondément dans les documents des artistes (catalogues, brochures, DVDs) proposés en parallèle. Artistes : Jofroi Amaral / Pablo Gomez Alvarez / Remy Rivoire / Sandra Becker 01 / Marie Grégoire / Corinna Rosteck / Christophe Boursault / Ulrike Helms / Justin Sanchez / Rémi Bragard / Nataly Hocke / Martina Schmücker / Leïla Brett / intothepill.net / Ernst Spiessberger / Wolfgang Bretter / Lucie Jaubert / Marion Habringer / Catherine Burki / Klara Kohler / Franz Frauenlob / Thomas Steiner / Johannes Burr / Emmanuel Lacoste / Herbert Christian Stöger / Julien Collieux / Eirini Linardaki / Vincent Parisot / Vassiliea Stylianidou / Mathieu Dagorn / Sabine Linse / Cedric Torne / Gilles Desplanques / Alexander Laudenberg / Fred Trialon / Marcell Esterhazy / Andrea Loux CH Barbara Ueber / Anna Faroqhi / Elsa Martini / Nicole Wendel / Sandra Ferreri / Monsieur Moo / Norbert Wiesneth / Roland Fuhrmann / Lydia Möst / Petra Wimmer / Jörn Gerstenberg / Sabine Reinfeld D Margit Greinöcker / Fred Gobert / Arnold Reinthaler / René Wirths. Concept et mise en oeuvre : Barbara Ueber, Herbert Christian Stöger, Mathieu Dagorn Présentation dans le cadre des 20e Instants vidéo www.instantsvideo.com Plus d'infos: www.clips-ausstellung.de Vernissage - 28. nov 07 - 19h Galerie HO 25, rue Fontange F-13006 Marseille www.galerieho.com _

> arts factory winter show > mardi 27/11/07 > vernissage > arts factory winter show > mardi 27/11 > espace beaurepaire mardi 27 novembre 2007 de 16h à 21h vernissage du arts factory winter show avec : atak / jeanspézial / mijn schatje / captain cavern vs kerozen ciou / blex bolex / stéphane kiehl / n'roll / nine + guests espace beaurepaire / 28 rue beaurepaire 75010 paris infoline : effi + laurent / 06 22 85 35 86 + www.artsfactory.net exposition du 28 novembre au 15 décembre 2007 tous les jours 12h30/19h30 + exposition mijn schatje en bonus ! un événement proposé par arts factory [ galerie nomade ] en partenariat avec www.myspace.com/blackpoolmagazine et www.wombat.fr * * *

LA REVUE D'ART LISIERES rejoint r-diffusion "Créée en 1998, Lisières est une revue indépendante dont chaque numéro est consacré exclusivement à un créateur que nous rencontrons pour réaliser un entretien. L’objectif de la revue est de partager avec le lecteur ce moment de rencontre et de questionner les enjeux de la création contemporaine. Propos, éléments biographiques, reproductions d’œuvres, essai s’entrecroisent pour offrir le portrait d’un créateur." Laurent Brunet pour la revue Lisières Lisières #18 Pascal Dusapin Lisières #19 Vincent Bioulès Lisières #20 Albert Ayme Lisières #21 Bernard Plossu Lisières #22 Christian Jaccard NOUS VOUS INVITONS A DECOUVRIR ET COMMANDER LES OUVRAGES SUR NOTRE SITE www.WWW.R-DIFFUSION.ORG POUR NOUS CONTACTER : contact@r-diffusion.org r-diffusion 6 Rue Saint Guillaume 67000 STRASBOURG _

Ultralab présente... Ultralab™ Goodies™ objets films dessins peintures vidéos caissons lumineux environnements 3D … 28 novembre 2007 Galerie Magda Danysz 78, rue Amelot - Paris 11 De 17h à 21h Premier étage Et sur rendez-vous +33 (0) 1 45 83 38 51 www.ultralab-paris.org

Marseille /// Optical Sound /// 23 nov 2007 LIVE / CONCERTS ~ 23 NOVEMBRE 5 Streams Band (Nicolas Lelièvre, Aka_Bondage et Norscq) : www.norscq.org THE GARCON (Pascal Bonnard, Guillaume Laidain) : www.myspace.com/electroego33 CLAIR OBSCUR (Christophe Demarthe, Nicolas Demarthe) : www.clairobscur.net BLACK SIFICHI : www.blacksifichi.com www.myspace.com/sifichi * * * www.optical-sound.com * * *

CORPUS MOBILE - LA FRICHE LA BELLE DE MAI (13) Du 23 novembre au 19 décembre 2007 Art contemporain - exposition CORPUS MOBILE Exposition proposée par l'ESBAM Exposition hors les murs organisée par l'Ecole supérieure des beaux-arts de Marseille - Diplômés 2007, options art et design avec félicitations et mentions du jury : Raphaël Bertrand, Hélène Boularan, Maria Cavaller, Julie Dawid, Elisabeth Fleury , Yann Gerstberger, Eulalie Griffard, Jérémy Laffon, Caroline Le Méhauté, Balthazar Leys, Thomas Lippens, Jessica Luhahe, Léo Maury, Thaïva Karen Ouaki, Mayura Torii. Une hypothèse expose que l'art contemporain à l'âge contemporain est une question de déplacement. Cette transversalité de lieux de toutes natures possibles semble façonner la poésie véritable du nouveau millénaire. Corpus mobile est une communauté temporaire de jeunes artistes en campagne issus de l'Ecole des beaux-arts de Marseille. Que ce soit d'une spécialité art ou design, chacun ex-prime sa propre mobilité dans ses recherches artistiques. Chacun déplie les lieux de son travail, véhicule ses idées, partage avec nous son étrangeté et déploie son univers. Vernissage jeudi 22 novembre 2007 à partir de 18h30. Ouvert du mardi au samedi de 14h30 à 18h30 / entrée libre Renseignements : 04 91 82 83 10 ou 04 95 04 95 90 Pour en savoir plus : www.esbam.fr www.lafriche.org LA FRICHE LA BELLE DE MAI 41, rue Jobin - 13003 Marseille -- Jérémy Laffon 1 bis rue d'Isoard 13001 Marseille, France (+33) (0)6 83 31 29 81 (+33) (0)4 91 08 10 77 --

Finissage de La Vitrine vendredi 23 novembre ! Finissage de l'exposition « Extraits », à La Vitrine , à partir de 18h Vincent Ganivet exposera dans le module du Palais de Tokyo le 6 décembre Artistes : Simon Boudvin, Vincent Ganivet Commissaires : Matthieu Clainchard, Mathilde Villeneuve Il y a dans le travail de Simon Boudvin comme de Vincent Ganivet un penchant prononcé pour le gravât et le substrat, le déchet et le gâchis, l’envers du décor, les débris architecturaux, le pendant des formes pleines et leur récupération. Mais dans cette exposition aux faux airs de raffinerie en ébullition, à chacun sa temporalité. Tandis que, d’un côté, les photographies de Simon Boudvin révèlent des espaces en creux soumis au procédé d’extraction de leur matière première, de l’autre, Vincent Ganivet expose des sculptures et des installations dont les éléments persistent, remontent à la surface et fonctionnent à vide. Paradoxalement, l’artillerie lourde de Vincent Ganivet est mise au service d’effets infimes et déceptifs. Quoi de plus anodin que cette poignée de poussière éparpillée sur une plaque en acier, elle même sanglée autour d’un compresseur, qui se mettent à former un cercle sous le coup des vibrations de la machine ? Quoi de plus banal que ces objets échoués dans une poubelle remplie d’eau sale et leurs configurations aux géométries variables qu’ils finissent par composer au rythme des mouvements circulaires du liquide ? C’est que Vincent Ganivet n’hésite pas à saccager la galerie, tout en poésie. On se rappelle de ses dégâts des eaux qu’il installe au plafond, de ses feux d’artifice, de ses dégringolades de parpaings selon le principe du domino, ou encore de son carambolage de voitures réalisé le temps d’un vernissage rue Louise Weiss. Chez lui, ça fuit, tâche, tombe, court-circuite ou explose. Et puis de temps en temps, ça marque une pause et se transforme en une architecture fragile qui menace à tout moment de s’effondrer. De son côté, Simon Boudvin se penche davantage sur la genèse des bâtiments. Partant du simple constat qu’à toute architecture correspond le frère caché d’un espace évidé, qu’à chaque construction de surface coïncide un espace labouré, il concentre son travail photographique sur des architectures en négatif. Soit, l’espace lui-même, mais également ce qu’il rejette et régurgite, autrement dit ses restes et ses déchets. Ainsi, dans des photos d’empilement de pneus, de chantiers ou de tas de gravât, Simon Boudvin rend une fois de plus leurs lettres de noblesse aux matériaux oubliés, devenus de véritables compositions sculpturales plantées au beau milieu de territoires sans qualité. http://boudvin.free.fr http://vincentganivet.free.fr La Vitrine De l’Ecole Nationale d’Arts de Paris-Cergy 24 rue Moret 75011 Paris Parmentier - Couronnes. Du mercredi au samedi, de 14h à 18h Contact : Guillaume Segur (tél 01 43 38 49 65) lavitrine@ensapc.fr Coordination : Mathilde Villeneuve (tél 01 30 30 78 98) mathilde.villeneuve@ensapc.fr La Vitrine est membre de TRAM / réseau art contemporain Paris Ile-de-France Informations : www.ensapc.fr/lavitrine Mathilde Villeneuve Chargée des expositions Adjointe à la directrice chargée de l'administration et des finances Ensapc Ecole nationale supérieure d'arts de Paris-Cergy 2 rue des Italiens Parvis de la Préfecture 95000 Cergy 01 30 30 78 98 06 75 72 60 02 *

Puces des Arts, ce week-end à Bayonne ARCAD vous invite à découvrir plus de 60 artistes plasticiens dans le cadre des Puces des Arts, ce samedi 24 novembre, à midi, à Bayonne. Plan d'accès sur www.ville-bayonne.fr Cordialement. Le Président d'ARCAD www.arcad64.fr _

Puces des Arts, 4è édition, nov 07, Bayonne (64) L'équipe d'ARCAD (Association de Rencontre pour la Création Artistique et son Développement) est heureuse de vous annoncer la : 4è édition des "Puces des Arts", sam. 24 et dim. 25 nov 07 Maison des Associations de Bayonne début rencontre : sam. à 14h / Fin : dim. à 18h ARCAD, en partenariat avec la Ville de Bayonne, organise deux éditions par an des Puces des Arts, rencontre entre les publics et les artistes plasticiens des Pyrénées Atlantiques, des environs (Landes, Gironde, Espagne, ...) et d'ailleurs. Cette rencontre est destinée à faire connaître les artistes, inscrits dans une démarche professionnelle et de création, quelque soit son mode d'expression. Cette manifestation est l'occasion pour les artistes de rencontrer des publics curieux, avertis, mais des professionnels du monde de l'art (diffuseurs, responsables de lieux d'exposition, ...) et passer quelques commandes. Dès la 1ère édition, les Puces de l'Art ont eu une bonne fréquantation (plus de 3000 visiteurs) et le soutien de la presse. Pour cette 4è édition, un temps autour des artistes graffeurs est envisagé, ainsi qu'une "nocturne" le samedi. Cécile Bidart, Chargée de diffusion ARCAD : Association de Rencontre pour la Création Artistique et son Développement Maison des Associations, allée de Glain, 64100 Bayonne arcad64@laposte.net Tél : 06.15.07.46.99 (du lundi au ven., 10h-19h)

Visite de l'exposition samedi 24 novembre 15h30 Bonjour à toutes et à tous, Je fais une présentation de l’exposition "... AVEC LESQUELLES J'EXERCAIS DANS L'OMBRE" à l’invitation de l’association Artaïs www.artais-artcontemporain.org le samedi 24 novembre à 15h30 à la Villa des Tourelles à Nanterre. L’entrée est libre, n’hésitez pas à vous joindre à nous! « … AVEC LESQUELLES J’EXERCAIS DANS L’OMBRE » Guillaume Constantin / Fatboris / Shuck2 / Olivier Soulerin Exposition du 10 octobre 2007 au 12 janvier 2008 Galerie Villa des Tourelles (face à la Maison de la musique) 9 rue des anciennes-mairies 92000 Nanterre tél. : 01 41 37 52 06 galerievilladestourelles@mairie-nanterre.fr Ouverture mardi, jeudi, vendredi de 16h à 19h mercredi et samedi de 14h à 19h et sur rendez-vous (pour les individuels ou les groupes, scolaires, centres de loisirs, etc). Entrée gratuite. Accueil et visite commentée par un médiateur culturel. La galerie Villa des Tourelles est un espace municipal de la Ville de Nanterre. Elle bénéficie du soutien de la Direction régionale des affaires culturelles-ministère de la culture et de la communication. La galerie Villa des Tourelles est membre du réseau TRAM (Réseau art) A voir aussi si d’aventure vous passez dans le Maine-et-Loire : un bloc erratique, 2007 carlene (pvc) soudé à chaud, barrières de sécurité. 5,50x 2,15x3,10 m. Ronds-points de novembre, Saumur (49) Exposition jusqu’au 2 décembre 2007. guillaume constantin 00 33 6 22 40 76 94 67 rue olivier métra 75020 paris France guillaume.constantin@free.fr *

FemLink: the international Video Collage we are now 65 artists from 55 countries www.FemLink.org .

vernissage de 'In the Stream of Life' > Bétonsalon Samedi 17 novembre : inauguration de Bétonsalon et vernissage de 'In the Stream of Life' Vue intérieure du Bétonsalon, pendant les travaux (septembre 2007) (english version* below) Samedi 17 novembre 2007, de 16h à 21h Inauguration du nouvel espace de Bétonsalon Nous avons le plaisir de vous inviter à l'inauguration du nouvel espace de Bétonsalon, situé dans le 13ème arrondissement de Paris, dans le quartier Masséna de la ZAC Paris Rive Gauche, à deux pas de la Bibliothèque François Mitterand et au coeur de l'Université Paris Diderot - Paris 7. Vernissage du projet 'In the Stream of Life' 17 novembre 2007 - 3 février 2008 Artistes : Patrick Bernier, Olive Martin et Myriame El Yamani, Simon Dybbroe Møller, Maria Eichhorn, Michel François, Aurélien Froment, Ryan Gander, Mario Garcia Torres, Loreto Martinez Troncoso, Falke Pisano, Clément Rodzielski, Günter Saree, Yann Sérandour, Lawrence Weiner, Ian Wilson, Jordan Wolfson Commissaires d’exposition : Mélanie Bouteloup et Christophe Gallois Plus d'infos sur www.betonsalon.net Bétonsalon bénéficie du soutien de la Ville de Paris, du Département de Paris, de l'Université Paris Diderot - Paris 7, de la DRAC Ile-de-France - Ministère de la Culture et de la Communication et de Hiscox. L'inauguration bénéficie du soutien de la Fondation d'Entreprise Ricard, Monoprix, Fil'o'fromage et Intermarché. *Interior view of Bétonsalon, during works (September 2007) Saturday 17 November 2007, from 4pm to 9pm Opening of Bétonsalon We are pleased to invite you to the opening of Bétonsalon's new space, located in the 13th district of Paris, in the Masséna area of the ZAC Paris Left Bank, near to the François Mitterrand Library and surrounded by the Université Paris Diderot - Paris 7. Preview of the project 'In the Stream of Life' 17 November 2007 - 3 February 2008 Artists : Patrick Bernier, Olive Martin et Myriame El Yamani, Simon Dybbroe Møller, Maria Eichhorn, Michel François, Aurélien Froment, Ryan Gander, Mario Garcia Torres, Loreto Martinez Troncoso, Falke Pisano, Clément Rodzielski, Günter Saree, Yann Sérandour, Lawrence Weiner, Ian Wilson, Jordan Wolfson Curators : Mélanie Bouteloup and Christophe Gallois More info on www.betonsalon.net Bétonsalon is funded by Ville de Paris, Département de Paris, Université Paris Diderot - Paris 7, DRAC Ile-de-France - Ministère de la Culture et de la Communication and Hiscox. The inauguration reception is supported by Fondation d'Entreprise Ricard, Monoprix, Fil'o'fromage and Intermarché. Bétonsalon Art and research centre 47-51 quai Panhard et Levassor Esplanade des Grands Moulins Rez-de-chaussée de la Halle aux Farines 75013 Paris M° or RER Bibliothèque François Mitterand open from Tuesday to Saturday from 12 to 9pm / free entrance www.betonsalon.net Contact : info@betonsalon.net *

Vincent Debanne, "Magic of working together" Pour l'inauguration de la galerie Griesmar & Tamer, anciennement galerie artcore et galerie hors sol, qui se sont réunies pour soutenir leur artistes, Cécile Griesmar et Johan Tamer-Morael sont heureux de vous présenter "Magic of working together" une exposition de Vincent Debanne jusqu'au 5 janvier 2008 pour de plus amples information veuillez consulter www.griesmartamer.com Johan Tamer-Morael Galerie griesmar&tamer 40 rue de Richelieu 75001 Paris www.griesmartamer.com tel: 01-47-03-09-60 la galerie est ouverte de 14h à 19h du mardi au Samedi et sur RDV

[poptronics] Exclu Poptronics > The Residents [poptronics] Exclusivite Poptronics, 40 minutes d'interview des Residents En exclusivité sur Poptronics.fr, l'interview des Residents Paris, le 13 novembre. Pour fêter la sortie de l'album événement des Residents, « The Voice of Midnight » (Mute/EMI), Poptronics.fr, l'agenda des cultures électroniques, met en ligne 40 minutes exclusives d'entretien avec le groupe phare de la contre-culture américaine, qui pousse l'anonymat jusqu'au mythe depuis plus de 30 ans (www.poptronics.fr/The-Residents-une-interview). C'est Jean-Philippe Renoult, producteur radio, DJ, artiste et membre actif de Poptronics, qui rencontre le porte-parole des Residents en 2001. L'histoire de l'interview vaut déjà le détour (un enregistreur qui n'enregistre pas et une rencontre entre connaisseurs des formes émergentes de création musicale). Depuis leur création, en 1971, les Residents n'ont jamais répondu officiellement et ouvertement aux questions des journalistes sur l'origine de leur nom ou l'histoire de leur costume de scène, la fameuse Eyeball (un casque-masque que ne renieraient pas les Daft Punk). Cette interview, en anglais, réalisée lors de la tournée 2001 (et dont la transcription française est à télécharger sur Poptronics) initialement réalisée pour ABC… est totalement inédite. Poptronics enrichit ainsi sa toute nouvelle rubrique, « Pop'etc » qui a vocation à proposer, hors du flux de l'information quotidienne, des moments inédits, des choses rares et des ressources pour réfléchir, approfondir et découvrir la culture électronique. Sont déjà en ligne deux vidéos exclusives d'Animal Collective, le groupe new-yorkais à découvrir d'urgence et de copieux extraits du livre « Second Life, un monde possible » (oct. 2007, les Petits Matins), un essai qui fait le point sur ce monde virtuel créé en 2003 : qui s'y connecte ? est-ce un jeu, un média, un nouveau modèle économique, une utopie réalisable ? Poptronics, l'agenda des cultures électroniques, est un site d'information fondé par Annick Rivoire, journaliste spécialiste des nouveaux médias (à « Libération » notamment de 1995 à 2006) sous la direction artistique de Christophe Jacquet dit Toffe. C'est aussi le premier agenda partagé et sélectif sur ces cultures (net-art, musique, jeux vidéo, P2P, cinémas de demain, blogs, webdesign…). Ils ont parlé de Poptronics : • « Ce nouveau site a trouvé la bonne formule entre pédagogie et avant-gardisme, pour une plongée dans l'actualité des cultures électroniques » , les Inrocks (6 nov. 2007). • « Entourée de graphistes et de pigistes, dont la critique d'art Elisabeth Lebovici, Annick Rivoire vient de lancer www.poptronics.fr, un site consacré aux cultures numériques », Technikart (juin 2007). • « Si comme nous vous guettiez d'un œil scrutateur les articles d'Annick Rivoire dans Libé (avant qu'elle ne quitte le navire à l'été 2006), vous vous précipiterez sur Poptronics, nouveau site d'information sur les cultures électroniques » , Fluctuat.net (26 juin 2007) • « Un site fort bien fichu et consacré aux cultures électroniques, qui, entre autres, propose un épatant e-calendrier culturel » , les Inrocks (12 juin 2007). Contacts : www.poptronics.fr (et .org .info .net) // poptronics@poptronics.fr Annick Rivoire // annick.rivoire@poptronics.fr // tél. : 33/(0)6.84.99.50.12

LIEU COMMUN : ALaPlage, Annexia, VolKSystem LIEU COMMUN (espace de la mutuelle PLAN-9 : ALaPlage, Annexia, VolKSystem) 23 rue d'Armagnac 31500 Toulouse 00 33 5 61 23 80 57 Ouvert du mercredi au samedi de 11h00 à 20h00. Bonjour à vous 3 dates à retenir ... Lieu-Commun présente dans le cadre de l'exposition collective autour de la thématique du langage, White Light Write it, une série de 5 concerts affirmant l'importance indéniable de la musique comme vecteur de communication. Que ce soit chez DDAA avec la manipulation de textes broyés ou dans le dialogue improvisé de Sehnaoui, Forge et Toulemonde, le son s'exprime au sein des polyphonies les plus variés. Mais la langue musicale se fait aussi liant universel comme chez Hervé Boghossian et Tetuzi Akiyamaqui par leur jeu de guitare se rejoignent dans un exercice sonique où électronique et acoustique se télescopent bruyamment. Chez Greg Davis, Lawrence English et Bertrand Fraysse le champ lexical musical divague calmement des sons numériques jusqu'aux accents les plus organiques. Pour Henning Specht la musique sert de véhicule à la mémoire, son premier album nous fait découvrir pièces après pièces, la maison dans laquelle il a grandi. Lieu-Commun pour sa programmation automnale, souligne le fait que dans la musique comme dans les arts visuels, c'est bel et bien la diversité des langages qui élargi le champ des possibles.Bonjour à toutes et tous, voici 3 dates à retenir la semaine prochaine Veuillez trouver ci-dessous l'annonce des concerts présentés durant le dernier trimestre 2007 à Lieu Commun, nouvel espace artistique de production et de diffusion basé à Toulouse. Cordialement, L'équipe de ALAPLAGE et de Plan-9 Contact presse: Plan-9 / Aurore Houlès / info@volksystem.org / 0954 924 924 ou 05 61 23 80 57 > Mardi 13 novembre dès 19h30 > Trio : Christine Sehnaoui + Mathias Forge + Olivier Toulemonde (musique improvisée) à Lieu-Commun > Jeudi 15 novembre à 18h00, vernissage de l'exposition MY WAY de Sébastien TAILLEFER à l'ENAC > Vendredi 16 novembre dès 19h30 > AVR#8 : Greg Davis + Lawrence English + dUX aka Bertand Fraysse (ambient acoustique) à Lieu-Commun www.lieu-commun.fr > Jeudi 15 Novembre dès 18h00 @ L’ENAC L'ENAC et Lieu-Commun présentent "MY WAY" une exposition de Sébastien Taillefer (France) avec les artistes invités : Damien Aspe (France), Marcel Scheible (Suisse) et Cédric Teisseire (France) Vernissage le jeudi 15 novembre à 18 heures - Exposition jusqu'au 10 janvier 2008. à l'ENAC (École Nationale de l’Aviation Civile) Centre Culturel Léonard de Vinci de l'ENAC - 7 avenue Edouard Belin 31055 Toulouse ; 0562174500 Salle d'exposition Léonard de Vinci - 7 avenue Edouard Belin 31 055 Toulouse Visite le lundi, mardi, mercredi et jeudi de 11h30 à 14h00 - Entrée Libre Lieu Commun : www.lieu-commun.fr Sébastien Taillefer : http://seb.taillefer.free.fr Damien Aspe : http://damienaspe.free.fr Marcel Scheible : www.marcelscheible.ch Cédric teisseire : www.cedricteisseire.net Galerie Sollertis (Damien Aspe) : www.sollertis.com

exposition à la galerie Bonneau-Samames Voici les informations concernant la prochaine exposition de la galerie Bonneau-Samames : Julien BERTHIER, Alexandra PELLISSIER, Cédric PONTI Du 19 Novembre au 15 Décembre 2007 Vernissage le Samedi 17 Novembre à 18h. En espérant vous y rencontrer, Cordialement, Simon Bonneau et Christine Samames Galerie Bonneau-Samames 44 rue Bernard 13003 Marseille +33 6 71 15 76 97 Galerie@bonneau-samames.com www.bonneau-samames.com -

Galerie Mourlot - Jeu de Paume, 13001 Marseille Du 15 novembre au 15 décembre, Galerie Mourlot - Jeu de Paume, 13001 Marseille. Bonjour, Vous êtes cordialement invité au vernissage de l'exposition "autour du prix #3", à la Galerie Mourlot, le jeudi 15 novembre à partir de 18h30. Exposition du 15 Novembre au 15 Décembre 2007 de 11h à 19h, avec : Lucie Bitunjac, Bard Kristiansen, Jérémy Laffon & Tristan Villers. http://galeriemourlot.free.fr Merci pour votre attention. Cordialement. Hello, I'd like to invite you to the preview of the next exhibition of the Galerie Mourlot (Marseille, France), on November 15th at 6:30 p.m. The exhibition will take place from Novembrer 15th to December 15th (from 11a.m. to 7 p.m.) with : Lucie Bitunjac, Bard Kristiansen, Jérémy Laffon & Tristan Villers. Thank you for your attention. Best regards. -- Jérémy Laffon 1 bis rue d'Isoard 13001 Marseille, France (+33) (0)6 83 31 29 81 (+33) (0)4 91 08 10 77 http://galeriemourlot.free.fr --

OPTICA International Festival of Video-Art OPTICA International Festival of Video-Art from Novembrer 16th to the 18th - Gijón (Asturias, Spain) Veuillez trouver le programme de la prochaine édition du Festival International d'Art Vidéo Optica, se déroulant du 16 au 18 Novembre 2007, à Gijón (Asturias, Espagne). Plus d'informations sur le site du Festival : www.opticafestival.com/english Here are some informations about the upcoming edition of Optica, the Gijón International Festival of Video-Art. The event will take place in Gijón (Asturias, Spain) from Novembrer 16th to the 18th. For more information you can consult the attached document or the website of the Festival : www.opticafestival.com -

Rappel : ateliers d'Astérides disponibles en 2008 Rappel: Astérides attribue ses ateliers à partir du mois de janvier 2008 (Marseille, France). Les ateliers d’Astérides seront à nouveau disponibles à partir du mois de janvier 2008, pour des périodes pouvant aller de un à six mois. Ces ateliers sont des espaces de travail destinés à des artistes dont la pratique s'inscrit dans le champ de l'art contemporain. De l'outillage, de la documentation et du matériel informatique sont mis à la disposition des artistes. Des visites d'ateliers sont organisées au cours des résidences dans la perspective d'une mise en réseau professionnelle des artistes reçus à Astérides. Une cotisation mensuelle de 54€ est demandée aux artistes pour la participation au fonctionnement de l'association. Si vous êtes intéressé(e), veuillez faire parvenir un c.v, une lettre de motivation ainsi qu'un dossier artistique. Veuillez précisez la période de séjour souhaitée, et joignez une enveloppe suffisamment affranchie à votre dossier pour son retour. Merci d’envoyer l’ensemble de ces éléments avant la fin du mois de novembre 2007 à : ASTERIDES - Ateliers d'Artistes, Friche Belle de Mai, ?41 rue Jobin 13003 Marseille, FRANCE Tel : +33 (0)4 95 04 95 01 ?Fax : +33 (0)4 95 04 96 53 Plus d’infos sur le site www.asterides.org ou par mail : asterides@lafriche.org * * *

invitation 2, vernissage le 10 novembre / 18h La galerie RDV présente : dans le cadre de sa programmation vidéo loïc CONNANSKI > du 10 au 24 novembre > vernissage le samedi 10 novembre à partir de 18 h Connanski est l’auteur d’une centaine de vidéos, diffusées dans les festivals, les galeries, les bars, les appartements, les écoles et même à la télévision. Il a réalisé une centaine de saynètes «sociologico- métaphysiques» où il prenait en grippe son personnage «de citoyen moyen» et par de là le spectateur lui-même. Il s’intéresse maintenant à l’intéractivité: CD-Rom, installations, et DvdRom. Connanski vit et travaille à Paris, il est auteur et réalisateur pour l"émission “MENSOMADAIRE” de Canal+. " L'art contemporain est pleine pipolisation. Avec ces petits sujets diffusés par la chaîne décalée sur des personnages du milieu, je participe pleinement à ce processus wharolien. C’est un travail très plaisant notamment pour les rencontres. Ayant produit une centaine de vidéos sur mon nombril, c’était devenu une question d’équilibre mental de m’intéresser à l’Autre. C’était mieux de le faire en gagnant un peu d’argent. D’ou cette collaboration avec la très bonne émission de curiosité visuelles le “MENSOMADAIRE”. Je joins tout de même à cette compilation, une vidéo nombriliste “Nice work” réalisée à Nice avec l’aide de Thierry Lagalla. C’est aussi une question de santé mentale de jamais oublier son nombril." Connanski Remerciements : Mensomadaire, Station Mir, Aurora films, Thierry Lagalla. Connanski actu : Passée : Participation à la nuit blanche 2007 avec l’installation interactive “L’homme cliquable”. Connanski actu Future : Exposition Sex toy : du 20 au 24 novembre. Galerie Pascal Vanhoecke. Paris. Exposition it's not funny : du 29 novembre à fin décembre. Galerie Pascal Vanhoecke. Canal + : 29 nov 07, rediffusion du documentaire “De la notion de travail en milieu artistique” vers minuit. et toujours à RDV l'exposition "Surfaces communes" de Claire Jeanne Jézéquel jusqu'au 24 novembre. RDV 14h > 19H mercredi > samedi 16, allée du Commandant Charcot 44 000 Nantes 0240696235 www.galerierdv.com *

> lancement frédéric magazine II > dimanche 11/11 > > > galerie chappe / arts factory [éditions ] / F.L.T.M.S.T.P.C. / les éditions du 57 / / vous invitent au lancement de frédéric magazine II / / un livre de boinot / fleury / pidoux / poincelet / prigent / / dimanche 11 novembre 2007 / de 16h à 20h / / vin blanc / chamallows / chips deluxe + dj frédéric / / à la galerie chappe / 4 rue andré barsacq 75018 paris / / un événement proposé en clôture de l'exposition blossom 3 / / feat. hector de la vallée / kerozen / kikifruit / frédéric fleury / matt lock / / infos / effi+laurent / 06 22 85 35 86 / www.artsfactory.net / frédéric magazine II / 120 pages quadri / 23 x 31 cm / 20 euro vente par correspondance : > frédéric magazine II est d’ores et déjà disponible par correspondance ! > il vous suffit de nous envoyer un chèque de 23,50 euros > (20 euros + 3,50 euros de port) par exemplaire à l'ordre de arts factory > au coordonnées suivantes : arts factory - 32 avenue du président wilson 93100 montreuil > n’oubliez pas de préciser votre adresse de livraison, > votre exemplaire vous sera adressé dès réception de votre règlement .

Cipac - Fraap / 29 et 30 novembre 2007 à Lyon [Fraapasso] Cipac - Fraap / 29 et 30 novembre 2007 à Lyon Bonjour, la Fraap vous transmet le programme du 5 ème Congrès interprofessionnel de l'art contemporain L’art doit-il faire événement ? - Lyon, jeudi 29 et vendredi 30 novembre 2007. Le Cipac propose deux journées publiques de débats avec comme partenaires : 1. La Biennale d’art contemporain de Lyon 2. Le Ficep – Forum des instituts culturels étrangers à Paris 3. La Fraap – Fédération des Réseaux et des Associations d’Artistes Plasticiens 4. Les organisations professionnelles des auteurs en arts visuels (membres U.S.O.P.A.V) Tarif pass institutionnel en mission / 90 euros. pass individuel / 40 euros. pass tarif réduit / 20 euros pour les moins de 26 ans - demandeurs d’emploi, sur présentation d’un justificatif, pass tarif réduit / 20 euros pour les associations adhérentes de la Fédération des Réseaux et des Associations d’Artistes Plasticiens. (contactez fraap2@wanadoo.fr qui attestera de l'adhésion de votre association à la Fraap, au Cipac) - téléchargement de votre bulletin d'inscription sur www.cipac.net - Informations diffusées par la Fraap - Fédération des réseaux et associations d'artistes plasticiens - fraap2@wanadoo.fr - www.fraap.org Vous souhaitez diffuser vos offres d¹emplois, appel d'offres, appels à projets, appel à dossiers, appels à résidences, faites les nous parvenir par mail à : fraap2@wanadoo.fr Voir nos actualités sur : www.fraap.org _

Décentralisation... du 16 novembre>26 janvier 2008 décentralisation... du 16 novembre 2007 > 26 janvier 2008 vernissage le 16 novembre à 19h (en présence de Philippe Valentin) Communiqué de presse > www.espace-mica.com/décentralisation.htm Décentralisation est une monstration qui s’accomplit dans un double mouvement. D’une part l’espace Mica de Rennes ouvre ses portes à la galerie parisienne Chez Valentin. D’autre part, la venue de la galerie Chez Valentin vient confirmer l’écho de l’espace Mica à Rennes. La galerie Chez Valentin présente des oeuvres autour de la thématique du paysage et de sa réinterprétation artistique. Il s’agit de se demander quel est le statut du paysage dans la création artistique contemporaine et comment chaque artiste se le réapproprie avec son propre style . Ainsi Nicolas Moulin dans ses “Novomonds” donne à voir des fragments de paysages de différents lieux où l’architecture standardisée pose la question de l’énigme des origines. Énigme qui se retrouve dans “Sans titre” de Laurent Grasso qui expose la vue d’un paysage duquel se dégage de la fumée, dont seul celui qui sait qu’il s’agit d’un lendemain de feu d’artifice peut connaître la source. Le “Sans titre” de Mathieu Mercier présente une peinture sur papier vert perforée à différents endroits comme s’il s’agissait de feuilles d’arbres dévorées par des vers. “Elagage” de Pierre Ardouvin offre à nos yeux la vue d’un sapin de nöel synthétique taillé qui donne à l’idée de nature une sophistication par le biais de la main de l’homme. Dans la même lignée, “Elle a du mal à tourner” de Véronique Boudier représente une météorite entourée de cailloux et de strass qui lui confère un aspect féerique. Monia Douib Michaël Chéneau Galerie Espace Mica Route du meuble "La Brosse" 35760 St Grégoire-Rennes www.espace-mica.com Horaires de la galerie lundi de 15h à 19h et du mercredi au dimanche de 15h à 19h Coordonnées 08 79 09 17 31 / 06 77 74 35 31 / 02 99 13 17 82

[Ann] GLASSBOX présente FOEHN'Y www.glassbox.fr FOENH’Y Glassbox propose, dans le cadre de sa résidence à la Cité Internationale Universitaire de Paris, une exposition volatile à la Maison Internationale qui se déroulera du 10 novembre au 9 décembre. "Foehn'y", titre donné à cette exposition, a été imaginé au regard des investigations sensibles initiées par 6 artistes invités, Céline Ahond et Robert Rudolf, Franck David, Nicolas Tilly, Nicolas Juillard et le Gentil Garçon. Toutes les œuvres présentées pendant la durée de Foehn’y ont été produites à cette occasion. Les médiums convoqués, sculpture, performance, installation, œuvre collective issue de la post-production, et les concepts qu’ils véhiculent, entretiennent tous une relation étroite avec la notion de circulation. Le titre de l’exposition suggère la collision phonétique d'un vent chaud (foehn) et d'une humeur joyeuse (funny) et souligne le contraste des expressions présentées, exemptes de délimitations murées strictes. D’où également cette appellation « sans les murs » qui sera dorénavant associée aux missions de Glassbox construites en collaboration étroite avec CitéCulture. L’exposition se combine sous la forme d’un itinéraire balisé par des œuvres qui s’activeront tous les week-ends dans les espaces intérieurs ouverts au public de la Maison Internationale entre 13H00 et 20H00. Ce vent Foehn dont nous évoquons l’image pour définir les élans qui ont conduit cette exposition, annonce un potentiel fort de transformation. Son souffle est bien connu des habitants de régions montagneuses. Il peut faire disparaître en plein hiver le manteau neigeux et ainsi redessiner le paysage en l’espace de quelques heures. C’est ainsi que les œuvres réalisées oscilleront entre apparition et disparition tout en redéfinissant parfois leur format d’expression d’une semaine à l’autre. Vernissage le 9 novembre à partir de 19h : - à 19h, performance de Franck David (durée 30 minutes) - à 20h30, performance de Céline Ahond et Robert Rudolf (durée 30 minutes). Accès libre. Maison Internationale Cité Internationale universitaire de Paris 17 bd Jourdan 75014 Paris RER B et T3 Cité universitaire Tel : 01 43 13 65 96 www.ciup.fr www.glassbox.fr *

Invitation - visite d'ateliers - Astérides Bonjour, Astérides vous invite à venir rencontrer les artistes actuellement en résidence dans ses ateliers; Annabelle Czyz Tina Z’Rotz (artiste suisse accueillie dans le cadre de notre échange avec l’Iaab de Bâle) Gilles Desplanques Julien Pastor Pierre-Alexandre Rémy Une présentation de leur travail est actuellement visible sur notre site: www.lafriche.org/asterides/ateliersb.html Les artistes et nous-mêmes serions très heureux de vous accueillir entre le lundi 19 novembre et le vendredi 23 novembre (A. Czyz sera absente le vendredi). Merci de bien vouloir nous indiquer les créneaux horaires correspondant à vos disponibilités durant cette période. En vous remerciant d’avance pour votre intérêt, nous vous prions d’agréer nos salutations cordiales, Olivier Le Falher, pour Astérides * Astérides - Ateliers d'Artistes Friche la Belle de Mai 41 rue Jobin 13003 Marseille T 04 95 04 95 01 F 04 95 04 96 53 asterides@lafriche.org www.asterides.org *

Performance "imaginary friend - amie imaginaire" Performance "imaginary friend - amie imaginaire" d'A.Karpinska mardi 12/11/07 20h sur Panoplie.org *Lundi 12 novembre à 20h * *Breaking Solitude propose dans sa saison 2 une série de 6 net performances entre le 29 octobre 2007 et le 28 janvier 2008** un projet d'Annie Abrahams et *. Breaking Solitude dans le salon web de panoplie.org présente une performance d'Aya Karpinska. "imaginary friend - amie imaginaire" est une adaptation webcam de la performance "lala". http://technekai.com/lala/index.html "Dans cette performance, ma poupée d'enfance sert comme une interface à contrôler un texte projeté sur un écran. Les paroles sont inspirées du rapport d'un enfant avec sa poupée ou son ami imaginaire. J'emploie un algorithme récursif pour remplir l'écran avec des vers déjà écrit, ces vers se révèlent au hasard. La poupée tient un accéléromètre, un détecteur de position et de vitesse. Quand je pousse la poupée, l'animation du text sur l'écran change." Il n'y aura que 30 places, donc, ne connectez-vous pas trop tard à n'oubliez pas de vous inscrire sur le site si vous ne l'avez pas encore fait Aya Karpinska est artiste et designer numérique. Elle crée des expériences interactives par l'installation, le texte, le son, et le design de jeu (mais pas tout en même temps). Aya a eu un poste de recherche et d'enseignement en Ecriture Electronique à la Brown University en 2006. Elle habite a New York City et Providence, Rhode Island. /Monday 12 Novembre à 20h 8 PM GMT+1 (Paris local time) Breaking Solitude in the salon web of panoplie.org presents "imaginary friend - amie imaginaire" a performance by Aya Karpinska. "imaginary friend - amie imaginaire" is a webcam adaption for "lala". http://technekai.com/lala/index.html "In this performance piece, I use my childhood doll as an interface for engaging with text projected on a screen. The language is inspired by the relationship between a child and her doll or imaginary friend. A recursive algorithm is used to fill the space of the screen with pre-written verses, which appear in random order. The doll is fitted with an accelerometer, a sensor that can detect position in space and speed of movement. As the doll is moved, the way text appears on the screen changes." Only 30 places available, please dont connect too late to Don't forget to register on the site if you didn't do that yet Aya Karpinska is a digital media artist and interaction designer. She creates interactive experiences through installation art, digital text, sound, and game design (but not all at the same time). Aya is the 2006 recipient of the Brown University Fellowship in Electronic Writing; she splits her time between Providence and New York City. Elisabeth Klimoff - www.panoplie.org - www.artisteslr.fr - Association Panoplie - 5 rue Bayard - 34 000 Montpellier - (+33) 04.67.64.64.21

Costes online with Paypal on http://eretic-art.com buy Costes on line with Paypal on www.eretic-art.com 1 novembre 2007 VENTE EN LIGNE AVEC PAYPAL -- des CDs, DVDs et livres de COSTES -- des livres, peintures et dessins de Anne VAN DER LINDEN SUR LE NOUVEAU SITE www.eretic-art.com (vente en ligne d'oeuvres d'art) et bientot, d'autres artistes sur le site. november 1 - 2007 Costes CDs, DVDs and books are sold ON LINE WITH PAYPAL on www.eretic-art.com et prochains shows de Costes : 9 novembre : marseille - embobineuse - 11 bd boues 10 novembre : perpignan - salle helena - place de la republique a Elne 11 novembre : sete - le lieu noir - 18 quai rhin et danube *

Ultralab vous invite, le 8 novembre... 1999(TM), psychopathologie de la vie quotidienne dans le monde des arts, réalisée par Ultralab(TM) et Jerome de Missolz, projections à 19h et 20h et la présentation du catalogue de l'exposition d'Ultralab(TM) L'Ile de Paradis (version 1.15) autour d'un verre / Jeu de Paume le jeudi 8 ovembre 2007 de 19 à 21h www.ultralab-paris.org

Exposition Parcours d'Artistes du 8 au 28 nov 2007 Exposition du 8 au 28 novembre 2007 - Pontault-Combault Bonjour, Vous êtes cordialement invité au vernissage de l'exposition "Parcours d'Artistes 2007", le vendredi 09 novembre à 20h. Exposition du 8 au 28 novemvre 2007, Salle Jacques Brel, rue du Plateau, 77340 Pontault-Combault. Avec : Areski AATIF, Georges BLOUIN, Thierry BOURDON, Cécile CEE, Rémi DELAPLACE, Joël DEREGNAUCOURT, Olivier DI PIZIO, Jean-Marc FORAX, Joseph GHATTABA, Marie-Laure GRIFFE,Danielle GUTMAN-HOPENBLUM, Farès HADI, Sylvie KLEIN, Isabelle LABAT, Jérémy LAFFON, Olivier LARIVIERE, Romain LEBLANC, Sarah LETERRIER, Philippe MARCUS, Kra N'GUESSAN, Zhuotao NING, Jean-Fabien PAGANO, Marine PAGES, Benoît PINGEOT, Victor POIREL, Tristan RAIN, Hélène RIVIERE, Pierre ROY-CAMILLE, Miro SOARES, Charles SOLDEVILA. Bien à vous. Jérémy Laffon 1 bis rue d'Isoard 13001 Marseille, France (+33) (0)6 83 31 29 81 (+33) (0)4 91 08 10 77

Transpalette > "BLAAST", Pascal Broccolichi exposition du 3 novembre 2007 au 12 janvier 2008 vernissage le 3 novembre 2007 à 18h30 Toute notre programmation sur www.emmetrop.fr.fm .

LES MOYENS DU BORD : lancement Multiples 6 Multiples 6 et salon petite édition LES MOYENS DU BORD > Télécharger la plaquette MULTIPLES VERNISSAGE DE L’EXPOSITION MULTIPLES 6 - LA VEDUTA En présence des artistes Le samedi 03 novembre à 12h30 à la chapelle Saint Mathieu autour d'un buffet suivi d’une visite du 2ème salon de la petite édition d’artiste à l’Hôtel de Ville de Morlaix. Renseignements : 02 98 88 25 62 – moyensdubord@wanadoo.fr > Voir le plan d’accès Les Moyens du Bord Chapelle Saint Mathieu 32 bis rue Basse 29600 Morlaix tel : 02 98 88 25 62 moyensdubord@wanadoo.fr http://lesmoyensdubord.free.fr

triangle associé! triangle france présente John Bjerklie, Ethan Kruszka, Virginie Barré, Jim Lambie, Bad Beuys Entertainment, Bruno Peinado et Stefan Sehler Vernissage le vendredi 26 octobre 2007 à partir de 18h30 au MAC du 27 octobre 2007 au 30 mars 2008 Une proposition de triangle dans le cadre de Marseille Artistes Associés – 1977-2007 Triangle France tient à remercier tout particulièrement: // Les artistes, // Les étudiants des écoles de Beaux Arts de Luminy et Clermond Ferrand : Yann Reboux, Bastien Roustan, Maafa Wahiba, Inta Putra, Cécile Lanet, Sabine Tabra, Marie Colonna et Justine Gilberto. // Cindy Laflotte // Pour Jim Lambie : Anton, Kern Gallery, New York The Modern Institute, Glasgow Robert Lambie Senior // Pour Virginie Barré : Galerie Loevenbruck, Paris // Pour Virginie Barré, Bruno Peinado et Bad Beuys Entertainment : Parker’s Box, New York // Pour Ethan Kruszka : M. et Mme Le Goff // Pour John Bjerklie : Craig Drennen Savannah College of Art and Design. MAC : 68 rue d’haifa / Marseille 8ème Ouvert du Mardi au Dimanche de 10h à 17h Triangle France / 41 rue jobin, la friche Belle de Mai / 13003 Marseille 04 95 04 96 11 Www.trianglefrance.org Www.holidayin.info *

Noël RAVAUD ouvre les portes de son nouvel atelier Madame, monsieur, Noël RAVAUD est heureux de vous accueillir dans son nouvel atelier, pour vous faire découvrir son travail en cours (voir pièce jointe). L’inauguration est prévue le vendredi 26 octobre, vers 18h30. Son atelier sera ensuite ouvert jusqu’au 30 mars 2008, du mardi au dimanche (sauf jours fériés) de 10h à 17h. adresse: mac, musée d’art contemporain de Marseille 69, rue d’Haïfa 13008 Marseille Merci de votre intérêt * Astérides - Ateliers d'Artistes Friche la Belle de Mai 41 rue Jobin 13003 Marseille T 04 95 04 95 01 F 04 95 04 96 53 asterides@lafriche.org www.asterides.org

UPCOMING EXHIBITIONS / MBPROSPECTS Thanks you for your many visits on Art Forum Berlin 2007. Opening soon of our new space in Berlin UPCOMING EXHIBITIONS /EXPOSITIONS A VENIR VINCENT GANIVET, SIMON BOUDVIN Extraits La Vitrine, Paris Opening / Vernissage OCT. 24, 2007 from 6 pm /dès 18h OCT. 25 – NOV. 21, 2007 La Vitrine 24, rue Moret F-75011 Paris, FRANCE www.ensapc.fr/lavitrine NICOLAS GUIOT Marseille Artistes Associés MAC – Musée d’Art Contemporain, Marseille Opening / Vernissage OCT. 26, 2007 from 6 pm /dès 18h OCT. 27 – MAR. 30, 2008 Musée d’art contemporain 69 av. d’Haïfa F-13008 Marseille, FRANCE www.marseille.fr BERTRAND DEREL Ronds-points de novembre > Vague IV Roind-point d’Anjou, Saumur Opening / Vernissage OCT. 31, 2007 from 4.30 pm /dès 16h30, Jardin des Plantes NOV. 1 – DEC. 2, 2007 Saumur, Roind-point d'Anjou, FRANCE Arts-plastiques@ville-saumur.fr CLEMENT LAIGLE ITINÉRAIRES, TRAVERSES, CARTES POSTALES Villa Dutoit, Geneva Opening / Vernissage NOV. 1, 2007 from 6 pm /dès 18h NOV. 2-17, 2007 Villa Dutoit Chemin Gilbert-Troillet 5, CH-1209 Petit-Saconnex Genève, SWITZERLAND www.villadutoit.ch VINCENT GANIVET ANNULÉ Espace Diderot, Rezé Opening / Vernissage DEC. 14, 2007 from 6 pm /dès 18h DEC. 15 – JAN. 19, 2007 Espace Diderot Place Lucien Le Meut, F-44400 Rezé, FRANCE www.tripode.fr CURRENT EXHIBITIONS /EXPOSITIONS EN COURS CLEMENT LAIGLE To have and have not Label HO, galerie HO, Marseille SEP. 13 - OCT. 31, 2007 Librairie Histoire de l'oeil 25, rue Fontange, 13006 Marseille, FRANCE www.histoiredeloeil.com MARKO VELK CUETO PROJECT, New York OCT. 7 – NOV. 2, 2007 CUETO PROJECT 551W 21st Street, New York, NY-10011, USA www.valeriecueto.com www.mbprospects.com -

[opening] RAW - IRMAVEPLAB - vernissage le 26.10 [opening] RAW - IRMAVEPLAB - vernissage le 26 octobre à 18H30 - Dove Allouche - Dominique Blais - Julien Discrit - Evariste Richer - Margaret Salmon Raw Exposition du 27 Octobre au 9 Decembre 2007 Dove Allouche Dominique Blais Julien Discrit Evariste Richer Margaret Salmon sur une proposition de Laurent Montaron Vernissage le 26 octobre à partir de 18h30 "Cette exposition rassemble les oeuvres de cinq artistes, Dove Allouche, Dominique Blais, Julien Discrit, Evariste Richer et Margaret Salmon autour du titre : « Raw ». Ce mot anglais se traduit dans la langue française par « brut » ou « cru ». Le terme, au sens de « brut », est parfois utilisé pour signifier d’un matériau qu’il est dans son état naturel et qu’il n’ a pas été traité avant d’entrer dans un processus de transformation industrielle. C’est le cas du pétrole dit « brut » avant son raffinage : « raw material », ce que l’on traduira en français par matière première. L’idée initiale de l’ exposition est en partie liée à cette expression, récurrente dans l’oeuvre de Bruce Nauman. Ce dernier a ponctué à plusieurs reprises sa production du même titre. C’était aussi le cas pour l’ exposition rétrospective que lui a consacré la Tate Modern de Londres dans le Turbine Hall fin 2004, début 2005. Cette exposition « Raw Materials » rassemblait de manière rétrospective une grande partie des travaux de l’artiste sans paradoxalement en montrer aucun. Bruce Nauman avait pris le parti de ne laisser au spectateur que le son extrait de chacune des pièces. Il occupait ainsi l’espace de manière sonore en renonçant à toute forme d’ objet visible autre que celle de l’ architecture du lieu présente au regard du spectateur. Outre l’aspect iconoclaste de la démarche qui se dérobait a tout effet spectaculaire, c’est un rapport brut au sens, par le biais du langage parlé, qui était offert au spectateur comme seul accès sensible au contenu des oeuvres. En ce sens, on pourrait comprendre cette exposition et plus largement l’Exposition comme un processus où la place du spectateur viendrait façonner l’oeuvre livrée brute et dont on aurait à faire l’expérience. C’est ici un parti pris de l’exposition. Sous l’apparence d’un laboratoire, « Raw » souligne l’idée que doit s’établir avec les oeuvres une relation d’expérience. L’exposition se déploie en effet, à mesure qu’on la parcourt, comme l’exploration d’un ensemble d’éléments primaires ; chacune des oeuvres tentant à sa manière d’établir, dans une quête de connaissance, une image du monde." Un bus au départ de Paris partira Place de la Bastille le 26 octobre vers 17h00. Réservation impérative et par email uniquement à : irmaveplab@gmail.com L'exposition est ouverte du mercredi au dimanche de 14h00 à 19h00. IRMAVEPLAB lieu de création contemporaine 4 Place Urbain II 51700 Châtillon sur Marne (Autoroute A4-Paris/Metz sortie Dormans) +33(0)9 61 32 65 71 www.irmaveplab.com *

[Bruitdufrigo] Skate en chantier /rencontre-débats [Bruitdufrigo] Skate en chantier et rencontre-débat skate/architecture à la Maison de Chantier de Bègles-Yves Farge Plan pour venir : allez voir le lien et cliquez sur la borne bleue : http://maps.google.fr/maps/ms?client=firefox-a&oe=UTF-8&hl=fr&channel=s&ie=UTF8&msa=0&msid=117776408689824125986.00043a2b2810c3d6191d3&ll=44.831526,-0.563221&spn=0.05953,0.11673&t=h&z=13&om=1

[Data Airlines Festival] 1-3 nov 2007 Marseille www.dataairlines.net www.mainparty.net * . *

sur Panoplie.org : Breaking Solitude saison 2 Breaking Solitude propose dans sa nouvelle saison une série de 6 net performances entre le 29 octobre 2007 et le 28 janvier 2008. http://panoplie.emakimono.org/index.php/projets/voir/15 Ces performances sont l'occasion de rencontres, d'une durée de vingt minutes, dans le salon web de panoplie.org. Il s'agit d'expérimenter l'art d'être ensemble dans l'univers du web. L'accès au salon est limité à 30 personnes. Les personnes inscrites sur le site de panoplie peuvent participer au chat et seront prioritaires sur les autres, qui peuvent toutefois participer en tant que "voyeur", dans la limite des places disponibles. "Breaking Solitude" est un projet d'Annie Abrahams ( www.bram.org ) et www.panoplie.org. Les artistes invitées dans la saison 2 sont : Florian Fernandez, Aya Karpinska, Igor Stromajer, Anne-James Chaton, MTAA et Helen Varley Jamieson. 29 10 2007 20h Florian Fernandez vit à Marseille en France. Fernand n'est pas l'anagramme de Florian. Si on fait Florian avec Fernand ça donne : un dauphin. http://cuicuirock.free.fr/index.php/2006/03/09/13--elemant-phan- www.radiolist.org/index.php?cat=5&paged=2 www.arborescence.org/article549.html 12 11 2007 20h Aya Karpinska, New York, Providence. http://technekai.com Aya Karpinska est une artiste et designer numérique. Elle crée des expériences interactives en utilisant installation, texte, son, et le design de jeu (mais pas tous en même temps). Aya a reçu un poste de recherche et d'enseignement de l'Ecriture Electronique à Brown University en 2006; elle habite à New York City et Providence, Rhode Island. 26 11 2007 20h Igor Stromajer, Slovénie www.intima.org/7012 Igor Stromajer est né en 1967 à Slovénie. Il est diplômé de l'Académie de Théâtre, Radio, Film et Télévision de Ljubljana en Slovénie. Il vit actuellement à Ljubljana. Il travaille et expose partout dans le monde. Stromajer est un artiste multimédia de la communication, il se dit "intimate mobile communicator" (communicateur mobile de l'intime). Son oeuvre compte plus de 70 projets, présentés sur les 5 continents. Les plus connus sont Oppera Internettikka et Ballettikka Internettikka (1997–2007). 10 12 2007 20h Anne-James Chaton, France. http://aj.chaton.free.fr/ Anne-James Chaton est poète sonore. Il a 35 ans et vit à Montpellier, France. Il a dirigé plusieurs revues (Dérivation, The Incredible New Justine's Adventures,...) et a publié cinq livres, trois ouvrages de poésie aux éditions Al Dante et deux essais aux éditions Sens & Tonka. Il a donné une centaine de lectures en France et à l'étranger et a organisé un grand nombre d'événements autour de la poésie à Besançon, Lyon, Paris, Montpellier. (PC- Poésies contemporaines, Sonorités) 14 01 2008 20h MTAA , New York. www.mteww.com Les artistes M. River et T. Whid ont formé MTAA en 1996, peu après ils ont commencé à explorer l'Internet comme médium pour un art public. Le curriculum du duo inclut des expositions de groupe et des projections au New Museum of Contemporary Art, Postmasters Gallery et Artists Space, tous à New York City, et à The Getty Research Institute à Los Angeles. Les expositions internationales incluent le Seoul Net & Film Festival en Coré et Videozone2 – The 2nd International Video Art Biennial en Israël. 28 01 2008 20h Helen Varley Jamieson , NZ / Australie www.creative-catalyst.com Helen Varley Jamieson est une auteure, une praticienne du théâtre et une artiste numérique. Elle entreprend actuellement un master en arts (recherche autour de sa pratique de cyberformance) à l'University of Technology du Queensland. Elle est un membre fondateur de la troupe, globalement dispersée, de cyberformance Avatar Body Collision, et a collaboré dans et contribué à divers autres projets d'art en ligne. Pour plus de renseignements contactez Annie Abrahams, Clément Charmet ou Elisabeth Klimoff. Panoplie.org revue web de création contemporaine. _ Elisabeth Klimoff - www.panoplie.org - www.artisteslr.fr - Association Panoplie - 5 rue Bayard - 34 000 Montpellier - (+33) 04.67.64.64.21 _

VERNISSAGE DE LA VITRINE, MERCREDI 24 OCTOBRE « Extraits », à La Vitrine, du 25 octobre au 24 novembre 2007 Vernissage à La Vitrine le mercredi 24 octobre, à partir de 18h Artistes : Simon Boudvin, Vincent Ganivet Commissaires : Matthieu Clainchard, Mathilde Villeneuve « Il y a dans le travail de Simon Boudvin comme de Vincent Ganivet un penchant prononcé pour le gravât et le substrat, le déchet et le gâchis, l’envers du décor, les débris architecturaux, le pendant des formes pleines et leur récupération. Mais dans cette exposition aux faux airs de raffinerie en ébullition, à chacun sa temporalité. Tandis que, d’un côté, les photographies de Simon Boudvin révèlent des espaces en creux soumis au procédé d’extraction de leur matière première, de l’autre, Vincent Ganivet expose des sculptures et des installations dont les éléments persistent, remontent à la surface et fonctionnent à vide. Paradoxalement, l’artillerie lourde de Vincent Ganivet est mise au service d’effets infimes et déceptifs. Quoi de plus anodin que cette poignée de poussière éparpillée sur une plaque en acier, elle même sanglée autour d’un compresseur, qui se mettent à former un cercle sous le coup des vibrations de la machine ? Quoi de plus banal que ces objets échoués dans une poubelle remplie d’eau sale et leur configuration aux géométries variables qu’ils finissent par composer au rythme des mouvements circulaires du liquide ? C’est que Vincent Ganivet n’hésite pas à saccager la galerie, tout en poésie. On se rappelle de ses dégâts des eaux qu’il installe au plafond, de ses feux d’artifice, de ses dégringolades de parpaings selon le principe du domino, ou encore de son carambolage de voitures réalisé le temps d’un vernissage rue Louise Weiss. Chez lui, ça fuit, tâche, tombe, court-circuite ou explose. Et puis de temps en temps, ça marque une pause et se transforme en une architecture fragile qui menace à tout moment de s’effondrer. De son côté, Simon Boudvin se penche davantage sur la genèse des bâtiments. Partant du simple constat qu’à toute architecture correspond le frère caché d’un espace évidé, qu’à chaque construction de surface coïncide un espace labouré, il concentre son travail photographique sur des architectures en négatif. Soit, l’espace lui-même, mais également ce qu’il rejette et régurgite, autrement dit ses restes et ses déchets. Ainsi, dans des photos d’empilement de pneus, de chantiers ou de tas de gravât, Simon Boudvin rend une fois de plus leurs lettres de noblesse aux matériaux oubliés, devenus de véritables compositions sculpturales plantées au beau milieu de territoires sans qualité. » http://boudvin.free.fr http://vincentganivet.free.fr La Vitrine De l’Ecole Nationale d’Arts de Paris-Cergy 24 rue Moret 75011 Paris Parmentier - M° Couronnes Informations : www.ensapc.fr/lavitrine Du mercredi au samedi, de 14h à 18h Contact : Guillaume Segur (tél 01 43 38 49 65) lavitrine@ensapc.fr Coordination : Mathilde Villeneuve (tél 01 30 30 78 98) mathilde.villeneuve@ensapc.fr La Vitrine est membre de TRAM / réseau art contemporain Paris Ile-de-France Mathilde Villeneuve Chargée des expositions Adjointe à la directrice chargée de l'administration et des finances Ensapc Ecole nationale supérieure d'arts de Paris-Cergy 2 rue des Italiens Parvis de la Préfecture 95000 Cergy 01 30 30 78 98 06 75 72 60 02 *

LH09 ELDORADO > M.G.M. (Preview 18 Octobre) Yann GERAUD, Damien MAZIERES, Nicolas MILHE Bonjour, Nous sommes heureux de vous inviter à la preview de l'exposition ELDORADO proposée par Tiphanie Blanc et Yann Chateigné à la Galerie LH, le Jeudi 18 Octobre à partir de 18h. Le vernissage aura lieu Samedi 20 Octobre à partir de 16h. ELDORADO 20 Octobre - 20 Novembre 2007 Yann Géraud, Damien Mazières, Nicolas Milhé Commissaires: Yann Chateigné et Tiphanie Blanc visuel: Yann Rondeau Communiqué de presse > LH09-2.pdf N'hésitez pas à nous contacter pour plus d'informations > p.kessanidis@galerielh.com Galerie LH 6, rue Saint Claude 75003 Paris www.galerielh.com * * *

//INTERSTICES// Nicolas Milhé, Constellations Nicolas Milhé, "Constellations" 2 oeuvres du 20 octobre au 24 novembre au 10 rue Duchefdelaville, Paris 13 Nicolas Milhé élabore un travail de mise à distance des images du monde : cartes topographiques inversées de la France, rangée de drapeaux blancs intitulée G8, érection minimale d'un fragment de mur de cantonnement à usage militaire. En marge de l'exposition Jim Shaw à la galerie Praz-Delavallade, exposition dont l'un des films montre une jeune femme découvrant un trou ne cessant de s'agrandir dans le mur de son appartement, //interstices// présente Constellation du Capricorne et Constellation du Cancer, 2 oeuvres de Nicolas Milhé. Ces constellations de judas sur miroir créent une tension étrange entre l'image du spectateur renvoyée par la surface et la promesse brisée de l'opercule muet. Elles dessinent un jeu stratifié de projections qui rappelle incidemment une phrase de Bachelard, "le zodiaque est le test de Rorschach de l'humanité enfant"... //INTERSTICES// invite de jeunes artistes à explorer les espaces en creux du nouveau lieu de la galerie Praz-Delavallade 10 rue Duchefdelaville, Paris 13 - ouvert du mardi au samedi de 11h à 19h un projet proposé par Samy Abraham contact: 01 45 86 20 00 - 06 23 26 17 02 www.praz-delavallade.com .

Festival BBMix (Boulogne-Billancourt) Festival BBMix, Boulogne-Billancourt 19-28 octobre 2007 ACCES ET RESERVATIONS Le festival BBmix est gratuit. Les concerts du 19 et 20 octobre sont en entrée libre. Les concerts du 26, 27 et 28 octobre sont uniquement accessibles sur réservation par téléphone. Réservations (dès le 17 septembre) : 01 55 18 40 19 ORGANISATION Le festival BBmix est organisé par la Ville de Boulogne-Billancourt. Chef de projet : Jean-Sébastien Nicolet. Tél 01 55 18 40 19 Programmation en collaboration avec Marie-Pierre Bonniol Contact : bbmix@mairie-boulogne-billancourt.fr Programme complet > www.julietippex.com/bbmix07.htm www.bb-mix.com /// www.myspace.com/bbmix BBmix est membre du Réseau 92, du RIF et de la Fédurok. L'édition 2007 est réalisée en partenariat avec les festivals Musiques Volantes (Metz). *

Galerie Maisonneuve - FIAC 07! Cour Carrée du Louvre - Stand D09 Gallery program & Artists news: www.galerie-maisonneuve.com/programme/gbprog.htm www.galerie-maisonneuve.com/NEWS Galerie MAISONNEUVE *Patrick Bernier *Mathieu Briand? ? ? *Rainer Ganahl *Samuel Grossmann *Jan Kopp ? ?*Martin Le Chevallier *Olive Martin? * Servane Mary? ? ?*Alexandre Perigot *Lincoln Tobier *Kerry Tribe ??*Caecilia Tripp Mathieu BRIAND,?UB?Q: A Mental Odyssey A one-year program in 10 chapters January 6, 2007 - ?January 5, 2008 CHAPTER VIII October 20 - November 10, 2007 Opening Saturday 20th October FIAC, Cour Carrée du Louvre, Oct. 18-22, 2007, Booth D09 ART BASEL MIAMI BEACH, Art Supernova, Dec. 6-9, 2007 22 rue de Poitou F - 75003 Paris?(1er ?tage) ? ? tuesday - saturday, 11 am - 7 pm T/F +33 1 4366 2399 www.galerie-maisonneuve.com _

Le Transpalette invite . . . Annie Sprinkle et Elisabeth M. Stephens Toute notre programmation sur www.emmetrop.fr.fm .

...en plus d'un vrai "OFF" dans le vrai "VAR" Art and You est donc à SHOW OFF du 17 au 21 octobre et vous concocte une série d'émissions et de reportages pour vivre la foire comme si vous y étiez. www.artandyou.com .

ciap île de vassivière (newsletter) Programme du 17 octobre au 9 décembre 2007 Centre international d'art et du paysage de l'île de Vassivière F - 87120 Ile de Vassivière Tel : (+33) 05 55 69 27 27 Fax : (+33) 05 55 69 29 31 e-mail : communication@ciapiledevassiviere.com www.ciapiledevassiviere.com > Le programme du 17 octobre au 9 décembre 2007 Jusqu’au 21 octobre > Exposition Homes & Graves & Gardens de Cyprien Gaillard 17 octobre à 19h > Visite de l’exposition et apéro-conférence au Café de l’île > à 21h Le Monde du silence de Jacques-Yves Cousteau et Louis Malle au Cinéma Jean Gabin, Eymoutiers 19, 20 et 21 octobre > Point d’ironie de Agnès b. et Hans-Ulrich Obrist dans le cadre de Lire en Fête 24 octobre 10h et 15h > Ce qui s’expose te ressemble de Olivier Bardin 3 novembre à 18h > Vernissage de l’exposition Oussseux de Koo Jeong-A 4 novembre à 15h > Ping Pang Pong avec Federico Nicolao 9 décembre à 15h > Ping Pang Pong avec Pierre Malphettes > The programm from 17 october to 9 december 2007 until 21 october > Exhibition Homes & Graves & Gardens by Cyprien Gaillard 17 october at 7 pm > Guided visit of exhibition and aperitif - discussion at the Café de l'île > at 9 pm Le Monde du silence by Jacques-Yves Cousteau and Louis Malle at Cinéma Jean Gabin, Eymoutiers 19, 20 and 21 october > Point d’ironie by Agnès b. and Hans-Ulrich Obrist for Lire en Fête 24 october 10 am and 3pm > What's on view looks like you by Olivier Bardin 3 november at 6 pm >Opening of the exhibition Oussseux by Koo Jeong-A 4 november at 3 pm > Ping Pang Pong with Federico Nicolao 9 décember at 3 pm > Ping Pang Pong with Pierre Malphettes .

FESTIVAL DES MUSIQUES INSOLENTES (83) ::: musique ::: performance ::: théâtre ::: installation ::: danse ::: cinéma ::: Jérémy Laffon Plantations de Paysages (mes chinoiseries, cuvée 2006) vernissage jeudi 18 octobre 2007 à 18h30 Galerie LE GARAGE 2, place Auriol / 83510 Lorgues (Var) Installation, encre de Chine, gobelets, épingles bondage son : Thierry Azam Ouvert vendredi 19 & samedi 20 de 10h à 13h et 15h à 19h. Dimanche 21 de 11h à 17h. Sur rendez-vous jusqu'au 25 octobre 2007 (06 83 31 29 81). www.mdlc-lef.com/galerielegarage/legarage.htm Le Festival des Musiques Insolentes bénéficie du soutien du Conseil Régional PACA, du Conseil Général du Var, de la Sacem, du label Bab-Ili et de la Municipalité de Lorgues. -- Jérémy Laffon 1 bis rue d'Isoard 13001 Marseille, France (+33) (0)6 83 31 29 81 (+33) (0)4 91 08 10 77 --

electroni-[k] > Rennes du 16 au 28 octobre 2007 www.electroni-k.org *

Live > la générale en manufacture (92) MINITEL + PORT RADIUM + BLUE SABBATH BLACK FIJI + IPORO Samedi 13 octobre 19h00 > 22h00 la générale en manufacture 6, grande rue, Sèvres [92] M° Pont de Sèvres prix libre BLUE SABBATH BLACK FIJI: Moreover they act with the guitar. It can be that the rythmus or the song is added the climate of these improvisations is coldly with the disco music of disco music heat changes spherical spaces until the weirdness polyrythmic mortal into metal of death comes rather as well and makes cook the animal. www.myspace.com/bluesabbathblackfiji PORT RADIUM: portradium is ludovic poulet's solo project + portradium is also a small city in canada, northwest territories, under the arctic circle. Closed and forbidden since 1982 + Using computer, tape recorders, cymbals, synthetisers, guitars, spacecrafts, helicopters, insects, car nightmares, broken teeth and random noises www.myspace.com/portradium MINITEL: Grande Musique dodécaphonique savante et extrêmement complexe. Tenue correcte exigée. A l'appréciation du portier. www.youtube.com/watch?v=6u-RDqaAeLI MINIFER: Ils viennent des ghettos de Detroit et sont les vrais pionniers de la musique concrète en France. Autistes, ils cassent tout en concert. Le groupe préféré d'Ivan Smagghe et Undo. www.myspace.com/shoboshobo * * *

Glassbox info : nouvelles coordonnées En septembre 2007, Glassbox s'est installé à la Cité Internationale Universitaire de Paris (CIUP). Merci de bien vouloir enregistrer nos nouvelles coordonnées et site internet : CIUP - GLASSBOX Citéculture 17 bd Jourdan. 75014 Paris www.glassbox.fr A venir : Exposition du 10 novembre au 9 décembre 2007 Vernissage le 9 novembre 2007 à 19H00 *

Cneai = samedi 13 octobre dès 15h inauguration "Hors Commerce" www.cneai.com .

Pierre-Alexandre REMY, cdm Marseille, 10.10.2007 Pierre-Alexandre REMY, en résidence à Astérides, présente ses nouvelles sculptures, réalisées avant sa venue à Marseille, au Centre de Design de Marseille, 6 av. de la Corse, 13007 Marseille. Exposition du 10 octobre au 10 novembre 2007, du mardi au samedi de 10h à 18h. Vernissage demain, mercredi 10 octobre à 18h. www.designmarseille.org -

Laure Genillard - New exhibition - London "Presque Rien I" - Opening Friday 12th October www.lauregenillard.com *

Placardée l'agence XP the placard headphone festival Placardée l'agence XP 15 rue de l'Aude 75014 Paris free http://www.leplacard.org/2007/ du 26 octobre 19h00 au 28 octobre 18h00 headphone concerts for headphone people ce placard est ouvert aux inscriptions ! Amenez vos casques! ! ! !

galerie RDV > "SURFACES COMMUNES" > Nantes la galerie RDV présente : "SURFACES COMMUNES" une exposition de Claire-Jeanne Jézéquel du 11 octobre au 24 novembre vernissage le mercredi 10 à partir de 18H ouvert du mercredi au samedi de 14h à 19h Exposition réalisée avec le soutien de : la DRAC Pays de la Loire, le Conseil Général de Loire-Atlantique, la ville de Nantes et de l'ERBAN. RDV, 16 allée du Commandant Charcot 44000 Nantes (entre la gare nord et le château) 02 40 69 62 35 www.galerierdv.com .

Dominique Blais - le Dojo - Nice Dominique Blais Les Ondes vernissage jeudi 11 octobre à 18h exposition du 12 octobre au 30 novembre 2007 LE DOJO 22 bis bd Stalingrad F-06300 Nice Tel 04 97 08 28 14 Fax 04 97 08 28 19 Le Dojo est ouvert du lundi au vendredi de 9h à 18h, le samedi sur rendez-vous Entrée libre LE DOJO / 22 bis, boulevard Stalingrad / 06300 Nice Tel 04 97 08 28 14 / Fax 04 97 08 28 19 / www.le-dojo.org / info@le-dojo.org en savoir plus sur l'exposition > www.le-dojo.org/expositions/07_blais.html LES PARTENAIRES DU DOJO Conseil Régional Provence Alpes-Côte d'Azur, Direction centrale des Affaires culturelles de la Ville de Nice, Conseil Général des Alpes-Maritimes, Ministère de la Culture - DRAC Provence-Alpes-Côte d'Azur, Assemblée Nationale, Villa Arson, Outremer, Menuiserie Massiotta, Albertini Zolpan, Bonne Résolution, Alphagraf, Coudert, Perfecta, Habitat Nice La résidence de Dominique Blais à la Villa Arson a été permise grâce au concours du Conseil général des Alpes-Maritimes

Optical Sound > Octobre Rouge EXHIBITIONS / EXPOSITIONS ULTRALAB_TM "L'île de ParadisTM" (version 1.15) Un voyage au milieu du temps du 09 octobre au 30 décembre 2007 + Editions Pin-Up Badges~Jeu de Paume JEU DE PAUME Concorde Vernissage/Opening October 8 ~ 18H00 www.jeudepaume.org Au BON ACCUEIL Rennes~ Vernissage / Opening October 21 ~ 18H30 + HEADPHONE SESSIONS October 20 ~ 20H00->00H00 avec Black Sifichi, Eddie Ladoire, Christophe Bailleau... (dans le cadre du festival Electroni(k)) www.bon-accueil.net www.electroni-k.org _

Fe.V.E du 05 au 20 octobre 2007 - Point de Bascule Bonjour, Vous trouverez ci-joint le programme du Festival de Vidéo Expérimentale, se déroulant à Marseille entre le Point de Bascule et le DaKiling, du 05 au 20 octobre 2007. Plus d'infos sur : http://le-feve.no-ip.org En vous remerciant. Bien à vous. Jérémy Laffon 1 bis rue d'Isoard 13001 Marseille, France (+33) (0)6 83 31 29 81 (+33) (0)4 91 08 10 77 http://le-feve.no-ip.org

... AVEC LESQUELLES J'EXERCAIS DANS L'OMBRE Exposition à la Villa des Tourelles, Nanterre 10 oct.07 - 12 janv.08 Hello à toutes et à tous, À suivre les détails de cette nouvelle exposition À bientôt guillaume « … AVEC LESQUELLES J’EXERCAIS DANS L’OMBRE » Guillaume Constantin / Fatboris / Shuck2 / Olivier Soulerin Galerie Villa des Tourelles – Nanterre Exposition du 10 octobre 2007 au 12 janvier 2008 Vernissage le mercredi 10 octobre 2007 de 18 à 21h Galerie Villa des Tourelles (face à la Maison de la musique) 9 rue des anciennes-mairies 92000 Nanterre tél. : 01 41 37 52 06 galerievilladestourelles@mairie-nanterre.fr mailto:galerievilladestourelles@mairie-nanterre.fr Ouverture mardi, jeudi, vendredi de 16h à 19h mercredi et samedi de 14h à 19h et sur rendez-vous (pour les individuels ou les groupes, scolaires, centres de loisirs, etc). Entrée gratuite. Accueil et visite commentée par un médiateur culturel. « … Avec lesquelles j’exerçais dans l’ombre » Cette phrase, extraite de «Paris sous les bombes » du groupe Suprême NTM, fait référence aux bombes de peinture utilisées par les graffeurs. Mais cette exposition ne convoque pas que de la couleur et des surfaces à recouvrir et n’a pas pour but de reproduire ce qui se passe dans la rue. Elle pose plutôt, par le biais d’une rencontre entre graffeurs et plasticiens, la question de l’occupation d’un espace d’exposition et de l’intégration des pratiques plastiques de Guillaume Constantin, Fatboris, Shuck2 et Olivier Soulerin au sein d’un même lieu. Des sculptures comme mises en attentes… des volets, des cloisons, des rochers comme supports à couleur reliés par l’écrit qui concourent à une prise forte, en relief et à différentes échelles de la galerie Villa des Tourelles. Un encombrement temporaire de travaux qui se confrontent, qui se cherchent, qui s’activent et qui luttent contre l’état d’inertie qu’on leur assigne usuellement. Des oeuvres qui ne tentent, en définitive, que d’échapper à leurs propres ombres. La galerie Villa des Tourelles est un espace municipal de la Ville de Nanterre. Elle bénéficie du soutien de la Direction régionale des affaires culturelles-ministère de la culture et de la communication. La galerie Villa des Tourelles est membre du réseau TRAM (Réseau art) guillaume constantin 00 33 6 22 40 76 94 67 rue olivier métra 75020 paris France guillaume.constantin@free.fr *

Patrick Bernier et Olive Martin au Jeu de Paume www.galerie-maisonneuve.com/NEWS Gallery program & Artists NEWS: www.galerie-maisonneuve.com/programme/gbprog.htm Galerie MAISONNEUVE *Patrick Bernier ? ? ?*Mathieu Briand? ? ? *Rainer Ganahl *Samuel Grossmann ? ??*Jan Kopp ? ?*Martin Le Chevallier *Olive Martin? ? ?* Servane Mary? ? ?*Alexandre Perigot *Lincoln Tobier? ? ?*Kerry Tribe ??*Caecilia Tripp Mathieu BRIAND,?UB?Q: A Mental Odyssey A one-year program in 10 chapters January 6, 2007 - ?January 5, 2008 CHAPTER VIII October 20 - November 10, 2007 Opening Saturday 20th October FIAC, Cour Carrée du Louvre, Oct. 18-22, 2007, Booth D09 ART BASEL MIAMI BEACH, Art Supernova, Dec. 6-9, 2007 22 rue de Poitou F - 75003 Paris?(1er ?tage) ? ? tuesday - saturday, 11 am - 7 pm T/F +33 1 4366 2399 www.galerie-maisonneuve.com _

Module hors-les-murs > Frédéric Pradeau "Local technique" 04 octobre 2007 - 04 novembre 2007 Module hors-les-murs, du vendredi 5 octobre au dimanche 4 novembre 2007 Vernissage le jeudi 4 octobre de 19h à 21h. Pendant THE THIRD MIND qui occupe tout l'espace du Palais de Tokyo, les modules (qui ont permis cette année à plus d'une vingtaine d'artistes d'exposer leurs travaux) se poursuivent hors-les-murs. Frédéric PRADEAU ouvre les feux et propose avec son exposition "Local technique" un dispositif résolument domestique. Sur le principe des vases communicants, un réseau de tuyaux plastiques transparents connecte entre eux plusieurs jerricans souples permettant ainsi par pression de mélanger les contenus. Lessive, adoucissant, savon et autres produits déjà utilisés dans les évacuations sont à mélanger. Frédéric Pradeau crée régulièrement des dispositifs complexes dont le résultat est le plus souvent d'une grande simplicité, touchant même au banal. De la distillerie de coca-cola à la fabrication de briques, son travail s'intéresse aux modes de production de notre quotidien au sein de la société de consommation. [1970] Vit et travaille à Paris Module hors-les-murs 4, rue de la Manutention 75116 Paris Du mardi au dimanche de 12h à minuit Accès libre www.palaisdetokyo.com *

RHINOCEROS > 6 OCTOBRE 2007 LIVRAISON #8 - "traduire/translating" ISBN 978-2-913803-25-1 rhinoceros 6 Rue Saint Guillaume 67000 STRASBOURG www.rhinoceros-etc.org OCTOBRE 2007 PRESENTATION DU NOUVEAU LIVRAISON en présence de Stephen Wright et Hervé Roelants, les deux "coordonnateurs" du numéro. SAMEDI 6 OCTOBRE 2007 A PARTIR DE 18H00 CHEZ RHINOCEROS -

THE GARCON (Live) Samedi 06 Octobre LIVE / CONCERTS THE GARCON (Live) Samedi 06 Octobre / 22H30 Le Lieu Unique (Nantes) (Album à paraitre pour le 23 Novembre 2007~OS.020) + Optical Sound Audio & visual Selection + Phonème V/s Optical Sound www.myspace.com/electroego33 www.electroego.com * * *

IN FAMOUS CAROUSEL 2,3,4 octobre 2007 i n f a m o u s c a r o u s e l 3 tours de manège pour des musiciens performers qui incarnent des créatures fabuleuses, prennent le contre-pied de l'acharnement technique, pulvérisent les normes de genre ou se livrent à la compression extrême des formes. in famous Carousel octobre 2007 Mardi 2 - Palais de Tokyo Mercredi 3 - Point Ephémère Jeudi 4 - Centre Pompidou Samedi 6 - Nuit Blanche Amiens Mercredi 10 et Vendredi 12 - Le Luff Lausanne cachez ce vide que je ne saurais voir Spontané et mobile, le genre musical se métamorphose à grande vitesse, au plus près de la réalité du moment. Liées au contexte de surenchère d’information et de pouvoir des images, de nouvelles pratiques créatrices surgissent plus visuelles, plus chaotiques, plus évocatrices d’univers personnels. D’emprunts en inventions, avec excentricité, dissonance et violence parfois, des artistes affirment leur présence et synthétisent les contradictions, les rêves ou les cauchemars de nos civilisations orgueilleuses. Serait-ce une contribution à la société du spectacle inflationniste, un appel au large ou un besoin de nouveaux imaginaires ? L’étrange manège d’in famous carousel réunit des musiciens performers qui incarnent des créatures fabuleuses, prennent le contre-pied de l’acharnement technique, pulvérisent les normes de genre ou se livrent à la compression extrême des formes. Mardi 02 octobre - 20h00 - Palais de Tokyo 6 € / résa : claireszulc@palaisdetokyo.com au Palais de Tokyo 75016 13, avenue du Président Wilson M° Iéna SATANICPORNOCULTSHOP - [JP] +LA TURBOTHÈQUE® - [FR] Mercredi 03 octobre - 20h30 - Point Ephémère quai de Valmy 75010 M° Jaurès 10 € FUCKHEAD** - [AT] 10 - [KO-JP] PANICSVILLE - [USA] RUBRO-FR LA TURBOTHÈQUE® - [FR] Jeudi 04 octobre - 20h30 - Centre Pompidou place Georges Pompidou 75004 M° Rambuteau/Hôtel de ville/Châtelet 6/10 € VOLCANO THE BEAR - [UK- USA] EXONEMO - [JP] NOBRA* - [UK] +LA TURBOTHÈQUE® - [FR] >>> en écoute sur www.in-famous.com

La galerie extérieure invite . . . Céline Ahond qui le jeudi 4 octobre 2007 à 18h prendra la parole au square Chanoine Viollet, Paris XIVe Durée : 30 min environ Céline Ahond, Speaker corner Square Chanoine Viollet, rue du Chemin Vert, Paris XIVe. Métro: ligne 4 arrêt Alésia, ou ligne 13, arrêt Plaisance ou Pernety www.lagaleriexterieure.com . . .

[poptronics] Aux Nuits de l'Ososphère, le marathon Strasbourg, le 28 septembre 2007. A l'occasion des Nuits de l'Ososphère, les 28 et 29 septembre 2007, Poptronics, l'agenda des cultures électroniques, sort du réseau pour réaliser une performance éditoriale et graphique en direct de la Laiterie, à Strasbourg. L'Ososphère, c'est six scènes, soixante musiciens, DJs, VJs et groupes offrant toute la palette des musiques dites actuelles (électro, rock, pop, noise.) et une trentaine d'installations d'artistes nouveaux médias, pour 10 000 festivaliers attendus à Strasbourg. A l'invitation du festival, Poptronics réalise « live » un journal de 16 pages qui sera imprimé pendant la nuit du 28 au 29 et distribué aux festivaliers au petit matin et lors de la deuxième nuit. Poptronics passe ainsi le mur de l'écran au papier, adaptant son Pop'lab (le mag en PDF) pour l'occasion. Et s'engage physiquement en invitant Toffe, son directeur artistique graphiste de talent, à investir le recto de ce Pop'lab-extension exceptionnel. Parce que le Pop'lab est un magazine en PDF ouvert aux artistes, ce premier journal papier sera lui aussi transgenre, entre affiche et journal, comme le Pop'lab en PDF joue entre papier et écran. Le site Poptronics sera tout le week-end le reflet de l'événement, le média Internet conservant ses avantages et prérogatives : du chaud en quasi-réel pour donner toute l'info sur ces deux nuits chargées en musiques et scènes (Nathan Fake, Jimi Tenor, Swayzak, Architecture in Helsinki, Monika Kruse, Chloé, Ivan Smagghe, DJ Hell, Danton Eeprom, Battant et Adam Kesher, Front 242, Treponem Pal et The Cinematic Orchestra.) et en installations multimédias (Veaceslav Druta, Susigames, Ramona Poenaru, Antoine Schmitt, Pierre Beloüin.). Les Nuits commencent à 20 heures ce vendredi. Le Pop'lab Extension Strasbourg sera mis en ligne sur le site Poptronics.fr pendant la nuit (tard, très tard) au format PDF, puis suivront des compte-rendus en direct des concerts, des portraits de festivaliers, des interviews d'artistes. Le marathon peut commencer. Poptronics (www.poptronics.fr) est le site de l'agenda des cultures électroniques. Lancé en juin 2007, c'est le premier agenda partagé francophone qui informe sur toutes les cultures numériques (jeu vidéo, net-art, musiques actuelles, art sonore, architectures hybrides..). Fondé par Annick Rivoire, journaliste spécialiste des nouveaux médias (à « Libération » notamment de 1995 à 2006) avec Christophe Jacquet dit Toffe à la direction artistique, Poptronics est un média indépendant et ouvert à la participation. Contact : Annick Rivoire, directrice de la publication : annick.rivoire@poptronics.fr Tél. : 33 (0)6 84 99 50 12 www.poptronics.fr * * *

Ce week-end aux Instants Chavirés Instants Chavirés 7 Rue Richard Lenoir 93100 Montreuil- Métro Robespierre Tel: 01 42 87 25 91 e-mail : infos@instantschavires.com website : www.instantschavires.com Bonjour, Ci-joints les informations concernant la quatrième et nouvelle édition de LIEUX COMMUNS qui débute dès samedi (vernissage à 18h) au 2 rue Emile Zola à Montreuil. A ne pas manquer également le concert du grand ensemble de musique improvisée La Pieuvre qui aura lieu dans l’exposition le dimanche 30 septembre à 16h (entrée libre). Conjointement à ce week end d’ouverture d’exposition, la salle des Instants Chavirés accueille pour 2 soirs le trio Xavier Charles / Tony Buck / Andy Moor (vendredi 28 avec John Wiese et le samedi 29 avec Botborg) Toutes les infos sur www.instantschavires.com Merci et à très bientôt {LIEUX COMMUNS} du 29 septembre au 28 octobre 2007 Avec : L’Ambassade (Cécilia Becanovic/Maxime Thieffine), Olivier Darné*/Eric La Casa, Jochen Dehn, Johanna Fournier, Charlie Jeffery, Nicolas Lafon, Laurent Sfar/Sandra Foltz, Catherine Sylvain et Su-Mei Tse. Vernissage le 29 septembre à 18h Performance de Charlie Jeffery invité par l'Ambassade Dimanche 30 septembre : à 16h : La Pieuvre à 18h : performance de Jochen Dehn invité par l'Ambassade : "Médée, Malimque et Pocahontas". Lieux Communs est une exposition organisée par les Instants Chavirés. C'est une occasion d’appréhender les rapports que créent les artistes avec leur environnement direct. La question du lieu d’exposition est alors centrale : un point de convergence comme de divergence qui nous entraîne dans différents espaces d'exposition, aux Instants Chavirés, de la salle de concert jusqu’au jardin de la Bibliothèque-Discothèque de Montreuil. Cette exposition réunit 12 artistes en provenance d'Allemagne, d'Angleterre, de France, du Luxembourg et du Québec. De l’objet comme container, comme boite à sons spatialisés, comme accessoire, comme habitacle, volume gonflable à étreindre ou autre simulation plastique, ou sous forme de parcours balisé de sculptures en extérieur sans oublier le "miel béton", l'ensemble des oeuvres présentent convoquent fortement nos sens. la vidéo, la performance ne seront pas en reste avec une programmation spécifique qui relie parcours, animalité et rencontres. Lieux Communs constitue ainsi un ensemble de situations particulièrement diverses à expérimenter et à partager, une exposition sensitive qui respire, qui sent, qui bouge, qui gonfle, qui se dégonfle, qui confronte, qui parle et qui, espérons-le, raconte. Exposition ouverte du mercredi au dimanche de 15h à 19h. Entrée libre. Instants Chavirés 2 rue Emile Zola 93100 Montreuil L’association Muzziques / Instants Chavirés bénéficie du soutien de la ville de Montreuil, du Conseil Général de Seine-Saint-Denis, de la Drac Île-de-France et du Conseil Général d’Île-de-France. *Le projet d'Olivier Darné avec Eric La Casa s'inscrit dans "Zones sensibles- Pollinisations en Seine-Saint-Denis", à l'initiative du Conseil général, dans le cadre de la résidence départementale d'Olivier Darné. .

L'invité des InstantS David-Olivier Lartigaud InstantS L’Invité : David-Olivier Lartigaud du 25 septembre au 24 octobre http://panoplie.emakimono.org/index.php/projets/voir/instants David Olivier Lartigaud, chargé de cours à l'Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, est rattaché au Laboratoire des Arts et Médias [LAM] dirigé par Anne-Marie Duguet. De 2003 à 2006, il a été responsable de la ligne de recherche Art & programmation : sens et usage de la programmation informatique en art soutenue par la Délégation aux Arts plastiques du Ministère de la Culture. Il est également organisateur des colloques Programmation orientée art /Art-Oriented Programming tenus à l'amphithéâtre Richelieu de la Sorbonne en 2004 et 2007. En parallèle de son travail de recherche, il exerce une activité de graphiste et de concepteur multimédia. InstantS : Pendant un mois un invité utilise son portable et/ou ordinateur pour envoyer du texte au site de panoplie.org. Le dernier texte envoyé est instantanément visible sur la première page du site. Vous pouvez suivre le projet de deux manières : 1 - En direct via les fils RSS : http://panoplie.emakimono.org/index.php/instants/rss 2 - Via la page des InstantPortraits : http://panoplie.emakimono.org/index.php/instants Sur cette page vous trouverez aussi les InstantPortraits des autres artistes invités depuis le 24 novembre 2006 : Nicolas Frespech suivi de Jean-Pierre Balpe, Jacques Perconte, Xavier Leton, Ami Barak, Olga Kisseleva, Marc Veyrat, Annick Bureaud, André Lozano et Annie Abrahams. Les prochains invités : Etienne Cliquet, Philppe Castellin, Frédéric Madre. * Un flux RSS ou fil RSS ("RSS feed" en anglais), sigle de Really Simple Syndication (souscription vraiment simple), ou de Rich Site Summary (Sommaire d'un site enrichi) est un format de syndication de contenu Web. Ce système permet de diffuser les nouvelles des sites d'information ou des blogs, ce qui permet de rapidement consulter ces dernières sans visiter le site. http://fr.wikipedia.org/wiki/Really_Simple_Syndication bonne visite ! Elisabeth Klimoff - www.panoplie.org - www.artisteslr.fr - Association Panoplie - 5 rue Bayard - 34 000 Montpellier - (+33) 04.67.64.64.21 _

Festival du Livre Mouans Sartoux mail@performarts.net www.performarts.net

Le SPOT > vernissage PIERRE VADI samedi 29 09 2007 Bonjour, Le SPOT (F_76600 LE HAVRE) annonce l'exposition de PIERRE VADI, "COMA". Du 2 octobre au 24 novembre 2007, vernissage samedi 29 septembre, de 18h00 à 21h00. Le SPOT 32 rue Jules Lecesne, 76600 Le Havre, France. Ouvert du mardi au samedi de 14h00 à 18h00. Groupes scolaires sur rendez-vous. Entrée libre et gratuite. Dossier de presse et visuels sur demande à SPOTcontact@free.fr Parution de la monographie PHILIPPE DECRAUZAT Editions JRP-Ringier (Zurich), en partenariat avec le SPOT (Le Havre), le centre d¹art contemporain de Genève et le Kunstraum Walcheturm (Zurich). Textes en français, GB et allemand : Julien Fronsacq, Bob Nickas et Katya-Garcia Anton. Format 20,5 x 28 cm 64 pages Illustrations en couleur Prix 25 Euros http://jrp-ringier.com/pages/index.php?id_r=4&id_t=&id_p=15&id_b=945 Cordialement, Jeanne Busato LE SPOT. F_76600 LE HAVRE 32 rue Jules Lecesne 33 0/8 72 30 30 66 SPOTcontact@free.fr www.le-spot.org *

Holiday in! > les expositions !!! triangle france présente Holiday in Holiday in est un projet d'expositions et de voyages, proposé par : triangle france, Marseille, FR - Gasworks, Londres, GB - Centre d'Art Contemporain, Vilnius, LT QUENTIN ARMAND OLIVER BRAGG JUOZAS LAIVYS DARIUS MIKSYS FLAVIA MÜLLER MEDEIROS NICOLAS SIMARIK EXPOSITION du 22.09 au 27.10.2007 GALERIE DE LA FRICHE BELLE DE MAI - Ouvert du mardi au samedi de 15h à 19h Attention!!! dans le cadre du festival de performance PREAVIS DE DESORDRE URBAIN organisé par Ornic'art dans la salle des petites colonnes à la Friche Belle de Mai, l'exposition Holiday in sera ouverte le 27.09.2007 jusqu'à 20h30. 14.09.2007 /04.11.2007 GASWORKS, LONDRES (UK) / vernissage le 13.09.2007 . 10.11.2007 / 13.01.2008 CAC, Vilnius (LT) / vernissage le 09.11.2007 Avec le soutien de : La Commission Européenne* (Culture 2000), Arts Council England, le British Council, Culturesfrance, DRAC PACA, le Conseil Régional PACA, la Ville de Marseille, le Conseil Général 13, SFT, Ventilo, Coloriage *Ce projet fait l'objet d'un soutien financier de la part de la communauté européenne . Cette publication - communication - n'engage que son auteur et l'agence Exécutive Education Audiovisuel et Culture n'est pas responsable de l'usage qui pourrait être fait des informations contenues par celle ci. pour plus d'informations : triangle france - 41 rue Jobin, la Friche Belle de Mai, 13003 Marseille tel: 04 95 04 96 11 triangle@lafriche.org www.holidayin.info *

NICOLAS GUIOT @ ART FORUM BERLIN 2007 GALERIE MBPROSPECTS : HALL 11.2 / STAND 117 (GB) The gallery MBPROSPECTS invites Nicolas Guiot, artist usually occurring in the public space, for a site-specific project on ART FORUM BERLIN 2007, hall 11.2 stand 117. Taking into account inherent constraints of an art fair booth, the artist answers by a site-specific work; turning over the proposition of MB Prospects, he stages the gallery in an original architecture / sculpture. MBPROSPECTS will open its new space next winter in Berlin. (DE) Die Galerie MBPROSPECTS lädt Nicolas Guiot, der üblicherweise seine Arbeiten für den öffentlichen Raum konzipiert, zu einer solo show ein für Art Forum Berlin 2007, 29. September-03.Oktober, hall 11.2 Stand 117. Die Zwänge des Formates eines Messestandes berücksichtigend, überrascht der Künstler durch eine ganz spezielle Intervention. Er antwortet auf die Vorschläge der Galerie, indem er diese durch eine Architektur/Skulptur in Szene setzt. Diesen Winter eröffnet die Galerie MBPROSPECTS einen neuen Austellungsraum in Berlin. (FR) La galerie MBPROSPECTS invite Nicolas Guiot, artiste émergent intervenant habituellement dans l'espace public, à Art Forum Berlin 2007, hall 11.2 stand 117. Tenant compte des contraintes inhérentes au format d'un stand de foire, celui-ci répond par une intervention spécifique. Retournant la proposition de la galerie, il met en scène cette dernière dans une architecture/sculpture inédite. MBPROSPECTS ouvrira son nouvel espace à Berlin à l'hiver prochain. NICOLAS GUIOT (GB) Born in 1978 in Lille, France, Nicolas Guiot lives and works in Brussels (Belgium). After studying at the Fine Arts school in Nantes, France, he participated in the HISK (Higher Institute for ?Fine Arts ) post-diploma in Antwerp, Belgium. Nicolas Guiot uses obstruction and overflow to put exhibition spaces in unusual surroundings which will enable them to impact in a way which they wouldn't normally By doing this, Nicolas Guiot bring us into a shakier world that advances views which are not determined by the uniqueness of space but called for the uniqueness of observation of interventions whitin a space. (DE) 1978 in Lille (Frankreich) geboren, lebt und arbeitet Nicolas Guiot zur Zeit in Brüssel (Belgien). Nach seinem Studium an der Kunsthochschule Nantes (Frankreich) nimmt er am Postdiplom der HISK, Antwerpen (Belgien) teil. Durch Anhäufung und Übertretung der Grenzen des Raumes, bringen die Installationen Nicolas Guiots den Austellungsort in ungewohnte Situationen, durch die der Raum selbst ungeahnte Möglichkeiten eröffnet. Die Arbeiten des Künstlers führen den Betrachter in diese Umkehrung, die nicht etwa die auferlegten Zwänge der äusserlichen Gegebenheiten tradiert, sondern durch die aussergewöhnliche Sicht der Intervention im Raum hervorgerufen wird. (FR) Né en 1978 à Lille, France, Nicolas Guiot vit et travaille à Bruxelles (Belgique). Après des études à l'école des Beaux Arts de Nantes, France, il participe au post-diplôme de l'HISK, Anvers, Belgique. Par l'encombrement et le débordement, les interventions de Nicolas Guiot mettent les lieux d'exposition dans des situations inaccoutumées qui leur font produire ce qu'ils ne peuvent produire d'habitude. Les installations de l'artiste nous amène dans ce basculement qui propose des points de vue non pas décidés par la singularité de l'espace mais sollicités par la singularité de regard des interventions sur l'espace. Marc BERVILLÉ & Benoît MOREAU Directors Annie Geisinger Assistant MARC BERVILLE PROSPECTS contemporary art gallery 272 avenue Daumesnil F-75012 PARIS contact@mbprospects.com www.mbprospects.com Artists /Künstler /Artistes: Frédéric Arditi * Bertrand Derel * Vincent Ganivet * Nicolas Guiot * Clément Laigle * Marko Vel *

La rentrée de la Vitrine de Cergy, le 26 09 2007 Palmarès du 1er Prix mouvement.net du festival Bandits-Mages... ...à La Vitrine Vernissage à La Vitrine, le mercredi 26 septembre, à partir de 18h Exposition du 27 septembre au 17 octobre 2007 Artistes : Soufiane Adel, La Cassette, 19,45 mn Florence Guillermin, Latitude 2023, Ingrid Vido, Souvenirs Mongols, 2, 28 mn Beat Lippert, Whistlers and Informations, 2,38 mn En dix ans, le festival Bandits-Mages de Bourges s'est imposé comme un lieu de découverte et de jeunes talents dans le domaine de la vidéo comme de la création numérique. Cette initiative lancée par des étudiants des Beaux-Arts de Bourges en 1997 a aujourd'hui acquis une résonance internationale. Parce que les lieux permettant aux artistes-étudiants de se confronter aux regards des spectateurs sont très rares, mouvement.net a décidé, depuis cette année, de s'associer à Bandits-Mages afin d'élargir la visibilité de ces recherches estudiantines, de ces travaux en cours d'élaboration. Mouvement.net a ainsi diffusé, dans son Vidéo Cube, les vidéos des artistes-étudiants sélectionnés au festival Bandits-Mages qui s'est achevée à Bourges le 13 mai. Durant cette période, les internautes ont voté pour certaines vidéos en ligne. Simultanément, un jury hétérogène composé de Kristina Solomoukha, artiste plasticienne, Emmanuelle Huynh, chorégraphe et directrice du Centre national de Danse contemporaine d'Angers et de son école, Guillaume Desanges et Mathilde Villeneuve, critiques d'art et commissaires indépendants, Léa Gauthier, rédactrice en chef de Mouvement, et Jean-Michel Diaz, directeur artistique de la revue, ont apprécié les propositions. En recoupant les votes des internautes et ceux du jury, quatre vidéos ont été sélectionnées : ces travaux seront présentés à Paris, à la Vitrine - le lieu d'exposition de l'Ecole d'art de Cergy - en septembre 2007. Pour cette première édition, le prix mouvement.net du festival Bandits-Mages est ainsi attribué, par ordre alphabétique, à La Cassette de Soufiane Adel, Latitude 2023 de Florence Guillermin, Souvenirs Mongols d'Ingrid Vido, et Whistlers and Informations de Beat Lippert. Ces vidéos, que vous pouvez (re)voir en ligne, témoignent de l'éclectisme des recherches plastiques menées par les étudiants avec les moyens mis à leur disposition. A travers elles, ils parviennent à esquisser une vision du monde contemporain complexe, parfois problématique. Léa Gauthier La Vitrine de l’Ecole Nationale d’Arts de Paris-Cergy 24 rue Moret 75011 Paris Parmentier - Couronnes. Du mercredi au samedi de 14h à 18h Contact : Matthieu Clainchard (tél 01 43 38 49 65) lavitrine@ensapc.fr Coordination : Mathilde Villeneuve (tél 01 30 30 78 98) mathilde.villeneuve@ensapc.fr La Vitrine est membre de TRAM / réseau art contemporain Paris Ile-de-France www.ensapc.fr/lavitrine Mathilde Villeneuve Chargée des expositions Adjointe à la directrice chargée de l'administration et des finances Ensapc Ecole nationale supérieure d'arts de Paris-Cergy 2 rue des Italiens Parvis de la Préfecture 95000 Cergy 01 30 30 78 98 06 75 72 60 02 .

Annabelle CZYZ, Galerie du Tableau (13) Annabelle CZYZ, vernissage - performance lundi 24 septembre, Galerie du Tableau Annabelle Czyz présente "Attentable", installation vidéo, 2007 du 24 au 29 septembre vernissage le lundi 24 à 18h30, performance à 19h. Galerie du Tableau 37, rue Sylvabelle 13006 Marseille Annabelle Czyz http://impala.utopia.free.fr _

Nocturne | Fred NOGRAY | Nantes Jeudi 20 Septembre 2007 | 18h30 | entrée libre Musée des Beaux-Arts de Nantes | 10, rue G.Clémenceau | Nantes Frédéric Nogray expérimente le son lors de concerts avec des bols chantants en cristal. " Les sons jouent avec les caractéristiques acoustiques du lieu de diffusion et les perceptions corporelles des personnes en présence. Ils sont générés avec des bols chantants en cristal qui produisent des jeux de fréquences pures qui emplissent lentement l’espace acoustique et notre espace intérieur. " Les concerts, performances et installations sonores de Frédéric Nogray se définissent par leur contexte architectural et par le devenir aléatoire du son, généré dans le temps. Son travail fait une large place à l’improvisation et au hasard. Pendant plusieurs années, il a travaillé à partir de prises de son ou de cessions d’improvisations dans lesquelles il mettait en défaut les appareils analogiques (filtre, table de mixage...) pour produire un signal sonore altéré, traité, ou non, en temps réel. Explorant ainsi les larsens naissant de l’amplification du silence, Frédéric Nogray a développé une réflexion sur la perception du son qui « révèle un potentiel émotionnel et intra-psychédélique ». RENSEIGNEMENTS Christophe Cesbron - T 02.51.17.45.73 Contact Presse Véronique Triger - T 02.51.17.45.40 collectif.hub.free.fr/spip/spip.php?article104 _

green is beautiful (r) Webzine n°2 - Sept/Oct 2007 green is beautiful®, collectif d'artistes, de journalistes, de scientifiques environnementalistes et de professionnels de la communication annonce la sortie de son webzine artistique, écologique et éthique N°2. Sommaire du n°2 / Septembre-Octobre 2007 [ACTU] * LA fin des abeilles... * Whole foods market, inc... ECO[arts] * green & blooming - Science et art, la double vision ARTS[de vivre] * green & glam - Le comité éthique de la mode * mother earth - On a tous quelque chose en nous de Chimpanzé MODE & tendance * green attitude - Patagonia * why bother ? - Etre végétarien MODE[de pensée] * green tank - La forêt: "puits" ou "source" de cO2 ? * better green than dead - La neutralité carbone PENSER[droit] * nature as duty - changement climatique... AGENDA - Bêtes et hommes Pour télécharger le webzine: Version en couleur www.green-is-beautiful.com.fr/WEBZINE-GREEN-IS-BEAUTIFUL-R-No2.html EcoFriendly Version - version noir et blanc exclusivement pour impression sur papier www.green-is-beautiful.com.fr/WEBZINE-GREEN-IS-BEAUTIFUL-R-No2,87.html Une version anglaise sera bientôt disponible English version soon { green is beautiful® / www.green-is-beautiful.com.fr } Contact: Laure Maud: +33 (0)6 11 31 83 09 / laure.maud@green-is-beautiful.com.fr Si vous avez aimé ce numéro 2, n'hésitez pas à diffuser le lien de téléchargement autour de vous. laureMaud www.green-is-beautiful.com.fr www.lauremaud.com cell: +33 (0)6 11 31 83 09 home: +33 (0)9 50 25 08 08 laure.maud@green-is-beautiful.com.fr mlle@lauremaud.com *

Exposition Galerie Bonneau-Samames (13) EXPOSITION COLLECTIVE Gilles Barbier, Denis Brun, Anthony Duchêne, Marc Etienne, Cédric Ponti, Luke Painter, Alexandra Pellissier, + PROJECT ROOM de Yannick Papailhau Du 15 au 29 septembre, prolongée jusqu’au 13 octobre sur rendez-vous, Galerie Bonneau-Samames 44 rue Bernard, 13003 Marseille du mardi au samedi de 15h à 19h galerie@bonneau-samames.com www.bonneau-samames.com *

[Bruitdufrigo] Exposition au Passe Muraille [Bruitdufrigo] Exposition au Passe Muraille : "Comme un grand jardin diffus" Dans le cadre des imagiques*, rencontres photographique en Sud Gironde, Passe Muraille accueille une exposition-rétrospective des actions menées par Bruit du frigo sur le quartier du Plan d’Aou à Marseille entre 2006 et 2007. Le Plan d'Aou est situé sur un plateau qui domine en belvédère le bassin de Séon, au Nord de Marseille. Ce quartier est dans une longue et importante mutation et restructuration. Il présente aujourd’hui une figure paradoxale, celle d’un quartier neuf et celle d’un quartier en attente. Ces deux formes cohabitent de façon assez brutale comme cela arrive régulièrement sur des processus de requalification urbaine. Comme souvent le temps de la ville n’est pas celui des habitants… A l’invitation de la compagnie de théâtre du Cosmos Kolej*, implantée à la frontière du quartier, Bruit du frigo a choisi d’intervenir sur cet état transitoire, en impliquant les habitants. De ces collaborations sont nées plusieurs ramifications d’un même projet, dont cette exposition fait trace aujourd’hui : > Des aménagements temporaires auto construits (mobilier urbain, pépinière publique...) > Des ateliers d'urbanisme utopique > Le plan du quartier brodé sur une nappe d'état major > Des irruptions poétiques dans le quartier et ailleurs > Du jardinage, ramassage, cuisinage de plantes sauvages… pour considérer le quartier Plan d’Aou comme un grand jardin diffus. On vous attend pour le vernissage le 19 septembre à 19H l'exposition est visible du mardi au samedi de 10h à 19h au Passe Muraille, 30 rue Bouquière à Bordeaux. Cette exposition est une coproduction Bruit du frigo, Cosmos Kolej, Bureau des Compétences et Désirs et Collectif HDFS. Elle est issue d'une résidence d'un an à la Gare Franche, entre 2006 et 2007. Une production Cosmos Kolej avec le soutien de la Préfecture des Bouches du Rhône, du Contrat de Ville de la Ville de Marseille et de la Fondation Logirem et d'Erilia (bailleurs sociaux du Plan d'Aou). Bruit du frigo / Passe Muraille reçoit le soutien de : Préfecture de la Gironde (FIV), Drac Aquitaine, Conseil Régional d’Aquitaine, Conseil Général de la Gironde, Fondation de France, et Ville de Bordeaux. La compagnie Cosmos Kolej, dirigée par Wladyslaw Znorko s'est installée à la Gare Franche en 2001, située dans les quartiers de Saint Antoine - Plan d'Aou, au nord de Marseille. Elle souhaite inviter et accompagner artistes, compagnies et collectifs, dans leurs démarches artistiques, du théâtre au cinéma, des arts plastiques à la musique. La compagnie Cosmos Kolej affiche une ambition artistique, bien sûr, mais inscrite dans son contexte social, culturel, urbain, économique. Son implantation dans les quartiers Nord de Marseille la conduit à développer une politique territoriale attachée à sa proximité immédiate tout comme à la ville, et au-delà. >>www.cosmoskolej.org >>les imagiques .

> invitation > vernissage > le dernier cri > mardi 18/09 > espace beaurepaire mardi 18 septembre 2007 de 16h à 21h vernissage de l’exposition le dernier cri > 15 ans de suractivation grafike ! espace beaurepaire / 28 rue beaurepaire 75010 paris infoline : effi + laurent / 06 22 85 35 86 + www.artsfactory.net exposition du 19 septembre au 6 octobre 2007 tous les jours 12h30/19h30 un événement proposé par arts factory [ galerie nomade ] bonus : le mercredi 19 septembre dès 20h (précises !) LE DERNIER CRI AUX INSTANTS CHAVIRES projection et ciné-concert hysterico-graphik-noise un événement sonic protest / bimbo tower instants chavirés / 7, rue richard lenoir 93100 montreuil métro : robespierre / 20h (précises) / 5 € programmation complète sur > www.artsfactory.net more to come ... ...

[Bruitdufrigo] au Passe Muraille [Bruitdufrigo] à partir du 19 septembre au Passe Muraille : portrait photographique d'un délaissé marseillais Dans le cadre des imagiques Pour cette rentrée, le Passe Muraille accueille une exposition-rétrospective des actions menées par Bruit du frigo sur le quartier Plan d’Aou à Marseille entre 2006 et 2007. Plan d’Aou est un quartier situé sur un plateau qui domine en belvédère le bassin de Séon, dans le 15e arrondissement au Nord de Marseille, voisin du quartier saint Antoine. Ce quartier est dans une longue et importante mutation et restructuration. Il présente aujourd’hui une figure paradoxale, celle d’un quartier neuf et celle d’un quartier en attente, délaissé voire désolé. Ces deux formes cohabitent de façon assez brutale comme cela arrive très souvent sur des processus de requalification urbaine. Comme souvent le temps de la ville n’est pas celui des habitants… Sur l’invitation de la compagnie de théâtre du cosmos Kolej*,implanté à la frontière du quartier, Bruit du frigo a choisi d’intervenir sur cet état transitoire, en impliquant les populations locales. De ces collaborations sont nées plusieurs ramifications d’un même projet, dont cette exposition fait trace aujourd’hui : Des aménagements temporaires auto construits (mobilier urbain, pépinière publique...) Des ateliers d'urbanismes utopiques Le plan du quartier brodé sur une nappe d'état major Des irruptions poétiques dans le quartier et ailleurs Du jardinage, ramassage, cuisinage de plantes sauvages… pour considérer le quartier Plan d’Aou comme un grand jardin diffus. On vous attend pour le vernissage le 19 septembre à 19H l'exposition est visible du mardi au samedi de 10h à 19h *le cosmos Kolej , la troupe de théâtre conduite par Wladsylaw Znorko est installée à la Gare franche depuis 2003.La compagnie a construit son projet de lieu autour de l’ouverture sur les quartiers St antoine et de Plan D’Aou >>www.cosmoskolej.org >>les imagiques .

Panoplie : du nouveau sur www.artistesLR.fr Bonjour, www.artisteslr.fr Artistes et actualités de l’art contemporain en Languedoc-Roussillon. A consulter les expositions en Languedoc-Roussillon et l’espace pro (mise à jour 3 fois par semaine ainsi que les sites des artistes). Nouveau : Armelle Caron http://artistesLR.fr/artiste/armelle_caron Patrick des Gachons http://artisteslr.fr/artiste/patrick_des_gachons Bernard Borgeaud http://artistesLR.fr/artiste/bernard_borgeaud Les sites des artistes sont très régulièrement mis à jour : Annie Abrahams http://artistesLR.fr/artiste/annie_abrahams David Bioulès http://artistesLR.fr/artiste/david_bioulès Luc Bouzat http://artisteslr.fr/artiste/luc_bouzat Enna Chaton http://artisteslr.fr/artiste/enna_chaton Serge Fauchier http://artistesLR.fr/artiste/serge_fauchier Lili Fantozzi http://artisteslr.fr/artiste/lili_fantozzi Alexandra Frankewitz http://artistesLR.fr/artiste/alexandra_frankewitz Vincent-Emmanuel Guitter http://artistesLR.fr/artiste/vincent-emmanuel_guitter Philippe Jacq http://artistesLR.fr/artiste/philippe_jacq Alain Lapierre http://artistesLR.fr/artiste/alain_lapierre Nora Martirosyan http://artistesLR.fr/artiste/nora_martirosyan Maurin et La Spesa http://artistesLR.fr/artiste/maurin_et_la_spesa Fiorenza Menini http://artistesLR.fr/artiste/fiorenza_menini Microclimax http://artistesLR.fr/artiste/microclimax Lucien Pelen http://artistesLR.fr/artiste/lucien_pelen Bonne visite ! (Ce site est réalisé grâce au Fonds Social Européen, à la DRAC Languedoc-Roussillon, au Conseil Régional Languedoc-Roussillon, à la Ville de Montpellier et au Conseil Général du Gard). Elisabeth Klimoff - www.panoplie.org - www.artisteslr.fr - Association Panoplie - 5 rue Bayard - 34 000 Montpellier - (+33) 04.67.64.64.21 *

Lieu-Commun /exposition "WHITE LIGHT WRITE IT" Toulouse / 20/09/07 LIEU COMMUN 25 rue d'Armagnac 31500 Toulouse 0954 924 924 www.lieu-commun.fr Ouvert du mardi au samedi de 11h00 à 20h00. Bonjour à vous ALAPLAGE à l'immense plaisir de vous convier au vernissage de la deuxième exposition de Lieu-Commun, le jeudi 20 septembre à partir de 19h. Vous êtes les bienvenus, les festivités se poursuivront tard dans la soirée, avec de nombreuses surprises et surtout en présence des artistes. Manuel Pomar " WHITE LIGHT WRITE IT " Vernissage le jeudi 20 septembre à 19h Exposition du vendredi 21 septembre au samedi 17 novembre 2007 Lieu Commun (espace de la mutuelle PLAN-9: ALaPlage, Annexia, VolKSystem) "WHITE LIGHT WRITE IT" présente des oeuvres de Robert Barry, Peter Downsbrough, Lawrence Weiner, Boris Achour, Claire Fontaine, Babeth Rambault et de la Galerie de Multiples. L’art est une affaire de « langage », en témoigne l’exposition "WHITE LIGHT WRITE IT" conçue en 3 parties confrontant tour à tour artistes majeurs de l’art contemporain et jeunes artistes : « HERE/NOW », présente des oeuvres vidéo de la collection "Import" des Maîtres de Formes Contemporain, distribué par les Presses du Réel (Peter DOWNSBROUGH, Lawrence WEINER et Robert BARRY). Dans un second temps, « LA THÉORIE ONDULANTE » réunit de jeunes artistes français, présentant des pièces récentes du collectif Claire FONTAINE, de Boris ACHOUR et de Babeth RAMBAULT. Pour sa seconde exposition, Lieu-Commun invite la «GALERIE DE MULTIPLES», créée en novembre 2002 par Gilles Drouault et Mathieu Mercier, proposant une sélection de multiples de : Saâdane Afif, Olivier Babin, John Baldessari, Virginie Barré, Monica Bonvicini, Etienne Bossut, Daniel Buren, Stéphane Calais, Philippe Cazal, Laurent Chambert, Claude Closky, Philippe Decrauzat, Peter Downsbrough, Piero Gilardi, John Giorno, Isabell Heimerdinger, Irwin Group, Véronique Joumard, Stéphane Magnin, Matthew McCaslin, Mathieu Mercier, M/M, Olivier Mosset, Steven Parrino, Bruno Peinado, Jérome Poret, Franck Scurti, Felice Varini, Xavier Veilhan, Jean Luc Vilmouth. plus d'informations : www.lieu-commun.fr alaplage.free.fr www.volksystem.org www.annexia-net.com * * *

Memo ==> 17-23 Sept // Docks Art Fair // Lyon (Fr) (English version below) Bonjour, Du 17 au 23 septembre se déroulera à Lyon la première édition de Docks Art Fair, foire internationale d'art contemporain. Il s'agit d'un évènement unique en son genre puisque la foire aura lieu pendant la semaine d'inauguration de la Biennale d'art contemporain de Lyon et que son emplacement jouxte "La Sucrière", lieu incontournable de cette dernière. 40 galeries d'art internationales des plus audacieuses présenteront ainsi 40 artistes émergents en solo show durant une semaine. Pour plus d'information, vous pouvez consulter : - la liste des artistes et des galeries : http://www.docksartfair.com/doku.php/fr:exposants - l'organisation de la foire : http://www.docksartfair.com/doku.php/fr:start - pour accèder aux rubriques Presse, http://www.docksartfair.com/doku.php/fr:presse, et VIP de l'événement http://www.docksartfair.com/doku.php/fr:vip, merci de nous adresser un mail à docksartfair@art-process.com ou de nous contacter au +33 (0)1 47 00 90 85 Nous nous tenons à votre disposition pour toute demande complémentaire. Cordialement, art process ... *** ** * * * * Presse et relations publiques Docks Art Fair 52 rue Sedaine 75011 Paris T +33 (0)1 47 00 90 85 F +33 (0)1 47 00 90 86 docksartfair@art-process.com www.docksartfair.com The first edition of the Docks Art Fair, international fair of contemporary art will take place in Lyon from the 17th to the 23rd of September, 2007. This unique event will take place during the inaugural week of the Lyon Contemporary Art Biennial, and will be situated next to the Biennail’s notable location, "La Sucrière”. Under a tent expressly set up at the docks along the banks of the Saône River, 40 international galleries, of which some are the most daring of the moment, will accept the risk in choosing and presenting a single artist. The specificity of the fair rests in the singular approach: exclusively solo shows. For more information : - artists and galleries selection : http://www.docksartfair.com/doku.php/en:exposants - fair management : http://www.docksartfair.com/doku.php/en:start - for press, http://www.docksartfair.com/doku.php/en:presse or VIP http://www.docksartfair.com/doku.php/en:vip accreditation, please contact us by email docksartfair@art-process.com or by phone +33 (0)1 47 00 90 85. We are entirely at your service should you require further information. Best regards, art process ... *** ** * * * * Press and PR Docks Art Fair 52 rue Sedaine 75011 Paris T +33 (0)1 47 00 90 85 F +33 (0)1 47 00 90 86 docksartfair@art-process.com www.docksartfair.com * **

documentation Céline Duval // cneai // 15/09/07 documentation Céline Duval sur la Maison flottante du Cneai le 15 septembre Participez à la "Rencontre albums de famille..." sur la Maison flottante du Cneai le samedi 15 septembre de 12h à 18h Céline Duval vous invite sur la Maison flottante munis de vos photos de famille (album ou vrac) pour participer à la documentation Céline Duval. En confiant vos images à son regard, le temps d'une heure, vous recevrez en échange certaines de ses éditions. A cette occasion, l'artiste présente le film "Horizons IV" en avant-première. Rdv au Cneai, Maison Levanneur - Ile des impressionnistes - 78400 Chatou www.cneai.com www.doc-cd.net Merci de réserver en téléphonant au 01 39 52 45 35 *

ENCORE PLUS ! A l'occasion du finissage de l'exposition un air en commun, le collectif R_ invite chacun des 18 artistes du projet R_air à présenter un film vidéo le vendredi 14 septembre à 19 h à la galerie RDV. Alexandre Barth, Julien Celdran invite Fatalitas Corp Enna Chaton Jean-François Courtilat Céline Duval Béatrice Dacher Christelle Familiari Michel Gerson Jérémie Gindre Pierre Giquel Jacques Halbert Joël Hubaut Cyril Lepetit Laurent Moriceau Georgia Nelson Samuel Paugam Nathalie Rias Valentin Souquet & Emilie Pishedda www.galerierdv.com -- RDV du mercredi au samedi de 14h à 19h Visites gratuites sans rendez-vous/ Visites de groupes avec les artistes sur rendez-vous. Direction : Jean-François Courtilat / courtilatjf@yahoo.fr Presse/Communication : Virginie Jourdain / virginie_rdv@yahoo.fr 16, allée du Commandant Charcot 44000 Nantes 02 40 69 62 35 Visuels et textes disponibles sur demande --

STÉPHANE SAUTOUR, "PAPOUS IN THE HEAD" Loevenbruck Nouvelle exposition à la galerie Loevenbruck New show at the Gallery Loevenbruck STÉPHANE SAUTOUR, PAPOUS IN THE HEAD 14 SEPTEMBRE – 3 NOVEMBRE 2007 SEPTEMBER 14 – NOVEMBER 3, 2007 Vernissage le jeudi 13 septembre 2007, à partir de 18h Opening reception Thursday September 13, 6-10 p.m. Galerie Loevenbruck 40 rue de Seine, 2 rue de l'Echaudé 75006 Paris, France T. + 33 1 53 10 85 68 F. + 33 1 53 10 89 72 contact@loevenbruck.com www.loevenbruck.com *

Wilfrid Almendra, galerie Buy-Sellf Art Club (13) EXPOSITION Buy-Sellf Art Club Dans le cadre de la foire internationale d’art contemporain Art-orama, Buy-sellf présente : « Goodbye Sunny Dreams » de Wilfrid Almendra Du 15 septembre au 3 novembre 2007 Vernissage le vendredi 14 septembre à partir de 19h00 Du mardi au samedi de 12h à 17h et sur rdv > téléchargez le dossier de presse Les sculptures de Wilfrid Almendra comportent des éléments à la frontière d'une esthétique surréaliste. GoodBye Sunny Dreams objet chimérique, étrange et mystérieux, arbore ainsi une sensibilité baroque sous-jacente : sorte de radeau viking customisé qui dénote l’influence de la culture rock. Constitué d'un socle en bois surmonté d'un bloc d'aluminium fuselé, le « vaisseau » est terminé d'une queue en fer forgé, et est agrémenté de grosses billes en céramique. Le titre de l’oeuvre est empreint de nostalgie. Goodbye Sunny Dreams évoque peut-être des rêves d’enfances remplis de jeux puérils qui voguent désormais vers d’autres horizons. Wilfrid Almendra laisse, en fait, les portes de l’imagination grandes ouvertes. Buy-Sellf Art Club 101, rue Consolat - 13001 Marseille Tél : 04 91 50 81 22 – E-mail : buysellfartclub@free.fr www.buysellfartclub.com *

Paris-Art.com (art contemporain) Lettre No 204 Les expos et vernissages de la rentrée parisienne... sur le site http://www.paris-art.com http://www.paris-art.com/newsletters/newsletter_204.htm _

Galerie LH08 - All Mirrors Are Broken - 08/09/07 Galerie LH08 - All Mirrors Are Broken - Samedi 8 Septembre 2007 GALERIE LH ANTHONY HUBERMAN "ALL MIRRORS ARE BROKEN" Ian Burn, Lutz Bacher, Ann Craven, Amy Granat & Olivier Mosset, et Gareth James La Galerie LH est heureuse de vous inviter au vernissage de l’exposition "All Mirrors Are Broken" Le Samedi 8 Septembre 2007 à 16H GALERIE LH 6, rue Saint Claude 75003 Paris +33 1 42 74 13 55 www.galerielh.com *

Galerie Espace Mica : Rentrée 2007 fracture sociale jusqu'au 15 septembre 2007 une exposition de Dominique Mathieu - nouvelle collection de mobilier - édition Espace Mica - installation "Barricade" communiqué de presse (pdf) descriptif (pdf) esprit maison du 12 au 15 octobre 2007 PARC EXPO RENNES AEROPORT décentralisation... du 16 novembre 2007 > 26 janvier 2008 vernissage le 16 novembre à 19h une exposition proposée par la galerie Chez Valentin Paris -Pierre Ardouvin -Véronique Boudier -Laurent Grasso -Mathieu Mercier -Nicolas Moulin -... Entre le 15 septembre et le 16 novembre 2007, la galerie reste ouverte et présente de nouvelles oeuvres. Michaël chéneau espacemica@wanadoo.fr Galerie Espace Mica La Brosse 35 760 St Grégoire-Rennes Tél _ + 33 (0)8 79 09 17 31 Fax_ + 33 (0)2 99 13 17 82 www.espace-mica.com

DARE-DARE > appel de dossiers/call for submissions [english and spanish below] www.dare-dare.org DARE-DARE Centre de diffusion d'art multidisciplinaire de Montréal APPEL DE DOSSIERS Dis/location: projet d’articulation urbaine 2008 date de tombée: le 14 septembre 2007 Mandat DARE-DARE Centre de diffusion d'art multidisciplinaire de Montréal est un lieu flexible, ouvert, voué à la recherche et à l’éducation, qui soutient et valorise l’implication d’artistes aux pratiques émergentes. Le centre d'artistes autogéré manifeste un intérêt soutenu pour l’exploration et la diversification des modes de production, de présentation et de diffusion des œuvres et interventions artistiques. Appel d'intentions pour la programmation 2008 DARE-DARE reçoit votre dossier accompagné de vos intentions de recherche. Ces intentions pourront se traduire par des projets d’intervention publique, de performance, de manœuvre, d’événement ou autre, qu’ils soient ponctuel, de durée variable ou répété dans le temps, et ce, en toute saison. Le centre recherche des pratiques qui s'insèrent directement dans la trame physique et sociale de la ville, des projets interdisciplinaires qui impliquent une interaction avec le public et qui s’inscrivent dans les espaces publics, les zones résidentielles, commerciales, industrielles. Une première sélection se fera à partir du dossier et des pistes de recherche. DARE-DARE invitera certains artistes à formuler un projet plus précis pour une sélection finale à l'automne. Votre dossier devrait comprendre: • un texte décrivant votre intention de recherche (max 200 mots), • un curriculum vitæ, • dix diapositives ou images numériques (max 1 Mo) avec description, • une bande audio/vidéo, VHS/DVD (NTSC), disque compact (max 5 min), • tout document permettant un meilleur aperçu de votre travail. Le centre n’accepte pas de dossiers par courriel. Vous pouvez joindre une enveloppe pré-affranchie pour le retour des documents (le centre se départira des dossiers non-réclamés). Le centre paie les droits correspondant aux normes recommandées par SODART/CARFAC. DARE-DARE Centre de diffusion d’art multidisciplinaire de Montréal Casier postal 130 Succursale R Montréal Québec H2S 3K6 Canada t: +1.514.878.1088 daredar@cooptel.qc.ca Renseignements: www.dare-dare.org DARE-DARE est situé à Montréal dans un parc sans nom à la lisière des arrondissements Le Plateau-Mont-Royal et Rosemont—La-Petite-Patrie. Son bureau se trouve dans un abri mobile au coin des rues Clark et Arcade. DARE-DARE Centre de diffusion d'art multidisciplinaire de Montréal DARE-DARE Centre de diffusion d'art multidisciplinaire de Montréal DARE-DARE Casier postal 130 Succursale R Montréal Québec H2S 3K6 Canada t: +1.514.878.1088 daredar@cooptel.qc.ca

DARE-DARE > CALL FOR SUBMISSIONS / CONVOCATORIA CALL FOR SUBMISSIONS Dis/location: projet d’articulation urbaine 2008 deadline: September 14, 2007 Mandate DARE-DARE Centre de diffusion d’art multidisciplinaire de Montréal offers flexibility and openness and is devoted to research, experimentation, risk and critical inquiry. The artist-run centre supports research, values emerging practices and demonstrates a sustained interest in exploring a diversity in modes and contexts of presentation. Call for intentions - programming 2008 DARE-DARE receives your submission accompanied by your research interests. These interests will translate into proposals of all kinds including/not limited to public intervention, performance, manœuvre, event. The projects may be of specific or of variable duration, or they may be repeated in time, during any season of the year. The centre seeks interdisciplinary projects that will engage the social and physical realms of the city, its public spaces, its commercial, industrial and residential areas. A first selection will be based upon the artist's dossiers and research intentions. DARE-DARE will invite these artists to further detail and elaborate their projects in view of a final selection. Your submission should include: • a brief statement describing your project intention, • a curriculum vitæ, • a maximum of ten numbered slides or digital images (max 5 Mg) with a descriptive list, • audio/video tape, VHS/DVD (NTSC) or Quicktime (max 5 min.), Enclose a stamped, self-addressed envelope for the return of your documentation if desired (DARE-DARE does not keep unclaimed dossiers). The centre does not accept submissions by email. The centre pays SODART/CARFAC rates. DARE-DARE Centre de diffusion d’art multidisciplinaire de Montréal Casier postal 130 Succursale R Montréal Québec H2S 3K6 Canada t: +1.514.878.1088 daredar@cooptel.qc.ca Info: www.dare-dare.org DARE-DARE is situated in a park with no name in Montréal. The public park is on the limits of Le Plateau-Mont-Royal and Rosemont—La-Petite-Patrie burroughs. DARE-DARE Centre de diffusion d'art multidisciplinaire de Montréal CONVOCATORIA Dislocación: proyecto de articulación urbana 2008 Fecha límite : 14 de septiembre2007 Mandato DARE-DARE Centre de diffusion d'art multidisciplinaire de Montréal apoya y valoriza la implicación de artistas con trayectorias emergentes. DARE-DARE tiene un gran interés hacia la exploración y la variedad de modos de presentación y divulgación de obras e intervenciones artísticas que ocupen el espacio urbano o cualquier otro contexto de presentación. Intencion de artista Dislocación: proyecto de articulación urbana 2008 DARE-DARE acepta su portafolio acompañado de su intención de proyecto. Esta intención pueden ser un proyecto de intervención en espacio público, de performancia, eventos u otros, sean estos de carácter puntual, de duración variable o repetida. El centro busca divulgar prácticas que se inserten directamente en la trama física y social de la ciudad, proyectos interdiciplinarios que impliquen una interacción con el público y que se inscriban en barrios, espacios públicos, zonas comerciales y residenciales, etc. DARE-DARE ocupa por el momento, un refugio móbil y opera sin espacio de galería. El comité de programación escogerá un cierto número de artistas los cuales serán invitados durante el otoño a proponer un proyecto más preciso. Así, una primera selección se hará a partir de los portafolios y de las intenciones de los artistas. Su portafolio deberá incluír: · Un texto que describa su intención y proyecto (max. 200 palabras) · Una hoja de vida · Diez diapositivas o diez imágenes en disco compacto (max 1 mg) numerizadas y acompañadas de una descripción · Un cassette audio/video, VHS, DVD (NTSC) o disco compacto Quicktime (max 5 min) · Todo otro documento pertinente que permita una mejor comprensión de su trabajo El centro no acepta portafolios por correo electrónico ni vía fax. Usted puede adjuntar un sobre prepagado que cubra los costos de reenvío de sus documentos (el centro no se hará cargo de los portafolios no reclamados). El centro paga los derechos y honorarios establecidos según la SODART/CARFAC. DARE-DARE Centre de diffusion d'art multidisciplinaire de Montréal Casier postal 130 Succursale R Montréal Québec H2S 3K6 Canada t: +1.514.878.1088 daredar@cooptel.qc.ca Información: www.dare-dare.org DARE-DARE localización Parque sin nombre, Montréal Merci:Thank you:Gracias: Conseil des arts et des lettres du Québec, Conseil des arts du Canada, Conseil des arts de Montréal, arrondissement Le Plateau-Mont-Royal & Belle Gueule.

Christophe Asso / Expo Marseille Exposition collective du 1er au 30 septembre 2007 Christophe Asso Thierry Cheyrol Freddy Duriès Patrick Lombe Fabien Lopes Vernissage le mardi 11 septembre 2007 à partir de 19h. 15 RUE SAINT-MICHEL 13006 MARSEILLE de 12h à 20h - 7j/7 infos 06 12 34 00 85

Appel à résidence / Asterides Asterides ouvre son Neuvième Atelier d'Astérides, disponible du 24/10/07 au 30/03/08 Bonjour à toutes et à tous, Dans le cadre de la manifestation “Marseille associés, 1977-2007” organisé par Thierry Ollat pour la Ville de Marseille du 24 octobre 2007 au 30 mars 2008, les salles d’exposition du Musée d’art contemporain vont être utilisées par un certain nombre d’associations marseillaises afin d’y exposer et d’y présenter leurs activités. Astérides souhaite que son espace et le budget correspondant profitent à un artiste qui puisse s’en servir comme un lieu de travail, pendant les cinq mois de la manifestation. Veuillez trouver dans le document ci-dessous les détails de cette proposition. Nous vous remercions d’avance pour votre intérêt. Olivier Le Falher pour Astérides * Astérides - Ateliers d'Artistes Friche la Belle de Mai 41 rue Jobin 13003 Marseille T 04 95 04 95 01 F 04 95 04 96 53 asterides@lafriche.org www.asterides.org *

Bourses de résidence d'artistes à Rio de Janeiro L’antenne du Service de Coopération et d’Action Culturelle à Rio de Janeiro et la Maison de France vous informent des nouvelles modalités de son programme de bourse pour sa résidence d’artistes à Rio de Janeiro. Deux bourses seront offertes pour l’année 2008 : Soit 5 000 euros pour un séjour de 3 mois ou 6 000 euros pour un séjour de 4 mois Ces sommes permettent au lauréat de prendre en charge : - un billet d’avion France/Rio de Janeiro/France en classe économique ; - les frais d’hébergement à la résidence d’artistes Capacete ; - une allocation forfaitaire de séjour ; - une assurance internationale de rapatriement. Le lieu : la résidence d’artistes Capacete est située dans le quartier de Santa Teresa à Rio de Janeiro, ce quartier connu comme le « Montmartre carioca » est devenu très prisé des artistes depuis quelques années. Il offre une bonne localisation et un environnement agréable et animé. Date limite de dépôt des dossiers de candidature : 30 septembre 2007 - Le formulaire d’inscription : www.rioscope.com.br/website/article.php3?id_article=283 - Le réglement : www.rioscope.com.br/website/article.php3?id_article=282 - Un descriptif du lieu de résidence : www.rioscope.com.br/website/article.php3?id_article=281 - La liste des anciens résidents : www.rioscope.com.br/website/article.php3?id_article=284 *

"Enlarge your practice" > MARSEILLE L’expo d’été !!! [S]extant et plus présente : Enlarge your practice Pour 2007, [S]extant et plus a confié le commissariat de l’exposition d’été à Jean-Max Colard, Claire Moulène et Mathilde Villeneuve. De juillet à septembre, ils proposent ENLARGE YOUR PRACTICE, un projet qui réunit le travail de 25 artistes, sur près de 2300 m2, à la Friche la Belle de Mai. L’exposition se propose de faire le tour des nouvelles pratiques culturelles importées dans le champ artistique. Une proposition de Jean-Max Colard, Claire Moulène et Mathilde Villeneuve, en collaboration avec l’association [S]extant et plus et la Fondation d’entreprise Ricard. en collaboration avec la Fondation d’entreprise Ricard une exposition collective avec WILFRID ALMENDRA, OLIVIER BABIN, BAD BEUYS ENTERTAINMENT, OLAF BREUNING, BRODY CONDON, STÉPHANE DAFFLON, JOCHEN DEHN, ALAIN DELLA NEGRA & KAORI KINOSHITA, DANIEL DEWAR & GREGORY GICQUEL, OLIVIER DOLLINGER, CYPRIEN GAILLARD, FABIEN GIRAUD, PIERRE JOSEPH, KOLKOZ, EMMANUELLE LAINÉ, THOMAS LÉLU, ANTHONY PATTI, JULIEN PRÉVIEUX, MAROUSSIA REBECQ, LIONEL SCOCCIMARO, GUILLAUME SÉGUR, RAPHAEL SIBONI, JIM SKULDT, LAURENT TIXADOR & ABRAHAM POINCHEVAL, RAPHAEL ZARKA. commissariat de JEAN-MAX COLARD, CLAIRE MOULÈNE ET MATHILDE VILLENEUVE exposition du 07.07.07 AU 15.09.07 VERNISSAGE LE 06.07.07 à la Friche la belle de mai 41 rue jobin 13003 Marseille ouverture du mardi au samedi de 15h à 19h en savoir plus > www.sextantetplus.org/dyn/rubrique.php3?id_rubrique=777 *

HISTOIRES D'EAUX-HISTOIRES D'ART >Greoux-Les-Bains 2ème festival d'art environnemental de Greoux-Les-Bains du 15 mai au 30 octobre 2007 Erik Samakh HISTOIRES D'EAUX - HISTOIRES D'ART

THE 3 MONKEYS - Galerie du Tableau > Marseille Christophe Asso THE 3 MONKEYS Dessins, 2006-2007 Kikazaru, Iwazaru et Mizaru, les trois singes de la sagesse originaires de la Chine Antique nous renvoient par leur interprétation occidentale à l'individualisme contemporain : pour vivre heureux, vivons cachés. Le sourd, le muet, l'aveugle, tous trois sont étrangement proches de ce que nous sommes... Portraits acerbes d'individus à la dérive. du 9 au 14 juillet 2007 à la Galerie du Tableau Vernissage le lundi 9 juillet 2007 à partir de 18h30 Galerie du Tableau 37, rueSylvabelle 13006 Marseille tél : 04 91 57 05 34 Heures d'ouverture de la galerie : De lundi à vendredi de 10h à 12h et de 15h à 19h Le samedi de 10h à 12h et de 15h à 18h www.christopheasso.com .

"Basse-technologies" > Cahors Bonjour, mon exposition à Cahors se composera dune installation de 150 "Os télescopiques" ainsi que de la diffusion de la vidéo "Aéro Aéro" dont vous pouvez avoir un aperçu ainsi que de mes autres travaux sur mon site http://perso.orange.fr/taysse cordialement, Thomas Sabourin.

Invitation / visites d'ateliers - Astérides Bonjour, Astérides vous invite à venir rencontrer deux artistes actuellement en résidence dans ses ateliers : Isabelle Ferreira (Paris) - Annabelle Czyz (Lyon). Vous trouverez une présentation de leur travail sur notre site: www.lafriche.org/asterides/ateliersb.html Isabelle Ferreira participe par ailleurs à l’exposition 619.jpeg, du 2 au 16 juillet 2007 / Cite radieuse Le Corbusier / appartement 619 / Visite sur rendez-vous de 11h à 14h et de 16h à 19h Contact : Clémence 06 82 57 49 00 Les artistes et moi-même serions heureuses de vous accueillir la semaine du 16 juillet à Astérides. Merci de bien vouloir nous indiquer le créneau horaire correspondant le mieux à vos disponibilités pendant cette période. Dans l'attente de votre venue, recevez nos sincères salutations. Nadine Maurice * Astérides - Ateliers d'Artistes Friche Belle de Mai 41 rue Jobin 13003 Marseille T 04 95 04 95 01 F 04 95 04 96 53 asterides@lafriche.org www.asterides.org *

Clément de Gaulejac : La réserve (070707) DARE-DARE Centre de diffusion d'art multidisciplinaire de Montréal C.P. 130 Succ. R Montréal QC H2S 3K6 t: 514 878-1088 daredar@cooptel.qc.ca www.dare-dare.org dans un parc sans nom entre Saint-Laurent et Clark, entre Arcade et Van Horne sous le viaduc Rosemont métro Rosemont ou bus 55 (sortez à Bernard) [english below] Clément de Gaulajc La réserve (installation) du 7 juillet au 5 août 2007 au Parc sans nom vernissage et rencontre le samedi 7 juillet 18h à 23h rencontre avec l’artiste à 18h blog du projet: www.eau-tiede.blogspot.com La Réserve est une installation de Clément de Gaulejac conçue à partir de l’histoire particulière d’un parc laissé sans affectation par la Ville de Montréal. Ne sachant pas quoi en faire, on avait décidé de ne rien décider et de laisser blanc cet espace sur le plan de la ville. Afin que cette décision par défaut ne soit pas modifiée par l’usage, on entoura le terrain d’une clôture pour en interdire l’accès. En s’y installant en 2006, DARE-DARE a ouvert la clôture et s'est doté d’une cartographie au libellé intrigant: «situé dans un parc sans nom». Clément de Gaulejac décide de s’inscrire dans cette histoire en imaginant un dispositif par lequel ce parc sans nom devient Le parc sans nom. Deux carrés Une structure, installée au seuil du parc, emprunte à la Ville de Montréal les deux carrés, l’un rouge et l’autre gris, lesquels désignent habituellement ce qui relève de son équipement (piscines, arénas, écoles, parcs, etc.). Mais cette citation de la signalétique municipale s’en distingue singulièrement; les deux carrés sont ici privés de toute inscription: aucun logo, aucun nom ne vient préciser la désignation. Cette enseigne silencieuse inscrit dans l’espace le caractère «a-nomimal» du parc. Elle donne place à une absence et permet de figurer le vide, sinon de le faire. Nous y voilà Une valise, mobile et transparente, vient compléter ce dispositif. En son sein brille un néon indiquant qu’un cheminement est arrivé à son terme: nous y voilà. À la présence en creux d’un lieu sans nom, répond l’intégrité d’une présence qui s’affirme sans ancrage spécifique, un nom sans lieu. Ce «porte-mot» qui peut se poser n’importe où, détermine son propre contexte, à l’inverse du «vous-êtes-ici» des plans dont on ne peut comprendre le sens qu’en se référant à son contexte. Nous y voilà parce que nous avons projeté d’y être. Le travail de Clément de Gaulejac s’inscrit dans une filiation du projet conceptuel dont il revisite les acquis formels en les articulant avec des préoccupations issues «du réel le plus platement réel». Ses projets installent un va-et-vient entre l’observation minutieuse du quotidien et une recherche formaliste sur le langage et les fondements de la communication. Cette dialectique a pour effet de déplacer doucement certaines règles du jeu. Clément de Gaulejac vit et travaille à Montréal. Il a présenté ses œuvres en solo ou en groupe au Canada, en Europe et aux États-Unis. Il a obtenu plusieurs résidences dont Les Inclassables à Montréal en 2002 et au Centre Est-Nord-Est de Saint-Jean-Port-Joli en 2005. www.calculmental.org

Clément de Gaulejac : La réserve (070707) Clément de Gaulajc La réserve (installation) July 7 to August 5, 2007 at the Park with no name opening/talk on July 7 2007, 6PM-11PM blog: www.eau-tiede.blogspot.com La Réserve is an installation by Clément de Gaulejac based on the unique story of a park that was left unattended and unprogrammed by the City of Montreal. At a loss as to what to do with this space, it was agreed upon that nothing would be decided and this zone was left empty on the city map. In order to uphold this decision, as well as to deter trespassing and usage, the park was fenced off. This space was reopened in 2006 when DARE-DARE moved in, thus positioning itself in an intriguing manner on the map: “located in a park with no name”. Clément de Gaulejac has decided to play a part in this story by conceptualizing a means of transforming the park with no name into “The Park With No Name”. The project consists of two pieces. The first one, at the entrance of the park, makes use of the pair of red and gray squares, which the City of Montreal commonly uses to indicate municipal infrastructures. An other piece, complimentary to the first, is a movable, transparent suitcase. In it a beaming neon light reads “nous y voilà“ (Here we are), marking the end of a process. Clément de Gaulejac’s work is an ongoing conceptual practice of which he periodically reexamines the formal outcomes while articulating his concern for the most mundane of mundane realities. Montreal-based artist, his solo and group works have been presented in Canada, Europe and the USA. www.calculmental.org Merci/thanks: Conseil des arts et des lettres du Québec, Conseil des Arts du Canada, Conseil des arts de Montréal, Arrondissement le Plateau-Mont-Royal & Belle-Gueule! aussi/also: Karen Spencer dream listener/porteur de rêves jusqu'au 25 novembre 2007 dans la ville www.dreamlistener.wordpress.com appel de dossiers / call for submissions Dis/location 2008 limite: 13 août 2007 www.dare-dare.org

[VIDEOSPREAD] Videospread goes Underground (English version below) Videospread investit la RATP De juillet à décembre 2007, Videospread a le plaisir de vous présenter, en collaboration avec la RATP, deux programmes constitués de films/vidéos d'artistes aux stations Europe et Madeleine. La station Europe (ligne 3) diffusera de juillet à septembre 2007 (inclus) un programme intitulé "50 Years After". La station Madeleine (plateforme ligne 14) diffusera par vidéoprojection, de septembre à décembre 2007 (inclus) un programme intitulé "Time Meditation". - Station Europe : 50 Years After L'année 1957 a vu naître l'Europe des six. Une Europe économique rassemblée autour du symbole de la paix entre les nations, autour du partage des ressources du charbon et de l'acier. Cinquante ans après, et malgré des difficultés économiques et monétaires, des désaccords politiques, les refus de certains de l'élargissement, une Europe s'est construite et regroupe aujourd'hui vingt-quatre pays et davantage encore demain. Le programme présenté à la station Europe est une proposition élaborée sur les notions de construction, de développement, de métamorphose et de fragilité. Les oeuvres de Betty Bui, Cornelis Gollhardt, Cécile Paris, Guillaume Paris et Hugues Reip, invitent les spectateurs à réfléchir à ces thèmes et à l'Europe de demain. - Station Madeleine : Time Meditation La perception du temps est un mélange complexe d'expériences psychologiques, de réflexion philosophique et de mécanismes du cerveau. En 1857, Johann Czermak, un médecin physiologiste et psychologue allemand est l'un des premier à étudier la perception du temps en utilisant des méthodes issues de la psychophysique. Il pose les jalons de l'étude psychophysique du temps physiologique, que chacun d'entre nous vit différemment. Le programme présenté à la station Madeleine interroge notre perception du temps, son allongement, sa compression, lors de nos déplacements, alors que ceux-ci précisément se sont radicalement raccourcis du fait de la rapidité des transports. Les oeuvres d'Eric Baudart, Laurent Chambert, Karen Russo et Kristina Solomoukha sont, tour à tour, témoignages de cette expérience unique et individuelle du temps qui passe. Cordialement, Céline Jouenne. Pour plus de détails : http://fr.videospread.com > English version Videospread goes Underground Videospread is happy to present two programs in Paris' subway transit - RATP - at Europe station (line 3) from July through September 2007, and Madeleine station (platform line 14) from September through December 2007. - Europe Station: 50 Years After In 1957, the Treaty of Rome, signed by six countries, established the EEC. This economical community was gathered around the symbolic value of peace by the sharing of coal and steel resources. Fifty years after, and despite monetary and economical difficulties, political disagreements and the refusal of certain members to an enlargement, the European Union now groups twenty-four countries, and more candidates await the decision on their admission. The program presented at Europe Station is based on the concepts of construction, development, metamorphosis and fragility. The artworks of Betty Bui, Cornelis Gollhardt, Cécile Paris, Guillaume Paris and Hugues Reip invite us to question ourselves and imagine tomorrow's European landscape. - Madeleine Station: Time Meditation Time perception is a complex mix of psychological experiences, philosophical reflection and cerebral mechanisms. In 1857, Johann Czermak, a German physiologist and psychologist, is one of the first to test time perception while using psychophysical methods. He is the one to introduce psychophysical study of physiological time perception. The degree of consciousness we have of time flow is different for every one of us. The program presented at Madeleine station questions our time perception, its capacity to stretch and reduce, while travel time has itself radically changed due to the increase in rapidity of transportation. The artworks of Eric Baudart, Laurent Chambert, Karen Russo and Kristina Solomoukha are personal and individual experiences of the flow of time. Sincerely, Céline Jouenne. For further information: www.videospread.com celine@audeance.com -- Tel: +33(0)6 64 66 11 07 Fax: +33(0)4 91 52 20 03 --

Exposition - 619.jpg à la Cité Radieuse exposition du 2 au 16 juillet 2007 Visite sur rendez-vous de 11h a 14h et de 16h a 19h Contact : Clemence 06 82 57 49 00 clemenceparente@yahoo.fr L'Ambassade et Cecile Dauchez ont concu cette exposition dans l'appartement 619 de la Cite Radieuse Le Corbusier a Marseille Des oeuvres de Karina Bisch, Guillaume Constantin, Isabelle Cornaro, Isabelle Ferreira, Aurelien Froment, Charlie Jeffery, Gyan Panchal et Raphael Zarka ont ete installees parmi divers documents - articles, citations textuelles, jpeg imprimes, livres, extraits sonores de films, objets. Les multiples corniches, etageres, recoins, cases et pieces de l'appartement accueillent une interpretation du lieu. Nous l'avons pense comme un espace mental qui dedouble l'espace reel. Le lieu d exposition fonctionne alors comme un site d hebergement d une banque de donnees qui permet de l'explorer. Sa lumiere, ses couleurs, ses materiaux et ses volumes y resonnent, se transforment et s incarnent temporairement sous diverses formes. Par echos, deformations, syntheses, associations, l'accrochage figure ainsi un parcours de la lumiere au travers de l appartement. Partant de la figure du soleil, nous passons d'une conception analogique de la lumiere a son encodage numerique. Entre les deux, un processeur-boite noire articule la fusion des deux natures que sont l'optique et le numerique. Cite radieuse Le Corbusier / appartement 619 / 280 Boulevard Michelet / 13008 Marseille Metro M2 Station Rond-Point du Prado puis ligne 21 arret Le Corbusier www.marseille-citeradieuse.org _

[www.poptronics.fr] [poptronics] Poptronics, le media des cultures electroniques, est en ligne Lancement de Poptronics.fr , le premier e-agenda culturel Paris, le 22 juin 2007. Un nouveau site d'information sur les cultures électroniques vient de voir le jour à l'adresse www.poptronics.fr. Poptronics est un média indépendant et ouvert à la participation, fondé par Annick Rivoire, journaliste spécialiste des nouveaux médias (à «Libération» notamment de 1995 à 2006), sous la direction artistique de Christophe Jacquet dit Toffe. Une équipe de journalistes, artistes et chercheurs Poptronics est un agenda sélectif, qui couvre l'actualité des nouveaux médias (jeux vidéo, P2P, cinémas de demain, objets intelligents, Net participatif, lutheries électroniques, webdesign ou nanotechnos...). Il est réalisé par une équipe de journalistes spécialisés et de chercheurs, sous la haute (mais bienveillante) surveillance des artistes qui participent au projet, David Guez, pionnier du Net-art en France, et Pierre Giner, qui exposait récemment à la biennale d'architecture de Venise. Le média de la génération digitale Poptronics entend fédérer les communautés disparates sur l'Internet, hackers, téléchargeurs, blogueurs, joueurs, activistes, graphistes, DJ's, VJ's, net-artistes… Pour offrir à la génération digitale (7 millions de blogs en France, 3 millions d'internautes hyperactifs) l'info qu'il lui faut. Sept fils d'actualités thématiques -pop'archi -pop'art -pop'design -pop'jeux -pop'net -pop'son -pop'tech Premier agenda partagé à proposer un fil d'informations généraliste, Poptronics est résolument Web 2.0 : l'abonnement (gratuit et personnalisable) est ouvert pour tout type de support, de l'agenda électronique de poche (PDA) à l'agenda type iCal (pour les détenteurs d'un ordinateur Apple) ou Outlook, en passant par les agendas en réseau (Google Agenda, 30Boxes…), le téléphone portable et, prochainement, les consoles de jeux. Poptronics, un projet à étages Il y en a plusieurs dans Poptronics. Le pop'lab est un espace hybride ouvert à l'expérimentation artistique, à télécharger sur poptronics et à faire circuler. Pour inaugurer ce magazine en PDF (mi-papier, mi-écran donc), David Guez propose avec Disque dur papier d'archiver tout ou partie de son disque dur sur son pop'lab, le papier étant le support le plus pérenne dans le temps. Le numéro 2, signé Nicolas Frespech, est un arrêt sur flux RSS de son journal d'artiste. Cet «espace-temps création», dont la rédaction en chef est assurée par la critique d'art Elisabeth Lebovici, est à parution hebdomadaire aléatoire. Etages encore, puisqu'à terme sont envisagés livre, soirées et même un journal papier, pour réfléchir aux implications sociales, économiques, politiques et culturelles des nouveaux médias. Ils en ont (déjà !) parlé : « Un site fort bien fichu et consacré aux cultures électroniques, qui, entre autres, propose un épatant e-calendrier culturel » . Les Inrocks (12 juin 2007) « Entourée de graphistes et de pigistes, dont la critique d'art Elisabeth Lebovici, Annick Rivoire vient de lancer www.poptronics.fr , un site consacré aux cultures numériques ». Technikart, (juin 2007) « Une nouvelle revue numérique vient de voir le jour.... Dirigée par l'ancienne journaliste culturelle de Libération, Annick Rivoire, cette revue se positionne comme l'agenda des cultures électroniques. » Didier Lechenne sur le blog http://design.lab.free.fr « Une nouvelle adresse fort recommandable » Jean-Jacques Birgé sur le blog www.drame.org/blog www.poptronics.fr (et .org .info .net) poptronics@poptronics.fr Annick Rivoire annick.rivoire@poptronics.fr tél. : 33/(0)6.84.99.50.12 Christophe Jacquet dit Toffe, studio général direction artistique, système graphique toffe.studiogeneral@poptronics.fr

vu d'ici...........

Interlligence par David Guez [english below] Bonjour, J'ai le plaisir de vous proposer mon nouveau projet artistique : L'interlligence. www.interlligence.net L'interlligence permet une nouvelle forme de communication sur le reseau internet et ceci de façon trés simple en utilisant son lecteur d'e-mails classique. L'interlligence interroge les nouvelles pratiques des réseaux sociaux et les questions soulevées par l'intelligence collective. Alors n'hesitez pas, inscrivez vous sur : www.interlligence.net Merci. David Guez English http://english.interlligence.net Interlligence is a media art work made by David Guez. Interlligence is a new way to communicate with anyone with the internet network via a classical e-mail client. Interlligence tries to match social network and questions opened by collective intelligence. Thanks. David Guez. http://english.interlligence.net

appel de dossier / call for submissions [english below] APPEL DE DOSSIERS Dis/location: projet d¹articulation urbaine 2008 date de tombée: le 13 août 2007 Mandat DARE-DARE Centre de diffusion d'art multidisciplinaire de Montréal est un lieu flexible, ouvert, voué à la recherche et à l¹éducation, qui soutient et valorise l¹implication d¹artistes aux pratiques émergentes. Le centre d'artistes autogéré manifeste un intérêt soutenu pour l¹exploration et la diversification des modes de production, de présentation et de diffusion des ¦uvres et interventions artistiques. Appel d'intentions pour les programmations 2008 DARE-DARE reçoit votre dossier accompagné de vos intentions de recherche. Ces intentions pourront se traduire par des projets d¹intervention publique, de performance, de man¦uvre, d¹événement ou autre, qu¹ils soient ponctuel, de durée variable ou répétée dans le temps. Le centre recherche des pratiques qui s'insèrent directement dans la trame physique et sociale de la ville, des projets interdisciplinaires qui impliquent une interaction avec le public et qui s¹inscrivent dans les espaces publics, les zones résidentielles, commerciales, industrielles. Une première sélection se fera à partir du dossier et des pistes de recherche. DARE-DARE invitera les artistes sélectionnés à formuler un projet plus précis pour une deuxième étape de sélection à l'automne. Votre dossier devrait comprendre: - un texte décrivant votre intention de recherche (max 200 mots), - un curriculum vitæ, - dix diapositives ou images numériques (max 1 Mo) avec description, - une bande audio/vidéo, VHS/DVD (NTSC), disque compact (max 5 min), - tout document permettant un meilleur aperçu de votre travail. Le centre n¹accepte pas de dossiers par courriel. Vous pouvez joindre une enveloppe affranchie pour le retour des documents (le centre se départira des dossiers non-réclamés). Le centre paie les droits correspondant aux normes recommandées par SODART/CARFAC. DARE-DARE Centre de diffusion d¹art multidisciplinaire de Montréal Casier postal 130 Succursale R Montréal Québec H2S 3K6 Canada t: +1.514.878.1088 daredar@cooptel.qc.ca Renseignements: www.dare-dare.org DARE-DARE est situé dans un parc sans nom à Montréal. www.dare-dare.org CALL FOR SUBMISSIONS DARE-DARE Dis/location: projet d¹articulation urbaine 2008 deadline: August 13, 2007 Mandate DARE-DARE Centre de diffusion d¹art multidisciplinaire de Montréal offers flexibility and openness and is devoted to research, experimentation, risk and critical inquiry. The artist-run centre supports research, values emerging practices and demonstrates a sustained interest in exploring a diversity in modes and contexts of presentation. Call for intentions - programming 2008 DARE-DARE receives your dossier accompanied by your research interests. These interests will translate into proposals of all kinds including/not limited to public intervention, performance, man¦uvre, event. The projects may be of specific or of variable duration, or they may be repeated in time. The centre seeks interdisciplinary projects that will engage the social and physical realms of the city, its public spaces, its commercial, industrial and residential areas. A first selection will be based upon the artist's dossiers and research intentions. DARE-DARE will invite these artists to further detail and elaborate their projects in view of a final selection. Your submission should include: - a brief statement describing your project intention, - a curriculum vitæ, - a maximum of ten numbered slides or digital images (max 5 Mg) with a descriptive list, - audio/video tape, VHS/DVD (NTSC) or Quicktime (max 5 min.), Enclose a stamped, self-addressed envelope for the return of your documentation if desired (DARE-DARE does not keep unclaimed dossiers). The centre does not accept submissions by email. The centre pays SODART/CARFAC rates. DARE-DARE Centre de diffusion d¹art multidisciplinaire de Montréal Casier postal 130 Succursale R Montréal Québec H2Y 3J6 Canada t: +1.514.878.1088 daredar@cooptel.qc.ca Info: www.dare-dare.org DARE-DARE is situated in a park with no name in Montréal. www.dare-dare.org .

Nicolas Milhé LH07 // Galerie LH Julien Labrousse, Michaël Huard et Perséphone Kessanidis sont heureux de vous inviter au vernissage de l'exposition LH07, le Samedi 2 Juin 2007 de 18h à 21h. Nicolas Milhé Vincent Kohler Sylvain Rousseau David Michael Clarke Damien Mazières exposition du 2 juin au 15 juillet 2007 (interruption du 28 Juin au 2 Juillet) Galerie LH 6, rue Saint Claude 75003 Paris +33142741355 www.galerielh.com *

Une exposition de Dominique Mathieu fracture sociale du 29 juin > 15 septembre 2007 vernissage le 29 juin à 18 h une exposition de Dominique Mathieu - nouvelle collection de mobilier - édition Espace Mica - installation "Barricade" Communiqué,descriptif (voir site) www.espace-mica.com/fracturesociale.htm Michaël chéneau espacemica@wanadoo.fr Galerie Espace Mica La Brosse 35 760 St Grégoire-Rennes Tél _ + 33 (0)8 79 09 17 31 Fax_ + 33 (0)2 99 13 17 82 www.espace-mica.com _

[Bruitdufrigo] "Rêveries en marche" ... les Ateliers d'urbanisme utopique se racontent... Dans le cadre de Chahuts 16ème édition du festival du conte interculturel Bordeaux St Michel, nous vous invitons à participer aux "Rêveries en marche" 3 promenades dans le quartier St Michel, racontées par des habitants ayant participé aux Ateliers d'urbanisme utopique de Bruit du frigo, accompagnés par Cécile Delhommeau et Alice Fahrenkrug - Mercredi 13 juin à 15h - Samedi 16 juin à 10h - Dimanche 17 juin à 11h (prévoir son pique-nique) Point de rendez-vous : Devant le marché des Douves, rue des Douves à St Michel Tout public - 1h - Gratuit - Réservation conseillée, places limitées Retrouver le programme complet de "Chahuts" sur www.festivalduconte.org Association des Arts de la parole interculturelle - Tel : 05 56 91 32 08 --

[ blanquet.com ] - Marchandises BLANQUET News www.blanquet.com MARCHANDISES ENFIN UN MAGASIN EN LIGNE qui regroupe toutes les productions de Stéphane Blanquet : sérigraphies, tirages limités, livres, et autres friandises... (paiement par PayPal) BLANQUET'S ONLINE SHOP IS NOW OPEN. All productions of Stephane Blanquet: limited silkscreens, books and others eye candies... (all transactions are handled via PayPal). www.blanquet.com/marchandises .

INVITATION - Exposition de Fabrice Parizy - Vernissage le mardi 12 juin 2007 à 18h30 Tripode www.tripode.fr Suggestion de présentation - épisode 7 Fabrice Parizy Mise à niveau Vernissage le mardi 12 juin à partir de 18h30 Exposition du 13 juin au 14 juillet 2007 ouverte mercredi de 15h à 19h, samedi de 15h à 18h, et sur rdv au 06 61 32 86 41 visite libre et gratuite Galerie d'exposition de l'Espace Diderot, 8 place Lucien Le Meut, Rezé Accès tramway ligne 2 arrêt Espace Diderot. Association Tripode 22 rue Scribe 44000 Nantes 02 40 71 90 73 / 06 70 00 70 96 / assotripode@yahoo.fr www.tripode.fr .

Johan Tamer-Morael Bonjour, Cette invitation n’est ni pour Bale, Venise, ou pour la Documenta mais pour K.I.T, une exposition d’ Etienne de Fleurieu conçue pour la galerie. Entre dessins, sculptures et gravures Etienne nous fait découvrir un entre-monde plein de sensualité autour du thème du toucher. Vernissage Jeudi 14 Juin à partir de 18h Jusqu’au 21 Juillet 2007 Johan Tamer-Morael Galerie artcore/JTM 40 rue de Richelieu 75001 Paris T/F: 01.47.03.09.60 www.artcore.fr + Exposition Hors les murs: Nelly Maurel Vernissage Samedi 7 juillet au Château d’Esquelbecq, 59470 Wormhout .

Exposition Stéphane Magnin au Dojo Stéphane Magnin Surfaces de rencontres temporaires ou un espace dont le centre est partout et la surface nulle part vernissage jeudi 14 juin à 18h exposition du 15 juin au 21 septembre 2007 LE DOJO 22 bis bd Stalingrad F-06300 Nice Tel 04 97 08 28 14 Fax 04 97 08 28 19 www.le-dojo.org info@le-dojo.org Le Dojo est ouvert du lundi au vendredi de 9h à 18h, le samedi sur rendez-vous Entrée libre avec Thierry Chiaparelli, Matali Crasset, Wendrille Duruflé, Emilie Maltaverne, Alice Magnin, Philippe Marin et Yann Blanchi, Gilles Pelagalli, Bruno Persat, Pascal Pinaud .

Ouverture Lieu Commun // alaplage LIEU COMMUN 23 rue d'Armagnac 31500 Toulouse 0561238057 alaplage@free.fr www.lieu-commun.fr Bonjour à vous, ouverture imminente de Lieu Commun espace de la fédération Plan-9 (ALaPlage, Annexia, Volksystem). Enfin, après 4 ans de recherches et de réflexions acharnés, notre fédération est en route. Lieu Commun, 900m2 au coeur de Toulouse, pour enfin développer de front, diffusion et production de l'art contemporain. Avec 2 espaces d'exposition de 250m2 sur 2 niveaux, la black box pour les vidéos, nous pourrons proposer dans un même temps différentes expositions. Dès 2008, les 4 ateliers de 25m2 accueillerons les artistes pour des résidence longues de production. L'appartement de 40m2, lui nous permettra de mettre en place des résidences de 3 mois pour la réalisation de projets spécifiques. Après 10 ans et déjà 3 lieux d'expositions, l'aventure de ALaPlage continue. Même si ALP le collectif à cessé ses activités en 2005, cette renaissance en compagnie d'Annexia et Volksystem, donne la possibilité de travailler de façon ouverte et constructive, pour au minimum les 6 ans à venir, durée de notre implantation à Lieu Commun. Merci de votre attention, à bientôt j'espère. Manuel Pomar pour ALaPlage, Plan-9, Lieu Commun. "MEETING" vernissage jeudi 14 juin à 19h exposition du vendredi 15 juin au vendredi 27 juillet 2007 Inauguration Lieu Commun (espace de la mutuelle PLAN-9) ALaPlage, Annexia, Volksystem infos, plan d'accès : www.lieu-commun.fr Béatrice UTRILLA, Damien ASPE, Bertrand SEGONZAC, Gilles CONAN, Florence CARBONNE, Sébastien TAILLEFER, Valérie du CHÉNÉ, Jagna CIUCHTA, PHILIPPE POUPET Inaugurer un lieu, donner le coup d'envoi d'une rencontre, démarrer une aventure artistique, souligner l'existence d'une scène artistique, tel est l'objectif de la première exposition de Lieu Commun. >MEETING, un choix d'artistes vivant et/ou travaillant en Région Midi-Pyrénées, autour de l'idée de rencontre, de réunion... > SORTIE du n°6 de MULTIPRISE courants artistiques en Midi-Pyrénées > DIFFUSION en direct depuis Lieu Commun de l'émission BRAIN TASTE Écoutez Radio FMR sur 89.1 à Toulouse, ou sur www.radio-fmr.net www.lieu-commun.fr http://alaplage.free.fr www.annexia-net.com www.volksystem.org http://damienaspe.free.fr www.valerieduchene.com http://saveweb.free.fr www.jagnaciuchta.com http://poupet.free.fr www.myspace.com/echoarmando http://laurence.broyde.free.fr http://john.lipton.free.fr PLAN-9 et Lieu-Commun tiennent à remercier pour leur aide et leur soutien : les artistes, Rabia Arrouche, Bill Brown et Sabine Gruffat, la Cave de Técou, La Compagnie (pour le prêt des oeuvres de leur collection), Radio FMR, Nicolas Gout, l’Imprimerie Lahournere, la Médiathèque José Cabanis, la Maison de la Peinture, Multiprise, Philippe Poupet et Bertrand Segonzac pour leurs disponibilités, Geoffroy Sampaolo, les bénévoles des associations : Laurent Bardèche, Laurence Broydé, Axel Mattern, Pascal Marzo, Bertrand Parinet, Manuel Pomar, pour leur travail de direction, programmation, administration, régie et communication visuelle. Ainsi que les salariés, Aurore Houles (administration), Caroline Nass (partenariats extérieurs) et les stagiaires, Émilie Blanc, Julie Brusley et David Chaignon. PLAN-9 est soutenu par le Conseil Régional Midi-Pyrénées et la Mairie de Toulouse. ALaPlage et Annexia reçoivent le soutien de la DRAC Midi-Pyrénées. ;

eDS Flash - UrbaTOPIA événement 1 eDS (c)ollectif en résidence au Centre d'art Passerelle à Brest sur l'invitation d'Ulrike Kremeier. Projet UrbaTOPIA _ eDS (c)ollectif. Vendredi 8 juin à 18h30 précises : EVENEMENT inauguratif Global Urba au Centre d'art Passerelle à Brest Programme UrbaTOPIA : http://passerelle.infalsifiable.com > Télécharger au format PDF le dossier de presse 867.33 Kb http://passerelle.infalsifiable.com/images/stories/dp-urbatopia.pdf > EVENEMENT inauguratif le vendredi 8 juin à 18h30 précises : VIDEOPROJECTION & INSTALLATION Global Urba Entrée dans la base fictionnelle du projet UrbaTOPIA, évocation d’un contexte global urbanistique profondément modifié par un bouleversement climatique. >> RESIDENCE d'été + INTERLUDES VIDEOS & SURPRISES les mercredis 20 juin, 18 juillet et 8 août à 20h30 Ces trois soirées vidéoprojections s’intégreront dans le projet UrbaTopia comme des satellites ponctuels d’atmosphères en points de références. + présentation des éditions espace Digital Sporadique. >>> EXPOSITION UrbaTOPIA du 24 août au 15 septembre - vernissage le vendredi 24 août à 18h30 Restitution du travail mené par eDS (c)ollectif durant la résidence d’été dans le Centre d’art Passerelle en chantier. eDS soundAffects - quelques images de notre résidence au site d'expérimentation artistique Le Village en 2006 : http://monsite.orange.fr/eds-soundaffects/ eDS (c)ollectif www.eDSonline.org _ edscollectif@orange.fr eDS sur le site du CNAP Centre National des Arts Plastiques : www.cnap.fr/annuaire.php (recherche libre, tapez : eds) .

Transpalette - et si... ©Nicolas Ledoux pour Christophe Demarthe Sur une proposition de Christophe Le Gac "Dans l’espace personne ne vous entend jamais crier" exposition n°2 "Et si..." Yan Bernard Damien Beguet Philippe Cognée P. Nicolas Ledoux (invité Christophe Demarthe) Ultralab™ (invité Jérôme Poret) Vernissage vendredi 15 juin 2007 à 18h30 Usine party à 20h30 (gratuit) Exposition du 15 juin au 25 juillet 2007 Du mardi au samedi, de 14h à 18h, et sur rendez-vous === Transpalette™ L’antre-peaux 26, route de la Chapelle Bourges exposition du 15 juin au 25 juillet 2007 vernissage le vendredi 15 juin à partir de 18h30 du mardi au samedi de 14h à 18h + usine party le 15 Juin 2007 - 20 h ~ Emmetrop / Bourges avec : - Christophe Demarthe (Clair Obscur/ Cocoon) - dark disko - Jérôme Poret - disco doom Free entrance Le Transpalette / Emmetrop 26, route de la chapelle 18000 Bourges 02 48 50 38 61 transpalette@wanadoo.fr www.emmetrop.fr.fm *

EXPOSITION | RHINOCEROS | JUIN 2007 © Laurent ANTOINE - Virginia Martinelli Square (2007) - carré de 15 x 15 cm - voisinages résidentiels modulables - sérigraphie. rhinoceros 6 Rue Saint Guillaume 67000 STRASBOURG www.rhinoceros-etc.org JUIN 2007 PAPIERS PEINTS & CARRELAGES Dans le cadre de PARCOURS DU DESIGN Laurent Antoine, Raphäel Garnier, Lili Gayman et Alain Rodriguez Exposition du 14 juin au 30 juin 2007 mercredi-jeudi-vendredi-samedi de 16h00 à 18h00 Des travaux imaginés par des étudiants de l'atelier d'impression des l'Ecole Supérieure des Arts Décoratifs de Strasbourg, conduit par Charles KALT, sur le thème du papier peint, seront présentés à rhinoceros. "Alors que art et design se croisent sur la scène de l’art sous forme de ready-made et de citations, de collaboration entre artistes et designers ou simplement par rapport à l’intérêt croissant des artistes pour les arts appliqués, il a été proposé aux étudiants de réfléchir et d’apporter des réponses inattendues à la notion, de décor. Des étudiants provenant de diverses options de l’École, après un appel à projet ont été sélectionnés." www.rhinoceros-etc.org

Optical Sound // June Tune On 2007 EXPOSITIONS / EXHIBITIONS / LIVE / CONCERTS -Soundclash: Optical Sound (Pierre Belouin) vs. Miracol Records (Frédéric Post) -22 & 23 Juin 2007~ Fri-Art/ Fri-Son Fribourg, Switzerland Centre d'Art Contemporain Petites-Rames 22 Case Postale 582 CH-1701 Fribourg www.fri-son.ch/sonicdays -22 Juin-->29 Juillet 2007 ~ Pierre Belouin "L'HOMME ORCHESTRE V.2 (Surf'n'Exotica version)" / ON-TOUR ! (Après Lodz (Artists Museum), Strasbourg (Galerie le 36), Paris (Galerie Magda Danysz)) www.citysonics.be + d'infos sur l' Homme Orchestre : www.optical-sound.com/belouin/ www.optical-sound.com -

FESTIVAL FILMER LA MUSIQUE FESTIVAL FILMER LA MUSIQUE Du mardi 5 au samedi 9 juin Au Point Ephémère et au Mk2 Quai de Scène Concerts, performances, projections, installations Pass pour l'ensemble des projections + soirée de clôture : 13 euros Projections en entrée libre ou 3,5 euros Concerts 11/12 euros Des films donc, des documentaires, mais aussi des fragments, des tentatives, des captations live, des filmeurs en séries, des rush bruts. Retrouver et télécharger l'ensemble de la programmation sur www.filmerlamusique.com et www.PointEphémère.org Le Collectif M.U. FILMER LA MUSIQUE Une proposition de Olivier Forest et Eric Daviron www.filmerlamusique.com www.myspace/filmerlamusique.com .

Exposition Pascal Pinaud /galerie Catherine Issert Pascal Pinaud Bienvenue chez moi galerie Catherine Issert 06570 Saint-Paul de Vence du 1er juin au 2 juillet 2007 - vernissage vendredi 1er juin à 18h www.galerie-issert.com/PINAUD Expos en cours.../...à venir ... Fait en France, Musée national des Beaux-Arts de Lettonie, Riga > jusqu'au 24 juin ... Far West One, carte blanche à Philippe Segond, galerie Dukan & Hourdequin, Marseille >jusqu'au 23 juin ... À moitié carré, à moitié fou / half square, half crazy, Villa Arson, Nice > jusqu'au 10 juin ... Surfaces de rencontres temporaires, commissaire Stéphane Magnin, le Dojo, Nice > du 15 juin au 27 septembre... www.pascalpinaud.org .

Galerie Bonneau-Samames / Marseille / 9 juin 2007 La Galerie Bonneau-Samames présente, C. Berdaguer & M. Péjus, Bettina Samson, Marc Etienne. Exposition du 10 Juin au 13 Juillet 2007 Vernissage le samedi 9 Juin à 19 h. Vous trouverez ci-joint une invitation ainsi que le dossier de presse de l'exposition. En espérant vous y rencontrer, Cordialement, Simon Bonneau et Christine Samames. Galerie Bonneau-Samames 44 rue Bernard 13003 Marseille tel: 06 71 15 76 97 E-mail: galerie@bonneau-samames.com www.bonneau-samames.com *

Week-end exposition-vente de multiples d'artistes Bonjour, Astérides vous invite les samedi 9 et dimanche 10 juin prochain à venir découvrir ses 10 nouvelles éditions de multiples, une sélection de multiples de semiose Editions ainsi qu’une exposition de plus de 50 oeuvres multiples issues de la collection de Michel Tabanou. Comme les années précédentes, le week-end d’exposition-vente de multiples se déroulera à l’Urban Gallery, 37 cours Franklin Roosevelt, 13001 Marseille. En espérant avoir le plaisir de vous y accueillir, nous vous prions d’agréer nos salutations cordiales. Nadine Maurice, Guillemette Naessens Astérides - Ateliers d'Artistes Friche la Belle de Mai 41 rue Jobin 13003 Marseille T 04 95 04 95 01 F 04 95 04 96 53 asterides@lafriche.org www.asterides.org *

The Freak Show / Moca Lyon The Freak Show / Moca Lyon Vernissage ouvert le lundi 4 juin à partir de 18 h. Expositions du 6 juin au 5 août 2007 au Musée d'Art Contemporain de Lyon Cité Internationale 81 quai Charles de Gaulle 69006 Lyon, France Cette exposition s'inspire des "Freak Shows" dont le plus célèbre fut celui du cirque ambulant Barnum and Bailey aux USA, qui présentait d'étonnants phénomènes ou monstres de foire. Près de 50 oeuvres interprètent et explorent les différents types de monstruosité ou d'anormalité avec des oeuvres contorsionnistes, géantes, poilues, siamoises etc… en se préservant de tout anthropomorphisme. Artistes présentés : Sylvie Fleury, Fischli &Weiss, Yayoi Kusama, Bertrand Lavier, Claude Levêque, Mrzyk & Moriceau, Olaf Nicolai, Bruno Peinado… Commissariat : Lionel Mazelaygue, Vincent Pécoil et Olivier Vadrot, fondateurs du centre d'art La Salle de Bains. www.lasalledebains.net Crédits photo : Lilian Bourgeat, Objet extraordinaire, Bottes de sept lieues, 2006. Vue de l'exposition "Same Same But Different", Tina B., Prague © Gerald Petit http://www.moca-lyon.org Le Musée d'Art Contemporain se situe à la Cité Internationale, à proximité du Palais des Congrès et de la salle 3000, le long du parc de la Tête d'Or. *

« Mimetic », l’art contemporain et le réel « Mimetic », une exposition proposée par Jean-Marc Huitorel dans les communs du chateau de Tanlay, le centre d'art de l'Yonne, tout l'été. Vernissage le 2 juin à 12 h. Exposition du 2 juin au 28 septembre 2007 Artistes présentés : Lara Almarcegui, Delphine de Blic, Étienne Bossut, Lilian Bourgeat, Franck Bragigand, Christoph Büchel, Buysellf, Simona Denicolai /Ivo Provoost, Gérard Deschamps, Florence Doléac, Anne Durez, Dominique Ghesquière, Vincent Kohler, Guillaume Leblon, Los Carpinteros, Rita McBride, Mathieu Mercier, Jiro Nakayama, Marylène Negro, Laurent Perbos, Guillaume Poulain, Jean-Pierre Raynaud, Pascal Rivet. Centre d’art de l’Yonne Communs du Château de Tanlay, Yonne, Bourgogne ouvert tous les jours de 11h à 18h30 Une navette au départ de Paris à 8h/8h30 et retour vers 19H/20H est prévue ce jour là. Pour plus de renseignements, contacter le centre d'art (0386728531). voir aussi à propos de l’exposition : www.culture.ac-dijon.fr et sur le centre d'art de l'Yonne : www.centreartyonne.net *

> arts factory [ éditions ] > Daniel Johnston !!!! Daniel Johnston inaugure la collection dans la marge ! > flyer du arts factory summer show > artwork : julien langendorff arts factory [ éditions ] présente la collection dans la marge / cahiers de dessins contemporains cahier n°1 / daniel johnston lancement en avant-première et exposition des originaux dans le cadre du « arts factory summer show » le mardi 5 juin 2007 de 16h à 21h espace beaurepaire - 28 rue beaurepaire 75010 paris exposition du 6 au 23 juin 2007 > tous les jours 12h30/19h30 infos : effi + laurent > 06 22 85 35 86 > www.danslamarge.net > www.artsfactory.net > collection dans la marge / cahier n°1 : daniel johnston / juin 2007 / 34 pages couleur / format: 17x22 cm / 8,50 € vente par correspondance : Le cahier Dans la marge / Daniel Johnston est dès à présent disponible à la vente par correspondance. Pour le recevoir directement à votre domicile il vous suffit de nous faire parvenir un chèque à l'ordre de Arts Factory d'un montant de 11 euro (8,5 + 2,5 de port) en nous précisant l'adresse de livraison. Le règlement est à envoyer aux coordonnées suivantes : Arts Factory 32 avenue du président wilson 93 100 montreuil *

RHINOCEROS | ART CONTEMPORAIN | MAI 2007 www.rhinoceros-etc.org/fr/newsletter-mai.2007.html "Hier kann nicht sein, es gibt dort. le jardin" Cécile YERRO STRAUMANN VERNISSAGE le samedi 2 JUIN à 18h00 Exposition du mercredi 30 mai au dimanche 3 juin 2007 mercredi-jeudi-vendredi de 16h00 à 20h00 samedi - dimanche de 14h00 à 18h00 A cette occasion sera présenté son ouvrage IDENTITY, CEAAC éditions texte de Philippe Piguet, Cette édition a été réalisée suite à la résidence de trois mois de Cécile Yerro Straumann au National Goyang Art Studio du Musée d'Art Contemporain de Séoul (Corée) en 2005 dans le cadre du programme d'échange d'artistes en résidence au CEAAC. rhinoceros 6 Rue Saint Guillaume 67000 STRASBOURG www.rhinoceros-etc.org .

« Vous êtes encore là ? ... Exposition aux Ateliers d’Artistes de la Ville de Marseille « Vous êtes encore là ? Je vous croyais perdus à tout jamais ! » 2 juin au 13 juillet 2007 vernissage vendredi 1er juin 2007 18h30 Les résidents des ateliers municipaux sont les commissaires d’un projet d’exposition pour la galerie. Leurs propositions se juxtaposent, se contredisent, s’interrogent mutuellement pour tenter de déborder du cadre de l’exposition collective. Olivier Bedu Le travail d’Olivier Bedu déborde largement du croisement entre architecture et design. En développant le principe du « houssing » avec l’artiste textile Véronique Dumontier, il fait plus qu’habiller les grands ensembles. Les structures qu’il développe répètent les formes géométriques de ces bâtiments en les accentuant, en révélant le rythme, opérant une méta-morphose. La forme redessinée ressemble désormais à celle d’une tente, plus rassurante mais surtout plus lisible. La housse aux motifs colorés qui vient habiller l’ensemble n’est pas un camouflage. Tout en filtrant la lumière et en régulant la température, elle prolonge ce travail de réécriture des signes et fait évoluer l’idée d’inscription de l’architecture dans le paysage, d’inscription de l’objet dans son environnement. Rémi Bragard Rémi Bragard explore les différentes formes que peut emprunter la sculpture contemporaine et développe une pratique polysémique largement nourrie par la technique. Les outils et les objets fonctionnels sont les principaux acteurs de pièces qui les détournent de leur fonction première pour proposer des situations et des rôles nouveaux. Un ventilateur aux palles en miroir renvoie des instantanés d’espace-temps. Une roue immobile semble emmagasiner l’énergie cinétique des patins à roulettes dont elle est consituée et la restituer dans le fantasme de sa course. Le squelette laqué de blanc d’un trépied armé de caméras super 8 tutoie les codes d’un design ici vain et trompeur. La sculpture déborde ainsi de ses formes pour agir directement sur son environnement. Marcell Esterhazy Marcell Esterhazy développe une démarche inscrite directement dans les formes redondantes d’une série de vues photographiques d’ateliers d’artistes vidés de leurs occupants. L’ambiguité des indices saisis et des espaces cités brouillent les codes classiques de représentation de l’artiste. L’exhaustivité de sa démarche écrase le genre du portrait d’artiste qui se mue en contre-nature morte. Marcell Esterhazy universalise la notion d’atelier en en floutant les contours et en en arrêtant le temps. C’est cette même temporalité suspendue qu’il aborde dans ses vidéos pour l’articuler à d’autres espaces urbains. Joffrey Ferry La peinture fonde la démarche de Joffrey Ferry très en amont du geste. Le travail de collecte d’images qu’il effectue nourrit et construit déjà des superpositions et juxtapositions mettant en jeu sujets, lignes et couleurs. Le pinceau vient ensuite retranscrire ces assemblages. Ses toiles affichent outrageusement les signes d’un imaginaire pluriel jouant avec des codes glamour, pop et rock’n roll… Le réalisme dont il fait preuve est suspendu par un refus de l’applat. Sa touche vive, précise égratigne et ouvre des brèches dans ses compositions en laissant apparaître en certains endroits réserves, lacunes. Ses références sont élidées, morcelées. Les images créées deviennent les éléments d’une nouvelle contruction et sa démarche s’étend ainsi à l’accrochage -en tapisserie- devenu composition picturale.

... Je vous croyais perdus à tout jamais ! » Cari Gonzalez-Casanova En analysant les influences des stratégies militaires du camouflage sur la subjectivité sociale, culturelle, politique et psychique, Cari Gonzalez-Casanova fait éclater le réel en des propositions imaginaires pour des vêtements et des espaces d’habitation. L’espace redessiné par les outils scénographiques devient le décor d’une interaction entre une sculpture et son environnement. Celle d’un enfant vêtu d’une combinaison boursouflée, rayée du motif noir et blanc « dazzle » utilisé pour camoufler les navires durant la première guerre mondiale confronté à l’univers anodin d’une salle blanche. Une triangulation s’opère alors avec le spectateur qui expérimente autant la peur suggérée par cette armure grotesque que l’absurdité de sa relation fictionnelle aux objets. Le « dazzle » devient ici le symptôme d’une peur latente de la société mais en l’exacerbant, Cari Gonzalez-Casanova en aspire aussi le sens, en annule la fonction pour n’en garder que le motif. Elle révèle ici une partie de l’installation qui sera présentée en octobre 2007 à l’École des Beaux-Arts à Paris à l’occasion de l’exposition Le Triangle des Bermudes. Mariusz Grygielewicz Membre fondateur de la galerie Reposer La Bonne Question, Mariusz Grygielewicz s’exprime indifféremment au travers de photographies, vidéos et installations. Son univers poétique, très littéraire, met en avant la question de l’identité et son inscription dans la durée. C’est l’attention portée au sujet qui détermine la forme de ses pièces. Rémy Rivoire Rémy Rivoire étend sa réflexion sur la capacité des documents à construire du réel aux plans d’architecture. Il les froisse, plie, en contrarie le dessin, en brise l’orthonormie. Les glissements de terrain opèrent une mutation du plan au sol redressé à la verticale et contaminent l’espace institutionnel de l’exposition pour le muer en territoire compressé, à l’image de l’agglomération urbaine. Sillonnés, veinés, les murs semblent laisser émerger en surface les rizhomes d’une construction faite d’accidents et de scories du plan d’origine, renforçant le sentiment d’un territoire vivant, presque organique, à l’instar des cartes géographiques qu’il a l’habitude d’évider et d’écorcher. Julien Tiberi Il use du dessin comme d’un mode exploratoire de stratégies d’interventions possibles au sein de l’exposition. Son travail combine l’art conceptuel, l’abstraction ainsi que les phénomènes de genres liés à la représentation, souvent restitués à travers une réflexion sur le temps esthétique. Julien Tiberi présente ainsi une sculpture en bas-relief évoquant un champ de fouilles. À côté, un morceau de peinture montrée l’année précédente à la même date est révélé par l’usure volontaire du mur. Cette approche du temps détourne la compilation en principe de fabrication contemporain : une sélection de cris de l’histoire du rock recomposée en un objet sonore vient s’inscrire dans une sculpture post-minimale. Un dessin reproduisant la couverture de On a marché sur la lande de Claude Riehl et son cartel photographique trouvent leur autonomie réciproque en adaptant l’impossible traduction de Kaff auch Mare Crisium, titre de l’ouvrage original d’Arno Schmidt. Ce projet est conçu comme l’affiche d’un film en cours de réalisation. Ateliers d’Artistes de la Ville de Marseille 11-19, bd Boisson 13004 Marseille Tél. : 04 91 85 42 78 Fax. : 04 91 85 13 47 dgac-ateliers-artistes@mairie-marseille Ouverture mardi-samedi 14h-18h et sur rdv _

LE PRINTEMPS DE MA ASSO > VIDEOROOM VIDEOROOM 31-05 / 16-06 Alain Declercq vernissage jeudi 31 mai dès 19:00 Concept-store Michard Ardillier, 10, rue Ste Catherine 33000 Bordeaux www.michardardillier.com De mars à juin, MA Asso propose deux événements : VIDEO ROOM est la présentation du travail vidéo et photographique de quatre artistes – Nicolas Moulin, Clémentine Roy, Marie Reinert et Alain Declercq – dont le point commun est de travailler sur le rapport entre fiction et réalité. Leurs vidéos seront diffusées dans le concept store du magasin Michard Ardillier et pour chacun de ces artistes, une image tirée à trente exemplaires sera exposée sur les panneaux d’affichage de la ville du 27 mai au 3 juin. Ouvrez l’œil ! AUDIO ROOM, l’autre rendez-vous proposé en collaboration avec le CAPC de Bordeaux, présente des créations d’artistes utilisant le son comme matériau. Ces productions, peu adaptées à la diffusion dans les salles de concert traditionnelles, plus proches des pratiques sonores et musicales entrant dans le champ de l’art contemporain, nécessitent de développer une autre forme de diffusion, plus intimiste. Audio room est un itinéraire qui permet au public de faire de nouvelles expériences sonores et d’approcher différents mouvements de la branche expérimentale de la musique électronique d’aujourd’hui. Cette musique de laptops, non spectaculaire, ne donne rien à voir mais tout à écouter, et ceci dans un dispositif inhabituel, mis en place au CAPC. VIDEO ROOM, CONCEPT STORE MICHARD ARDILLIER, DU 8 MARS AU 16 JUIN ; AUDIO ROOM, CAPC, DU 7 MARS AU 7 JUIN. INFORMATIONS : www.ma-asso.org *

Lit par Mattéo Thun, "Prix coutant" Lit par Mattéo Thun, dessin de 2004 -état neuf -édition Rossi Di Albizzate -toujours édité -Prix coûtant 3640 euro TTC, hors livraison -Lit , 215 x 260 x 38 -housse en laine -matelas Latex -tissu Borbonese déhoussable -Chevet , D 85 x H 43, dessus en verre, tissus Borbonese Pour renseignements Michaël chéneau espacemica@wanadoo.fr Galerie Espace Mica La Brosse 35 760 St Grégoire-Rennes Tél _ + 33 (0)8 79 09 17 31 Fax_ + 33 (0)2 99 13 17 82 www.espace-mica.com *

[live] Ben RUSSELL & Joe GRIMM - 27 mai 2007 Dimanche 27 mai à 20h30 au cinéma LE BARBIZON 141, rue de Tolbiac 75013 PARIS M° Tolbiac / Bus 62-47 Ben RUSSELL & Joe GRIMM programme de 9 courts-métrages en 16mm THE LAST REFUGE FOR THE SENSES or NOISE HIPPIES AGAINST ALL WAR + live de Joe GRIMM infos : www.myspace.com/alifibgigs *

Buy-Sellf Art Club /// Pierre Malphettes // 25 mai “Un arbre, un rocher, une source” Une exposition de Pierre Malphettes Production Buy-Sellf Du 26 mai au 13 juillet 2007 Vernissage le vendredi 25 mai à partir de 18h30 Du mardi au samedi de 12h à 17h et sur rdv. “L’œuvre que présente Pierre Malphettes joue des codes du paysage. A partir d’éléments simples et significatifs, un arbre, un rocher, une source, Pierre Malphettes compose une installation qui oscille entre le tableau peint et l’espace agencé du jardin japonais. Présentée dans l’espace de la galerie Buy-Sellf Art Club, cette œuvre dessine un territoire entre les univers naturels et industriels, nous invitant à explorer l’épaisseur de la frontière qui sépare ces deux mondes”. Frédéric Latherrade > Téléchargez le dossier de presse (pdf 13Mo) > Détails et présentation de la pièce : www.buy-sellf.com/productions/malphettes/malphettes.htm > En savoir plus sur le travail de Pierre Malphettes : www.documentsdartistes.org/artistes/malphettes Buy-Sellf Art Club 101, rue Consolat - 13001 Marseille Tél. : 04 91 50 81 22 E-mail : buysellfartclub@free.fr www.buysellfartclub.com

Nicolas Guiot, "Gambling .2" "Gambling .2" de Nicolas Guiot du 26 mai au 10 juin 2007 Vernissage le vendredi 25 mai 2007 à partir de 18H00 Opening on friday, May 25, 2007, 6:00 pm Vernissage : Freitag, 25. Mai ab 18h00 Mardi > samedi / Tuesday > Saturday / Dienstag > Samstag: 14h - 19h / 2:00pm - 7:00pm Comment mettre les lieux d'exposition dans des situations inaccoutumées qui leur feront produire ce qu'ils ne peuvent produire d'habitude ? Nicolas Guiot répond à cette problématique par l’encombrement et le débordement. L'espace d'exposition est pour lui un élément indispensable qu’il faut absolument prendre à son propre piège. Ainsi cet espace ne se borne pas à enregistrer des expériences, il est la matière même de l'expérimentation, de la mise à l'épreuve des contraintes de sa clôture. Nicolas Guiot nous amène dans ce basculement qui propose des points de vue non pas décidés par la singularité de l'espace mais sollicités par la singularité de regard des interventions sur l'espace. How can we put exhibition spaces in unusual surroundings which will enable them to impact in a way which they wouldn't normally, an impact they would only have because of the theory of reversal ? Nicolas Guiot uses obstruction and overflow to answer this problem. Exhibition space is for him an indispensable element which we must play at its own game. In this context, space doesn't restrict itself to recording experiences; rather it is the essence the experiment, of the determination of the limits of its borders. By doing all this, Nicolas Guiot bring us into a shakier world that advances views which are not determined by the uniqueness of space but called for the uniqueness of observation of interventions whitin a space. Wie schafft man im Ausstellungsraum eine ungewohnte Situation, durch die der Raum selbst ungeahnte Möglichkeiten eröffnet? Nicolas Guiot löst diese Problematik durch Anhäufung, Überfüllung und Übertretung der Fläche. Der Ausstellungsraum ist für ihn ein essentielles Element, das es als eigene Größe in die künstlerische Arbeit zu integrieren gilt. Der Raum erscheint nicht als passive Einheit, sondern als die eigentliche Materie der Experimente von Einschränkung und Erweiterung. Nicolas Guiot führt den Betrachter in diese Umkehrung, die nicht etwa die auferlegten Zwänge der äusserlichen Gegebenheiten tradiert, sondern durch die aussergewöhnliche Sicht der Intervention im Raum hervorgerufen wurde. MARC BERVILLE PROSPECTS contemporary art gallery 272 avenue Daumesnil F-75012 PARIS www.mbprospects.com contact@mbprospects.com Artistes / Artists: Frédéric Arditi * Bertrand Derel * Vincent Ganivet * Nicolas Guiot * Clément Laigle * Marko Velk *

25 & 26 mai : Endless Spring au Dojo LE DOJO & TIRAMIZU PRESENTENT ENDLESS SPRING vendredi 25 mai à 21H vs_price & v/jyu (toulouse) Eddie Ladoire & Sebastien Roux (bordeaux, paris) A l'occasion de la sortie officielle de .05..07. Pièce electroacoustique 35 mn Artwork Stéphane Sautour 200 exemplaires numérotés, prix 10 euros samedi 26 mai DE MIDI A MINUIT LE PLACARD #10 Headphone concerts for headphone people avec Soja Auer, Couscous Carroll, Marjolaine Bourdua, BGS, Jerome Poret, John Badonna, King Kameha, ACTIONDECK, NEBULAE given by CS3 made by Jean-Philippe Roux, Karkarodon, Pascal Broccolichi, vs_price & v/jyu, Optical Sound (Pierre Belouin), Kouriakin, Sebastien Roux, Eddie Ladoire, gtoy, kuz.b, petit non, jérôme&lou, Erik Minkkinen Dispositif : Christian Vialard Le Placard est un festival audiovisuel sur Internet et pour une écoute au casque. La diffusion du son se fait au casque, plongeant l'auditeur dans un même état de concentration que l'artiste, créant un lien d'intimité entre eux. La durée de ce festival est de 95 jours non stop sur Internet. L’événement a lieu dans une multitude d'endroits émetteurs et récepteurs lieux physiques distants (galeries, magasins de disques, appartements, voitures, cabines téléphoniques, etc) liés par un flux audio et vidéo qui les uns après les autres, émettent ou reçoivent. Le lien entre les endroits est fabriqué par la vidéo conférence, le chat et le flux audio. Les auditeurs des salles distantes sont ainsi non pas des auditeurs de 'web radio', mais des auditeurs impliqués, pouvant converser avec les autres auditeurs présents dans la salle où se passe la représentation live, comme si les deux pièces étaient un même espace. Le stream n'est accessible qu'aux endroits qui se sont inscrits en tant que récepteur. Le plus important est de rester loin d'une relation impersonnelle, d'une relation de radio, et d'impliquer l’auditeur. Les Festivals Placard se déroulent à Pescara, Leipzig, Holum, Helsinski, Londres, Nagoya, Poitiers, Paris, Mulhouse, Anglet, Perpignan, Bordeaux, Montréal, Göteborg, Bâle... LE DOJO & TIRAMIZU présentent pour la seconde fois à Nice la 10ème édition du PLACARD. Infos www.leplacard.org TIRAMIZU www.tiramizu.net contact@tiramizu.net ---> [christian vialard] LE DO JO 22 bis boulevard Stalingrad F-06300 Nice T 04 97 08 28 14 F 04 97 08 28 19 www.le-dojo.org info@le-dojo.org Le Dojo est ouvert du lundi au vendredi de 9h à 18h et le samedi sur rendez-vous Entrée libre Jusqu'au 26 mai : Indisciplines samedi 26 mai de midi à minuit : le Placard#10 Prochaine exposition : Stéphane Magnin Surface de rencontres temporaires vernissage le 14 juin à 18h LE DOJO publie DEL'art, guide des expositions Côte d'Azur www.de-lart.org .

Alain Domagala a la galerie s m p, le 25 mai 2007 Alain Domagala : "le temps à l'épreuve de la patience" vernissage le vendredi 25 mai à partir de 18h30 exposition du mercredi 30 mai au samedi 7 juillet 2007. ouvert du mercredi au samedi, de 14h à 20h et sur rendez-vous, sauf les jours fèriés le dernier bulletin d'information smp : bulletin_domagala_nb_web.pdf Plus d'infos sur l'artiste : www.documentsdartistes.org/artistes/domagala 31 RUE CONSOLAT 13001 MARSEILLE + 33 ()4 91 64 74 46 www.s-m-p.org contact@s-m-p.org plan d'accès *

Art numèrique :: OPEN CALL :: PARAFLOWS 07 EXHIBITION Vienna :: DEADLINE: 15th of June, 2007 PARAFLOWS 07 - Annual Convention for Digital Arts and Cultures The topic of the 2nd annual convention for digital arts and cultures in the city of Vienna is UN_SPACE. "A body is defined by having length, width and depth." (Euclid) In his Philosophy of Nature, Aristotle employs the three dimensions of the body as the basis for his theory of space. For Aristotle, space is the sum of all places occupied by bodies. Space is defined as the limit of the surrounding body toward what is surrounded. This is a theory of relations by which Aristotle rejects the definition of space as the void. Empty space is an impossibility since space is always occupied and there can be no in between. If aside from the space a body occupies an empty space existed which it enters, empty space and occupied space would overlap, resulting in an unnecessary duplication of space" (Aristotle, Physics). This year's Paraflows exhibition, titled UN_SPACE, is going to focus on inaccessible, invisible, theoretical, and immaterial space per se. Virtual spaces - a prominent issue in media and net art - as well as social and personal space dimensions and territories (see Erving Goffman, Territorien des Selbst) and real spaces like architectonic, geographic, or elementary, are to be compiled, visualised, and discussed according to their characteristics, their meaning, and their respective insufficiencies. We also think of UN_SPACE as the elimination of distances, borders and barriers interfering with cultural, social, political and media reality. Concepts dealing with the development of inaccessible territories, technical approaches and theoretical attempts are key aspects of this year's exhibition. Further information on PARAFLOWS: www.paraflows.at Please submit proposals featuring contemporary artworks dealing with the topics mentioned above. All proposals must be submitted via mail as PDF-files: un_space@paraflows.at .

appel à résidence CPIF nous vous transférons cet appel à résidence : Depuis 2003, le Centre Photographique d’Ile-de-France propose une résidence sans hébergement dédiée aux projets photographiques qui nécessitent l’emploi de matériel numérique. Cette résidence est née de la volonté d’accompagner les artistes à un moment de mutation des techniques et des pratiques photographiques. C’est dans la phase expérimentale de « post-production » (retouche, format, chromie…) que la résidence du CPIF intervient en proposant à la fois un matériel adapté et une aide technique. Appel à candidatures 2007/2008 : Le CPIF est un centre d’art contemporain conventionné qui propose une résidence sans hébergement, de trois mois, aux artistes dont le travail photographique nécessite l’emploi d’un matériel numérique professionnel (hors prise de vue). Le matériel est adapté à tous types de travaux de recherche et de production d’images sous forme d’impressions jet d’encre. CAHIER DES CHARGES ET MODALITÉS DE SÉLECTION Le lieu et le projet : Le CPIF est situé à Pontault-Combault, en Seine-et-Marne, à proximité d’une station de RER. Le CPIF propose tout au long de l’année une programmation d’expositions photographiques. Parallèlement aux expositions, il mène des actions de médiation auprès des publics scolaires et associatifs, des visiteurs individuels ou des adhérents (ateliers, rencontres, visites commentées…). L’artiste aura un accès privilégié à l’atelier numérique aux jours et heures d’ouverture du centre, du mardi au vendredi de 10h à 18h, et le week-end de 14h à 18h en période d’exposition. Le matériel : L’atelier numérique est équipé d’un G5 biprocesseur avec un écran 22 pouces, un scanner Imacon Flexlight 646 et un traceur Epson Stylus 7600 de 60 cm de large. L’assistance technique : Selon les besoins, un technicien assiste l’artiste, quelques heures par semaine. La période de travail : L’artiste peut travailler sur place pendant trois mois consécutifs sur une période donnée entre octobre 2007 et juillet 2008. Les rencontres : Des rencontres entre l’artiste et les différents publics du CPIF seront envisagées en fonction de l’actualité du centre et de l’avancée du projet de l’artiste. La communication : Le travail ainsi produit pourra faire l’objet d’une production spécifique par le CPIF (sous forme d’exposition ou de publication) réalisée en relation avec l’artiste. SÉLECTION : Les dossiers sont à envoyer au CPIF avec la mention « Atelier de production » au plus tard le 22 juin 2007 à Centre Photographique d’Ile-de-France - 107 avenue de la République - 77340 Pontault-Combault - 01 70 05 49 80 - contact@cpif.net. Les dossiers doivent comporter les informations suivantes : - Une présentation de l’artiste, comportant un curriculum vitae ou le récit de son parcours, et un ensemble de documents sur ses recherches et ses travaux antérieurs (images et textes) - Le projet de résidence (intention, descriptif, images…) - La période de résidence souhaitée et le niveau de compétence technique sur ce type de matériel (pour information) Un jury se réunira fin juin 2007. Les réponses seront données exclusivement par courrier. Seuls les dossiers accompagnés d’une enveloppe de réexpédition affranchie seront renvoyés. www.cpif.net .

appel à résidence : Parc Saint Léger nous vous transférons cet appel à résidence : À partir d’octobre 2007, le Parc Saint Léger - Centre d’art contemporain proposera deux fois par an des résidences de trois mois dédiées à la jeune création : les résidences secondaires. Le Parc Saint Léger - Centre d’art contemporain est soutenu par le Conseil Général de la Nièvre, la Drac Bourgogne, Le Conseil Régional de Bourgogne, la Ville de Pougues-les-Eaux. Avec les Résidences secondaires, le Parc Saint Léger souhaite repérer, soutenir, produire et diffuser les pratiques émergentes françaises et européennes. En s’engageant dans la production mais également en favorisant un accès aux réseaux nationaux et internationaux, le Centre d’art entend mettre à disposition des jeunes artistes des moyens techniques et humains opérants et demeurer attentif à la singularité de leurs démarches. La vocation affichée des résidences secondaires est bien de proposer aux artistes une étape significative dans leur pratique artistique. Implantée dans une ancienne station thermale, au coeur d’un parc de verdure à deux heures de Paris, le Parc Saint Léger a développé depuis 1998 un important programme d’expositions et a renforcé son action auprès des artistes par les résidences, la production d’oeuvres, et la mise en place d’une programmation hors les murs sur le territoire départemental. CONDITIONS D’ÉLIGIBILITÉ : Artiste diplômé d’une école d’art et/ou sorti d’un cursus scolaire depuis moins de cinq ans. CONDITIONS D’ACCUEIL : Mise à disposition d’un appartement privatif et d’un atelier sur le site même du Centre d’art. Bourse de résidence de 4000 euros comprenant défraiements et production 1 aller retour domicile - Centre d’art pris en charge / Organisation d’un voyage de rencontres professionnelles de 4 jours à Paris ou dans une ville française ou européenne du choix de l’artiste dans la limite du respect du budget de prospection. Prise de rendez-vous par le Centre d’art avec des professionnels (galeristes, critiques, directeurs d’institutions…) en concertation avec l’artiste. À l’issue de la résidence, les artistes pourront être invités à présenter leur travail selon des modalités à convenir en concertation avec le Centre d’art. SÉLECTION DES CANDIDATURES : Les candidatures devront comporter : Un dossier papier ou CD du travail de l’artiste comportant des visuels d’oeuvres et/ou d’expositions, DVD pour travaux vidéos. Un texte sur le travail (1 page maximum) - Un projet artistique spécifique en relation avec le contexte sera apprécié, mais ne revêt pas de caractère obligatoire Un curriculum vitae INFORMATIONS PRATIQUES : Date limite de réception des dossiers : 8 juin 2007, cachet de la poste faisant foi à : Parc Saint Léger – Centre d’art contemporain - avenue Conti - 58320 Pougues-les-Eaux - 03 86 90 96 60 - contact@parcsaintleger.fr - www.parcsaintleger.fr - www.parcsaintleger.fr/ACTUS/residences.pdf Date du Jury : lundi 18 juin - Date de la résidence 2007 : octobre-décembre 2007 Informations complémentaires, contactez Kristell Gouillou, Chargée de la communication au 03 86 90 96 60 - contact@parcsaintleger.fr .

appel à résidence de création multimédia nous vous transférons cet appel à résidence : Résidence de création multimédia, Ville de Beauvais - Saison 2007/08 Contexte : Consciente des enjeux de la création actuelle, la Ville de Beauvais développe depuis plusieurs années une politique de diffusion et de soutien dans le domaine des arts visuels. Plusieurs outils sont ainsi mis à la disposition des artistes : - trois espaces de monstration au sein de l'Espace culturel (la Galerie Boris Vian, la Galerie de la Médiathèque et la Salle basse de l'Auditorium Rostropovitch) – où se succèdent au fil des mois, des expositions d'artistes de reconnaissance internationale et de jeunes talents. Les Ateliers d'artistes qui, depuis leur ouverture en juin 2004 dans une ancienne friche industrielle, permettent d'inscrire le processus de création au coeur de la Ville. Projet : Dans le cadre du développement de sa politique en faveur des nouveaux médias, la Ville de Beauvais, en partenariat avec l'Espace Culture Multimédia Le Labo et l'Espace Public Multimédia Le Blog 46, accueille un artiste au sein de ses Ateliers. D'une durée de trois mois, d'octobre à décembre 2007, la vocation de cette résidence est d'interroger les usages et enjeux du multimédia dans le champ de la création contemporaine. Ouverte à des artistes professionnels, émergents ou confirmés, issus de champs divers (peinture, dessin, photographie, vidéo, installation, graphisme, Net art, projets pluridisciplinaires, etc.), la résidence offre un contexte de recherches et de rencontres idéal pour des créateurs souhaitant appréhender ou approfondir ces problématiques. Les projets menant une réflexion thématique, esthétique ou technique autour de la relation image / son, autour de la notion d'interactivité seront privilégiés. Pendant trois mois, l'artiste est accompagné et conseillé par la Mission Arts plastiques de la Ville et l'équipe du Labo qui met à sa disposition les moyens techniques nécessaires à la réalisation du projet de résidence. Une exposition dans l'un des espaces de monstration de la Ville est prévue en début d'année 2008. Moyens : Les Ateliers d’artiste de la Ville, situés près de la gare de Beauvais : - Un ou deux studios privatifs équipés. - Trois espaces de travail : deux ateliers nus de 106 m2 et 53 m2 et un atelier d’infographie équipé (un PowerMac, écran plat 20’’, une imprimante Laser A4, une imprimante jet d’encre A3, un scanner, logiciels - Studio de création graphique et vidéo. - Studio d'enregistrement et de mixage. - Le Centre culturel Argentine comprend trois équipements gérés par l’Association ASCA : la Scène de Musiques Actuelles (SMAC), L’Ouvre-Boîte, le Cinéma Agnès Varda et le LaBo. L'artiste sélectionné bénéficie d'une bourse d'aide à la création et à la production de 2500 euros, d'une allocation forfaitaire mensuelle de séjour ainsi que d'une rémunération dans le cadre d'actions à caractère pédagogique (rencontres avec le public, workshops). Candidatures : Les candidatures, comprenant un dossier de présentation de la démarche artistique, des illustrations des travaux réalisés visuels, CD Rom, articles de presse, catalogues, site internet..., un curriculum vitae et une lettre de motivation, doivent être adressées avant le vendredi 14 juin 2007 à la : Gaïdig Lemarié, chargée de mission Arts Plastiques - Direction des affaires culturelles - Espace culturel de la Ville de Beauvais - rue de Gesvres - 60000 BEAUVAIS. Le comité de sélection se compose du directeur des affaires culturelles et de la chargée de mission Arts plastiques de la Ville de Beauvais, des responsables du Labo et du Blog 46, de la conseillère Arts plastiques de la Drac Picardie, d'un représentant d'une structure culturelle et artistique de la région et d'un artiste. Les résultats seront communiqués à partir du 9 juillet 2007. Renseignements et contacts : Gaïdig Lemarié, chargée de mission Arts plastiques de la Ville de Beauvais - 03 44 06 36 00 - glemarie@beauvais.fr Xavier Girard, responsable du Labo - 03 44 10 30 80 - x.girard@asca-asso.com - www.asca-asso.com .

appel à résidence nous vous transférons cet appel à résidence : Le Conseil Général de l'Oise organise la sélection de : 1 artiste photographe et 1 écrivain qui seront accueillis pour 6 mois de résidence de création dans le cadre d’une résidence d’artistes du Conseil Général. Le cahier des charges de chacune de ces résidences est disponible sur le site www.oise.fr, rubrique e-administration. Les candidats devront adresser un dossier de candidature à : Monsieur le Président du Conseil Général de l’Oise - Direction de la culture - 1 rue Cambry - 60024 BEAUVAIS CEDEX Le dossier comprendra : - une lettre de motivation ou une note d’intention sur le projet de résidence - un curriculum vitae - une présentation synthétique de son travail (CD de quelques œuvres/bibliographie, ouvrages) - les justificatifs d’une situation régulière sur les plans fiscal et social (n° de SIRET et inscription à la Maison des artistes-sécurité sociale / à l’Agessa/ ou à la maison des Ecrivains) Délai impératif d’envoi des candidatures : 1 juin 2007 Un comité de sélection se réunira en juin pour retenir les 2 candidats. Pour plus de détails sur cet appel à candidature : www.cg60.fr .

appel à projet : Les Ronds points de Novembre nous vous transférons cet appel à projet : Les Ronds points de Novembre - 8 Plasticiens/ 8 Oeuvres/ 8 Ronds-points. La ville de Saumur étend cette année sa politique de soutien à la création contemporaine en proposant au public une quatrième édition des Ronds Points de novembre. Elément de circulation autant que noman’s land, ce cercle rotatif est devenu aujourd’hui un enjeu urbain. Il est à la fois mouvement et forme, indique le sens, ralentit, canalise. Zone sans piéton, cet espace sert également de plate forme aux collectivités pour l’aménagement de décoration florale. Le rond point par définition est une place circulaire (ovale ou polygonale) ou demi circulaire. Un édicule (« statue », fontaine...) est généralement placé au milieu. Il apparaît au XVIIème siècle dans le vocabulaire des jardins, il sert de point de rencontre de plusieurs allées rayonnantes. Au siècle suivant, il passe dans l’aménagement urbain s’inscrivant dans un environnement rural ou périurbain gagné par l’urbanisation et dont la fonction de carrefour est importante. Le carrefour giratoire tel que nous le connaissons, aujourd’hui, apparaît au XXème siècle. Plus communément appelé giratoire, il est formé d’un anneau central qui permets aux usagers de prendre n’importe quelle direction, y compris de faire demi tour. C’est avec tous ces paramètres que le Centre des Arts Plastiques et de l’Image invite les plasticiens à une relecture de ce confluent par la création et/ ou l’installation d’oeuvres déjà existantes : sculptures monumentales, structures insolites, installations, création in situ. Quinze ronds points sont proposés pour une sélection de huit œuvres. Vous disposerez d’un budget de production de 1300 euros incluant : le transport de matériaux, matériels, œuvres, et plasticiens. et l’achat de matériaux et de matériels. Le Centre des Arts Plastiques et de l’Image se situe au Jardin des Plantes de la ville de Saumur. Vous pourrez disposer dans ces locaux d’espace de création pour vos réalisations et non de résidence, un projet de résidence d’artiste en ces lieux est prévu en 2009. Durée de l’exposition : 1 mois. Un prix d’une valeur de 1500 euros sera remis par un jury composé de professionnels de la culture travaillant en région des Pays de la Loire. Constitution du dossier : le tout sur papier : - Un curriculum vitae - Un document iconographique et écrit simple des travaux récents - Un document comportant un texte de présentation du projet, création ou œuvres déjà existante en lien avec les ronds points de novembre accompagné d’un dessin, d’une photographie ou d’un montage. - Un numéro de Siret ou un numéro d’affiliation à la maison des artistes-sécurité sociale. Dépôt du dossier à envoyer avant le 30 juin à : Centre des Arts Plastiques et de l’Image - place des récollets - Jardin des Plantes - 49400 SAUMUR - 02 41 51 05 16 Liste des Ronds Points : Le Centre des Arts Plastiques et de l’Image travaille en partenariat avec les Services techniques de la ville de Saumur pour l’installation des œuvres. Des agents assurent la partie technique de l’installation et de la désinstallation à l’aide de Manitou, Nacelle,.... Nom - Circonférence - Zone géographique - Composition - Lieu Les Ronds points de Novembre - 8 Plasticiens/ 8 Oeuvres/ 8 Ronds-points. .

[Bruitdufrigo] Pique-nique de Chantier à Bègles [Bruitdufrigo] Invitation au Pique-nique de Chantier à Bègles jeudi 24 mai à 18h30 listes.bruitdufrigo.com _

De l'inédit en France au TNT, collectif Gaststube De l’inédit en France avec le collectif Gaststube, au TNT de Bordeaux les 23, 24 et 25 mai Réservez dès aujourd’hui au 05 56 85 82 81 www.letnt.com !

[opening] PROJECTION FEMIS Dans le cadre "Des Paysages" "L'Obligation du blanc" de John Lalor 2005, 9 minutes, vidéo Ce film est un long faux travelling à travers une forêt au bord de la mer entre le jour et la nuit. La forêt est une accumulation de troncs, et la répétition du même arbre. Sa traversée est infinie, comme est infinie son étendue, où l'arbre cache toujours la forêt. "Les marges heureuses" de Blanca Casas Brullet 2005, 13 minutes, super 8 en vidéo "Home" de Patric Chiha 2006, 50 minutes, 35 mm + d'infos sur www.pointligneplan.com Jeudi 24 mai 2007 à 20h30, Entrée libre La fémis 6 rue Francœur 75018 Paris _

CHOCOMIX / BAD TASTE DISCOTHÈQUE / free party CHOCOMIX Laboratoire de recherche scientifique sur la fête. AVEC : PRINCESSE CONNARD - DJ ALFRED HITCHCOCK MAGAZINE - GRANPAMINI 25 mai 2007 de 21h à l'aube... Chocomix est un collectif qui organise des soirées à thèmes, et pour l’Alg ce sera le mauvais goût !! De nombreux tests "in-vivo" ont prouvé que la musique craignos provoque des stimuli qui libèrent l'endorphine du cerveau trop souvent anesthésié par la french touch. Le but sera donc de recréer ces conditions de manière optimum pour atteindre la liesse générale. La crème du pire sera diffusée : disco pourrie, eurodance allemande, 45 tour de footballeurs, chansons ringardes, variétoche zarbie, rap des stars des 80’s, hard-Rock, chansons politiques, scatologie et humour noir... "Plus c'est mauvais, meilleur c'est !!!" Projection sur le thème du mauvais goût (Bandes annonces, dessins animés, courts-métrages, clips). Dress code : "Portez ce que ous avez de plus moche !!!" Alimentation Générale 64, rue JP Timbaud Paris 11ème Plan : www.alimentation-generale.net www.chocomix.org www.myspace.com/chocomix *

Lancement Mercure liquide #6 / Lyon / le 25 mai La revue littéraire et graphique mercure liquide vous convie au lancement de son numéro 6<. Lancement le 25 mai à Grrrnd Zéro Gerland de 19h à 00h Exposition, courts-métrages, lectures, performances, marionnette, conte, musique et bien sûr présentation en avant première du 6ème opus de la revue. Découvrez tout le programme et les extraits de mercure liquide #6 : programme (pdf 2Mo) Rejoignez-nous nombreux pour fêter cet événement ! Infos pratiques Grrrnd Zéro Gerland / 40 Rue Pré Gaudry 69007 Lyon M° B arrêt Jean Jaurès Adhésion : 1€ Infoline : contact@mercureliquide.com / 06 88 74 32 94 (Marion Blangenois) www.mercureliquide.com +++ Les hostilités continuent, au Grrrnd Zéro Gerland, le samedi 26 mai à partir de 18h avec une soirée consacrée à l'actionniste viennois Otto Muehl. Projections et performances proposées par "Une Sale Histoire" et "Infraksound". ***

Carl Hurtin "le temps d'une chanson" / Royan Bonjour, En résidence pendant un mois à Royan, invité pour le festival "Captures" pour une exposition collective "le temps d'une chanson", je présente 3 projets. Le 26 mai 2007, soir du vernissage, une performance réunissant des choristes de trois chorales de Royan et sa région et une bande son composée à partir de sons prélevés dans la criée aux poissons et d'archives sonores. Une série de 15 "portes-voix" disposés sur le parcours entre le centre d'art et la criée qui donneront lieu à une autre performance début juillet. Une installation "le monologue du poisson rouge et son choeur" dans l'espace de la galerie. à bientôt. Carl Hurtin *

"goes, laugh-summers" / galerielibrairie-pannetier invitation pour le 25/05/07 à l'exposition "goes, laugh-summers" (place du theatre Nimes France) 25/5/2007 13H vernissage. Thomas Bernardet( photographie) Seb Jarnot (dessins et litographies) Rodolphe Huguet (dessin et sculpture) Richard Baquié (dessins-Photographie) Philippe Mayaux (Lithographies), Michel Haddi (lithographie-Photo) Max Neuman (lithographie) Marie Ducaté (sculpture) Lisa mac Lure (dessin), Jean-Marc Andrieu (sculpture) Eduardo Arroyo (aquarelles) Claude Viallat (lithographies peintures) Bruno Peinado (lithographie) Antoine Desjardin (lithographie et sculpture) E. G. L . ART CONTEMPORAIN JACQUES BERVILLE - PHILIPPE PANNETIER 2 bis place de la Calade -NIMES-F-30000 Téléphone : 00-33- (0)4 66 36 03 11. www.galerielibrairie-pannetier.com _

Table par Philippe Million / Galerie Chez Valentin ESPACE MICA présente "la table" à la Galerie Chez Valentin du 26 mai au 31 juin 2007 Galerie Chez Valentin 9, rue de St Gilles 75003 Paris 01 48 87 42 55 Du mardi au vendredi de 14 à 19 h Le samedi de 11 à 13 h et de 14 à 19 h www.galeriechezvalentin.com "L'intérêt de cette pièce réside dans l'ambiguïté de sa présence : c'est à la fois une micro architecture, à cause des arcades, et un meuble par l'utilisation du bois. Elle a une échelle très particulière, un peu comme si elle était une énorme maquette..." Philippe Million Table Editeur : ESPACE MICA 2006 Edition limitée à 8 exemplaires + 1 prototype + 1 E.A Matériaux : Contreplaqué de bouleau Dimension : 140 x 90 x h 75 cm Prix sur demande Michaël chéneau espacemica@wanadoo.fr Galerie Espace Mica La Brosse 35 760 St Grégoire-Rennes Tél _ + 33 (0)8 79 09 17 31 Fax_ + 33 (0)2 99 13 17 82 www.espace-mica.com .

"La limite où l'ambition continuera de conquèrir." Frédéric Urto (revue orbe) présente "La limite où l'ambition continuera de conquèrir." A la Médiathèque et à l'Office de tourisme de Monpazier (Dordogne sud). Vernissage le vendredi 25 mai 2007. *

Microclimax sur ArtistesLR Nouveau sur www.ArtistesLR.fr MICROCLIMAX mais aussi : Annie ABRAHAMS / Luc BOUZAT / Enna CHATON / Lili FANTOZZI / Serge FAUCHIER / Alexandra FRANKEWITZ / Vincent-emmanuel GUITTER / Alain LAPIERRE / Nora MARTIROSYAN / MAURIN ET LA SPESA / Fiorenza MENINI / Lucien PELEN / ... Bonne visite ! Clément Charmet et Elisabeth Klimoff - www.panoplie.org - www.artisteslr.fr - Association Panoplie - 5 rue Bayard - 34 000 Montpellier - (+33) 04.67.64.64.21 -

EPHEMERE 2007 - Appel à projets - LE LANGAGE Bonjour, La date limite de réception des dossiers pour l'édition 2007 approche à grands pas : 31 mai 2007. Le comité de sélection, composé d'Isabelle Bourgeois (Espace Culture), Guillaume Mansart (Documents d'Artistes), Carol Vanni (artiste 2006), Luc Jean d'Heur (artiste 2006, critique d'art, commissaire d'exposition) et Christophe Asso (organisateur) se réunira à la mi-juin pour retenir les projets les plus pertinents. Vous trouverez ci-dessous toutes les informations relatives à l'appel à projets 2007. Cordialement, Christophe Asso Dans le cadre de l'édition 2007 d'EPHEMERE, festival d'arts visuels, l'association LES ASSO (S) lance un appel à projets. Thème 2007 : LE LANGAGE Les artistes répondant à cet appel à projets devront présenter des productions dans le champ dit des "arts visuels" (peinture, graphisme, photo, sculpture, design, installation, numérique, vidéo, performance, autres...) et aborder des problématiques contemporaines. La fiche de candidature (à télécharger sur le site du festival) est à remplir et à renvoyer, accompagnée du dossier de présentation du projet par courriel ou par courrier, au plus tard le 31 mai 2007. Sur le site du festival : www.festival-ephemere.com vous trouverez la fiche de candidature à télécharger, le site de l'édition 2006 et sa revue de presse. Pour toute information complémentaire, merci de nous contacter : contact@festival-ephemere.com _

appel à candidature : résidences Marseille Appel à candidature pour la prochaine commission d’attribution des ateliers municipaux de la Ville de Marseille Les ateliers municipaux sont, au nombre de 9, sont situés Place de Lorette, 13002 et Boulevard Boisson, 13004. Ils sont attribués après sélection des candidats par la commission d’attribution. La commission est composée d’artistes, critiques, collectionneurs, galeristes, éditeurs, et institutionnels (école d’art, musée, conseillers pour les arts plastiques). Cette sélection est faite uniquement sur dossier . Critères de sélection : - être artiste plasticien - âgé de moins de 35 ans - domicilié à Marseille (il est impossible d’habiter dans les ateliers) Dossier de candidature : - lettre de motivation + CV - dossier d’artiste (version papier recommandée) - pièce d’indentité - justificatif de domicile Date limite de dépôt des candidatures : Le 6 juin 2007 Le dossier doit être adressé à l’attention de Thierry Ollat aux Ateliers d’Artistes : Ateliers d’Artistes de la Ville de Marseille 11-19 Bd Boisson 13004 Marseille Conditions d’attribution : La commission se réunira en juillet 2007 La période d’attribution est de 23 mois, non renouvelable. Le loyer mensuel est de 1,20€ par m2 Les surfaces varient de 60 à 140 m2, (hauteur sous plafond 4m et plus) Les ateliers sont situés Place de Lorette, 13002 et Boulevard Boisson, 13004 Une convention d’occupation sera établie entre la Ville de Marseille et chaque artiste sélectionné. Entrée prévisible dans les ateliers fin 2007. Renseignements : Aux Ateliers d’Artistes, 19 bd Boisson 13004 tel : 04 91 85 42 78 - fax : 04 91 85 13 47 email : dgac-ateliers-artistes@mairie-marseille.fr contact : Charles Mesnier .

Appel à candidature /call for application triangle (english below) Appel à candidature: résidence à triangle France (Marseille) à partir de septembre 2007 pour une période de 3 à 6 mois Dossier à présenter avant le 30 juin 2007 Dossier à envoyer en format PDF sur Cdrom ou par mail si le PDF est inférieur à 5 Mo (avec la mention dossier de candidature). Si vous avez déjà envoyé un dossier à l’attention de triangle avant le 22 mai 2007, sous un autre format, il sera accepté. Ce dossier comprendra : - visuels, texte(s), CV, lettre de motivation, + vidéos si vous êtes vidéaste - disponibilités de l'artiste - enveloppe affranchie pour retour des dossiers postaux. Conditions : - atelier gratuit - logement moyennant 100 euros / mois / artiste (appartement à partager avec les 2 autres résidents) - et sur projet, bourse de production (maximum 1000 euros sur présentation de factures). Le voyage de l’artiste n'est pas pris en charge par l'association. Le jury se réunira le 11 juillet 2007. Il sera composé de : Anthony Huberman, commissaire au Palais de Tokyo et critique d’art Ethan Kruszka, artiste Dorothée Dupuis, directrice de triangle France à partir de septembre 2007 Alun Williams, artiste, Président de triangle France Claire Lesteven, artiste, Trésorière de triangle France Frédérique Gobert, coordinatrice des résidences Erika Trupin, chargée de mission pour plus d'info : www.lafriche.org/triangle Call for application : triangle France residency (Marseille) starting from september 2007 for 3 to 6 months Submissions deadline June 30th, 2007 Send your portofolio in PDF format on CD or by e.mail if the PDF is less than 5 Mo (object : residency’s portfolio) If you have already sent a portofolio in another format, and before May 22nd, 2007, it will be reviewed by the commission. The portfolio must be composed of: - images, a text about the work, a cv + videos if you make videos - availability of the artist - a stamped envelope for return of mailed portfolios Conditions : - free studio - accommodation for 100 euros/ month/ artist (shared appartment with the other two residents). - and production grant on submission of project (maximum 1000 euros on presentation of invoices) The association is not able to cover travel costs. The jury will meet on July 11th, 2007. It will be composed of : Anthony Huberman, curator at Palais de Tokyo and art critic Ethan Kruszka, artist Dorothée Dupuis, director of triangle France from september 2007 Alun Williams, artist, President of triangle France Claire Lesteven, artist, treasurer of triangle France Frédérique Gobert, coordinator of residencies Erika Trupin, Holiday In coordinator . / Contacts / triangle france, Friche la Belle de Mai, 41 rue Jobin, 13003 Marseille triangle@lafriche.org 04 95 04 96 14 pour plus d'info : www.lafriche.org/triangle .

Objet : appel à projet / Labo HO Le Labo HO est un concours annuel destiné aux artistes et architectes. Il s’agit de réaliser une œuvre in-situ dans la librairie-galerie Histoire de l’œil à Marseille durant le mois de septembre 2007. L’artiste sera défrayé et bénéficiera d’un budget de production de 2000€. L’appel à projet détaillé est disponible sur le site de de la galerie HO : www.galerieho.com La date limite de réception des dossiers est fixée au 30 juin 2007. Je vous envoie cet appel à projet pour information! n'hésitez pas à le diffuser! PDF bilingue téléchargeable sur le site www.galerieho.com merci Gilles Desplanques galerie HO Histoire de l'oeil 25 rue Fontange 13006 Marseille tel: 06 13 51 15 21 www.galerieho.com www.histoiredeloeil.com *

Compétition Premier Geste / Ecrans Documentaires nous vous transférons cet appel : Compétition Premier Geste / pour plus d'info : www.lesecransdocumentaires.org Les Ecrans Documentaires ont exposé en sélections ou en programmations plus de 1000 films depuis 1997. Avec une ligne manifeste : l’exigence du style, de la démarche singulière, de l’expérience partagée, du regard personnel, de l’écoute authentique, de l’expérimentation féconde. Et le goût pour l’exposition de pratiques novatrices: productions d’ateliers ou interdisciplinaires, installations et dispositifs, docs concerts. C’est une manifestation qui souhaite refléter la richesse de la création documentaire dans sa diversité, tout ce qui dans le cinéma cherche, essaie, tente, résiste, mord sur le réel. La compétition Premier Geste : Les Ecrans Documentaires ont toujours privilégié la découverte de nouveaux talents. C’est ce qu’il faut entendre par Premier. Mais un Premier Geste peut être un premier, un deuxième, un troisième ou aussi bien un dixième film, c’est avant tout un Geste : un film en rupture, qui invente une articulation inédite entre « manière de faire et forme de pensées ». Un film libre, indépendant, reflet d’une réelle nécessité de son auteur, échappant au formatage et constitué comme un acte artistique autonome. Il peut transgresser les codes et les formes, s’enrichir ou dialoguer avec d’autres formes artistiques. Il peut s’accommoder de moyens légers mais ne fait pas pour autant l’économie d’une pensée, d’une réflexion sur le cinéma. Le Cabinet d’Essai et de Curiosité est un espace ouvert à d’autres formes de créations artistiques multi supports induisant une démarche et une recherche documentaires : DVD, cédéroms, installations vidéo ou multimédia, sites Web, documentaires sonores. Ce laboratoire des nouvelles pratiques est ouvert à tout ce qui excède la projection cinématographique traditionnelle mais prolonge le champ du documentaire. Règlement : Article 1 Les compétitions s'inscrivent dans le cadre du Festival Les Écrans Documentaires qui se dérouleront du 30 octobre au 4 novembre 2007 à l’Espace Jean Vilar (cinéma Art et Essai) et à « Anisgras, le Lieu de l’autre » à Arcueil dans le Val de Marne. Article 2 Les compétitions sont ouvertes aux œuvres de création ayant une résonance documentaire dont la date de production est postérieure au 1er janvier 2006 et qui n’ont jamais fait l’objet d’une inscription aux compétitions du festival. Aucune contrainte thématique n’est imposée. En revanche, reportages, films institutionnels et sujets magazines ne pourront être pris en considération par le comité de sélection. Le festival privilégie l'originalité du dispositif, de la construction et de la narration, la richesse des niveaux de lecture du film et l'espace critique offert au spectateur, les recherches formelles, plastiques ou perceptives. Article 3 – Prix et Catégories La dotation des trois prix est indiquée sous réserve de modifications. Les réalisateurs, réalisatrices (producteurs, productrices) inscrivent leurs films dans l'une des deux catégories suivantes : - Prix du Premier Geste Long, 1500 euros, attribué par le Conseil Général du Val-de-Marne (pour les films d'une durée supérieure à 40 minutes). Le (la) lauréat(e) peut bénéficier, sous ;conditions, d'une aide à projet du Conseil général du Val-de-Marne pour une réalisation future. - Prix du Premier Geste Court, 1000 euros (pour les films de moins de 40 minutes). - Prix Son et Image, 1000 euros, attribué par l’association à un film d’une des deux sélections sans considération de sa durée. Article 4 – Caractéristiques techniques : Tous les formats de tournage Cinéma et Vidéo sont acceptés. Les films non-francophones doivent de préférence comporter un sous-titrage en français ou à défaut en anglais. Les productions des films non-francophones et non sous-titrés en français doivent en outre fournir pour la compréhension du film, une version dactylographiée des dialogues, commentaires et textes en français ou à défaut en anglais .

Compétition Premier Geste Article 5 – Pour la sélection Les compétiteurs adressent dans le même envoi une fois leur inscription effectuée sur le site Internet du festival : - Une copie DVD ou VHS (vérifiée) Pal/Secam/NTSC du film (quel que soit le support d'origine) - Une fiche technique détaillée - Une biofilmographie du réalisateur - Une traduction dactylographiée des dialogues, commentaires et textes en français ou à défaut en anglais . Ils mentionnent impérativement sur la jaquette du film : - le N° d'identification délivré lors du mail de confirmation d'inscription sur le site internet du festival. - Titre - Durée - Nom du réalisateur - Nom de la production - adresse de l'expéditeur. L'envoi des cassettes/DVD s'effectue aux frais, risques et périls des candidats qui renoncent à tout recours envers les organisateurs. Leur réception s'effectue jusqu’au vendredi 27 juillet 2007 dernier délai, le cachet de la poste faisant foi, à : Espace Jean Vilar - Festival Les Ecrans Documentaires - 1 rue Paul Signac - 94110 ARCUEIL Les copies DVD ou VHS sont conservées par le festival au titre de « copies-mémoire » sans aucun droit de diffusion ou d’exploitation. Elles ne sont renvoyées, en cas de non-sélection, que sur demande expresse accompagnée d'une enveloppe, aux nom et adresse de l’expéditeur, affranchie au tarif en vigueur. (voir également étape suivante relative à la constitution d’un Fonds Documentaire). Article 6 – Principes d'organisation de la sélection Le comité de sélection s'assure de la parfaite conformité des candidatures en fonction des catégories compétitives et des objectifs du festival. Il pourra décider de la programmation de certains films dans des séances hors compétition. Article 7 – Films sélectionnés Les auteurs et/ou ayants droits des films sélectionnés s'engagent à fournir une photographie du film (support informatique) aux formats demandés par le festival dès qu’ils ont pris connaissance de la sélection et une traduction des dialogues, commentaires et textes en français ou à défaut en anglais sur support informatique. Les auteurs et/ou ayants droits des films sélectionnés s'engagent à fournir une copie de diffusion de leur film en parfait état (formats de diffusion : Béta SP, Béta numérique, 16 et 35 mm) au plus tard le 19 octobre 2007. Les frais de transport et d’assurance sont à la charge des expéditeurs, ainsi que toutes les charges afférentes, notamment les honoraires des transitaires en douane, à l’importation et à l’exportation. Le festival supporte les frais d’assurance exclusivement entre la réception et la réexpédition des copies. En cas de perte ou de détérioration pendant cette période, la responsabilité du festival n’est engagée que pour la valeur de remplacement de la copie film ou vidéo. Cette copie sera conservée par le festival jusqu’au vendredi 16 novembre 2007 dernier délai. Les auteurs autorisent les organisateurs du festival à procéder à la diffusion libre de droits de leurs œuvres durant le festival. Ils autorisent à des fins promotionnelles la diffusion d’extraits de moins de 2 minutes dans le cadre d’une diffusion télévisuelle. Les auteurs et/ou ayants droits acceptent de confier comme "copie mémoire" la cassette de sélection (VHS ou DVD) au festival. Article 8 – Palmarès Suite à la délibération des Jurys (Jury du Prix Premier Geste Long, Jury du Prix Premier Geste Court, Jury du Prix de l’association Son et Image), la proclamation du palmarès et la diffusion des films primés aura lieu au cours du week-end du 2 au 4 novembre 2007. La présence des réalisateurs (trices) primé (e) s (ou d'un représentant) est requise. Les productions des films primés s’engagent à en faire mention dans tout document de promotion du film postérieur à l’édition du festival. Article 9 – Espace Diffusion Tous les films programmés durant l’édition (en compétition et hors compétition) seront mis en libre accès sur moniteurs, à l’Espace Diffusion, durant le festival. Le cabinet d’essai et de curiosité : C’est un espace non compétitif de projection, de monstration, d’écoute, de créations artistiques tous supports induisant une démarche et une recherche documentaires : Cédéroms, DVD, sites Web, Web Radio, documentaires sonores, installations vidéo ou multimédias, documentaires photos, scénarii, lectures, projets de spectacles vivants ou interactifs, maquettes, rushes de films en cours…. Article 10 – Acceptation du règlement : en validant son inscription sur le site Internet du festival: www.lesecransdocumentaires.org , le (la) compétiteur(trice) fait acte d'adhésion sans réserve à l'ensemble des articles du présent règlement. _

bains numériques #2 / appels à projets nous vous transférons ces 2 appels à projets : bains numériques #2 / appels à projets 2ème Biennale Internationale de la scène numérique d'Enghien-les-Bains spectacle vivant - nouvelles technologies du 23 au 28 octobre 2007. Dans le cadre de bains numériques # 2, biennale internationale de la scène numérique d'Enghien-les-Bains, le centre des arts organise deux appels à projets : Trois projets seront sélectionnés et feront l'objet d'une présentation publique pendant les rencontres professionnelles (24 - 26 octobre). Un seul de ces projets sera désigné comme lauréat et obtiendra un Prix de la création. Un appel à projets international visant à sélectionner des projets internationaux en phase de finalisation. • télécharger l'appel en projet au format PDF > www.cda95.fr/pdf/APIBN07.pdf. Un appel à projets national visant à sélectionner des projets nationaux en phase de développement. • télécharger l'appel en projet au format PDF > www.cda95.fr/pdf/APNBN07.pdf La date limite de dépôt des dossiers est fixée au 15 mai 2007. Les 6 projets présélectionnés feront l'objet d'une présentation audiovisuelle, visible les 24, 25 et 26 octobre dans le hall d'accueil du centre des arts. Les deux prix, le prix de la création et le prix de l'écriture seront remis le 26 octobre 2007, à l'occasion de la séance de clôture de la manifestation. Les deux équipes artistiques lauréates présenteront au public leur projet respectif. pour tout renseignement contacter : Sarah Faguer : 01 39 64 11 39 / sfaguer@cdarts.enghien95.fr Benoit Guerinault : 01 30 10 88 92 / bguerinault@cdarts.enghien95.fr La nouvelle édition de bains numériques dédiée aux écritures scéniques liées au numérique, se décline en deux volets : un parcours numérique dans la ville, jalonné d'installations vidéo interactives, de mises en lumière et de performances et des rencontres professionnelles comportant des débats, ateliers, works in progress et spectacles. bains numériques #2 interrogera à nouveau les enjeux de l'hybridation entre arts de la scène et nouvelles technologies. Centre des Arts - 12-16 rue la Libération - 95880 ENGHIEN-LES-BAINS - Renseignements : 01 30 10 85 59 _

Nuit des musées/Le Musée Rodin et le CNAP présentent des vidéos d'artistes contemporains au Musée Rodin À l’occasion de la Nuit des musées, le musée Rodin et le Centre national des arts plastiques présentent un ensemble d’œuvres d’artistes contemporains sur le thème du corps et de la sculpture. Le 19 mai (de 19 heures à 1 heure du matin), The Messenger, œuvre spectaculaire de l’artiste américain Bill Viola, sera projetée sur écran géant et, pour la première fois, en plein air dans les jardins. Toujours le 19 mai (à partir de 20h), mais également le dimanche 20 mai, des vidéos contemporaines seront présentées dans le nouvel auditorium du musée. Se rendre sur place : Pour assister à la projection de l'oeuvre de Bill Viola dans le jardin: Musée Rodin, 77 rue de Varenne, 75007 Paris. Accès libre et gratuit. Pour assister au programme "Vidéos d'artistes": Auditorium du Musée, 21, bd des Invalides, 75007 Paris. Accès libre et gratuit dans la limite des places disponibles. Métro: ligne 13, station Varenne. RER : ligne C, station Invalides. Bus : 69,82,87,92. Tél : 01 44 18 61 10 www.cnap.fr *

« VIVA ! », le Festival des arts vivants est né ! Rendez-vous du 12 au 21 mai 2007 à la Foire Internationale de Bordeaux Plus de 300 artistes, 250 spectacles, près de 100 heures de programmation pendant 10 jours : la Foire Internationale de Bordeaux crée l'événement en accueillant VIVA, le grand festival dédié aux arts vivants. Place à la musique, aux concerts, à la danse, au théâtre de rue, à l'art contemporain. « Provocante » et « inspirante», cette première édition de VIVA va nous faire vibrer et bouger du 12 au 21 Mai au Parc des Expositions de Bordeaux-Lac ! VIVA … c'est « GEANT ! » L'art contemporain facteur de lien social ? Le festival VIVA en fera la démonstration en ouvrant ses portes à la jeune création avec une exposition d'œuvres où provocation et inventivité seront les maîtres mots. Dans un esprit ludique, des pièces monumentales accompagneront le visiteur dans un véritable parcours initiatique dédié aux arts vivants. Ce projet a été mené en partenariat avec l'association bordelaise « Zebra 3 » qui soutient depuis plus de 10 ans de jeunes artistes. Une gigantesque ampoule de 1 m 50 de diamètre suspendue au-dessus de la tête des visiteurs qui s'allume ou s'éteint grâce à un énorme interrupteur posé sur le sol, un arrosoir de près de 3 mètres de haut, une monumentale tour « Babybel » … : voici quelques unes des œuvres artistiques qui se « joueront » du spectateur ! De véritables défis techniques réalisés par deux plasticiens de talents Lilian BOUREAT (Exposition Universelle Aïchi au Japon) et Guillaume POULAIN. www.buy-sellf.com/comlilianbourgeat.htm www.guillaumepoulain.org www.bordeaux-expo.com .

Solo show, Group Show / Isle sur la Sorgue (84) Solo show, Group Show, une exposition à L'Espace Béchard, 1, avenue Charmasson, 84800 Isle sur la Sorgue avec : Lilian Bourgeat, Franck Lesbros, Aurélien Louis, Aymeric Louis, Jimena Kato, Murikami, Laurent Perbos, Guillaume Poulain, Cyril Rouge, Jean François Roux et Frédéric Trialon. Vernissage le Samedi 12 Mai à 13h. Exposition du 12 Mai au 24 Juin 2007. www.guillaumepoulain.org http://p.k.182.free.fr/spippk/ * * *

Persepolis le teaser du film d'animation www.myspace.com/persepolislefilm Découvrez en exclusivité le teaser de Persepolis, réalisé par Marjane Satrapi et Vincent Paronnaud (Winshluss). Making of disponible également sur le profil Myspace du film > www.myspace.com/persepolislefilm *

XS - 11 mai > 16 juin 2007 - St Grégoire/Rennes -- - -- -- XS 11 mai > 16 juin 2007 vernissage le 11 mai à 18h une exposition d'oeuvres miniatures, proposée par Elisabeth Wetterwald Saâdane Afif, Wilfrid Almendra, Pierre Ardouvin, Sylvie Auvray, Olivier Babin,Virginie Barré, Lilian Bourgeat, Anne Brégeaut, Laura Brunelliere, Roland Cognet, Delphine Coindet, Guillaume Constantin, Christophe Cuzin, Marcelline Delbecq, Christophe Duchatelet & Laurent Edeline, Jean-Charles Eustache, Christelle Familiari, Pauline Fondevila, Marjolaine Gony, Pierre Joseph, Jacques Malgorn,Pierre Malphettes, Lina Jabbour, Delphine Laloy, Carole Manaranche, Mathieu Mercier, Anita Molinero, Gyan Panchal, Florence Paradeis, Bruno Peinado, Loïc Raguénès, Mathieu Sellier Gitte Schäfer, Stéphane Thidet, Rachel Urkowitz, Edwige Ziarkowski. Galerie Espace Mica Route du meuble “La Brosse” 35760 St Grégoire-Rennes www.espace-mica.com 08 79 09 17 31 / 02 99 13 17 82 espacemica@wanadoo.fr Ouvert tous les jours de 15h à 19h Fermé le mardi *

La Sirène du Mississippi à Bourges Davide Balula présente La sirène du Mississipi performance le dimanche 13 mai 2007 RDV à 11h30 devant l'Ecole Nationale Supérieure d'Art de Bourges (7, rue Edouard-Branly) ou à 12h au Quai des Maraichers voir : http://perso.orange.fr/emmetrop/archives/05_06_07.html#05 Evénement organisé par Bandits-Mages en collaboration avec Emmetrop dans le cadre du 10 ème festival Bandits-Mages www.emmetrop.fr.fm Vous pouvez dès à présent télécharger sur le site de Bandits-Mages le programme et le catalogue du Festival. www.bandits-mages.com .

Indisciplines#4 : l'édition d'art / le dojo samedi 12 mai INDISCIPLINES SCENE 4 : EDITION LE JOUR DES EDITEURS D'ART AU DOJO DE 11h A 19h avec les éditeurs FLORENCE LOEWY EDITIONS ALICE TRAVEL CIE MONOGRAFIK EDITIONS EDITIONS E®E et les labels TIRAMIZU LES DISQUES EN ROTIN REUNIS OPTICAL SOUND + PIN UP BADGES LE DO JO 22 bis boulevard Stalingrad F-06300 Nice T 04 97 08 28 14 F 04 97 08 28 19 www.le-dojo.org info@le-dojo.org Le Dojo est ouvert du lundi au vendredi de 9h à 18h et le samedi sur rendez-vous Entrée libre Jusqu'au 26 mai : Indisciplines samedi 26 mai de midi à minuit : le Placard#10 Prochaine exposition : vernissage le 14 juin à 18h Stéphane Magnin Surface de rencontres temporaires LE DOJO publie DEL'art, guide des expositions Côte d'Azur www.de-lart.org *

rappel FINISSAGE OVERGOUND /concert A l'occasion de la cloture de l'exposition « Overground », de Denis Brun, nous avons le plaisir de vous inviter à un concert / finissage de Damned und herren le Vendredi 11 Mai 2007 à 19h30 à la Galerie Bonneau-Samames 44 rue Bernard 13003 Marseille rens: +33 6 71 15 76 97 www.bonneau-samames.com _

The Magnetix le 11 mai à Poitiers www.myspace.com/themagnetix

exposition "The Mad Doctor" à triangle triangle france présente The Mad Doctor une exposition de Nayoungim et Gregory Maass vernissage le 10 mai à partir de 18h30 exposition du 11 mai au 15 juin 2007 à la Galerie de la Friche la Belle de Mai 41 rue Jobin, 13003 Marseille ouvert du mardi au samedi de 15h à 19h contact : triangle@lafriche.org www.lafriche.org/triangle -

R-DIFFUSION au LIEU UNIQUE | LE LIVRE ET L'ART RHINOCEROS/R-DIFFUSION AU LIEU UNIQUE - NANTES - LE LIVRE ET L'ART - 7 EME EDITION Du vendredi 11 au dimanche 13 mai 2007 Où en sommes-nous de notre histoire en train de se faire, tant de questions qui se posent à notre tâche de passeur, comment rendre visible ce que nous avons choisi de diffuser... Pour r-diffusion, la réponse est encore une fois de l'ordre de la question, qu'entend-on par la communication de travaux artistiques et éditoriaux, si ce n'est peut-être donner la parole, le geste, l'action à ceux que nous défendons. Le Lieu Unique invite r-diffusion qui invite ses éditeurs qui invitent leurs auteurs et autres éditeurs parfois. r-diffusion propose comme intervention la réalisation sur place d'un « livre en chantier » qui sera le fruit d'envois par e-mail de contributions d'auteurs. Des photocopies noir et blanc seront faites, et mises à disposition du public qui pourra les assembler et réaliser ainsi son propre catalogue d'échantillons, la somme de ces travaux ayant pour valeur symbolique de rendre visible une création indépendante souvent invisible. r-diffusion sera au lieu unique pour assurer le bon fonctionnement de ce dispositif. avec les éditions : 68 SEPTANTE asb l ART-NETART l CEAAC l DASEIN éditions l ECART PRODUCTION l ENTRE DEUX M l é®e l IKKO l KAHN + ASSOCIATES éditions l LAPLATEFORME l LENDROIT l MIX l MU l NAVARINO éditions l OPTICAL SOUND l PIN-UP BADGES l RHINOCEROS l STIMULTANIA l SUJET-OBJET éditions l TRANSVERSALE l LITTLE SINGLE l art&fiction l FABRIQUE SENSIBLE l ETC. > Téléchargez le COMMUNIQUE DE PRESSE[PDF] R-DIFFUSION 6 rue saint guillaume 67000 strasbourg - france (ouvert les mercredis de 12h00 à 20h00) - 06 61 83 59 00 - info@r-diffusion.org .

Vernissage Glassbox/Passerelle, jeudi 10 mai à 18h Glassbox présente PASSERELLE une installation de Thierry Payet Vernissage le jeudi 10 mai 2007 à 18h30 Exposition du 11 au 26 mai 2007 à la Ménagerie de Verre 12/14 rue Lechevin 75011 Paris ouvert du mardi au samedi de 14h à 19h tel : 01 43 38 33 44 Métro Parmentier ou Saint Ambroise info : glassbox.smart@gmail.com Exposition réalisée avec le concours du Ministère de la culture et de la communication / en partenariat avec la Ménagerie de Verre / vifs remerciements au Pavillon de l'Arsenal _

OPTICAL SOUND / EDITIONS DAY / le Dojo JOURNEE EDITEURS / EDITIONS DAY > 12 Mai 2007 Le jour des éditeurs d'arts ~ Nice le Dojo Samedi 12 Mai 2007 - 11H00-19H00 / May 12th 2007 - 11H00-19H00 Avec Monografik Editions, les éditions è®e, Tiramizu, Optical Sound & Pin-Up Badges... 22 bis boulevard Stalingrad 06300 NICE Thanks to Tiramizu www.le-dojo.org www.optical-sound.com LIVE / CONCERT > 26 mai 2007 Le Placard Headphone Festival ~ Endless Spring / Nice le Dojo Curated by Christian Viallard ~Tiramizu 26 mai 2007 / 26 th, 2007 -->12H00~00H00 With Heller (Eddie Ladoire & Sébastien Roux), Pierre Belouin (Optical Sound), Jérôme Poret, Christian Vialard, Pascal Broccolichi, Jérôme Joy, Erik Minkkinen, Kouriakin (Tiramizu)... Inscription ouverte sur www.leplacard.org http://tiramizu.free.fr .

LOGIQUES DU RÊVE ÉVEILLÉ - Instants Chavirés 11 mai / 8 juin 2007 10 mai - 8 juin 2007 Vernissage le 10 mai à partir de 18h Exposition ouverte du mercredi au dimanche 15h-19h. Entrée libre Davide Balula, Julien Berthier, Pierre Bismuth, Mircea Cantor, Robert Filliou, Aurélien Froment, Peter Klare, Rachel Labastie, Guillaume Leblon, Jonathan Loppin, Alexandra Sà, Jérôme Saint-Loubert Bié, Yann Sérandour, Roman Signer, Jian-Xing Too, Sophie Toulouse. Conception de l’exposition : Maëlle Dault Les Instants Chavirés présentent du 10 mai au 8 juin 2007, "Logiques du rêve éveillé", une exposition conçue par Maëlle Dault. Cette proposition s’inscrit dans la programmation Arts visuels déjà présente dans le projet artistique avec les projections mensuelles de vidéos d’artistes Rien à Voir et la manifestation automnale Lieux Communs. Plus d’informations : www.instantschavires.com Les Instants Chavirés Contact Presse : 2, rue Emile Zola 93100 Montreuil Guillaume Constantin : 06 22 40 76 94 tél : 01 42 87 25 91 guillaume@instantschavires.com http://www.instantschavires.com Dossier de presse sur demande .

céline duval vous invite à RDV du 11 au 13 mai 07 pendant le festival le Livre et l'art, à Nantes du 11 au 13 mai 2007 céline duval vous invite à participer à la documentation céline duval en venant à la galerie RDV munis de vos albums de famille. en confiant vos images au regard de la doc-cd, le temps de trois après-midi, vous recevrez en échange certains numéros de la revue en 4 images. à cette occasion, le film "horizons III" sera présenté en avant première. horaires d'ouverture de la galerie RDV = 14h00 à 21h00 rendez-vous avec vos photographies = 15h00 à 19h00 revue en 4 images, voir tous les numéros : www.doccd.net/4img/revue.html voir le site : www.doccd.net Et aussi à RDV pendant le 7ème festival Le Livre et l'art RDV invite : - Cuisines de l'Immédiat : association d'artistes de Bordeaux, avec leurs Editions de l'Attente et un Buffet Alphabétique. - programmation vidéos : Christophe Cesbron. En collaboration avec Le lieu unique. RDV (à partir de juin 2007) du mercredi au samedi de 14h à 19h Visites gratuites sans rendez-vous/ Visites de groupe avec les artistes sur rendez-vous. Direction : Jean-François Courtilat / courtilatjf@yahoo.fr Presse/Communication : Virginie Jourdain / virginie_rdv@yahoo.fr 16, avenue du Commandant Charcot 44000 Nantes 02 40 69 62 35 Visuels et textes disponibles sur demande .

COSTES SHOW : MAI JUIN 2007 et DVD "les petits oiseaux chient" Jean-Louis Costes + Lisou Prout. Opéra porno social avec Costes & Famfinale (photos sur www.costes.org) sam 12 mai - toulouse (france) chez paul (fac sabatier, bt 1TP, 118 route de narbonne) jeu 17 mai - bordeaux (France) sam 19 mai - marseille (france) embobineuse - 11 bd boues mer 23 mai - lyon (france) rail theatre ven 25 mai : nancy (france) totem jeu 31 mai : brighton (england) NDD festival dim 3 juin : lille (france) zone de confusion mar 12 juin : copenhague(danemark) jeu 14 juin : paris (france) glazart sam 16 juin : lausanne (suisse) le bourg dim 17 juin : schwitz (suisse) himmel jeu 20 juin : grenoble (france) theatre 145 ven 22 juin : bruxelles belgique chocolaterie sam 23 juin : rotterdam (holland) deplayer dim 24 juin : utrecht (holland) LE DVD "LES PETITS OISEAUX CHIENT" 15 euros (port en colissimo compris) liquide ou cheque a l'ordre de costes - 13 quai du square - 93200 - saint-denis www.costes.org *

[Labox] Carte blanche à Bandits-Mages la box _bourges Carte blanche à Bandits-Mages dans le cadre de son 10e Festival www.bandits-mages.com Robert Filliou Bjørn Melhus du 9 au 13 mai 2007 ouvert tous les jours de 14h à 18h Robert Filliou "(...) Filliou est, sans doute, un des seuls artistes non artiste à proposer des oeuvres croisées non seulement avec ses nombreux amis (Emmett Williams, Dieter Rot, Dorothy Ianone, Ben Patterson, Daniel Spoerri, George Brecht…) mais aussi avec n’importe qui (au cours de workshops ludiques avec le public ou les étudiants, en Hollande, au Canada, en Allemagne et en France…). Il est possible de résumer brièvement, abruptement, la conception nomadique du « filliousophe », par cette maxime : « n’importe quoi, n’importe comment, n’importe où, n’importe quand, avec n’importe qui », qui conviendrait exactement à la dadasophie comme aux lignes fondamentales de Fluxus et Cie. Cette axiomatique ou ces propositions principielles, largement refoulées, refusées et enfouies par tous les établissements centraux (écoles en tout genre, à tous les niveaux, économiques, sociaux, politiques, culturels, spirituels) ne sont pas une invention de Filliou mais une longue tradition vivante qui passe par Rabelais et Diderot, et par tous ceux qui furent au carrefour des lieux de rencontres et d’échanges. Filliou le conceptualisera sous la forme du principe d’équivalence (bien fait mal fait pas fait). Il imagine un outillage, une valeur d’usage, pour chacun, à condition que la boîte à outils fonctionne selon l’innocence et l’imagination et non selon le calcul, le profit et la réduction rentable et soi- disant efficace. Cela le conduit à l’extension, à l’expansion de la poésie à l’ensemble du monde, dans espace-temps à N dimensions. C’est pourquoi il proposera un projet d’économie poétique pour contrecarrer – il y a urgence maintenant – le rouleau compresseur de l’économie capitaliste mondiale (avec sa kyrielle de sottises : progrès continu, hyperproductions, consommation aliénante, spectacle permanent, aliénation dans le travail mercantile, tourisme planétaire, exploitation, destruction de l’environnement, monocultures agricoles industrielles, spécialisation à outrance, médiatisation et marketing…) (...)" Michel Giroud Bjørn Melhus Étant enfant, Bjørn Melhus à toujours été fasciné par les séries de science-fiction américaine. Aujourd’hui il les utilise comme un fond de dialogues et de figures tant admirées pour ses nombreux de collages vidéo, démontrant une approche espiègle dans ce medium quotidien. Il utilise sa mémoire des médias comme une source d’inspiration afin d’intégrer ce qu’à produit le studio télé dans son exploration artistique. Dans Captain, Melhus incarne le rôle du capitaine d’un vaisseau spatial, accompagné d’un homme téméraire et d’un garçon dans son costume de communion. Menacé par un pouvoir obscure et tandis que les étoile explosent dans le fond, les trois personnages évoluent dans les dialogues, provenant de différents films de science-fiction. Le capitaine doit-il abandonner le navire à l’»exécuteur» ? Le montage “bizarre” de Melhus pointe la transformation des productions Hollywoodiennes dans les années 1970-80. La franchise et la curiosité se sont métamorphosées en défiance, et en empressement de se battre. la box _bourges école nationale supérieure d'art de Bourges 9 rue Édouard Branly - BP 297 18006 Bourges cedex tel/fax : 02 48 24 78 70 la.box@ensa-bourges.fr http://box.ensa-bourges.fr _

Exposition "Ferme °YKFD°" de Serge Stephan du samedi 05 au dimanche 06 mai : art contemporain Exposition de Serge Stephan "Ferme °YKFD°" Exposition en plein air à la ferme : peintures, objets et performances de Serge Stephan autour de son projet YKFD, où il utilise une maison bulle* de 1968, à l'état d'épave. Vernissage samedi 5 mai à 17h 22h : DJ Gibbon Exposition ouverte du samedi 14h au dimanche 18h (nocturne samedi) Résidence de création 2006/2007, soutenue et financée par la DRAC Centre, Délégation aux arts plastiques. Ferme de la Chapelutte, route de Vouzeron - 18110 Saint Eloy de Gy - gratuit Sortie Bourges / Saint Doulchard, prendre direction Vierzon, sur la RN 76 après 1 km, prendre la D104 direction Vouzeron et suivre indication expo Possibilité de camper sur place www.emmetrop.fr.fm .

Anthony Gripon le faiseur : "Cabinet Démocratique" Chers vous, con-patriotes, con-frères, con-citoyens, con-génères, Con-statez que les temps qui courent con-tent parmi les plus policés et politiques voici donc l'expo qu'il vous faut : "Cabinet démocratique" dont le vernissage aura lieu le 6 MAI vers 18h, rendez-y vous nombreux après avoir accompli votre labeur citoyen... Bien à vous. Anthony, le faiseur, con-stant, con-pulsif, con-tent ! Le blog lefaiseur.com.free.fr Le site www.lefaiseur.com PS : Merci au « Lab0 », à « South-art » et à tous les acteurs de cette exposition.

Sonic Protest Festival > 3-4-5-6 mai 2007 www.sonicprotest.com *

"Space oddity" à la Cosmic Galerie (75) "Space oddity" Haluk Akakçe wilfrid Almendra Marc Bijl Marco Boggio Sella Piero Golia James Hopkins Jan Klimes Sébastien Vonier vernissage jeudi 3 mai de 18 à 21h exposition du 4mai au 7 juillet 2007 du mercredi au samedi de 14 à 19h Cosmic Galerie Claudia Cargnel + Frederic Bugada 7-9 rue de l'équerre 75019 Paris renseignements 01 42 71 72 73 contact@cosmicgalerie.com www.cosmicgalerie.com *

SHOW COSTES A PARIS @ le Klub "les petits oiseaux chient" Jean-Louis Costes + Lisou Prout. Opéra porno social avec Costes & Famfinale DIMANCHE 29 AVRIL, 20H, 7 euros au KLUB - 14 rue saint denis - Paris www.myspace.com/leklub *

librairie En Marge > "A tribute to Mr Aubrun" Guests DJs : Isabelle Boinot (Poster Moderne) + Google Blum | soirée | lundi 30 avril | 20 h > 2 h | Alimentation Générale - 64, rue JP Timbaud Paris 11ème Que celui qui ne connaît pas le fantastique Christian Aubrun soit damné aux enfers ! L'un des dessinateurs jeunesse les plus originaux, le meilleur danseur de Paris (et de loin !) doublé d'un chineur de disques hors pair font de cette soirée qui lui est entièrement dédiée un événement à ne pas manquer. Il sera accompagné aux platines (et sur la piste) des charmantes Isabelle Boinot (chanteuse émérite de Poster Moderne) et Google Blum pour une sélection de grande classe mêlant disco extraterrestre, ringardises eighties, soundtracks improbables et autres tubes qu'ils sont les seuls à encore écouter. Le tout dans le cadre hors-norme de l'Alimentation générale. Alors en cette veille de 1er mai, laissez vous tenter !!! www.alimentation-generale.net www.en-marge.com •

Inauguration du nouvel espace Galerie Magda Danysz INVITATION Samedi 28 avril Inauguration du nouvel espace de la galerie / samedi 28 avril 2007 de 18h à 21h Opening of the new gallery space / saturday april 28th, 2007 from 6 to 9 PM 78, rue Amelot Paris 11 - France Accès/ Map : près du Marais Nord, dans le prolongement de la rue Saint Claude et proche de la rue des Filles du Calvaire M° Saint Sebastien Froissart www.magda-gallery.com Programme de la soirée d'inauguration / Inauguration Evening Program Vernissage de l'exposition Mike Giant avec le soutien de Campari 18h - 21h Opening of Mike Giant's show supported by Campari 6PM - 9PM Signature du livre de Mike Giant aux éditions DRAGO de 18h à 19h30 Mike Giant's book signing published by DRAGO from Roma 6PM - 7:30PM Videoprogram d'Ultralab à partir de 18h Videoprogram by Ultralab from 6PM Making off diaporama de la construction du projet Amelot à partir de 18h Making off of the Amelot project from 6PM Second Life Inauguration à partir de 19h Second Life Inauguration from 7PM Programmation musicale / Music program Ouverture par la fanfare Les Chilis de l'Ecole des Beaux-Arts de Paris 18h-19h Opening by the Chilis band from Beaux-Arts de Paris School 6PM - 7PM DJ set animé par Nicolas Ledoux à retrouver sur le Label Optical Sound 19h-20h DJ set by Nicolas Ledoux Optical Sound Label 7PM - 8PM Concert de Musique Post-Bourgeoise concerts chez l'habitant à organiser chez soi Concert by Musique Post-Bourgeoise in house concerts 8PM - 9PM www.musiquepostbourgeoise.com 20h-21h Prolongations.

"Imbéciles habitants" au Domaine de Kermingham à Concarneau (29) "Imbéciles habitants" Stéphanie Cherpin Sandro Della Noce & Yann Gertsberger Daniel Dewar Franck Eon Richard Fauguet Mathieu Mercier Anita Molinero Masahide Otani Alain Séchas Sébastien Vonier vernissage samedi 28 avril à partir de 15h Commissaires : Paul Bernard et François Aubart exposition du 29 avril au 19 mai 2007 du mardi au dimanche de 13h à 19h Domaine de Kermingham presqu'île du Cabellou 29900 Concarneau renseignement 06 61 41 34 95 imbécileshabitants@gmail.com *

sortie du Graphzine Purée Noire #12 DESSIN : Anne Bacheley / Krasul / Fly & K9 / Medea / Patrick Lombe / Didier Judex / Pelpioch / Vincent Trefex / Yannick lecoeur / Charlie Lenoir / Domilium / Mathieu Hubert MUSIQUE : GaBLé / Elvis Vs My Computer / Don Da None / Connecticut / Princesse Rotative / Tony Oheix / Swinging Skeletor / Triton / La Confédération du Bricolage / Liléa Narrative / Rimaki / Gherrak / Obo Braxel / Lilae VIDEO : Chris Pellerin / Gaetan Lebret / Juliette Mauduit / Korby / Olivier Gonnet / Phantom of R.R. Disponible à Caen à La cour des miracles, Labo Music, Librairie de l'Université.... Sortie le 20 avril ! Retrouvez les groupes de Purée Noire sur www.myspace.com/pureenoire A G E N D A -27 avril : Princesse Rotative (feat. Abigail Green) à l'Industrya à Nantes soirée manga avec Azian-Z (Jarring Effect) + projections de films www.industrya.fr -27 avril : Liléa Narrative & Peter Digital Orchestra à TesRockCoco (Angers) www.tesrockcoco.com -28 avril : projection de films & mini concert Yannick lecoeur au Petit Lieu Poileboine (Caen) www.boz-art.com/amavada -28 avril : Liléa Narrative & Peter Digital Orchestra au Bar Ouf(Cholet) ... pureenoire.free.fr ...

[Fraapinfos] infos-fraap 23/04/07 nous vous transférons cet appel à résidence : résidence de La Galerie à Noisy-le-Sec La Galerie, Centre d’art contemporain de Noisy-le-Sec, accueille chaque année un(e) artiste plasticien(ne) en résidence. Cette résidence, d’une durée de 9 mois, vise à accompagner la production d’un ensemble d’œuvres qui sera intégré à une exposition collective à La Galerie. L’artiste résidera dans un atelier-logement meublé de 90 m2 (chambre, séjour, kitchenette, salle de bains, grand atelier et cave) mis a disposition par la ville de Noisy-le-Sec et situé en centre-ville de Noisy-le-Sec (RER E à 10 minutes de Paris ou bus 105 depuis le métro Mairie des Lilas), et à proximité du centre d’art. Le projet de l’artiste sera accompagné par La Galerie d’un soutien financier et logistique. Il sera demandé à l’artiste de réaliser des interventions rémunérées auprès d’écoles, collèges, lycées ou universités à l’échelle du département, ainsi qu’auprès du public de La Galerie. Chaque année, la résidence s’articule autour d’une thématique différente. Pour l’année 2007-2008, le thème de la résidence est : Visions nocturnes : représenter la nuit, rendre visible dans l’obscurité, faire l’expérience du noir. Dates de la résidence : 2 juillet 2007 - 29 mars 2008 - Dates de l’exposition collective : 8 mars - 10 mai 2008. Précédemment, ce sont les artistes Julien Discrit (né en 1978) et Simon Boudvin (né en 1979) qui avaient été sélectionnés pour les résidences 2005/2006 (exposition Cosmogonies) et 2006/2007 (exposition Expéditions). La Galerie est un centre d'art contemporain créé en 1999, financé par la Ville de Noisy-le-Sec, la Direction régionale des affaires culturelles – Ministère de la Culture et de la Communication, le Conseil général de la Seine-Saint-Denis et le Conseil régional d’Ile-de-France. Elle a pour missions de soutenir la création actuelle en permettant à des artistes émergeants de produire de nouvelles œuvres et de sensibiliser les publics les plus larges à l’art contemporain sous toutes ses formes. Chaque exposition est accompagnée par des événements en direction des publics adultes (rencontres, conférences, concerts, ateliers) et des jeunes publics (scolaires, centres de loisirs…). www.noisylesec.net La Galerie est membre de : DCA, association française de Développement des Centres d’Art www.dca-art.com Tram, réseau art contemporain Paris/Île-de-France www.tram-idf.fr CRITÈRES DE SELECTION : -Résidence ouverte à un(e) artiste plasticien(ne) né(e) ou vivant en France, sans limite d’âge. -La démarche ou le projet spécifique de l’artiste sélectionné(e) devra s’inscrire dans la thématique 2007/2008 énoncée ci-dessus. -Le projet de l’artiste devra également prendre en considération, à la fois dans son processus de création et dans sa diffusion, le territoire, ses acteurs, ses structures culturelles et scientifiques (associations, universités, musées, etc.), à l’échelle de la ville, du département et/ou de la région. DOSSIER DE CANDIDATURE : Les candidatures devront comporter : un dossier illustré représentatif du travail général de l’artiste (sur papier) une biographie un curriculum vitae comprenant les coordonnées complètes de l’artiste (adresse, e-mail, téléphone) une note d’intention du projet (2 pages maximum). Elles sont à déposer à La Galerie ou à adresser par courrier à : Marianne Lanavère, directrice - La Galerie - 1 rue Jean-Jaurès - 93130 NOISY-LE-SEC Informations : 01 49 42 67 17 - lagalerie@noisylesec.fr. Date limite de dépôt des dossiers - cachet de la poste faisant foi : vendredi 11 mai 2007 Après une phase de pré-sélection, les candidats retenus seront invités à présenter leur projet devant un jury fin mai 2007. Les dossiers des candidats non-retenus seront retournés par courrier.

[Fraapinfos] infos-fraap 23/04/07 nous vous transférons cet appel à résidence : résidence d'artiste : De quoi nous souviendrons nous ? lieu : communauté des communes de la région d'Illfurth. date de résidence : une semaine en octobre ou novembre 2007. cahier des charge : la population locale doit être impliquée dans la réalisation prévue. Il doit rester une trace du travail. Le projet se déroule sur 3 ans , concernera 6 artistes (2 par an) et donnera lieu à une manifestation ou les traces des différentes interventions seront données à voir. Prise en charge : l'artiste sera logé et nourri. Il bénéficiera d'une somme de 1500 euros pour tous ses autres frais. Envoyez avant le 15 juin 2007 : - un dossier donnant une idée de votre travail en général et plus particulièrement dans ce type d'intervention. - une présentation de votre projet. renseignements : Anne-Marie Schoen - résidence d'artiste : De quoi nous souviendrons nous ? - 26 Grand rue - 68720 TAGOLSHEIM - 06 87 65 38 33 - 03 89 08 43 49 nous vous transférons cet appel à résidence : La résidence “Pour l’Instant” située à Niort, bénéficie d’un cadre exceptionnel (le Fort Foucault) pour accueillir les photographes qui sont logés au cœur de la cité, au pied du donjon médiéval et en bord de Sèvre. Les artistes sont accompagnés durant leur séjour par un grand nom de la photographie - Philip Blenkinsop - et soutenus techniquement par un professionnel et l’équipe de “Pour l’Instant”. Un pôle technique leur est réservé comprenant un laboratoire argentique et un atelier numérique. Ainsi entourés, les artistes sont invités à créer et à expérimenter, stimuler par les échanges permanents issus de la diversité des approches, des démarches et des parcours de chaque participant. C’est là l’objectif essentiel que s’est donnée l’association “ Pour l’Instant ” loin des prix, des bourses et des concours. SELECTION Sur présentation d’un dossier, par un jury composé du conseiller artistique, de personnalités de la photographie et des arts plastiques. Vous devez joindre : Une série de photographies représentatives de votre travail. Un curriculum vitae, un texte présentant votre démarche artistique et éventuellement le projet que vous souhaitez développer pendant la résidence. Le format et le nombre sont libres. LE PRINCIPE : La prise en charge durant la résidence comprend l’hébergement, les repas, les fournitures nécessaires à la création in situ. Les œuvres créées durant la résidence et exposées à la fin du séjour feront partie du fonds d'œuvres de l'association, les négatifs restant la propriété de l’auteur. Pour les pratiques numériques, les résidents gardent et repartent avec les fichiers utilisés pour l'exposition finale. La résidence “Pour l’Instant” du 7 au 18 septembre 2007. Les dossiers sont à envoyer avant le 20 mai 2007, accompagnés d'une enveloppe-retour dûment affranchie à : Association “Pour l’Instant” - 7 avenue de Limoges - 79000 NIORT - 05 49 24 35 44 - 06 82 11 05 26 - pourlinstant@wanadoo.fr - www.pourlinstant.com Les candidats sélectionnés exposent durant tout l'été les œuvres de leur dossier de sélection, puis les œuvres créées à Niort. Informations diffusées par la Fraap - Fédération des réseaux et associations d'artistes plasticiens - fraap2@wanadoo.fr - www.fraap.org Vous souhaitez diffuser vos offres d¹emplois, appel d'offres, appels à projets, appel à dossiers, appels à résidences, faites les nous parvenir par mail à : fraap2@wanadoo.fr Voir nos actualités sur : www.fraap.org .

Deux rendez-vous fin avril..... www.wewantrocknroll.com Anne-James Chaton & Andy Moor > poésie sonore le samedi 28 avril 2007 Site: www.annejameschaton.org

Olympic Mix, Marseille + Créteil 26.04.2007 | OM | OLYMPIC MIX ! | MARSEILLE EXPOSITION UNE CARTE BLANCHE AU FRAC PROVENCE-ALPES-COTE D'AZUR VERNISSAGE JEUDI 26 AVRIL À PARTIR DE 18:30 en présence des artistes Anke Doberauer | Monique Deregibus | Joffrey Ferry | André Mérian | Raphaelle Paupert-Borne | Michèle Sylvander EXPOSITION 26 AVRIL > 2 JUIN 2007 entrée libre du mardi au samedi de 13:00 à 18:30 et les soirs de représentation (sauf les 1er, 8 et 17 mai) À VOIR.... Frédéric Flamand | Zaha Hadid | Ballet National de Marseille Katharina Christl | D.A.N.C.E >26>28 avril mac CRETEIL MAISON DES ARTS Place Salvador Allende www.maccreteil.com 01 45 13 19 19 accès: > en métro: ligne n°8 Balard/Créteil station Créteil Préfecture (traverser le centre commercial sortie porte 25 à coté du magasin Carrefour) >par la route: au départ de Paris: Porte de Bercy, autoroute A4 direction Nancy-Metz, bretelle Créteil/Sénart, direction Créteil-Centre puis Mont Mesly / Hôtel de Ville Prof. Anke Doberauer Akademie der Bildenden Künste München Akademiestr. 2 D-80799 München Sekretariat: +89/3852-102 Tel: +89/3852-182 Fax: +89/3852-252 mail: doberauer@adbk.mhn.de www.documentsdartistes.org/artistes/doberauer *

L'EXPERIENCE JAPONAISE / THE JAPANESE EXPERIENCE Sonore and Théatre de Nimes (France) present : 01. BAKIRINOSU 02. DORAVIDEO 03. A CRAZY PAGE 04. LA VEUVE MOUSTACHUE 05. CHIKANARI SHUKUKA 06. APPLE HEAD 07. SATORU WONO 08. MAYWA DENKI 09. HIMITSU HAKASE 10. YUKO NEXUS6 11. JON (THE DOG) 12. MICHIYO YAGI 13. BABY-Q 14. HIFANA ++ EXONEMO From Tuesday 24th to Saturday 28th of April 2007, Theatre de Nimes (France) For a week, let's explore the wonderful creativity of the contemporary Japanese art scene. An interactive Photomaton in the four corners of the city, electro-flow, neo-dada performances, offbeat songs and phantasmagorical dances... 5 days, 8 evenings, 15 projects, 40 artists : a schedule to detonate a unique experience in the heart of Nîmes (France), getting to grips with an explosive artistic scene, where high technology is happy to flirt with the limits of the absurd. Are you ready to be immersed in the midst of off-the-wall Japanese creativity? www.sonore.com/lex/index_en.htm Explorons pendant une semaine la formidable créativité de la scène artistique contemporaine japonaise. Photomaton interactif aux quatre coins de la ville, flux électro, performances néo-dada, chansons décalées et danses fantasmatiques... 5 jours, 8 soirées, 15 projets, 40 artistes : une programmation détonante pour une expérience unique au coeur de Nîmes, Ã la rencontre d'une scène artistique explosive, à la haute technologie flirte volontiers avec les limites de l'absurde. Prêts pour une immersion au coeur du déchaînement créatif nippon ? www.sonore.com/lex/index.htm INFO@SONORE.COM | WWW.SONORE.COM

Salon de l'édition indépendante - 27, 28, 29 avril ven: 18h/22h - sam: 14h/20h - dim: 12H/18H au LEM (Lieu d'Expérimentation Multidisciplinaire) 62 rue de Wazemmes, Lille. Veuillez par cette note trouver l'information suivante: Création d'une coopérative d'éditeurs indépendants. (en d'autres mots: est né en 59/62, un important groupement de micro-éditeurs dits de créations et d'artistes-éditeurs, tous jouant de rapports textes/images, à l'aide de multiples, reliés ou pas...) J'ai nommé : Alain Buyse, le BAR, la Chienne, Editions de l'Anonyme, L'agitée, Berline-Hubert-Vortex, L'Ane qui Butine, Le Monde d'Arthom, A l'Orange Sanguine, Nuit Myrtide, Pire Fiction, RitaGada, Trame Ouest, ainsi que les Artistes éditeurs de Chez Rita: Bernard Agnias, Saskia Hinrichs, Chito Chottin, Myriam Mairey, Michel Mairey, Nan'art & Jacques Cerrutti avec le soutien de la Librairie Coopérative des Artistes. Ont communément décidé: De la création d'un salon annuel regroupant les éditeurs indépendants de la région. Ce salon, initié cette année même avec le LEM, vous permettra de découvrir les productions de chacun mais aussi , grâce à la présence de la librairie bruxelloise Kamalalam, les productions éditoriales & indépendantes de nos voisins proches et belges. Ont décidé également parmi tant d'autres choses: De la création d'une coopérative nomade de diffusion, en salons: La caravane éditoriale sera déjà visible: ... à Arras, le 1er mai avec Colères du présent. ... au Joli Mai, le 5 du même mois aux Halles de Schaerbeek, Bruxelles. ... à Chaumont pendant le festival de l'affiche, salon de l'édition graphique. ... à Saint-Sulpice, Paris, mi-Juin via Littératures Pirates Korporation. ... au festival de Lodève du 22-29 juillet. N'ayant pas vraiment réussi à se mettre d'accord sur un nom commun, ils se sont néanmoins forgés un outil. Et tout y est, car outillés ils le sont: http://beloutil.net dimitri vazemsky c/o nuit myrtide 6bis rue d'arcole 59000 lille-wazemmes www.nuitmyrtide.com *

"24h dehors" avec le collectif Ici-Même Bruit du frigo et le TNT vous proposent "24h dehors" avec le collectif Ici-Même listes.bruitdufrigo.com _

Colloque "ARTS, TABOUS, [AUTO]CENSURE" au TNT Invitation Colloque "ARTS, TABOUS, [AUTO]CENSURE" au TNT - Bordeaux / Asso DECI-DECA Chère Madame, cher Monsieur, L'association DECI-DECA vous invite le Jeudi 26 avril 2007, au TNT - Manufacture de Chaussures, à Bordeaux, au colloque intitulé "ARTS, TABOUS, [AUTO]CENSURE". Suite à la mise en examen d'Henry-Claude Cousseau, artistes, juristes, journalistes et acteurs du monde culturels se réunissent pour débattre autour de la question de la responsabilité de chacun. L'[auto]censure limite t'elle leurs actions? Nous vous serions extrêmement reconnaissants de bien vouloir faire circuler l'information que vous trouverez ci-dessous concernant le colloque à l'ensemble des étudiants, des professionnels ou toutes autres personnes susceptibles d'être intéressés par notre manifestation ayant pour thème la responsabilité des acteurs culturels. Nous comptons beaucoup sur votre soutien pour relayer cette information et faire que ce rendez-vous soit un vif succès, en espérant que le public sera aussi nombreux que lors de l'édition 2006 sur les Friches Industrielles. Vous trouverez le communiqué de presse de la manifestation ici : http://membres.lycos.fr/forumdecideca/ pour tout renseignement complémentaire : http://membres.lycos.fr/forumdecideca/ tel : 0670930754 (demandez Vincent) ou associationdecideca@yahoo.fr Sincères salutations Eléonore Destaillats ASSOCIATION DECI DECA Master Droit et Administration des Etablissements Culturels Master Droit des Créations Intellectuelles Université Bordeaux 4 _

espace Digital Sporadique à La petite librairie - Brest le samedi 21 avril de 14h à 19h eDS et association Zédélé présentent : espace Digital Sporadique > éditions d'artistes sur supports numériques 4 collections : eDS Hubbub . entretiens Déplacés Sporadiques . espace Dialogues Sporadiques . espace Documents Sporadiques La petite librairie - Brest 29 ter rue de la République - 02 56 29 06 35 - www.zedele.net eDS (c)ollectif & espace Digital Sporadique > éditions d'artistes www.eDSonline.org _ eds.eds@wanadoo.fr eDS sur le site du CNAP Centre National des Arts Plastiques : www.cnap.fr/annuaire.php (recherche libre, tapez : eds) espace Digital Sporadique reçoit le soutien du Conseil Général du Finistère. ATTENTION : très bientôt notre nouveau site sera mis en ligne à la même adresse : www.eDSonline.org Prenez déjà note de notre nouvelle adresse mail concernant espace Digital Sporadique : edsdigital@orange.fr www.eDSonline.org _

Newsletter | Collectif HUB | Avril-Mai-Juin 2007 La fin de la saison 2006-2007 sera marquée par la diversité des propositions artistiques et leur cadre d'action. En effet, le Collectif HUB vous a concocté un programme printanier aussi ouvert qu'étonnant. Tout d'abord, dans le cadre de la manifestation "l'Art prend l'Air", organisée par le Conseil Général de Loire- Atlantique, le Studio-HUB accueille une installation de Rose-Marie Martin, les vendredi 20 et samedi 21 avril prochains. "Lumen & Sens" Installation Plastique de Rose-Marie Martin | 20-21 avril 2007 | Studio-HUB L'exposition de Rose-Marie Martin consiste à investir l'espace du Studio-HUB, laboratoire d'expérimentation du Collectif HUB, situé 21 Bd de la prairie au duc, à Nantes, en y intégrant des matières et objets luminescents. A travers cette démarche, l'artiste perturbe la perception de l'espace, sa lecture ne se faisant plus que grâce à ces repères lumineux (fils tendus, motifs, matériaux) disséminés dans l'obscurité de la pièce. C'est alors au visiteur de (re)concevoir l'espace au travers de ses sens perturbés (l'obscurité agissant comme un filtre sur la vue mais aussi sur l'équilibre et donc sur l'ouïe). "Lumen & Sons" Bulles Sonores dans un Bain de Lumière | 21 avril 2007 | 18h00 | Studio-HUB Cette dimension de jeux avec les sens résonne avec les activités de production sonore du Collectif HUB. C'est dans cet esprit que l'exposition sera ponctuée d'une séance d'écoute de morceaux musicaux et autres curiosités sonores (paysages, pièces électro-acoustiques, bruits et rumeurs urbaines) sélectionnés parmi les modules sonores qui composent la nouvelle WebRadio du Collectif : HUB-Radio. (http://collectif.hub.free.fr/spip/spip.php?rubrique2) Horaires d'ouverture au public : "Lumen & Sens" Vendredi 20 Avril 2007 : 14h00 > 19h00 Samedi 21 Avril 2007 : 10h00 > 12h00 / 14h00 > 18h00 Visite sur RDV pour les Journalistes "Lumen & Sons" Samedi 21 Avril 2007 : 18h00 > 20h00 Accès : Dans le Boulevard, face au "Bar Melting Potes", au bout du Passage situé entre la résidence universitaire et un immeuble en construction Collectif HUB | 6 rue de l'Odet | 44200 Nantes | 02.51.82.44.58 http://collectif.hub.free.fr/spip | www.pannonica.com Téléchargez le programme « l’Art prend l’air » www.cg44.fr -

galerie RDV > expositions absorbE / Olivier David La galerie RDV présente: Expositions absorbE / Olivier David les 21, 22 et 23 avril 2007 vernissage le vendredi 20 avril 2007 à partir de 18h ouvert les samedi, dimanche, lundi de 14h à 19h. À l'occasion des journées " Portes Ouvertes d'ateliers d'artistes " organisées dans le département de Loire Atlantique du 21 au 23 avril, la galerie RDV présentera l'exposition collective absorbE et une installation de l'artiste Olivier David. absorbE Emmanuelle Bottelin-Lescoutre, Lucile Bouvard,Elsa Medra, Philippe Comtesse,Fanny Guérineau, Moridja Kitenge Banza, Glen Loarer, Mylène Montandon-Varoda, Sophie Soula, Ina Weiss?og Réunissant les travaux de jeunes artistes issus de l'ERBAN, l'exposition explore la notion d'absorption à travers une sélection de projets variée. Au sein de cet ensemble, chaque artiste se place en cataliseur ou consommateur d'un réel, qu'il prélève et digère pour mieux le qualifier et l'identifier. Galerie RDV (à partir de juin 2007) du mercredi au samedi de 14h à 19h Visites gratuites sans rendez-vous / Visites de groupe avec les artistes sur rendez-vous. Direction : Jean-François Courtilat / courtilatjf@yahoo.fr Presse/Communication : Virginie Jourdain / virginie_rdv@yahoo.fr 16, allée du Commandant Charcot 44000 Nantes 02 40 69 62 35 Visuels et textes disponibles sur demande *

partecipa allo zooart 2007 Salve, desidero segnalarti i presenti bandi di selezione gratuita per la rassegna artistica Zooart 2007 e ManifestaZoone che si svolgeranno a Cuneo nel mese di Luglio. Da diffondere e partecipare Ciao Ornella Calvetti Zooart2007 deadline: 05.05.2007 L'associazione Thees-art ed il Comune di Cuneo, presentano l'edizione 2007 della rassegna ZOOart. Nel parco dell'ex giardino zoologico della città di Cuneo, si svolgerà, infatti nel mese di luglio, per il sesto anno, la rassegna di arte contemporanea ZOOart. Negli anni scorsi questa rassegna ha visto transitare giovani artisti emergenti italiani e stranieri che si sono sperimentati con le più diverse forme espressive. Anche quest'anno la rassegna che si caratterizza nell'essere un'esposizione collettiva serale, si svilupperà in tre settimane per quattro serate, ad ogni ciclo verrà presentato un gruppo differente di artisti con proposte realizzate in dialogo con il parco. Ogni giovedì sera di luglio, a partire da giovedì 5, seguiranno giovedì 12 e 19 luglio, verranno presentati al parco dell' ex zoo le opere prescelte. I lavori, presentati il giovedì, sera dell'inaugurazione, rimarranno esposti, dalle ore 20.00 alle ore 24.00, fino alla domenica, per poi lasciare spazio ad un nuovo ciclo di opere e di artisti il giovedì successivo. Si invitano gli artisti che desiderano parteciparvi ad inviare un progetto che tenga conto delle indicazioni che seguono. oggetto della selezione Il candidato potrà proporre il progetto di una o più opere. I lavori (fotografia, video, installazione, scultura, pittura, performance, etc.) o le opere, che il candidato intende proporre per l'esposizione, dovranno essere inedite. Le dimensioni delle sculture e delle installazioni, dovranno essere medio/grandi e realizzate in modo tale da non subire danni alle intemperie. Per quanto riguarda la pittura, i lavori presentati dovranno essere tali da coprire una superficie di 10 metri in lunghezza e 2 in altezza, con una dimensione massima per opera di 2.5 metri per 2 metri. I video dovranno avere una qualità tale da poter essere proiettati su di uno schermo di dimensioni base 6 metri, altezza 3 metri. modi di partecipazione Gli interessati dovranno inviare la seguente documentazione a: ZOOart, associazione Thees-art, Casella Postale 208, 12100, CUNEO Centro oppure via mail all'indirizzo: pqemi@tiscali.it Documentazione richiesta: 1. denominazione e recapiti del candidato o dei candidati 2. curriculum del candidato/i 3. titolo e testo di presentazione del progetto 4. progetto dell'opera, o delle opere, con cui si intende partecipare, in formato A4 massimo di 6 pagine, con immagini (schizzi, foto, disegni etc.) ed indicazioni delle misure. Nel caso di videoarte è necessario inoltrare oltre alla documentazione richiesta ai punti 1,2,3 anche il cd del video che si intende proporre. E' importante che tutto il materiale consegnato sia identificabile (ovvero nome e cognome sul retro delle immagini, sul frontespizio dei testi, dei progetti, sulla copertina del cd, ecc.). Il materiale riguardante il progetto non verrà restituito. tempi di partecipazione Il plico dovrà essere recapitato tramite le modalità indicate improrogabilmente entro il 05 maggio 2007. criteri di valutazione, selezione e giuria e modalità di partecipazione Una commissione qualificata, composta di esperti analizzerà il materiale pervenuto. La suddetta commissione considererà con particolare favore opere site specific. La capacità creativa, la qualità e l'innovazione espresse dagli autori saranno inoltre le considerazioni per il criterio della selezione. Il giudizio espresso sarà insindacabile. La giuria esaminerà il materiale pervenuto e renderà nota la selezione esclusivamente ai candidati scelti per la partecipazione alla rassegna, ai quali verrà chiesto di consegnare ed allestire entro il 5 Luglio 2007 l'opera/e segnalata/e, che dovrà essere la/e medesima/e presentata nel progetto. I progetti prescelti verranno pubblicati sul catalogo dell'esposizione ZOOart.07. La realizzazione del manufatto e l'invio del medesimo saranno a carico dell'artista. L'opera sarà riconsegnata all'artista a fine esposizione nei tempi che saranno concordati direttamente con l'interessato. L'organizzazione avrà cura delle opere esposte, ma non si assumerà alcuna responsabilità per eventuali danni (incendi, furti, smarrimenti, eventi naturali ecc.) che avvengano durante il tempo in cui il lavoro sarà in consegna. consenso La partecipazione alla selezione vale come accettazione del presente regolamento. Info: associazione Thees-art, Casella Postale 208, 12100, CUNEO Centro tel: 339 6908997 fax: 0171689960 mail: pqemi@tiscali.it web: www.zooart.it deadline: 05.05.2007 _

partecipa allo zooart 2007 ManifestaZOOne deadline: 15.05.2007 L'associazione Thees-art ed il Comune di Cuneo presentano il concorso di arti visive manifestaZOOne, con l' intento di sostenere l'arte con un gesto creativo nel contesto cittadino, promuovendo una campagna in forma di manifesti su temi di sensibilizzazione per la comunità. Si propone tale progetto come nuova forma di comunicazione con la cittadinanza. Strumento abituale, infatti, di un messaggio pubblicitario, il manifesto 6x3 diventa uno spazio di riflessione creativa in cui il tema viene messo in evidenza, nel quotidiano delle vie cittadine. I candidati dovranno produrre un'immagine fotografica artistica, atto alla stampa nelle dimensioni di 6 metri per 3 metri. L'elaborato vincitore o gli elaborati vincitori, a discrezione della giuria, verranno stampati nelle dimensioni indicate ed affissi in più spazi della pubblica affissione della città di Cuneo durante il mese di luglio 2007. Il tema a cui dovranno attenersi i candidati nella creazione dell'elaborato è: "uomo co(s)mico o rapporto fra uomo e natura con uno spirito ironico". L'essere umano è inequivocabilmente parte di un tutto organico, non certo separato o privilegiato; caso mai solo più (in)cosciente. Dalla relazione uomo - pianeta Terra: problematicità ambientale, presunta superiorità sulla Natura, mercificazione dei quattro elementi, Terra, Aria, Acqua, Fuoco, dovrà essere realizzato il progetto/immagine, preferibilmente con un risultato [auto]ironico o [tragi]comico, come suggerisce il titolo del concorso. Una visione della problematicità ambientale che evidenzi l'interdipendenza di tutti gli esseri viventi, degli elementi della natura e di tutto ciò che si manifesta nell'universo. Si invitano tutti gli artisti che desiderano parteciparvi a scaricare il bando di concorso dal sito www.zooart.it. Info: associazione Thees-art, Casella Postale 208, 12100, CUNEO Centro tel: 339 6908997 fax:0171689960 mail: pqemi@tiscali.it web: www.zooart.it .

APPEL A CANDIDATURE - IAAB de Bâle échange d’artistes en résidence avec l’ IAAB-Bâle http://www.iaab.ch Résidence de trois mois à Bâle - octobre à décembre 2007 Prises en charge : -atelier-logement -per diem -voyage aller-retour Ce programme d’échange s’adresse à des artistes dont la pratique est engagée dans des problématiques contemporaines. Il est souhaitable de parler anglais pour participer à l’échange. Pour plus d’informations, nous vous invitons à consulter notre site à l’adresse suivante: www.asterides.org/international.html Le dossier de candidature doit être constitué des éléments suivants (papier ou format pdf): - note d’intention dossier artistique (visuels et textes documentant le travail, bio, biblio) Merci de joindre une enveloppe suffisamment affranchie à votre dossier pour son retour. DATE LIMITE DE RECEPTION DES DOSSIERS : 25 MAI 2007 (sélection courant juin 2007) Astérides Friche la Belle de Mai 41, rue Jobin 13003 Marseille 04 95 04 95 01 asterides@lafriche.org www.asterides.org .

cfpi _bourges >appels à candidatures session 07-08 Nadia Boursin-Piraud nadia.boursin-piraud@ensa-bourges.fr www.ensa-bourges.fr .

6 Pieds sous terre dédicace 20 avril 07 > Paris LE 20 AVRIL à la librairie de Beaubourg à 19h La traversée des abandons est un projet de collaboration texte/images d'après un texte de Brigitte Baumié et des images de Pierre Duba. La réalisation du livre s’est faite sur un temps long et en plusieurs étapes, chacune permettant d’approfondir un peu plus le lien entre les images et le texte. Ainsi, petit à petit les différentes strates de compréhension du texte se sont précisées au travers des images. Au final, le livre est un voyage entre le texte, les atmosphères très sensitives des images abstraites, en couleur, et l’évocation onirique de l’histoire et de ses secrets par des images figuratives en noir et blanc. La traversée des abandons par Pierre Duba et Brigitte Baumié Hors-collection - En co-édition avec Art-Résonances 64 pages - Format 18x22,7 cm - Cartonné - Quadrichromie ISBN 978-2-35212-017-9 - [Dossier en ligne] www.pastis.org/6piedssousterre *

LE PAVILLON - exposition / Musée de l'Objet -Blois LE PAVILLON Exposition du 13 Avril au 22 Avril 2007 Dernière étape du projet : Le Jeudi 10 Mai 2007 à 17h30 Présentation de l’édition UTOPIE & FICTION Ouvrage rassemblant les différentes étapes des deux projets LE PAVILLON Musée de l’Objet 6, rue Franciade 41000 Blois Horaires de visite et renseignements : samedi et dimanche de 13h30 à 18h30 et en semaine sur rdv Tel : 02 54 55 37 40 Email : musee.objet@wanadoo.fr www.tt-rioreau.net *

SPRINGDANCE FESTIVAL. APRIL 18+19~2007 / ULTRECHT LIVE / CONCERT > Norscq 5 STREAMS www.springdance.nl *

[Fraapinfos] infos-fraap 18/04/07 nous vous transférons cet avis de recrutement La Biennale d’art contemporain de Lyon recrute des médiateurs La 9è Biennale d'Art Contemporain de Lyon intitulé "00's - l'histoire d'une décennie qui n'est pas encore nommée" se tiendra du 19 septembre 2007 au 6 janvier 2008. Une soixantaine d'artistes seront exposés à la Sucrière, au Musée d'Art Contemporain de Lyon et à l'Institut d'Art Contemporain de Villeurbanne. Le projet de la Biennale de Lyon 2007, conçu par Stéphanie Moisdon et Hans Ulrich Obrist est celui d'un livre d'histoire écrit à plusieurs. L'exposition prend la forme d'un grand jeu dans lequel interviennent 50 joueurs du monde entier. La Biennale d’Art Contemporain de Lyon recrute une équipe de médiateurs pour toute la durée de l’exposition du 17 septembre 2007 au 6 janvier 2008. De formation histoire de l’art ou écoles des beaux-arts, vous avez une bonne connaissance du milieu de l’art contemporain et aimez le contact avec le public (adulte, scolaire..). Une première expérience en médiation est appréciée. Limite de dépôt de votre candidature 15 mai 2007 Envoyez votre curriculum vitae et lettre de motivation à l’attention de : Elisabeth Tugaut - service des publics - Biennale de Lyon - BP 1137- 69203 LYON CEDEX 01 ou par email : etugaut@biennale-de-lyon.org Informations diffusées par la Fraap - Fédération des réseaux et associations d'artistes plasticiens - fraap2@wanadoo.fr - www.fraap.org Vous souhaitez diffuser vos offres d¹emplois, appel d'offres, appels à projets, appel à dossiers, appels à résidences, faites les nous parvenir par mail à : fraap2@wanadoo.fr Voir nos actualités sur : www.fraap.org .

Festival Avanca'07 - Last days for submission We would like to inform you that the deadline of the 11th edition of AVANCA'07 is near. Feature films Short films Video Documentaries Vlogs Deadline for submitting works April 30th (post mail date). This year, feature films of the last editions of AVANCA film festival have been commercially screened in Portugal and some short movies were bought for broadcasting in Portugal. The films and authors nominated are invited to participate in the Film Festival, a Summer Party! Rules and Entry Form available on www.avanca.com AVANCA'07 International Meeting of Cinema, Tv, Video and Multimedia Cine-Clube de Avanca 3860-078 Avanca Ph +351.234.884174 Fax +351.234.880658 festival@avanca.com www.avanca.com Festival dates: July 21-29, 2007 Registration free Films completed after: January 1st 2005 *

Cunnilingus2080+EatRabbit+Sidabitball+EndofLevel electro 8 bit Soirée Nostalgeek, dans le cadre de Mal au Pixel, festival international des cultures électroniques porté par Ars Longa, Confluences et Mains d’Œuvres. Tout le festival sur www.pixelache.ac/2007/malaupixel07 Mercredi 18 avril 2007 20h30 • 6€ ---> www.mainsdoeuvres.org/article128.html Mal au Pixel: www.pixelache.ac/2007/malaupixel07 Cunnilingus 2080 (Fr) / live laptop + clavier www.myspace.com/cunnilingus2080 Sidabitball (Fr) / live gameboy http://sidabitball.free.fr Eat Rabbit (Fr) / live gameboy + instruments + video www.eat-rabbit.com End of Level (One / Swe + XL / UK) live gameboy+audiocubes+powerglove + video remixé www.blanke.se/eol www.vonhofsten.com

Festival Filmer la Musique APPEL À PROPOSITION /// CALL FOR ENTRIES /// Festival Filmer la Musique Du 5 au 9 juin, 5 jours et 5 nuits de projections dans Paris, avec comme épicentre le Point Éphémère. dont la salle d'exposition se transforme pour l'occasion en Mirror Ball Cinema. Une série de classiques du cinéma rock et pop, et une sélection de documentaires contemporains, de courts métrages, de vidéos fait maison, et 2 rétrospectives, Et pour inaugurer la nuit, en parallèle aux projections, une série de concerts qui donneront lieu à des captations expérimentales et participatives. Participez au festival et envoyez vos films avant le 20 avril 2007 Cette première édition du festival Filmer la Musique est non compétitive et ouverte aux cinéastes du monde entier. Il n'y a aucune restriction de format ni de durée. Subscriptions are now open for the Filming Music/ Filmer la musique festival, first edition ! We will be screening music movies for 5 days and 5 nights around Paris, centered at the Point Éphémère, turned for the occasion into the Mirror Ball Cinema. Screenings will take place in a specially designed projection room, in the exhibition room at the ground floor and in the concert room. Alongside 2 special focuses on directors and a series of classical music movies, we'll be presenting a worldwide selection of contemporary documentaries, musician portraits, short and experimental films, and filmed concerts. Live music and sound performances will occur all along the festival. Deadline for submitting a movie is April 20, 2007. Send your movies on Dvd (Pal is better) to: Festival FILMER LA MUSIQUE Le Point Éphémère 200, quai de Valmy 75010 Paris France contact: marilyn@filmerlamusique.com This first edition is non competitive and open to film-makers from all over the world. There is no restriction whatsoever concerning shooting format or duration. Actually, we're longing for an amazing 24 hours long movie. See you in Paris in june !!! www.myspace.com/filmerlamusique www.filmerlamusique.com programmation / organisation : olivier@filmerlamusique.com eric@filmerlamusique.com production : M.U www.mu-asso.fr *

LASSIE @ La Féline // + le 14.04 @ La Générale Bar La Féline 6 rue victor letalle, Paris www.myspace.com/lassie2 + LASSIE @ La Générale de Belleville 14 avril 2007, 19:00 10-14 rue Général Lasalle, Paris + exposition collective de dessins de CECILE NOGUES et LASSIE et ... @ La Générale de Belleville du 14 au 22 avril 1er étage www.cecilenogues.fr

SAVE THE DATE : SPECIAL PROJECT AT AIR DE PARIS LA RUE LOUISE WEISS FÊTE SES 10 ANS !!! samedi 14 avril de 16h à 20h : Live concert Gentlemen Drivers + Frontal www.myspace.com/gentlemendrivers www.myspace.com/kingfrontal ET TOUJOURS : Air de Paris : 17 mars > 14 avril Leonore Antunes : "the space of the window" Claire Fontaine : "Téléphone arabe" Pourquoi tant de n ? une proposition du Air Group exposition jusqu'au vendredi 13 avril avec Nicolas Boulard, René Duran, Fanette, Lorraine Féline, Jacques Floret, Eléonore de Lardemelle, Leylagoor, Rémi Uchéda... Air de Paris 32, rue Louise Weiss, 75013 Paris - France. T +331 44 23 02 77 / F +331 53 61 22 84 www.airdeparis.com -

Caecilia TRIPP - Panafrican Film Festival THE MAKING OF AMERICANS (18 min) A film by Caecilia Tripp 2004 With texts & opera of Gertrude Stein Marla Shelton for Zeuxis Films LLC starring Jean Grae, Paul D. Miller akas DJ Spooky That Subliminal Kid, Postell, Laserface and introducing Oindamola and Bisola Brown DP of Photography: Milton Cam Second DP: Jason G. Lewis Created at P.S.1 Contemporary Art Center, With the support of l`Association Française d'Action Artistique (A.F.A.A.), And Minister of Foreign Affairs. Collection FRAC Reims, France. Screened at Mostra 61 Venice, Cannes 2005, Jeu de Paume, Paris 2005 H2O Hip Hop Filmfestival NY 2005 Zebra Poetry Film Award Berlin 2006 Award of best experimental Short at Festival du Cinema Paradise Hawaii 2004 See article “FREE STYLE” on www.afterartnews.com , issue number 3 Filmstill by Jason G. Lewis MI CURAÇAO a film by Caecilia Tripp 2005 (40min) Starring: Imelda Valerianus, Fridi Martina, Roland Colastica, Wim Statius Müller, Hershel Rosario And introducing: Bienna Calvenhoven, Aldo Lobo a.k.a Dox / The Trinity Najola Martina, Shariëlle Ludowika, Durwin Lynch, Symar Mariano Elray Peters, Remo Mongen, Brydon Daniels, Sailisha Calvenhoven Shenånn Calvenhoven, Wendel Sluis The Iguana Man Camera team & postproduction: Director of Photography : Johanna Curiel Sound Recording: Hazel Sparen Edited by;Tom Bierenbroodspot Filmscore: Baz Mattie Produced by Smart Project Space in Association with Luna Blou Productions with the help of Institut Français des Pays-Bas Antenne de la Haye, Amsterdams Fonds voor de Kunst, Maison Descartes Has been screened at the Smart Project Space Amsterdam 2005 Luna Blou Cinema Curaçao 2006 Real Life Film festival Ghana 2006 Palais de Tokyo, Paris 2006 Will be screened at H2O Hip Hop Filmfestival NY mai 2007 The Panafrican Film Festival: www.festivaldufilmpanafricain.org Gallery program & Artists NEWS: www.galerie-maisonneuve.com/programme/gbprog.htm Galerie MAISONNEUVE *Patrick Bernier *Mathieu Briand *Rainer Ganahl *Ralph Samuel Grossmann *Jan Kopp *Martin Le Chevallier *Olive Martin *Alexandre Perigot *Lincoln Tobier *Kerry Tribe *Caecilia Tripp Mathieu BRIAND, UBÏQ : A Mental Odyssey A one-year program in 10 chapters January 6, 2007 - January 5, 2008 CHAPTER III - Half-life/Infra-monde April 18 - May 12, 2007 Opening wednesday 18th April 22 rue de Poitou F - 75003 Paris (1er étage) NEW HOURS tuesday - saturday, 11 am - 7 pm T/F +33 1 4366 2399 www.galerie-maisonneuve.com _

Projections > exposition de Gilles Desplanques .

Le Dojo : Indisciplines 2 & 3 jeudi 12 avril à 21h INDISCIPLINES SCENE 2 : DANSE ET VIDEO samedi 14 avril à 20h30 INDISCIPLINES SCENE 3 : VIDEO JEUDI 12 AVRIL : EPOCHE AU DOJO 21h : Performance danse et vidéo direction : Nadine Spinoza image/montage Cubiquity : Leili Gueranfar montage Epoché : Nathalie et Frédéric Bernard son : Claire Greer chorégraphie : Eric Oberdorff danseurs : Mayra Morelli, Gaëtan Raffin-Morlotti, Asier Uriegerek textes : Marie-Laure Hurault, Elise Bossard, Gala Vanson, Sophie Braganti technique : Bernard Landrieux Avec le soutien de la Compagnie Humaine A L'ATELIER M42, 35 boulevard Gorbella 22h30 : Le Cube, installation praticable SAMEDI 14 AVRIL : LES AFFINITES ELECTIVES n°2 Carte blanche à Vidéochroniques 20h30 : Introduction par Edouard Monnet et Carole Novara Les vidéos qui constituent ce programme ont toutes été réalisées par des artistes très proches de Vidéochroniques, quelquefois au sein de son propre dispositif de production et d’accueil en résidence. Malgré la variété des œuvres issues d’univers individuels très éloignés, cette programmation reflète une préoccupation commune à chacun des artistes, à savoir l’attachement et l’importance accordée à la dimension sonore. PROJECTIONS : FREDERIC VAËSEN NICOLAS PRIMAT DENIS BRUN - en présence de l'artiste LES PARTENAIRES DU DOJO Conseil Régional Provence Alpes-Côte d’Azur, Direction centrale des Affaires culturelles de la Ville de Nice, Ministère de la Culture - DRAC Provence-Alpes-Côte d’Azur, Assemblée Nationale, Conseil Général des Alpes-Maritimes, Villa Arson, Outremer, Menuiserie Massiotta, Albertini Zolpan, Bonne Résolution, Alphagraf, Perfecta, Relax’Sens, Coudert LE DO JO 22 bis boulevard Stalingrad F-06300 Nice T 04 97 08 28 14 F 04 97 08 28 19 www.le-dojo.org info@le-dojo.org Le Dojo est ouvert du lundi au vendredi de 9h à 18h et le samedi sur rendez-vous Jusqu'au 26 mai : Indisciplines Joachim Montessuis, Eros:Agape, installation jeudi 12 avril à 20h : Nadine Spinoza, Epoché, performance danse et vidéo samedi 14 avril à 20h30 : Les affinités électives, carte blanche à Vidéochroniques jeudi 12 mai de 11h à 19h : le jour des éditeurs d'art samedi 26 mai de midi à minuit : le Placard#10 LE DOJO publie DEL'art, guide des expositions Côte d'Azur www.de-lart.org *

Mercure liquide 2007 > ABONNEZ-VOUS ! Mercure liquide, petite planète, poursuit sa révolution et trace sa courbe entre graphisme et littérature. Nous vous invitons à vous y poser le temps d'une année, en nous renvoyant le bulletin d'abonnement téléchargeable à l'adresse suivante : www.mercureliquide.com/documents/abonnement_2007.pdf Partez à la rencontre de la création contemporaine et découvrez de nouveaux artistes tous les 4 mois. Recevez vos numéros à la maison. Soutenez un projet d'édition original et indépendant. La vie d'une revue reste une chose fragile : aidez-nous à réunir les 100 abonnements dont nous avons besoin ! Vous pouvez feuilleter la revue en ligne sur www.mercureliquide.com Merci de votre soutien, et au plaisir de vous compter prochainement parmi nos abonnés. L’équipe de mercure liquide www.mercureliquide.com *

IL FAUT BRULER POUR BRILLER PERFORMANCE PLANETAIRE WJ-Sessions APRIL / AVRIL 2007 Paris, France, Festival IL FAUT BRULER POUR BRILLER > WORSHOP / DEMO 14 / 04 / 2007 - 15H / 19H Bring your bookmarks! infos : ar@wj-s.org > PERFORMANCES 15 / 04 / 2007 - 19H > WEBJAYS Sylvie Astié, Jean-Baptiste Bayle, Marika Dermineur > RESEAU2000 140 rue d’Aubervilliers, 75019 Paris, M° Crimée http://actus.reseau2000.org > FESTIVAL IL FAUT BRULER POUR BRILLER www.brulerpourbriller.com WJ-S : a visible and collective experience of the surf. WJs play live, in a public space, with web contents they dispatch and activate on a network of computers connected to Internet. The multiscreens installation becomes a reduced model of the internet, a metaphor of its codes and of the way information appears and flows on the web. WJ-S : une expérience collective et visible de la navigation. Dans un espace public, les WJs jouent live avec des contenus web qu'ils dispatchent et activent sur un réseau d'ordinateurs connectés à Internet . Le dispositif multi écrans devient un modèle réduit, une métaphore des codes, affichages et circulations des informations sur la toile. http://www.wj-s.org *

Bernard Calet au Transpalette > 14 avril 2007 Dans le cadre des 4 expositions « Dans l’espace, personne ne vous entend jamais crier » par Christophe Le Gac Bernard Calet Séjour Du 14 avril au 26 mai 2007 Vernissage le samedi 14 avril à partir de 18h30 20h30 Usine Party/ groupe Jazz (Bourges) Le Transpalette/ Emmetrop Friche L’Antre-Peaux 26, route de la Chapelle 18000 Bourges 02 48 50 38 61 transpalette@wanadoo.fr www.emmetrop.fr.fm Exposition ouverte de mardi au samedi de 14h à 18h Remerciement à la Société K-Unik *

Bétonsalon présente : 'Proposition de colloque' Bétonsalon présente: 'Proposition de colloque' / 21 et 22 avril 2007 - Kadist Art Foundation PROPOSITION DE COLLOQUE Un projet Bétonsalon conçu par Mélanie Bouteloup et Anna Colin. ‘Proposition de Colloque’ se propose de mettre en lumière différentes formes de prise de parole et façons d’établir un dialogue dans la production artistique et curatoriale actuelle. Artistes, designers et commissaires travaillant sur les notions de dialogue et de réseau, et traitant la conférence et la discussion comme médium artistique ou curatorial, seront invités à exposer leur pratique par le biais de présentations, d’interventions et de débats. Dates : samedi 21 – dimanche 22 avril 2007. Durée : 2 journées, samedi de 10h30 à 18h00 et dimanche de 13h30 à 17h30. Lieu : Kadist Art Foundation, 19 bis rue des Trois Frères, 75018 Paris / M° Anvers ou Abbesses | www.kadist.org | +33 (0)1 42 51 83 49 Langue : le colloque sera en français à l’exception d’une intervention en anglais. Inscriptions : l'entrée est gratuite. La capacité d'accueil de la salle étant limitée, il est essentiel de réserver sa place à l'avance, pour une ou plusieurs des trois phases de Proposition de Colloque. Les inscriptions se font par email: info@betonsalon.net, et avant le 11 avril 2007. Le public et les intervenants se trouveront installés sur la sculpture modulable (Functional Floor, 2001) réalisée par l'artiste Nicolas Floc'h. Julien Tiberi réalisera des dessins pendant la totalité de la conférence, où il adoptera la posture d’un dessinateur d’audience. Il restituera ainsi, par l’image, le déroulement de l’événement comme un ensemble d’effets dramaturgiques fabriqués par la prise de parole. « Arts de faire : mutualisations, constructions, collaborations » se penchera sur le thème de la mise en relation et de la création de réseau comme précepte théorique – on pensera notamment à l’idée d’auto-éducation – et comme mode d’action civique et politique. Le réseau sera abordé comme un espace ouvert permettant (via l’élaboration d’un dialogue entre disciplines et le partage d’aptitudes) la participation à la mise en place de politiques communes (Zagreb Cultural Kapital 3000) ; la création de liens avec la société civile (La Générale) et le développement d’une production artistique et de savoirs au sein d’un foyer autogéré, en dehors du modèle institutionnel traditionnel (PAF). « Mises en scène : méthodes de travail et de présentation basées sur la prise de parole et l’échange », observera des pratiques plus réflexives en se concentrant plus particulièrement sur les stratégies discursives employées par les commissaires et les critiques pour s’extraire des formats conventionnellement attachés à la présentation de l’activité artistique. Enfin, « La parole en acte » présentera le travail des artistes Benoît Maire et Patrick Bernier qui, respectivement, selon un dialogue avec lui-même et avec un conteur, proposent une étude de la parole. En conclusion à ‘Proposition de Colloque’, le groupe de designers londoniens (åbäke) performera « My Dinner with åbäke, présentation formelle », une intervention prenant pour point de départ leur série de conférences ‘Presentation Formal’. DETAILS PRATIQUES L’événement sera enregistré et une édition de CD produite par B.S.O. sera publiée par Kadist Art Foundation, disponible à la fondation et dans quelques librairies. Pour plus d’informations, voir : www.kadist.org ou www.betonsalon.net. Télécharger le programme détaillé de 'Proposition de Colloque' ici. Autre lien utile : Société Anonyme www.fracidf-leplateau.com _

[Cnap] Aides à la première exposition et catalogue [Cnap] Aides à la première exposition et au premier catalogue, résultats de la commission du 8 février 2007. Aides à la première exposition et au premier catalogue Le Centre national des arts plastiques (CNAP), sur proposition d’une commission consultative, attribue deux fois par an, des aides financières aux galeries pour l'organisation de la première exposition ou l’édition d’un premier catalogue bilingue (français et anglais) d’un artiste ou d’un groupe d’artistes. Lors de cette première session, 31 demandes ont été déposées, dont 18 demandes d'aide à la première exposition et 13 demandes d'aide au premier catalogue. Sur proposition de la commission qui s’est réunie le 8 février 2007, le Centre national des arts plastiques a attribué 10 aides à la première exposition et 6 aides au premier catalogue pour un montant global de 57 500 euros. www.cnap.fr Deuxième session La prochaine commission d’aide à la première exposition et au premier catalogue se réunira le 13 septembre 2007. Les dépôts des dossiers se feront du 28 mai au 1 juin 2007 au : CNAP Service du soutien à la création Tour Atlantique 1er étage 1 place de la Pyramide 92911 Paris-La Défense Tél : 01 46 93 99 70 – 01 46 93 99 71 Toutes les informations relatives aux conditions d’attribution de cette aide et à l’ensemble des aides du Centre national des arts plastiques sont accessibles sur www.cnap.fr. Les adresses des galeries citées sont également en ligne dans la rubrique guide-annuaire. *

MadCat Women's Film Festival > Call for Submission PLEASE POST TO WOMEN DIRECTORS. Thank you. Dear Filmmaker, The 11th Annual MadCat Women’s International Film Festival is seeking submissions! Please spread the word. MadCat seeks films directed or co-directed by women that are produced ANY year. MadCat accepts ALL GENRES – experimental, documentary, animated, narrative, hybrid, etc. The Festival favors work that pushes the genre and expands notions of visual storytelling. Please go to www.madcatfilmfestival.org for an entry form. Please read it over, fill it out and submit it along with your submission tape or dvd. You can also find our guidelines and frequently asked questions on our web site. Please be sure to email us your street address, phone numbers etc. as well as sending in your submission form and preview. Please pass the MadCat Call for Submissions on to other filmmakers you know. We are always seeking a diverse body of filmmakers. Thank you. Sincerely, MadCat Film Festival www.madcatfilmfestival.org CALL FOR SUBMISSIONS MadCat seeks provocative and visionary films and videos directed or co-directed by women. Films can be of any length or genre and produced ANY year. MadCat is committed to showcasing work that challenges the use of sound and image and explores notions of visual story telling. All subjects/topics will be considered. Submission Fee: $10-30 sliding scale. Pay what you can afford. International entrants may disregard the fee. For more details go to www.madcatfilmfestival.org or call 415 436-9523. Preview Formats: VHS or DVD. Exhibition Formats: 35mm, 16mm, Super8, Beta SP, Mini DV, VHS, DVD. All entries must include a self addressed stamped envelope for return of materials. Previews will not be returned without a self addressed stamped envelope. Late Deadline: May 21, 2007. Thank you MadCat Women’s International Film Festival 639 Steiner Street Unit C San Francisco, CA 94117 USA P. 415 436-9523 F. 415 934-0642 E. info@madcatfilmfestival.org www.madcatfilmfestival.org MadCat Women’s International Film Festival Screening the best films by women directors from around the world .

Appel à projet: Vente d'art contemporain juin 2007 Chaque année, LECLERE maison de ventes aux enchères a le projet d'organiser trois ventes d'art contemporain. Il est notre but de défendre l'art très contemporain sur le marché de l'art et de sensibiliser les collectionneurs afin de soutenir une création réputée "difficile" dans le milieux des ventes. Lors de notre première vente nous proposions déjà avec succès tout type de création (peintures, sculptures,vidéos et installations), et voudrions continuer dans cette lignée. Notre volonté de contribuer à la reconnaissance du métier d'artiste nous porte, comme tout diffuseur ou galerie qui se respecte, à reverser 84% du prix de vente (HT) à l'artiste ou à sa galerie. Pour la deuxième édition de vente d'art contemporain, nous cherchons actuellement des participants désireux de mettre en vente des oeuvres d'art issus de la création contemporaine. Je reste à votre entière disposition pour tout complément d'information, Cordialement, Sandra Karkos 06.61.32.14.00 sandrakarkos@gmail.com *

WysiwygArt travel "Art Basel 38" // 15-17 JUIN (((((art process))))) ((((FLASH)))) [save the date 15-17 JUIN 2007] *** ** * * * * Zones de Turbulences Créatives / Creative Turbulence Zones INSCRIVEZ-VOUS ! English version below (USA-Canada Toll Free art process 1-800-961-4936) du vendredi 15 au dimanche 17 JUIN 2007 WYSIWYGART TRAVEL BALE /// Spécial Foire d'art moderne et contemporain Art Basel 38 // Art moderne et contemporain + Francs Suisse + jets privés = 72 heures d'art et de fête non stop à Bâle et ses environs ! A quelques kilomètres de la frontière française se tient à Bâle, en Suisse, le plus grand rendez-vous au monde de l'art moderne et contemporain. Art 38 Basel accueille les 300 galeries d'art les plus influentes, plus de 2000 artistes et 60 projets d'art hors normes sur le secteur "Art Unlimited". Cette 38ème édition de la Foire internationale d'art propose également la découverte des secteurs "Art Statements" (jeunes artistes), "Art Edition" (multiples), "Art Film" (un programme de films)… Mais Bâle, c'est aussi la descente à la nage du Rhin avec son sac étanche entre deux visites culturelles à la Fondation Beyeler, au Musée Jean Tinguely, au Schaulager, au Vitra Design Museum, à Liste 07, VOLTAshow 03, Design Miami / Basel… Sans oublier de rencontrer les correspondants et contacts d'art process sur place. >>> PAF: à partir de 610 euros/pers membres du Club art process ! A/R Paris-Bâle vol direct Air France/ Hôtel 3*** BALE / transferts aéroport-hôtel / "Programme Unlimited" proposé par un conseiller artistique d'art process >>> Informations et réservations auprès d’Isabelle / info@art-process.com / +33 (0)1 47 00 90 85 SUBSCRIBE ! from Friday the 15th to Sunday the 17th of June 2007 WYSIWYGART TRAVEL BASEL// Fair special : Art Basel 38 // modern and contemporary art + Swiss Francs + private jets = 72 hours of art and non stop party in Basel and its surroundings ! At only a few kilometers of french borders, the greatest modern and contemporary art show takes place in Basel, Switzerland. Art Basel 38 art fair will present 300 of the most influent art galleries, more than 2000 artists and 60 out of scale art projects on the "Art Unlimited" section. This 38th edition of the International Art Fair will also propose to discover young artists at "Art Statements", multiples and editions at "Art Edition", videos and films at "Art Films", etc. But Basel is not only that, it is also flowing down the Rhine with your waterproof everyday bag, passing from a cultural visit at Beyeler Foundation to Jean Tinguely Museum, Schaulager, Vitra Design Museum, Liste 07, VOLTAShow 03, Design Miami/Basel...And of course, we will meet art process' correspondants and contacts there. >>> Price: from 610 euros/person for art process Club members! Round trip Paris-Basel direct Flight AIR FRANCE / 3*** Hotel IN BASEL / transfers airport-hotel / the "Unlimited" program proposed by an art process artistic advisor. >>> For information and reservations contact Isabelle / info@art-process.com / +33 (0)1 47 00 90 85 / USA-Canada Toll Free 1-800-961-4936 art process 52 rue Sedaine 75011 Paris T +33 (0)1 47 00 90 85 F +33 (0)1 47 00 90 86 info@art-process.com www.art-process.com *

BEARSPACE: Bea Denton, 10 April 2007 22 Bardsley Lane, Greenwich, London We would like you to join us for the third exhibition in the series REPRESENT. BEA DENTON // ON EARTH AS IT IS... EXHIBITION OPEN: 10 April - 21 April, 2007 DRINKS RECEPTION: Tuesday 10 April, 6-9pm* OPEN: Tues-Sat, 12-5 PM *Drinks reception sponsored by Renewal 'The desire to lose yourself in worlds often based on artifice or pretence competes with the need to return to your own (fabricated) self' Roland Barthes: Camera Lucida Bea Denton's installations tell a story about hope born of the fragile human condition, and our consequent pursuit of faith, however illusive. We live in a society whose newfound religion is self-worship and whose headline news is a celebration of public suffering and testimony. But despite this spiritual poverty it seems that we have a need for hope that is as great as our need to tell stories. The stories are of Confession, The Afterlife, Miracles and Belief. The testimonies of individuals gathered through adverts, online, by post and by word of mouth are transcribed but not altered. Bea Denton studied Print at St. Martins school of Art and has shown widely in London, also chair of 'Creekside Artists,' a studio network in Deptford. Bea was selected in the Deptford X selected exhibition by Danielle Arnaud amongst others. The artist lives in SE London and has a studio based in Deptford. NEXT: JASMINA CIBIC // FORGED TERRITORIES EXHIBITION OPEN: 24 April - 5 May, 2007 DRINKS RECEPTION: Tuesday 24 April, 6-9pm The photographic works of Jasmina Cibic posit themselves as site-specific interventions where myths are fabricated in order to disrupt the normal flow of events. The spectator becomes a faux tourist and the artwork within its architectonical framework a souvenir object par excellence - it is namely a fetish of the Experience. These photographs are taken in airports, rural scenes and other locations in Slovenia creating for the viewer an experience of this landscape & society touched with an element of the surreal. Regards, Julia Alvarez Director Jenny Holmqvist Exhibitions Coordinator PLEASE SEE MYSPACE BELOW WHILE WEBSITE IS BEING UPDATED BEARSPACE myspace > www.myspace.com/_bearspace BEARSPACE Saatchi gallery online > www.saatchi-gallery.co.uk/dealers_galleries/Gallery/dg_id/997.html BEARSPACE OFFICE: 152a DEPTFORD HIGH STREET LONDON SE8 3PQ T: +44(0)20 86948097 M: +44(0)777 5940464 E: bearspace@thebear.tv W: www.thebear.tv/bearspace *

Last chance for Grizzly Proof ! ! ! COME ONE, COME ALL !! to your very last chance to see Flux Factory's GRIZZLY PROOF Thursday, April 12 at 8pm Please note, this party is not just any closing party. You can: 1) wear a bear suit, hat, or shirt (as well you should) 2) bring a bear 3) bring your mom *With special performance by artist Johannes DeYoung: www.fluxfactory.org/johannes-deyoung This will be one happening closing party. Don't miss this grand finale! Grizzly Proof is made possible with public funds from the New York State Council on the Arts, New York City Department of Cultural Affairs, and Queens Council on the Arts, as well as generous support from The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, The Greenwall Foundation, Carnegie Corporation of New York, and Materials for the Arts. Flux Factory is located at: 38-38 43rd Street Long Island City, Queens For further information: www.fluxfactory.org Phone 718-707-3362 For directions to Flux Factory: www.fluxfactory.org/directions Flux Factory is a 501(c)(3) nonprofit arts organization Special thanks to Materials For the Arts www.fluxfactory.org *

Le No 5 de PerformArts est arrivé ! www.performarts.net _

La Vitrine : « PARIS WAS YESTERDAY » Charles Broskoski Marcel Dionne Ida Ekblad Marius Engh Simon Goldin Jakob Senneby Commissaire d'exposition : Hanne Mugaas La Vitrine, du 5 avril au 4 mai 2007 Vernissage le 4 avril, à partir de 18h En 1925, la journaliste et écrivaine Janet Flanner envoyait au magazine The New Yorker des chroniques de la vie sociale parisienne. Ses lettres quotidiennes qui racontaient les évènements de la veille, constituèrent progressivement, grâce à leur large diffusion, des pièces historiques. En diffusant ce qui ressemblait a priori à de simples ragots sociaux, et en anticipant sur l'importance de la mise en scène d'histoires personnelles à l'intérieur d'un contexte plus large, ses lettres fournissaient un point de vue singulier sur la vie politique, sociale et culturelle française de l'époque. L'Histoire, aujourd'hui écrite et réécrite à chaque instant, est diffusée quasi simultanément; chaque histoire quotidienne venant alimenter une archive historique, toujours en expansion. Dans un monde médiatisé à outrance, se pose alors la question de l'impact et de la diffusion d'images associées à une accessibilité accrue à la technologie. Les artistes de "Paris was Yesterday" investissent leur histoire contemporaine qu'ils travaillent de l'intérieur pour en révéler les procédés de fabrication. Une manière d'interroger comment l'art, la technologie et la culture s'imbriquent les uns dans les autres pour toujours mieux capter l'attention du distrait récepteur-consommateur. Dans After Microsoft, Simon Goldin et Jakob Senneby partent à la recherche du photographe de l'image standard de nos fonds d'écran d'ordinateurs Microsoft, auquel ils demandent de photographier la scène une nouvelle fois, questionnant ainsi l'offre et la demande de l'art comme du commerce. Charles Broskoski, quant à lui, détourne les fantasmes futuristes dans Infinity x 10 : il écrit un programme informatique qui rejoue en surimpression dix fois une des dernières scènes de 2001 : Odyssée de l'espace, « Au-delà de l'infini », avec un décalage de cinq secondes. Au final, la vidéo donne à voir une version abstraite du film original, gonflant et esthétisant son imagerie. Dans la même lignée, National Geographic de Ida Ekblad's réactualise vingt ans de collections du magazine de science et nature National Geographic, et avec, le formatage d'une nature clinquante et policée. Ou comment renchérir sur une version paradisiaque d'une nature prête à consommer. La sculpture d'Ida Ekblad et de Marius Engh's, Larissa, Proteus, Triton, Nereid, qui rejoue le système lunaire de Neptune en alliant un mobilier en bois à des balles de sport, questionnent le statut des lunes et leur usage dans la culture populaire. Enfin, Untitled (Coat) / Untitled (Words) de Marius Engh's investit le mot croisé, le rapprochant d'un concept de « grille », lui-même associé à la peinture moderne. Afin d'interroger la capacité de la galerie à renforcer la valeur culturelle d'un ready-made, Marcel Dionne, dans Guitar Pick, choisit d'importer dans l'espace d'exposition la médiateur fétiche de Dimedag Darrell's, le guitariste légendaire des Pantera. Dionne présente également RockaWear/I Love Tchaikovsky, un collage sondant les valeurs et les tendances de l'imagerie contemporaine. Hanne Mugaas est née en 1980 en Norvège. Elle vit et travaille à New York. Cette commissaire indépendante a organisé des expositions et des projections à Berlin, à Stockholm, à Tokyo et à Paris. Ses projets récents incluent Take it to the Net, à Vilma Gold, Londres, Techniques of Today, au MIACA, Yokohama, et The Copy and Paste Show à Rhizome/The New Museum of Contemporary Art, New York. Hanne Mugaas est chargée de recherche au département du film et de la vidéo au MoMa de New York. Elle a obtenu un diplôme de commissariat d'exposition au Goldsmiths College de Londres. www.hanne-mugaas.com La Vitrine de l'Ecole Nationale d'Arts de Paris-Cergy 24 rue Moret 75011 Paris Parmentier - Couronnes. Du mercredi au samedi de 14h à 18h. Contact : Matthieu Clainchard (tél 01 43 38 49 65) lavitrine@ensapc.fr Coordination : Mathilde Villeneuve mathilde.villeneuve@ensapc.fr. www.ensapc.fr/lavitrine. La Vitrine est membre de TRAM / réseau art contemporain Mathilde Villeneuve Chargée des expositions Adjointe à la directrice chargée de l'administration et des finances Ensapc Ecole nationale supérieure d'arts de Paris-Cergy 2 rue des Italiens Parvis de la Préfecture 95000 Cergy 01 30 30 78 98 06 75 72 60 02 *

COLETTE:styledesignartfoodmusicbeauténews Andrea Crews arrive chez colette ! Fondé par Maroussia Rebecq, Andrea Crews est un collectif qui agit entre art et mode en fédérant stylistes, dessinateurs, musiciens, vidéastes et performers. Pour sa collection de sweat-shirts, des dessins aux couleurs et matières hallucinantes sont découpés par les mains expertes. Cette saison, on trouve les monstres de Shobo Shobo, zombis de Kerozen, naked girls de Kiki Fruit, et autre délire visuel de Dj Aï... Andrea Crews valorise l'énergie créatrice. ANDREA CREWS CHEZ COLETTE ! ! ! www.andreacrews.com www.myspace.com/andrea_crews * * *

Vernissage de Yannick Papailhau - Friche Belle Mai Astérides présente Allez zou galinette ! une exposition de Yannick Papailhau Une maisonnette plantée au milieu d’une forêt, autour des chemins, en périphérie des espaces qui créaient du vide, à l’extérieur une ville qui vombrit. A l’intègre de cet homme repos une table, un livre, une bougie, un porte-plume, un manteau, deux tabourets, quelques rames de papier. A l’extérieur des arbres. Rudimentaire de sa personne il parle tout seul dans cette cahute délaissée, un petit animal à poil doux, une blatte, de la poussière. De temps à autre des passages de berlines, de temps à autre des cyclomoteurs, tantôt des courants d’air. Il bascule sur sa chaise, se hâte du prochain, se hâte de sa venue. De temps en temps des bruits inhabituels, craquement de chaise, regard en déséquilibre un chat traverse la chaussée. Arrachement du privé, déploiement du sensible, exagération des membres, des étirements épidermiques à n’en plus finir. A l’intérieur un cafard. Au dessus de sa tête flotte une bulle de savon, sous ses pieds qu’est ce que j’en sais. Un instant d’éminence, une pensée qui s’atrophie. Le privilégié réhabilite sa demeure, le privilégié frôle son terrier. vernissage le mercredi 4 avril à 18h30 exposition présentée du 5 au 28 avril www.asterides.org/residences/papailhau/papailhau.html salle des colonnes deuxième étage de la Tour la Friche la Belle de Mai 41 rue Jobin 13003 Marseille du mardi au samedi de 15h à 18h30 entrée libre renseignements 04 95 04 95 01 asterides@lafriche.org www.asterides.org Avec le soutien du Conseil Régional PACA, de la Ville de Marseille, de la DRAC PACA, du Conseil Général 13, de la Friche la Belle de Mai, et le support de la société Cadif Caoutchouc. _

EPHEMERE 2007 - appel à projets Dans le cadre de l'édition 2007 d'EPHEMERE, festival d'arts visuels, l'association LES ASSO (S) lance un appel à projets. Thème 2007 : LE LANGAGE Les artistes répondant à cet appel à projets devront présenter des productions dans le champ dit des "arts visuels" (peinture, graphisme, photo, sculpture, design, installation, numérique, vidéo, performance, autres...) et aborder des problématiques contemporaines. La fiche de candidature (à télécharger sur le site du festival) est à remplir et à renvoyer, accompagnée du dossier de présentation du projet par courriel ou par courrier, au plus tard le 31 mai 2007. Sur le site du festival : www.festival-ephemere.com vous trouverez la fiche de candidature à télécharger, le site de l'édition 2006 et sa revue de presse. Pour toute information complémentaire, merci de nous contacter : contact@festival-ephemere.com www.festival-ephemere.com Christophe ASSO .

speed dating / Espace Mica (35) exposition du 30 03 -> 05 05 07 vernissage 30 03 07 à 19h30 Une proposition de Patrice Joly avec : - Olivier Babin - Sammy Engramer - Nicolas Milhé - Michelle Naismith - Patrice et Claude - Lili Reynaud Dewar - Véronique Rizzo - Sylvain Rousseau - Morgane Tschiember - Raphael Zarka Espace Mica Rte du meuble La Brosse 35760 Saint Grégoire www.espace-mica.com avec la participation de Zoo galerie, Nantes *

Anatole Maillot/"Exposition" Anatole Maillot "Exposition" exposition du 9 mars au 6 avril 2007. la Galerie, Ecole Supérieure d'Arts de Brest 18 rue du Château, 29200 Brest contact 02 98 00 87 34 www.esa-brest.fr .

ART INFO > Hospitalités 10 Taxis tram spécial Hospitalités Hospitalités Du vendredi 30 mars au dimanche 8 avril 2007 25 lieux d’art contemporain se fédèrent et donnent à voir une proposition artistique commune à Paris et en Ile-de-France. Hospitalités est à la fois le thème et le titre de ce projet commun car il reflète les engagements qui sont au cœur de nos actions envers les artistes, leurs œuvres et les différents publics. Il rappelle que les lieux d’expositions sont des lieux ouverts, dont l’accueil est une réalité au quotidien. Exercée en milieu urbain, en périphérie des villes ou à la campagne, l’activité artistique est hospitalités. Donner à voir l’art en train de se faire, être acteur de notre époque en posant avec les artistes les questions de notre temps, c’est naturellement ouvrir des portes pour échanger des points de vue, partager, développer une compréhension du monde et d’autrui. Hospitalités rend compte de cette ouverture aux autres, de cette mixité et de cet espace de liberté où les goûts, les origines, les cultures peuvent se mélanger et s’enrichir. Au programme : une vingtaine d’expositions, une centaine d’artistes présentés, une vaste série de rencontres et de performances qui feront que durant les 10 jours d’Hospitalités, toute l’Ile-de-France vivra à l’heure de la création contemporaine. Le public, hôte privilégié de cette manifestation, sera invité à circuler entre les projets, de la capitale à la périphérie et inversement, grâce aux 10 taxis tram organisés pour l’occasion. Les membres du réseau tram sont : l’Abbaye de Maubuisson, le Centre d’art contemporain de Brétigny, le Centre d’art contemporain de la Ferme du Buisson, Le Centre d’art Mira Phalaina - Maison populaire , le Centre national de l’estampe et de l’art imprimé, le Centre photographique d’Ile-de-France, le crédac / galerie Fernand Léger – centre d’art contemporain d’Ivry, le Domaine départemental de Chamarande, l’École et espace d’art contemporain Camille Lambert, l’École municipale des beaux-arts / galerie Édouard Manet, l’École nationale supérieure des beaux-arts, l’École supérieure d’arts de Rueil-Malmaison, la Galerie municipale de Vitry, Immanence, le Jeu de paume, La Galerie, centre d’art contemporain, La maison rouge, fondation Antoine de Galbert, La Vitrine de L’ENSA Paris-Cergy, Le Forum, Scène conventionnée de Blanc-Mesnil, Le Plateau / FRAC Ile-de-France, Les Laboratoires d’Aubervilliers, le MAC / VAL Musée d’art contemporain du Val-! de-Marne, le Musée Zadkine, le Palais de Tokyo, site de création contemporaine, Synesthésie. Partenaires : Métro, Les Inrockuptibles, parisART, Fondation d’Entreprise Ricard, Ministère de la culture et de la communication - DRAC Ile-de-France, Conseil Régional d’Ile-de-France, Comité régional du tourisme Paris Ile-de-France, CULTURESFRANCE, Conseil général de l’Essonne, Conseil général des Hauts-de-Seine, Conseil général du Val-de-Marne, Conseil général du Val-d’Oise, Conseil général de Seine-et-Marne, Conseil général de Seine-Saint-Denis Pour en savoir plus, téléchargez le dossier de presse, le calendrier des événements et les parcours des taxis tram sur notre site Internet www.tram-idf.fr tram Réseau art contemporain Paris/Ile-de-France 32, rue Yves Toudic 75010 Paris France Tel : 01 53 34 64 15 / Mail : info@tram-idf.fr www.tram-idf.fr *

Cneai = Particulier à particulier le 1er avril Le dimanche 1er avril, de 12h à 20h, Journée Hospitalités à Chatou, dans le cadre du réseau Tram = Le premier "particulier à particulier" du livre d'art. Amateurs, artistes, curateurs sont invités à échanger, vendre ou troquer leurs livres sur l'art, livres d'artistes, catalogues, journaux, fascicules... Les « exposants » disposeront de cartons et de carpettes pour s'installer dans les espaces d'exposition, de collections, dans l'atelier, ou sur la pelouse si le climat y incite. réservez votre participation par mail cneai@cneai.com, objet du mail : PAP = A bord de la Maison flottante: costractedworld (Jacqueline Riva et Jeoff Lowe) expose et diffuse leur revue "erreur mensonge méprise tromperie", éditée par le Cneai. Les deux premières éditions réunissent des contributions de cinquante artistes, amateurs et curators. = Exposition en cours "Vivement lundi", Yann Sérandour, jusqu'au 13 mai. Les invitations-papier du Cneai ne sont plus envoyées systématiquement par courrier postal. Pour les recevoir merci de nous communiquer vos coordonnées et motivations par mail sur cneai@cneai.com. Pour se rendre au Cneai : www.cneai.com/plan.html -

AliceSuicide à Grenoble / 31 mars 2007 1 2 3 performance de manon quérel puis ALICESUICIDE / dj deception / Boumboum tralala 31 mars 2007, 20:30 La Bifurk 2 rue gustave flaubert, grenoble, 38100 Coût : 5 € www.myspace.com/alicesuicide www.leplacard.org * * *

The cARTed Picture Show : printemps exceptionnel Chers amis, Il reste encore quelques places et quelques jours pour participer au projet cARTed du printemps. Il y a une serie couleur et une serie noir et blanc. Les conditions sont les memes que d'habitude. La date limite d'envoi des documents est le 31 mars. Pour reserver une place il suffit de repondre a cet e-mail. Pour la sortie des cartes une rencontre exceptionnelle sera organisee au Mont St Michel, accueillie par le Centre des Monuments Nationaux, le samedi 28 avril 2007. Dear friends, Still a few days ago to take part in the spring cARTed's project, in colour or in black and white. The conditions are the same ones as usually. Deadline : 31st of march. To hold a place it's enough to answer this e-mail. For the output of the postcards an exceptional encounter will be organized in Le Mont St Michel. The meeting is accomodated by the French National Monuments Center, on saturday April 28, 2007. All the best Pascal carted@free.fr http://carted.free.fr *

Le flux des mots / galerie eof / 28 mars 2007

Galerie Bonneau-Samames / Overground par D. Brun A l'occasion d'« Overground », une exposition personnelle de Denis Brun, nous avons le plaisir de vous inviter au vernissage qui se tiendra à la galerie Bonneau-Samames à Marseille le 29 mars 2007 à 19h. L'exposition durera ensuite du 30 mars au 20 avril 2007. Dans l'attente de vous y rencontrer, Cordialement, Simon Bonneau Christine Samames infos au 06 71 15 76 97 (Simon Bonneau) www.lehautdelaffiche.com -

Abdelkader Benchamma - Sarah Tritz / la Friche Abdelkader Benchamma - Sarah Tritz / vernissage jeudi 29 mars / Galerie de la Friche - Marseille Astérides présente ABDELKADER BENCHAMMA - SARAH TRITZ vernissage jeudi 29 mars à partir de 18h30 Galerie de la Friche la Belle de Mai 41 rue Jobin 13003 Marseille exposition du 30 mars au 28 avril 2007 du mardi au samedi de 15h à 18h30 contact 04 95 04 95 01 www.lafriche.org Abdelkader Benchamma présente un ensemble de dessins d'une grande finesse d'exécution. Au feutre gouache, à l’encre, ils sont réalisés sans esquisse préalable, pensés comme une écriture. Leur format varie, pouvant aller du carnet de dessins à l’intervention de l’artiste in situ. La virtuosité et la sobriété du trait d’Abdelkader Benchamma illustrent des événements improbables, animés d’une vaste gamme de dynamiques. Les dessins deviennent le lieu privilégié de mises en situation dans lesquelles les différents protagonistes, vivants ou inanimés, sont en proie à des tensions, des lévitations, des mouvements contrariés, à des dialogues muets. Abdelkader Benchamma invente du mobilier passe-muraille, des architectures instables, une nature capable d’ensevelissements, d’écrasements. Ses espaces naturels sont parfois occupés par des hordes de gens. Ils deviennent le lieu de courses, de rassemblements, de luttes dont le motif reste incertain. Mobilier, personnages, plantes peuplent un même univers obéissant à des lois déconcertantes, dans lequel les sujets d’Abdelkader Benchamma semblent être les victimes de forces inconnues. La nature est figurée par un agencement fluide de motifs récurrents, accolés les uns aux autres pour recréer la puissance de paysages de montagne ou le foisonnement d’herbes et de plantes. Le graphisme sinueux de la végétation, le traitement des tas (mêlant parfois l’humain à l’organique) accentuent le caractère anxiogène de certaines situations. L’accumulation de formes, leur quantité surnuméraire tendant vers l’infini et l’impression de saturation qui en émane, participent de la capacité du dessin à projeter le spectateur au-delà de la feuille. L’artiste manie l’absurde et mesure ses effets visuels avec une grande précision. L’épure et l’intensité du trait des scènes présentées expriment des ambiances immédiates et fortes, provoquant la remise en question et la mise à mal d’une réalité stable. Sarah Tritz construit des installations et sculptures constituées d’éléments dont l'assemblage démontre une énergie du geste alliée à une réelle maîtrise du volume. D'autres oeuvres présentées -dessins, bas-reliefs, moulages- achèvent de former un ensemble dans son travail. Par le découpage, la peinture, l’association de matériaux bruts, elle construit ici une série de meubles revendiquant une esthétique du “mal fait” tout en faisant référence à différents courants de formalisme. Ses meubles sont agrémentés d’objets chinés aux puces ou dans des bazars, modelés ou encore moulés par l’artiste; ils constituent la genèse de chaque pièce et déterminent sa thématique. Les meubles de Sarah Tritz reflètent un processus de rangement, conservent des indices de son histoire quotidienne et attribuent une fonction à des éléments jugés inachevés. L’artiste y ordonne des pensées et structure sa perception de la réalité, évoquant tour à tour la musique et l’amour, l’amour et la rupture, la culture... Ses bibliothèques, armoires à casiers et portants, ouverts au regard, constituent des bribes de narration. Des changements de rythme et de matérialité sont développés dans l’ensemble des pièces présentées par Sarah Tritz. La multiplication des volumes se fait en tension avec ses dessins, ses sculptures en terre. L’artiste crée des formes à l’équilibre précaire, en balance entre le fonctionnel et l’accessoire, l’abstrait et le figuratif. Sarah Tritz utilise des éléments, isolés ou par séries, qui se répondent, s’illustrent et se complètent, pour passer de la suggestion à l’énonciation. Ses volumes et dessins font état d’une ambivalence associant les traces ténues d’un journal intime à sa mise en forme spectaculaire, qui appelle en définitive une interprétation extérieure à celle de l’artiste. avec le soutien du Conseil Régional PACA, de la Ville de Marseille, de la DRAC PACA, du Conseil Général 13, de la Friche la Belle de Mai www.lafriche.org .

The MAGNETIX !!! @ La Générale de Belleville (merci gran nico)

Musique Post-Bourgeoise Dîner 23 Mars Musique Post-Bourgeoise Olivier Urman - Constantin Leu - Alban Lescuyer Le vendredi 23 mars 2007 à 21h précises, notons que cette date sera la seule de notre existence : Musique Post-Bourgeoise privatise le grand appartement bourgeois de Monsieur Mauguin Jacques demeurant dans les lieux avec ses neuf chiens, ce qui veut dire tout et son contraire, mais surtout qu'on va vous faire payer... Combien ? Forfait spécial guerre en Irak 35 centimes la minute Minutes gratuites illimitées au-delà de 2h30 Ce forfait comprend tout ce qui précède le besoin d’aller aux toilettes Que peut-on faire en une minute ? Boire trois verres de blanc Gober une choucroute Ecouter un peu de musique post-bourgeoise Ou les trois en même temps En revanche vous payez également 35 centimes la minute quand quelqu'un vous demande ce que vous faites dans la vie. C’est Grand C’est Bourgeois mais nous sommes plus nombreux… Pour avoir l'adresse, Confirmation SVP : alban_lescuyer@hotmail.com www.musiquepostbourgeoise.com *

les éditions MIX > librairie Michèle Ignazi la librairie Michèle Ignazi & les éditions MIX présentent le vendredi 23 mars 2007, 19 h : rencontre et présentation des 7 nouveautés aux éditions MIX. en présence des auteurs L’Éclipse, P.N.A. Handschin Le paradoxe de l’instant, Sophie Coiffier Fiat lux, Christophe Manon Dictionnaire des longues distances, Bruno Pellier 2050/bitterness, R&Sie(n)+D La musique hyper-systémique, Jacopo Baboni Schilingi Le poétique est pervers, Fabien Vallos + nouveauté aux éditions ikko Via, Fabien Vallos Librairie Michèle Ignazi, 17 rue de Jouy, 75004 Paris collecif MIX. & éditions MIX. 28, av. de Laumière - 75019 collectifmix@noos.fr www.collectifmix.org *

Bill Jacobson au Frac Haute-Normandie COMMUNIQUÉ DE PRESSE Bill Jacobson “interim thoughts, and others“ AU FRAC HAUTE-NORMANDIE Exposition du 24 mars au 13 mai 2007 Visite de Presse à 14h30 et Vernissage à 18h30 le vendredi 23 mars 2007 Le Frac Haute-Normandie présente la première exposition monographique en France consacrée à l’oeuvre du photographe américain Bill Jacobson. Elle parcourt l'ensemble du travail de l'artiste, depuis les premières photographies en noir et blanc des années 90 autour de la figure humaine, à ses vues de villes des années 2000 particulièrement picturales. Y seront également montrés ses tous derniers travaux réalisés lors de voyages récents aux États-Unis et en Europe. L’oeuvre photographique de Bill Jacobson, de par la technique particulière du « out of focus » qui l’a longtemps caractérisée, s’énonce comme des moments de rêve emprunts d’une très grande qualité plastique. À travers portraits, paysages ou scènes de rue, on peut en effet y lire à la fois des références à la peinture romantique européenne (Friedrich, Constable, Turner, Corot…), à la peinture impressionniste française (Monet, Sysley, Bonnard) ou à la peinture et la photographie américaines (Hopper, Steichen, Stieglitz, Strand…). Son travail plus récent s’apparente beaucoup plus à un journal de voyage, une errance sensible dans les villes et les paysages contemporains – à l’instar de la déambulation du flâneur chère à Walter Benjamin – où l’oeil s’arrête sur des détails magiques, minuscules ou troublants qu’il associe en diptyque ou triptyques selon des accords visuels, formels, émotionnels ou presque narratifs. La réalisation de cette exposition a été rendue possible grâce au soutien du Fonds Étant Donnés. Contact Presse : Sergine Gallenne Sergine.gallenne.frachn@wanadoo.fr Le projet a reçu le soutien du Fonds Étant Donnés Le FRAC Haute-Normandie bénéficie du soutien de la Région Haute- Normandie, du Ministère de la Culture et de la Communication / DRAC Haute-Normandie et de la ville de Sotteville-lès-Rouen Partenaire privilégié du FRAC Haute-Normandie : André Chenue S.A. / Division conservation FRAC HAUTE-NORMANDIE 3, place des Martyrs-de-la-Résistance F - 76300 Sotteville-lès-Rouen (France) Phone: + 33 235 72 27 51 Fax: + 33 235 72 23 10 Mail: frac.haute.normandie@wanadoo.fr Web: www.frachautenormandie.org *

BEARSPACE: Jonathan Purday, 27 March 2007 22 Bardsley Lane, Greenwich, London We would like you to join us for the second exhibition in the series REPRESENT. JONATHAN PURDAY // NEW PAINTINGS // see the communiqué (.doc) EXHIBITION OPEN: 27 March - 7 April, 2007 DRINKS RECEPTION: Tuesday 27 March, 6-9pm* OPEN: Tues-Sat, 12-5 PM *Drinks reception sponsored by Renewal In this exhibition of new paintings, Purday continues his exploration of contemporary landscape, using the artist's own holiday photos, domestic and local scenes, found journalistic images, and sequences remembered from dreams. Purday has long found the dreamlike scapes in films by David Lynch among other directors as direction for his own work. The new paintings use a range of seemingly everyday surreal subjects. Stretching the subject matter in time and depicting different states of consciousness, Purday paints with dexterity in a variety of media and accuracy creating a montage of effects and images in each work. PLEASE NOTE CHANGE OF ADDRESS (22 BARDSLEY LANE, GREENWICH) BEARSPACESE10 Regards, Julia Alvarez Director Jenny Holmqvist Exhibitions Coordinator PLEASE SEE MYSPACE BELOW WHILE WEBSITE IS BEING UPDATED BEARSPACE myspace > www.myspace.com/_bearspace BEARSPACE Saatchi gallery online > www.saatchi-gallery.co.uk/dealers_galleries/Gallery/dg_id/997.html BEARSPACE OFFICE: 152a DEPTFORD HIGH STREET LONDON SE8 3PQ T: +44(0)20 86948097 M: +44(0)777 5940464 E: bearspace@thebear.tv W: www.thebear.tv/bearspace *

[Vernissage] Palais de Tokyo : Dewar & Gicquel Palais de Tokyo Communiqué de presse Daniel Dewar & Grégory Gicquel Tandem de sculpteurs, Daniel Dewar & Grégory Gicquel cultivent l’art du télescopage allié à une conception à la fois populaire et hybride de l’œuvre d’art. Depuis la présentation de leur scierie portative Echo PPK, et des différents objets «fait main» — chaussures Nike, cadre de vélo BMX — le travail des deux artistes s’est progressivement déplacé vers d’autres territoires, d’autres univers formels tout en restant attaché à la pratique de la sculpture et à la production des «ready-hand-made». Comment concevoir une œuvre à la fois artisanale et industrielle, artistique et design, pop et conceptuelle ? Ce sont toutes ces questions que le duo français semble vouloir se poser n’hésitant pas à multiplier les références au monde des loisirs populaires comme la pêche, le surf, le tuning et le skate. La culture japonaise du 19ème siècle semble également source d’inspiration dans leur démarche à l’image de certains titres de leurs œuvres sous forme de courts poèmes/haïku: La couleur vert détachée de la montagne suit le mouvement de la truite prise (Sekite Hara), titre d’une de leur sculpture-totem improbable associant bois et laine. Ainsi, à travers un univers à la fois ludique, conceptuel, narratif et proche de la science-fiction, Dewar & Gicquel parviennent à créer des histoires entre un éléphant et une geisha, une voiture et un piercing ou encore un collier de perles et des casques de moto, bouleversant par ce biais là les codes de la sculpture contemporaine. Pour leur première exposition personnelle dans une institution parisienne, les deux artistes, proposent un ensemble de sculptures inédites, fidèles à leur univers protéiforme et radical. Un véhicule «préhistorique» sculpté et taillé en granit, un Shimenawa, corde sacrée utilisée au Japon, monumental tressé en fil synthétique, une série d’Ocarinas, petits instruments de musique, en bois peint et ciment et enfin un tapis en laine aux motifs trans-péruviens composent cet ensemble insolite de sculptures à l’échelle 1. Palais de Tokyo 13, av. du Président Wilson. 75016 Paris M° Iéna ou Alma-Marceau. RER C, Arrêt Pont de l’Alma de 20h à minuit T. 01 47 23 38 86 contact@palaisdetokyo.com www.palaisdetokyo.com > Entrée libre Les expositions sont présentées jusqu’au 6 mai 2007. Le Palais de Tokyo est ouvert du mardi au dimanche de midi à minuit. *

A vendre : prototype « OS02 » Dans le cadre de DESIGNMAI 07, festival international de design à Berlin, Sebastien Wierinck présentera dans la galerie Into Art&Furniture, du 12 mai au 9 juin, une nouvelle installation du type « OS00 » Du 18 au 21 mai, Onsite Studio participera également à Designmai Youngster, évènement dévoué aux jeunes créateurs sur plus de 4500 m². Les bénéfices de la vente du prototype « OS02 » serviront aux frais de productions et de déplacements du projet. Un dossier de présentation du projet « ONSITE STUDIO at DESIGNMAI » au format pdf peut être envoyé sur simple demande. Pour plus d’informations : www.into-berlin.de www.designmai.de www.designmai-youngsters.com www.os00.com Cordialement, Sebastien Wierinck 06 32 49 31 12 ONSITE STUDIO Sebastien Wierinck 7, Rue Fortia 13001 Marseille - France. phone FR: ++33632493112 e-mail: info@os00.com url: www.os00.com skype: listentoseb *

R-DIFFUSION | MARS 2007 | FLIPBOOKS DVD !

conférence / rencontre au domaine de Kerguéhennec Bonjour, Dans le cadre de l'exposition "Les temps modernes" présentée actuellement au domaine de Kerguéhennec, je vous invite à une présentation de mon travail dimanche 25 mars à 16h. Bien à vous. Sébastien Vonier communiqué Les Temps modernes collection du Frac Bretagne Nicolas Chardon (F) Hannah Collins (GB) Krijn de Koning (NL) François Dufrêne (F) Raymond Hains (F) Guillaume Janot (F) Harald Klingelhöller (D) Joachim Koester (DK) Carlos Kusnir (RA) Jean-Philippe Lemée (F) André Raffray (F) Jean-Pierre Raynaud (F) Jean-Michel Sanejouand (F) Michael Snow (CAN) Hervé Thoby (F) Jacques Villeglé (F) Erika Vogt (USA) Bernard Voúta (CH) Sébastien Vonier (F) James Welling (USA) Christopher Williams (USA) exposition 3 février – 8 avril 2007 vernissage samedi 3 février à 15.00 Domaine de Kerguéhennec contact presse, iconographie sur demande, voyage de presse : Christine Lhériau 02 97 60 44 44, secretariat@art-kerguehennec.com www.art-kerguehennec.com Le Domaine de Kerguéhennec se trouve à 20 km au nord de Vannes en Bretagne. Propriété du département du Morbihan, il s’étend sur les 175 ha d’un parc inscrit, dessiné en 1872 par le paysagiste Denis Bühler (créateur, avec son frère, du parc de la Tête d’or, à Lyon, et des jardins du Thabor, à Rennes) autour d’une cour à l’ordonnance majestueuse, formée par un château et des communs commandés en 1710, classés monuments historiques. Son parc de sculptures, rare spécimen français du genre, compte parmi les plus importants d’Europe. Créé à partir de 1986 à l’initiative du Ministère de la culture et du Frac Bretagne, il réunit une vingtaine d’œuvres d’artistes majeurs: Ian Hamilton Finlay, Toni Grand, Richard Long, François Morellet, Maria Nordman, Marta Pan, Giuseppe Penone, Markus Raetz, Jean-Pierre Raynaud, Ulrich Rückriem, etc. Une vaste campagne de restauration est engagée depuis 2001. Une commande de Richard Artschwager a été inaugurée en 2003. La même année une sculpture de Harald Klingelhöller a été revue puis réinstallée par l’artiste. Une oeuvre de Hreinn Frifinnsson sera implantée au printemps 2007. Enfin Ernesto Neto, Steven Pippin, sollicités plus récemment, réfléchissent à d’autres propositions. ouverture : 11-18h tous les jours sauf lundi Le Domaine de Kerguéhennec est subventionné par le Conseil général du Morbihan, le Conseil régional de Bretagne et le Ministère de la culture, D.A.P., DRAC Bretagne. _

APPEL À CANDIDATURE 2007-2008 > RÉSIDENCE SYNAPSE PROGRAMME DE RÉSIDENCE SYNAPSE APPEL À CANDIDATURE octobre 2007 à juin 2008 L¹Ecole supérieure d¹arts de Rueil-Malmaison propose à des artistes ayant un projet multimédia en cours de réalisation une résidence de 4 à 5 semaines (studio d'hébergement indépendant et atelier de post-production) dédiée au montage vidéo et son, à l¹Internet et à toutes les hybridations générées par ordinateur. Le programme de résidence Synapse est ouvert à tous les champs artistiques (plasticiens, chorégraphes, compositeurs...). Durant les résidences, des situations pédagogiques sont organisées entre artistes, enseignants et étudiants, alliant présentation et débats. En fin de séjour, la « soirée Synapse », ouverte aux professionnels et au public, permet à l'artiste de présenter sa réalisation en avant première. Nous restons à votre disposition pour toute information complémentaire. >voir le détail des résidences (pdf) Bien cordialement. Sylvie Paz Stéphane Pichard 01 47 55 14 85 synapse@earueil.com SYNAPSE Ecole supérieure d¹arts 3, rue du prince Eugène 92500 Rueil-Malmaison www.earueil.com Direction : Victoire Dubruel *

i love Italia: Fondazione Pistoletto International Program '07 news about the Italian contemporary art scene from UnDo.Net Cittadellarte - Fondazione Pistoletto presents UNIDEE in Residence - International Program 2007 2 July - 31 October 2007 Deadline for applications: 16 April 2007 www.cittadellarte.it/unidee UNIDEE in Residence is an international program open to artists, professionals, students and graduates of various university faculties from any country in the world. UNIDEE offers an experience unlike anything offered in any other university or academic program: a research-oriented practice that operates within each discipline and is directed towards the responsible transformation of society and the creative activation. The UNIDEE programs are directed by Michelangelo Pistoletto. The course in residency include an active participation in meetings and seminars hold by experts and professors of various humanistic, scientific, economic, political, artistic and social disciplines. The residents work individually or in groups to develop ideas and projects, working along creative lines pertinent to the following fields: Art, Communication, Ecology, Economics, Education, Work, Nutrition, Politics, Production, Science, Spirituality. The work of the UNIDEE residents involves constant interaction with the offices of Cittadellarte, which put the program of responsible social transformation into effect through projects developed in conjunction with public and private institutions, companies, cultural bodies and economic and production structures. All the events in the Cittadellarte program - exhibitions, conferences, performances and workshops - offer further opportunities for the residents to explore issues and develop ideas. At the end of the residency, the ideas that have been generated are presented publicly at the UNIDEE in progress exhibition-event. How to apply A maximum of twenty residencies are available each year. The residency lasts four months, from July 2nd to October 31st. The official language is English. Cittadellarte selection panel chooses candidates on the basis of their aptitude for developing projects relating to the aims of the University of Ideas. Applicants are invited to send any material they consider pertinent to such an assessment: curriculum, documentation of previous work, one or more examples ( well-developed or developing during the residence) of projects that illustrate their approach to the theme of a socially responsible transformation. A filled-in and signed application form must also be included with the material. Scholarship grants are available, total and partial cover. Anyone interested is invited to consult the website or to contact the organizing secretary for further information. The sum includes: - seminars during the residency - attendance of the workshops - technical and teaching assistance, visits and inspections - participation in Cittadellarte activities - board and lodging on the premises UNIDEE 2007 is supported by: Ministero per i Beni e le Attivita' Culturali - Regione Piemonte - Provincia di Biella - Citta' di Biella - Unicredit - Fondazione CRT - Fondazione Cassa di Risparmio di Biella - M.I.T. - Italy Program Universidad de Antioquia - Pepinieres europeennes pour jeunes artistes - Castello di Rivoli - Fulbright - A.M. Qattan Foundation - Inlaks Foundation - SNAIT - IFPC - Unesco Associazione Pacefuturo - Love Difference - Hangar - Fondazione Ermenegildo Zegna - illy caffe' - CiAl Consorzio Imballaggi Alluminio - Ars Aevi - Sarajevo Academy - deBuren Applications must be submitted by April 16th 2007 (postal stamp) to the following address: UNIDEE in Residence Cittadellarte - Fondazione Pistoletto Via Serralunga, 27 13900 Biella - Italia tel. +39 015 0991 462 / 471 fax +39 015 25 22 540 unidee@cittadellarte.it www.cittadellarte.it/unidee *

[Labox] Appel_candidature_Résidences 07/08 | : : : : : : : : | la box _bourges école nationale supérieure d'art de Bourges 9 rue Édouard Branly - BP 297 18006 Bourges cedex tel/fax : 02 48 24 78 70 la.box@ensa-bourges.fr http://box.ensa-bourges.fr Résidences/ la box _galerie de l'école nationale supérieure d'art de Bourges lance un appel à candidature pour ses résidences 2007/2008. Réception des dossier avant le dimanche 1er avril 2007. En savoir sur http://www.ensa-bourges.fr/liens.php?liens=box&sujet=Candidature_2007-2008&navigation=02_residences_02&nav_nom=residences .

Liste de diffusion de la FRAAP 12/03/2007 nous vous transférons cet appel à résidence : au coLLombier résidence d’accueil d’artistes de Cunlhat, Puy-de-Dôme. La résidence d’accueil d’artistes le CoLLombier propose à un artiste plasticien une résidence de 2 mois, organisée librement (par séquence de deux semaines au moins) de septembre 2007 à septembre 2008. Son travail devra s’inspirer des singularités du territoire : géographie, histoire, climat, sociologie, économie. Cette résidence est conçue comme une occasion d’échange entre l’artiste, le territoire et ses habitants. Elle se conclue par une exposition et l’élaboration d’un document éditorial. Le résidant est invité à participer aux activités artistiques et culturelles du CoLLombier, voire à en susciter, selon ses recherches et son travail (rencontres, conférences, ateliers, accueils de scolaires) Le CoLLombier met à disposition de l’artiste : - un atelier 40m2 au 1er étage - un lieu d’exposition 60m2 - une bourse de travail de 2000 euros - un logement : chambre avec salle de bain, cuisine équipée, bureau - une aide à l’édition à hauteur de 3000 euros Condition d’entrée : - Les candidats de tous pays sont autorisés à postuler, cependant il est préférable qu’ils aient des notions de français. - 2 candidats peuvent présenter ensemble le même projet, mais dans ce cas une seule bourse sera attribuée. Constitution du dossier : Les dossiers de candidature doivent se composer de : - curriculum vitae détaillé - dossier d’artiste illustré de visuels de travaux récents format A3 maximum - un projet indiquant les motivations du séjour, les thèmes de recherche et la nature des travaux que le candidat souhaite réaliser durant son séjour. Devra être indiqué et expliqué sa relation avec le territoire et notamment la place de la population dans sa démarche artistique. - une enveloppe timbrée pour les candidats qui souhaitent récupérer leur dossier d’artiste. les dossiers sont à envoyer avant le 28 juin 2007 au : CoLLombier - 1 route de Tours - 63590 CUNLHAT Sélection : Le dossier de chaque candidat sera examiné par les membres de la commission artistique de l’association le CoLLombier composée entre autre d’un directeur de centre d’art contemporain, d’un directeur de Centre Culturel, d’artistes, d’élus et de membre de l’association le coLLombier. La commission retiendra un projet. Un courrier sera adressé à chaque candidat dans les 20 jours qui suivent la date de délibération. L’artiste retenu se verra convié à rencontrer les membres de l’association afin de définir plus précisément le déroulement de la résidence. pour plus d'informations : www.lecollombier.com : descriptif du territoire de Cunlhat - collombier@wanadoo.fr - 04 73 72 34 88 - 1 route de Tours - 63590 CUNLHAT Informations diffusées par la Fraap - Fédération des réseaux et associations d'artistes plasticiens - fraap2@wanadoo.fr - www.fraap.org Vous souhaitez diffuser vos offres d¹emplois, appel d'offres, appels à projets, appel à dossiers, appels à résidences, faites les nous parvenir par mail à : fraap2@wanadoo.fr Voir nos actualités sur : www.fraap.org .

LA LETTRE D'INFORMATION DE R-DIFFUSION | MARS 2007 R-DIFFUSION réunit 20 éditeurs à découvrir sur le site www.r-diffusion.org 68 SEPTANTE asb l ART-NETART l CEAAC l DASEIN éditions l ECART PRODUCTION l ENTRE DEUX M l é®e l IKKO l KAHN + ASSOCIATES éditions l LAPLATEFORME l LENDROIT l MIX l MU l OPTICAL SOUND l PIN-UP BADGES l RHINOCEROS l STIMULTANIA l SUJET-OBJET éditions l TRANSVERSALE l LITTLE SINGLE l > Téléchargez LA LETTRE D'INFORMATION - MARS 2007 [PDF] R-DIFFUSION 6 rue saint guillaume 67000 strasbourg - france (ouvert les mercredis de 12h00 à 20h00) - 06 61 83 59 00 - info@r-diffusion.org .

semaine 125 > SEBASTIEN VONIER / RAPHAEL ZARKA Bonjour, A lire dans le numéro 125 de Semaine, "Identification des schémas" un texte de Yoann Gourmel en écho à notre exposition au musée de la Roche-sur-Yon. L'exposition est visible jusqu'au 28 avril. Bien à vous, Sébastien Vonier semaine : www.analogues.fr > SEBASTIEN VONIER / RAPHAEL ZARKA > musée de La Roche-sur-Yon > > Exposition ouverte au public du 10 février au 28 avril 2007 > Du mardi au samedi de 13h à 18h > (ouvert le matin sur rendez-vous pour les groupes) > > contact : > Musée de La Roche-sur-Yon > Rue Jean-Jaurès > 85000 La Roche-sur-Yon > tél. 02.51.47.48.35 >

LA GALERIE EXTERIEURE SPECIAL USA ON LINE AND MORE www.lagaleriexterieure.com SPECIAL USA SHOW THE MAN WHO SHOT LIBERTY VALANCE Du 17 janvier au 13 février 2007/ 01-17 to 02-13 2007 Avec / with : Aurélien Froment Alessandro Nassiri Jean Barberis Aurélie Godard Eric Stephany Pierre Joseph Renaud Auguste Dormeuil Bruno Persat Julien Bismuth Dominique Blais Mark Geffriaud Virginie Yassef Pierre Leguillon Dans les villes de / in cities of : Freedom Love Unity Joy Independence Hope Triumph Comfort Utopia Pride Truth or Consequences Harmony Sur une proposition de / curating by : Géraldine Longueville et Mark Geffriaud Toute la documentation sur / all archives on : www.lagaleriexterieure.com/usa A LA PLANCK GALERIE AIR DE PARIS / AT LA PLANCK AIR DE PARIS GALLERY : ERIC STEPHANY POST INTERVISUM Vernissage le samedi 17 mars de 16h à 21h / opening saturday 17 th of march, 4pm to 9pm Exposition jusqu'au 14 avril 2007 / until 14 april 2007 Toutes les informations sur / more informations : www.laplanck.com La Planck - Galerie Air de Paris 32 rue Louise Weiss – 75013 Paris BIENTÔT en ligne / COMING SOON on line : //// SPECIAL AMERICA LATINA SHOW /// Sur une proposition de / curating by : Bernard Guegan *

Capricious #6- “Just can’t get enough” NEWS : Appel à la Candidature/Photographes Capricious Magazine #6. www.becapricious.com Thème :"I just can't get enough" Date limite : 20 Mars, 2007 Capricious is an international fine art publication for emerging photographers. The presented work is neither commercial, nor fashion photography; it creates a visual narrative without intermediary contextualization. We don’t like borders or boundaries or oppressors. We are thankful for the camera and for photographers that continue to share their work with us, loaning us a different pair of eyes, giving us a way to see what is happening or not. We hope for submissions of alternate realities, whether those to escape from, to hope for, or just to exist in. -Just can’t get enough- How are struggles of- Addiction. Dependency. Resistance. Strength. Escape. Control. Reason. Insanity. Profusion. Abundance. Extravagance. Repetition. Frustration. Satisfaction. Disappointment - played out: how can they be relinquished or not. Whether specific (i.e.- Just can’t get enough…peanut butter, magic mushrooms, parties, music, shoes, seduction or any other habit or disorder.)or more abstract, how do insatiable desires look? We want you to submit 12-15 photographs (more will not be viewed). We accept all formats and all colors. Send photo prints (8x10 inches, A4) or CD-ROM scanned 8x10 inches (A4) 300 dpi. Please attach color proofs of every photograph if you submit on a CD. We also need you to write Capricious with your handwriting and send it with your material. Not all submissions will be guaranteed a spot in the coming issue, yet Capricious keeps an archive and will consider your work for future issues. Please make sure you have model releases for all submitted work. Capricious has the right to use published material in promotional matters. Deadline: March 20th, 2007. Guest Editor: Caroline Niémant 15, rue d’Orsel 75018 Paris France caroline.niemant@peepingtomgalerie.com www.peepingtomgalerie.com Capricious Magazine 302 Bedford Ave. #114 Brooklyn, NY 11211 USA info@becapricious.com www.becapricious.com *

exhibition @ la generale / Paris www.lagenerale.org .

Vernissage> Galerie Alain Gutharc : Anita Molinero Les sculptures d’Anita Molinero, réalisées à partir d’objets du quotidien (containers, emballages, sacs poubelle, ...) d’aspect brut et peu noble, recèlent les composants d’une vie où s’entremêlent sexe et mort, sensualité, renaissance. 10 mars 2007 Lieu Galerie Alain Gutharc Communiqué de presse L’œuvre d’Anita Molinero est apparue au début des années 80 et n’a jamais cessé de se faire. Peu ou pas présentée sur la scène parisienne, ce travail est ancré dans le paysage plasticien français. Une récente monographie, qui retrace le travail de l’artiste, illustre avec habileté la richesse de cette oeuvre. Oeuvre faite de refus, d’histoire, de culture, de langage, de rebuts... Anita Molinero utilise, comme d’autres l’on fait, des matériaux de décharge, mais aussi des containers à ordures. Elle n’est en aucun cas tentée par une transfiguration rédemptrice qui, les sublimant dans leurs formes, les sacraliserait, grâce à un nouveau statut, celui d’oeuvre d’art. Au contraire, elle les utilise pour la brutalité même que ces matériaux véhiculent. Et si ce travail évoque celui de certains sculpteurs anglais, sa démarche s’en oppose par la distance sans cesse affirmée avec les conventions d’une sculpture visant une transformation aux fins de séduire une esthétique bourgeoise. Il s’agit d’une oeuvre faite de violences, celles faites aux matériaux, torsions, distorsions, agressions..., et celle qu’expriment les sculptures ainsi nées. Mais il ne serait pas justice de garder sous silence l’incontestable beauté qui se dégage des ces assemblages. La couleur de tous les éléments choisis et combinés par Anita Molinero rayonne comme si celle ci, malgré tout, exprimait un optimisme triomphant. Les sculptures d’Anita Molinero nous surprennent et nous envahissent, puis nous deviennent familières car elles recèlent les composants d’une vie où sexe et mort, sensualité, renaissance, s’entre-mêlent. Galerie Alain Gutharc 7, rue St-Claude. 75003 Paris M° St-Sébastien Froissart Contact : T. 01 47 00 32 10 gutharc@free.fr Entrée libre L’exposition est présentée jusqu’au 21 avril 2007. La galerie est ouverte du mardi au vendredi de 14h à 19h, le samedi de 11h à 13h et de 14h à 19h. *

Indisciplines au Dojo www.le-dojo.org

NEW BOOKS TO DOWNLOAD / NOUVELLES PUBLICATIONS ... NEW BOOKS TO DOWNLOAD / NOUVELLES PUBLICATIONS À TÉLÉCHARGER AIR DE PARIS - NEW BOOKS - DOWNLOAD - COPYLEFT *** domino --> Online catalogue of the group show in Air de Paris (34 pages ) / 5,5 Mo fiscal paradise digest --> Online book by François Curlet & Chloé Delaume (32 pages ) / 1,5 Mo Si ce monde vous déplaît --> Online catalogue of Pierre Joseph solo exhibition in FRAC Poitou-Charentes (30 pages ) / 6,4 Mo *** www.airdeparis.com > download ***

[Newsletter] RHINOCEROS l MARS 2007 rhinoceros 6 Rue Saint Guillaume 67000 STRASBOURG www.rhinoceros-etc.org MARS 2007 LENDROIT l EDITIONS D'ARTISTES l chez RHINOCEROS mercredis 14 et 21 mars de 12h00 à 20h00. Fondé en 2003 par Mathieu Renard, LENDROIT est une structure visant la promotion et la diffusion du livre et de l'édition d'artiste sous toutes ses formes ainsi que la promotion de pratiques artistiques contemporaines liées à l'édition. Basé à Rennes, LENDROIT est composée de deux espaces complémentaires : Espace d'édition d'artistes : livres, multiples, posters, cartes postales, autocollants, vidéos, dvd, cd audio, cd rom, livres objets... Espace pratiques plastiques : expositions et événements LENDROIT agit également en qualité d'éditeur : production et diffusion d'éditions d'artistes. LENDROIT l EDITIONS D'ARTISTES l 23 RUE QUINELIEU l 35000 RENNES l FRANCE www.lendroit.org _

OPENING Saturday 10th March Mathieu BRIAND, UBÏQ, CHAPTER 2 Mathieu BRIAND, UBÏQ: A Mental Odyssey: www.galerie-maisonneuve.com/briand/UBIQ/UBIQ.htm Gallery program & Artists NEWS: www.galerie-maisonneuve.com/programme/gbprog.htm www.galerie-maisonneuve.com *

Liste de diffusion de la FRAAP (02/03/2007) nous vous transférons cet avis de recrutement : Le Quai, école supérieure d’art de Mulhouse recherche un(e) designer (objet, produit ou espace) Professionnel actif pour assurer un enseignement pratique et théorique en premier et deuxième cycle. Il (elle) participe notamment au positionnement de l'option design textile en dispensant un enseignement alliant élaboration de concepts, maîtrise des processus industriels et connaissance des techniques et matériaux. Le poste comprend la participation aux réunions pédagogiques et aux jurys comme le suivi des stages et des workshops. Cadre d’emploi : enseignant d’enseignement artistique, poste équivalent Cadre A Horaires : maximum 16h hebdomadaires - Disponibilité : septembre 2007 Le dossier comprenant une lettre d’intention concernant l’enseignement ainsi qu’une présentation de l’activité professionnelle du candidat est à envoyé à : Monsieur David Cascaro - Le Quai, Ecole supérieure d’art de Mulhouse - 3 quai des Pêcheurs - 68200 MULHOUSE avec copie à : Direction des ressources humaines - Mairie de Mulhouse - 2 rue Pierre et Marie Curie - BP10020 - 68948 MULHOUSE CEDEX 9 Le Quai, Ecole supérieure d’art (130 étudiants, 25 enseignants) est un établissement supérieur d'enseignement artistique sous tutelle pédagogique du ministère de la Culture. Il prépare aux diplômes nationaux (DNAP et DNSEP) et offre trois options (art, design graphique, design textile). L'Ecole supérieure d’art est situé à 20 mn de Bâle (Suisse), 51 mn de Strasbourg et 3h15 de Paris. - www.lequai.fr Clôture des inscriptions : 30 avril 2007 Informations diffusées par la Fraap - Fédération des réseaux et associations d'artistes plasticiens - fraap2@wanadoo.fr - www.fraap.org Vous souhaitez diffuser vos offres d¹emplois, appel d'offres, appels à projets, appel à dossiers, appels à résidences, faites les nous parvenir par mail à : fraap2@wanadoo.fr Voir nos actualités sur : www.fraap.org .

Liste de diffusion de la FRAAP (02/03/2007) nous vous transférons ces avis de recrutement : Ouverture d’un concours pour le recrutement de dix professeurs des écoles nationales supérieures d’art Par arrêté du ministre de la culture et de la communication en date du 20 février 2007, est autorisée au titre de l’année 2007 l’ouverture d’un concours pour le recrutement de dix professeurs des écoles nationales supérieures d’art : A. – Deux professeurs d’histoire des arts Profil 1 : l’enseignant(e) devra posséder à la fois une compétence d’historien(ne) d’art et une réelle expérience de l’actualité contemporaine, à travers des activités de critique d’art et de commissaire d’expositions. Il ou elle interviendra plus spécialement dans l’option art, ainsi qu’en propédeutique, mais pourra être amené également à intervenir dans l’option design d’espace. Il ou elle sera susceptible d’intervenir sur l’ensemble du cursus. Affectation : École nationale supérieure d’art de Dijon. Profil 2 : historien(ne) d’art engagé(e) dans une activité créative de rang national, voire international, il ou elle interviendra sur la totalité du cursus pour un enseignement de l’histoire des arts depuis l’année propédeutique, puis de la phase programme jusqu’à la fin de la phase projet. Il ou elle devra faire preuve d’une capacité à la transversalité avec les options art, design et communication et également posséder une expérience de l’interdisciplinarité art-technique-management dans le cadre du projet ARTEM (Art-technologie-management). Une ouverture sur les médias contemporains serait appréciée et la pratique d’une ou plusieurs langues étrangères est souhaitée. Affectation : École nationale supérieure d’art de Nancy. B. – Quatre professeurs de peinture, dessin, arts graphiques Profil 1 : l’enseignant(e) interviendra dès l’année propédeutique, où il ou elle aura la responsabilité de l’initiation des étudiants à des disciplines. Il ou elle interviendra sur l’ensemble du cursus, mais plus particulièrement dans les trois premières années des deux options art et design d’espace. Une expérience pédagogique de cours et de pratique d’ateliers dans les domaines de la peinture et du dessin serait particulièrement appréciée. Affectation : École nationale supérieure d’art de Dijon. Profil 2 : artiste pour un enseignement à partir de la première année, de dessin d’observation, de représentation ou d’expression intervenant sur l’ensemble du cursus (en phase programme et en phase projet) et sur les options design et art, connaissant la nouvelle organisation pédagogique et de recherche européenne. Une connaissance de la langue espagnole est vivement souhaitée. Affectation : École nationale supérieure d’art de Limoges-Aubusson. Profil 3 : artiste pour un enseignement à partir de la première année d’initiation et de recherche à la couleur (théories et pratiques) en lien avec les technologies d’impression. Il ou elle aura la charge de l’atelier d’édition impression en collaboration avec deux autres enseignants. Il ou elle interviendra sur l’ensemble du cursus dans les options design et art. Une connaissance de la langue espagnole est vivement souhaitée. Affectation : École nationale supérieure d’art de Limoges-Aubusson. Profil 4 : plasticien(ne) engagé(e) dans une activité créative de rang national, voire international. Il ou elle interviendra sur la totalité du cursus pour un enseignement de la couleur et des pratiques picturales, de l’année propédeutique, puis de la phase programme jusqu’à la fin de la phase projet. Une ouverture sur les médias contemporains serait appréciée et la pratique d’une ou plusieurs langues étrangères est souhaitée. Affectation : École nationale supérieure d’art de Nancy.

Liste de diffusion de la FRAAP (02/03/2007) C. – Un professeur de sculpture, installation Artiste enseignant(e) ayant une visibilité réelle sur la scène de l’art contemporain. Il ou elle devra posséder, outre une expérience de l’enseignement, une maîtrise théorique et technique des questions liées à la sculpture et à l’installation contemporaines et des systèmes de représentation pluridisciplinaires en usage dans le domaine. Ses qualités d’initiative, d’organisation et sa disponibilité collégiale seront vivement appréciées. Affectation : École nationale supérieure de la Villa Arson (Nice). D. – Un professeur d’infographie et création multimédia Par son travail personnel et son engagement sur la scène artistique contemporaine, le (la) candidat(e) à ce poste devra être capable d’ouvrir son enseignement à des questions actuelles et de situer le travail des étudiants dans l’horizon d’une recherche artistique et d’une réflexion philosophique. Une expérience de l’installation et du multimédia touchant aussi bien l’exposition dans l’espace réel que l’exploration de l’espace virtuel est demandée. Affectation : École nationale supérieure d’art de Cergy. E. – Un professeur de design d’espace scénographie Engagé(e) dans une activité créative au plan national, européen, voire international, l’enseignant(e) intervient sur la totalité du cursus pour un enseignement théorique et pratique du design d’espace et de la scénographie. Il ou elle doit faire preuve d’une forte disposition à l’interdisciplinarité et également contribuer à renforcer les multiples interconnexions pédagogiques établies avec les partenaires du projet ARTEM (Art-technologie-management), le design étant un des axes à privilégier. Une ouverture sur les commanditaires publics et privés, et une expérience du pilogage de projets sont requises, tout comme la pratique professionnelle du français et d’une ou plusieurs langues étrangères. Affectation : École nationale supérieure d’art de Nancy. F. – Un professeur de design d’objet Auteur ou designer ayant une expérience et une compétence dans les domaines de la parure et ses mises en œuvre sur le corps, l’espace et l’objet. Il ou elle assurera la responsabilité de l’atelier dans toutes les implications liées à l’enseignement du projet ; la recherche artistique ainsi que sa gestion matérielle et technique en relation avec un technicien spécialisé dans le domaine des émaux sur cuivre et du bijou. Il ou elle interviendra à tous les niveaux du cursus. Une connaissance de la langue espagnole est vivement souhaitée. Affectation : École nationale supérieure d’art de Limoges-Aubusson. Les dossiers d’inscription sont à retirer sur place ou par demande écrite à l’adresse indiquée ci-dessous. Les dossiers peuvent être retirés jusqu’au 23 mars 2007, date limite de retrait. La date limite de dépôt des dossiers est fixée au 30 mars 2007 - le cachet de la poste faisant foi. Les retraits et dépôts des dossiers de candidature sont à effectuer du lundi au vendredi, de 10h à 12h et de 14h30 à 16h30, au Ministère de la culture et de la communication - délégation aux arts plastiques - département de la coordination administrative et financière - pièce 420 ou 410 - 3 rue de Valois - 75001 PARIS Les épreuves d’admissibilité se dérouleront du 25 avril au 4 mai 2007 (ces dates sont susceptibles de modification pour tenir compte du nombre de candidats). Les résultats des épreuves d’admissibilité sont affichés dans les locaux de la délégation aux arts plastiques - 3 rue de Valois - Paris 1er ou communiqués par téléphone 01 40 15 73 79 à partir du 10 mai 2007. Les épreuves d’admission se dérouleront dans les locaux de l’école dans laquelle le poste est ouvert, sous réserve d’une confirmation ultérieure, entre le 23 mai et le 8 juin 2007 - ces dates sont susceptibles de modification pour tenir compte du nombre de candidats.

Le Commissariat > "Même monde, même rêve" Le Commissariat est heureux d¹annoncer sa prochaine exposition : Même monde, même rêve avec KRISTINA SOLOMOUKHA SYLVAIN ROUSSEAU Vernissage le Samedi 25 février 2007 Expo du 25 février au 17 Mars 2007 15 passage Sainte Anne Popincourt 75011 Paris www.lecommissariat.org *

Invitation vernissage exposition Bernard Pourrière www.galerie-depardieu.com _

le 8 mars à RLBQ, une exposition de Vanessa Henn triangle france et RLBQ présentent Double-ganger et faux-amis une exposition de Vanessa Henn Vernissage le 8 mars à partir de 18h30 Exposition du 9 mars au 31 mars 2007 à RLBQ, 41 rue Tapis Vert, 13001 Marseille ouvert du mercredi au samedi de 15h à 19h renseignements : rlbq@free.fr ; 04 91 91 50 26 .

Appel à projet - Production de multiples d'artiste Chaque année, Astérides produit une dizaine de multiples d'artistes. Les multiples sont présentés au public à l’occasion d'un week-end d'exposition-vente au mois de juin à Marseille, et sont ensuite diffusés par Astérides. www.asterides.org/multiples.html www.asterides.org/evenements.html Pour la troisième édition du week-end d'exposition-vente de multiples, Astérides propose de produire une dizaine de projets de multiples, à hauteur de 500 € de budget de production par projet sélectionné. Il est à noter que le remboursement des frais engagés pour la production des multiples se fait exclusivement sur présentation de factures. Les multiples sont produits en série limitée, ils sont numérotés et signés par l'artiste. Le nombre de multiples peut varier selon le projet envisagé, les séries ne devant cependant pas excéder une dizaine d'exemplaires. Les dossiers de candidature doivent être composés d’un cv, d’un dossier artistique et d’une lettre de présentation du projet de multiple. La production des projets retenus aura lieu entre avril et fin mai 2007, pour une présentation au mois de juin 2007 au cours du prochain week-end d’exposition-vente de multiples. La date limite de réception des dossiers est fixée au lundi 2 avril 2007. * Astérides - Ateliers d'Artistes Friche la Belle de Mai 41 rue Jobin 13003 Marseille T 04 95 04 95 01 F 04 95 04 96 53 asterides@lafriche.org www.asterides.org *

[Labox] Appel à projet curatorial 2007/2008 : la box _bourges la box _bourges école nationale supérieure d'art de Bourges 9 rue Édouard Branly - BP 297 18006 Bourges cedex tel/fax : 02 48 24 78 70 la.box@ensa-bourges.fr http://box.ensa-bourges.fr Appel à projet curatorial/ Pour la troisième année consécutive, la box _galerie de l'école nationale supérieure d'art de Bourges lance un appel à projet pour son programme d'expositions. La programmation de la saison 2007/2008 (octobre/mi-juillet) sera confiée à un commissaire indépendant, un critique, un artiste ou un collectif. Réception des avant-projets par courriels jusqu'au lundi 30 avril 2007 : la.box@ensa-bourges.fr *

Ultralab™ présente "Samaran²" (Catalogue 2) www.monografik-editions.com .

Rien à voir/ Instants Chavirés : Projections vidéo Rien à voir/ Instants Chavirés : Projections vidéo de Pascual SISTO les 4,6, 7, 9, 22, 23, 24 et 28 mars 2007 Rien à voir est une programmation de vidéos qui a lieu aux Instants Chavirés à Montreuil et qui présente de manière monographique les travaux d'artistes plasticiens, émergents ou confirmés entre l'ouverture des portes et le début du concert. Pour en savoir plus sur la programmation des concerts, vous pouvez aller sur le site des instants: www.instantschavires.com En mars, nous sera donné à voir l’univers hypnotique de Pascual Sisto, un artiste d’origine espagnole qui vit à Los Angeles. Quatre de ses vidéos récentes sont à découvrir, réunies sous le titre de l’une d’entre elles, 4 is better. Une vidéo sera montrée en boucle par soir de concert aux Instants Chavirés, 7 rue richard lenoir à Montreuil les 4, 6, 7, 9, 22, 23, 24 et 28 mars 2007 de 20h30 à 21h. Attention: diffusion le 4 mars à 16h précises. Photos © Pascual Sisto. Droits réservés. Instants Chavirés 7 Rue Richard Lenoir 93100 Montreuil- Métro Robespierre (ligne 9) Tel: 33 1 42 87 25 91 e-mail : instantschavires@wanadoo.fr website : www.instantschavires.com ___

Liste de diffusion de la FRAAP nous vous transférons cet appel à résidence : Le Centre d’art de l’Yonne lance un appel à candidatures pour deux résidences d’artistes en milieu scolaire. Pourquoi des résidences d’artistes en milieu scolaire ? Pour offrir à un artiste la possibilité d’installer son atelier pendant une période de 6 semaines au sein d’un établissement scolaire, où il pourra grâce à une allocation de séjour de 4000 euros, y développer le projet de son choix. Pour susciter l’envie et la curiosité de la communauté scolaire et des élèves en particulier, afin qu’ils rencontrent l’artiste, visitent son atelier et comprennent sa démarche artistique. Où se trouvent ces résidences ? Elles se situent dans deux établissements scolaires de l’Yonne, l’un à Villeneuve-sur-Yonne au collège Chateaubriand, l’autre à Avallon, à la cité scolaire du Parc des Chaumes, qui comprend un lycée professionnel (formation en électricité, électronique…) et un collège. L’artiste y dispose d’un logement et d’un espace de travail. Quand débuteront ces résidences ? Elles débuteront en janvier 2008 sur une durée de 6 semaines échelonnées jusqu’en juin 2008. Comment faire pour se porter candidat ? Les commissions comprenant des représentants de l’éducation Nationale, des communautés scolaires et des partenaires du projet se réuniront en mai 2007 pour choisir l’artiste. Le Centre d’art de l’Yonne proposera une sélection de cinq dossiers pour chacune des résidences. Proposez votre candidature. Merci d'envoyer un dossier sur votre travail, de faire part de vos motivations à travailler au sein d’un établissement scolaire et de donner une idée du projet que vous souhaiteriez y développer. Date limite de réception des candidatures : fin avril 2007. Votre candidatures à adresser à : Centre d’art de l’Yonne - 10 route de Saint-Georges-Perrigny - BP 335 - 89005 AUXERRE CEDEX - 03 86 72 85 31 - centredart@cg89.fr Informations diffusées par la Fraap - Fédération des réseaux et associations d'artistes plasticiens - fraap2@wanadoo.fr - www.fraap.org Vous souhaitez diffuser vos offres d¹emplois, appel d'offres, appels à projets, appel à dossiers, appels à résidences, faites les nous parvenir par mail à : fraap2@wanadoo.fr Voir nos actualités sur : www.fraap.org .

vernissage galerie Meyer /Marseille

Infos / Galerie Philippe Pannetier / Nîmes À ANGLE DROIT DES MURS, DROITE ET FACE de la Galerie Philippe Pannetier Nîmes, Actuellement, Aurélie Nemours, Jean-Marc Andrieu, et-Brunet-Broodthaers-Cage-Cazal-Gagnieux-Huguet-Jarnot-MacLure-Musa-Viallat-Vilder attendant la fin du mois. février 2007 www.galerielibrairie-pannetier.com .

kitty-yo newsletter // week 08 www.kitty-yo.net

Ultralab présente... www.iledeparadis.org www.iledeparadis.org *

Newsletter #1 Holiday In www.lafriche.org/triangle _

THE ARMORY SHOW, NEW YORK, NY, USA Foire internationale d'art International Art Fair The armory show The international Fair of New art 23 -26 février 2007 FEBRUARY 23-26, 2007 Vernissage le jeudi 22 février 2007 Opening reception Thursday, February the 22th 2007 THE ARMORY SHOW Pier 94 Twelfth Avenue at 55th Street New York City, USA © WERNER REITERER, UNTITLED, 2003. Lit, chandelier en cristal, divers éléments électronique / Bed, crystal chandelier, various electronic elements ; 130 X 103 X 187 cm. EXPOSITION COLLECTIVE GROUP SHOW Virginie Barré (F) Alain Declercq (F) Robert Devriendt (B) Dewar & Gicquel (GB /F) Blaise Drummond (GB) Édouard Levé (F) Philippe Mayaux (F) Gabor Ösz (Hu) Bruno Peinado (F) Werner Reiterer (AT) Stéphane Sautour (F) Børre Sæthre (N) Galerie Loevenbruck 40 rue de Seine, 2 rue de l'Echaudé 75006 Paris, France T. + 33 1 53 10 85 68 F. + 33 1 53 10 89 72 contact@loevenbruck.com www.loevenbruck.com .

>>> parutions mix Bonjour, j'ai le plaisir de vous informer des nouvelles parutions du collectif MIX dont "Le paradoxe de l'instant". En espérant vous voir le 21 février au Point Éphémère. sophie coiffier www.collectifmix.org *

[Cnap.fr] [Cnap] Chohreh Feyzdjou Traits plastiques n°18 Le journal du Centre de ressources Semaine du 06/02/2007 au 07/03/2007 www.cnap.fr/journal.php

alifibgigs www.myspace.com/alifibgigs

FESTIVAL BANCAL 3 FESTIVAL BANCAL 3 Dimanche 25 Février 19h00 - 5 euros à La Générale 10-14 rue du Général Lasalle 75019 Métro Belleville HEADWAR (Amiens) Noise cannibale héroic-fantasy entre Flipper et Lighninig Bolt. www.myspace.com/headwarinfo LE SPORT (Strasbourg) Le sport sont Junkie Brewster et Cheb Samir avec une batterie, un ukulélé, un synthé et des fois des claquettes. "Ils ne font rien, ils craignent à mort, n'écoutez pas ce groupe sinon vos parents vont mourir" Cheb samir http://junkiebrewster.free.fr PEARL AND JOHN (Paris) Duo bizarre pour gothiques en blanc. Moines de la fin du monde. Guitare, petits bruits, clochettes et patins à glace. www.myspace.com/pearlandjohn LES FRERES D'EPINAY (Epinay-sur-seine) Les frères d'Epinay sont Daniel Lorson d'Epinay et Pierre d'Epinay. Ils font de la musique Cajun d'avant garde et un peu nimp. www.myspace.com/freresdepinay DJ CARTILAGE http://www.myspace.com/cartilagerecords et DJ DECEPTION Ils seront là pour la frime ! + d'infos (vidéos, mp3) www.lechevalierderinchy.com/festivalbancal3.htm LE VILAIN CHIEN www.levilainchien.com

Dominique Blais “The Stillness Of The Air" Vernissage à La Vitrine le mercredi 14 février à 18h. Exposition du 15 février au 17 mars. Nocturne le 13 et le 14 mars jusqu’à 21h. Pour son exposition personnelle à La Vitrine, Dominique Blais propose « The Stillness Of The Air » un environnement vidéo conçu lors de sa récente résidence au Canada. Explorant les territoires de l’image et du son à travers des installations, des vidéos, des dispositifs sonores, ou des objets manufacturés, il reproduit cette fois dans la galerie un phénomène étrange constaté par les pilotes d’avions dans les régions proches des pôles : lors des vols en période hivernale, le calme de l’air environnant contraste brutalement avec l’air turbulent de l’été. L’impression d’apesanteur et de calme qui s’en dégage se traduit ici par une projection de plans-séquences de vues aériennes filmés dans le nord-est canadien et l’alignement au plafond de ventilateurs, conçus comme autant de prolongements du film ; le tout plongé dans la semi obscurité. Mais si l’artiste tente d’importer au sein de la galerie un contexte précis, il se permet quelques artifices, nécessaires à l’aménagement d’un écart. Entre autres, la customisation des ventilateurs aux cadences modifiées qui tournent au ralenti sans quasi faire de bruit. Tant et si bien que les inefficaces machines volantes finissent par faire planer au dessus de nos têtes l’étrange sensation d’être menacé. Sur le mur du fond, défilent des images aériennes, blanches comme du bruit blanc, qui paraissent à leur tour prendre du retard et suspendre le cours du temps. Et si les ventilateurs convoquent le souvenir lointain des chambres d’hôtels tropicales, ce dernier est aussitôt récusé par la mis en boîte glacée du white cube de l’espace de la galerie. Ainsi, au lieu de privilégier l’amplification des sujets et des matériaux qu’il utilise pour en assurer l’impact direct, l’artiste agit au contraire à rebours du boursouflage de la forme. Il choisit de produire des images mentales à partir d’une poignée infime d’éléments et de bruits insignifiants. Des bruits qu’il étouffait d’ailleurs complètement dans Deaf Room, un dispositif composé d'une platine encastrée, irradiée par une série de néons et enfermé derrière une vitrine, qui émettait les silences enregistrés dans l’espace d’exposition un jour de fermeture. Se concentrant alors sur le bruit involontaire, Dominique Blais qui témoignait déjà de son aversion pour une certaine forme de surdité, travaille ici au plus près de l’émergence de l’image. Usant des stratégies d’évidement et d’évacuation, il met en place un paysage sonore, infra mince et abstrait, qui amène le public à appréhender l’écoute d’images muettes, à concentrer son attention sur de l’imperceptible son, à se laisser aller au ressenti d’une ambiance créée. Un dispositif d’allers retours entre le son et l’image pas très éloignée de celle mise en place dans Delay(ed) qui installait au sol et à quelques mètres de distance deux magnétophones émettant et enregistrant à quelques secondes de décalage un même son, en effaçant la bande analogique au fur et à mesure qu’ils l’inscrivaient. Tandis qu’il traitait de la circulation en boucle du son et des rapports autarcique entre émission et diffusion, Dominique Blais, avec « The Stillness Of The Air », fait une de fois de plus le vide à travers un dispositif minimal et immersif, tant sur le plan visuel qu’acoustique, auquel s’abandonnera volontiers le spectateur. La Vitrine de l’Ecole Nationale d’Arts de Paris-Cergy 24 rue Moret 75011 Paris Parmentier - Couronnes. Du mercredi au samedi de 14h à 18h Contact : Matthieu Clainchard (tél 01 43 38 49 65) lavitrine@ensapc.fr Coordination : Mathilde Villeneuve (tél 01 30 30 78 98) mathilde.villeneuve@ensapc.fr La Vitrine est membre de TRAM / réseau art contemporain Paris Ile-de-France Informations : www.ensapc.fr/lavitrine *

"Un voyage d'hiver" de G.Constantin & R.Zarka Bonjour, Rendez-vous le 13 février du côté de Nantes, à Rezé plus exactement pour ce voyage d’hiver... Communique et présentation sur www.tripode.fr/actualites.htm À bientôt, guillaume à voir également : SEBASTIEN VONIER / RAPHAEL ZARKA Musée de La Roche-sur-Yon Vernissage vendredi 9 février 2007 à partir de 18h30 Exposition du 10 février au 28 avril 2007 ARCHITECTURES / EXPLORING CONCRETE dans le cadre de la Saison Vidéo 2007 Maison de l'Architecture et de la Ville, Euralille Avec Raphaël Zarka, Cyprien Gaillard et Nick Jordan Exposition du 5 au 13 février 2007 guillaume constantin 00 33 6 22 40 76 94 67 rue olivier métra 75020 paris france guillaume.constantin@free.fr www.tripode.fr _

PASCAL PINAUD / Vernissages / Opening Vernissages / Opening 8 FEVRIER Plates-formes Mac/Val, Vitry-sur-Seine, exposition du 8 février au 29 avril 2007 www.macval.fr 9 FEVRIER Half square half crazy / A moitié carré à moitié fou Villa Arson, Nice, exposition du 10 février au 10 juin 2007 www.villa-arson.org En cours / current shows Dessins galerie Catherine Issert, Saint-Paul de Vence, jusqu'au 17 février www.galerie-issert.com Délicieux cadavre exquis ou l'histoire d'une "sainte" famille recomposée Le Dojo, Nice, jusqu'au 23 février www.le-dojo.org Ouverture du site internet www.pascalpinaud.org *

[live] Dimanche 11 février à la Générale Dimanche 11 février à la Générale 10-12, rue du Général Lasalle Métro Belleville/Pyrénées 4 euros ouverture des portes : 16:45 !!! début des concerts : 17:00! pour une après-midi suivie d'une soirée avec : MAGNETIC MEMORY : trio élastique PUSSY PATROL : la patrouille de la chatte est bête est gentille www.myspace.com/pussypatroldetamere LE CLUB DES CHATS : crotte rock www.leclubdeschats.com LUBRIPHIKATTOR!! feat. LOVA MOOR : cut-up & dance trio + guest "moi vouloir donner plaisir à toi" (bourre-pif) BLUE SABBATH BLACK FIJI : Concorde gtr duo www.myspace.com/bluesabbathblackfiji UNDO : travail de couture terminal www.myspace.com/undovinyl JEANNE & JULIETTE : roseaux sauvages CHEVEU : garage capillaire www.myspace.com/cheveu DAMIEN SCHULTZ : le crooner de ces dames EL-G-NIPI-TOURETTE : mur de maçon corse www.myspace.com/noisetourette http://misternipi.free.fr www.el-g.tk www.myspace.com/hellget be there!! come & don't tell your mother! *

the world needs fucktainment tour! ...9 février... ALICESUICIDE °(live) www.myspace.com/alicesuicide VBR °(live) www.martialfunk.com LAUTHAUS °(live) ROBOTMAMMOUTH www.myspace.com/robotmammoth + Pierre Guy COEUR DE FRANCE vendredi 9 février 20h30/2h ! au ZORBA 137 rue du Fbg du temple 75011 métro belleville www.zorba-en-bas.tk

JEUDI / OPA / HEAVEN 20h-03h >> ENTREE LIBRE LIVE / CONCERT O.P.A. FEBRUARY 8 2007 / 8 FEVRIER 2007 Norscq VERY SPECIALS EVENTS NIGHT / SOIREE AUTOUR DE 5 STREAMS, CARTE BLANCHE A Norscq IN FACT / OPTICAL SOUND / FREE ENTRANCE / ENTREE LIBRE 9 rue Biscornet - 75012 Paris www.opa-paris.com Programmation détaillée sur www.myspace.com/opa_paris "5 Streams" est le nouvel album de Norscq sorti par Optical Sound, le label de Pierre Belouin, membre fondateur de la Galerie Glassbox à Paris et de ce label créé en 1997 qui est une plateforme d'édition avec à son actif 23 références diffusant des oeuvres sonores réalisées par des artistes plasticiens ou à l'inverse, des musiciens s'intéressant aux arts plastiques. Le nom Optical Sound est une référence directe au cinéma, évoquant les images mentales générées par le son. Ses activités concernent des éditions (CD, vinyls, DVD, badges d'artistes) et l'organisation d'évènements avec d'autres labels et des structures artistiques (Labomatic, Rhinoceros, Quatre.4.0-Artefact, Arcadi, R.I.A.M, City Sonics...). www.myspace.com/norscq www.myspace.com/5streams Les intervenants de cette soirée présenteront leur travail en incluant dans leur set un élément, choisi par eux, extrait de l'album "5 streams"...reprise, remix ou inspiration : QUATTROPHAGE : 20h30 >cinéma sonore où chaque phrase, chaque instrument, chaque bruit éveillent nos sens pour raconter une histoire. Maîtres incontestés de l’Artisanat Sonore, Olivier Hüe et Nicolas Lelièvre (percussionniste et par ailleurs collaborateur de Norscq sur "5 streams") invitent Eun-ok-choi jeune danseuse et chorégraphe alliant création contemporaine et danse traditionnelle coréenne. TSE : 21h30 >un musicien électrostatique depuis 2001 avec son album, "Ghost dub" sorti chez UWe. Il a depuis composé lentement et joué stoïquement dans divers festivals comme IDEAL ou Roma-Europa...mots clés : bass - feedback - patch - dub - drift. RAVI SHDJA : 22h30 > membre de l'obscur combo Gol, Xavier Roux aka Ravi Shardja, compose et improvise avec des matériaux bruts, turntable préparée, ainsi que de l'électronique obsolète. Musique d'art brut non brutale. THE GARCON THE GARCON : 23h30 > groupe électro frenchy et coldwave. Une grosse présence sur scène. Deux garçons...l'un aux machines et chant : l'ambiguité des années 80, un peu Bashung mais pas trop, un peu Marc Almond mais pas trop, un peu pédé mais pas trop...l'autre met Alan Vega, The Fall et Tom Verlaine dans sa guitare SUPER STONED : 00h30 > super be...super cherie...super ette...super ficie...super ficiel...super flu...super huit...super ieur...super latif...super marché...super posé...Super Stoned. super duo Black Sifichi / Norscq www.optical-sound.com > www.electroego.com *

Pornoffiti illustrated + Alphabet special Hi ! I really wanted to tell you that Ernioe has released two new issues of his fantastic PDF magazine named "Pornoffiti". You can download the 6th issue of Pornoffiti here : www.ekosystem.org/pornoffiti/#pornoffiti6 There are interviews with Husk Mit Navn and Jeff Jank + various original illustrations from Bfree, Eddek, Rodeo Rondin, Parra, Joe83, Erosie... You can also download the "Alphabet Special" issue, here : www.ekosystem.org/pornoffiti/#pornoffitialfa It is a collection of original alphabets designed by Alto, Snob, Goro, Ring, RTM, Ttursk, Zbk, Zonenkinder ... Enjoy ! eko www.ekosystem.org

> invitation > blanquet > mardi 6 février 2007 > invitation > blanquet s'ouvre la panse ! > vernissage mardi 6 février à l'espace beaurepaire arts factory [ galerie nomade ] présente à l’espace beaurepaire blanquet s’ouvre la panse ! vernissage le mardi 6 février 2007 de 16h à 21h dès 20h : performance/live de mami chan espace beaurepaire - 28 rue beaurepaire 75010 paris exposition du 7 au 24 février 2007 > tous les jours 11h/19h30 infoline : effi + laurent > 06 22 85 35 86 + www.artsfactory.net www.blanquet.com « blanquet s’ouvre la panse » est la première exposition d’envergure présentée à paris autour de l’univers tentaculaire de stéphane blanquet … un véritable festin graphique avec au menu + de 200 œuvres : dessins, peintures, photographies, sérigraphies, volumes, projections et la désormais célèbre « chambre avec vue sur mes cauchemars » !

Concert Musique Post-Bourgeoise >2 fév. à la Scala Concert Musique Post-Bourgeoise 2/02/2007 à la Scala à 23h Bonjour, Musique Post-Bourgeoise est en concert vendredi 2 Février 2007 à la Scala à 23h. Musique Post-Bourgeoise est un trio classique électronique de salon composé de Docteur Urman, Constantin Leu et Alban Lescuyer. Les concerts chez l’habitant sont tournés sans prévenir de nos intentions folkloriques chez des vendeurs d’orgues contactés sur internet. Le décor est pur L’acoustique excellente Organisation : www.institutbonheur.com La Scala : 188 bis rue de Rivoli, 75001 Paris Nous espérons vous voir. Olivier, Alban & Constantin. PS : De nouvelles vidéos sont en ligne sur www.musiquepostbourgeoise.com _

MINITEL live* / Palais de Tokyo / 1er février jeudi 1er février - Palais de Tokyo - 20h - free Pour le vernissage des nouvelles expositions du programme M (Michel Blazy, Joe Coleman,Peter Coffin, Tatiana Trouvé) MINITEL jouera live dans la GREENHOUSE de Peter Coffin. MINITEL est un groupe chaotique et primitif impliquant des membres divers et non variés de formations musicales terroristes notoires, ou moins, mais toujours essentielles MINITEL crie, chante, joue avec des guitares, des percussions, des lecteurs K7 et divers autres ustensiles non réglementés MINITEL est transe joie et bruit MINITEL comprend des gens comme Juliette Bineau, Lionel Fernandez, Hendrik Hegray, Erik Minkkinen -> voir le programme (pdf) des Performances musicales MUSIQUE POUR PLANTES VERTES MUSIC FOR PLANTS par/by Peter Coffin

alaplage nouvelles ALAPLAGE 80 rue de la Concorde (adresse provisoire) 31000 Toulouse http://alaplage.free.fr Bonjour à toutes et tous. BONNE ANNÉE 2007 ALAPLAGE après une année 2006, intense et douloureuse, suite au déménagement du 49 rue de la Concorde (fin de bail) et de la décision de mettre en suspend l'aventure du collectif. ALAPLAGE se trouve aujourd'hui sans local et en équipe réduite, constitué depuis juin 2005 uniquement de bénévoles. Malgré cette situation délicate, les projets son nombreux pour l'année 2007, celle de nos 10 ans. Le plus important est la mise en route effective de la fédération d'associations PLAN-9, réunion des structures ALAPLAGE, Annexia et Volksystem. Nous éspèrons d'ici quelques mois vous annoncer une nouvelle importante, la création d'un nouveau lieu dédié à l'art contemporain à Toulouse. Si tout va bien LIEU COMMUN ouvrira avant la mi 2007, proposant sur plusieurs centaines de mètre carrés, un espace de diffusion, des ateliers et des résidences, un projet nécessaire à notre ville et à notre région, pour qu'est enfin lieu un véritable essor de l'art contemporain en Midi-Pyrénées. Alors patience nous vous tiendrons informé en temps voulu. À BIENTÔT l'équipe de ALAPLAGE compte rendu 2006 à ALAPLAGE : EXPOSITIONS "Chambres avec vues" exposition collective (janvier, février 2006) Cécile Nogués (Bordeaux), Jean Denant (Sète) dessins, installation in-situ, sculpture, dessins animés, peintures "Présentation de vinyls colles" exposition monographique (janvier 2006) Frédéric Post (Genève, Suisse) affiches, performance, son "Discographisme Récéatif" exposition monographique (février 2006) Patrice Caillet (Paris) Lecture d'un texte de Chuck Klosterman par Catherine Froment éditions, performance "Cri Primal" exposition collective (juin-juillet 2006) Marianne Plo (Tlse), résidence, "Les Millions" & Jean-Baptiste Farkas (Paris) "Le chant des oiseaux" dessins in-situ, dessins animéq, sculpture, performance, éditions "Collectif le HIC" Résidence Collective, Québec (novembre 2006) Artistes invités par l’Atelier Presse-Papier (Trois Rivières) : Fontaine Leriche, Guillaume Massicotte et Alain Fleurent Artistes invités par l’Œil de Poisson (Québec) : Blaise Carrier-Chouinard, Amélie Laurence Fortin et Laurent Gagnon Mise en contexte – Échange/résidence itinérante en France performances, vidéos, sculptures, dessins. CONCERTS / PERFORMANCES "Positive Karaoké with a gun"concert Expérience (Toulouse), janvier 2006 "prenez une jatte..." performance Marta Jonville (Bordeaux), avril 2006 Espace Croix Baragnon 90 visiteurs "Les Agudes" concert / performance Henning Specht (Toulouse), mai 2006 Espace Croix Baragnon "Medecine Man" concert / performance Ray Valentine (Toulouse), mai 2006 Espace Croix Baragnon 100 visiteurs "Over night project" performance / concert Michel Cloup (Toulouse) et Dogball (New-York), juillet 2006 EXPOSITIONS du Collectif ALP Collectif People saison 3 Espace Croix Baragnon, Toulouse, avril/mai 2006 installations, dessins, vidéos, performance La réalité n'existe pas Proposition PLAN-9, pour La nuit des musées, Les Abattoirs, Toulouse, mai 2006 performance, projection vidéo Le Yun Kun Kun L'égosystème (exposition collective) au Confort Moderne (Poitiers) octobre, novembre, décembre 2006 Proposition de La Station (Nice) installation, projection vidéo http://alaplage.free.fr *

Appel à candidature vidéo / Call for entry video Festival Images Contre Nature 2007 (nouvelle adresse / new address) formulaire d'inscription 2007 pdf ou rtf à envoyer par e-mail et à imprimer règlement 2007 télécharger la fiche d'inscription 2007 (sur le site) date limite d'inscription et d'envoi postal : 1er mars 2007 date du festival : fin juin - début juillet 2007 lieu : Marseille - France envoyer vos vidéos sur dvd (dvd+r conseillé) ou vhs accompagnées de - la fiche d'inscription pdf imprimée, datée et signée - la photo représentative de la vidéo sur papier photo ou CDrom (jpeg, 300 dpi) - la vidéographie à l'adresse suivante : P'Silo / Festival Images Contre Nature 11 rue de l'Arc B.P. 12116 13203 Marseille Cedex 01 France renseignements tél. / fax : 04 91 42 21 75 courriel : icn@p-silo.org www.p-silo.org/newsletter18.html www.p-silo.org _

aide à la création du conseil régional PACA Je vous remercie de transmettre cette information à tous les artistes et associations de la région Provence-Alpes-Côte d’Azur susceptibles d’être intéressés par le dispositif d’aide à la création. Vous trouverez le formulaire de demande en pièce jointe ici. Vous en souhaitant bonne réception, Très cordialement, Isabelle Reiher Chargée de mission arts visuels Direction de la culture et du patrimoine Conseil régional Provence-Alpes-Côte d'Azur tél: 04 91 57 54 32 CONSEIL REGIONAL PROVENCE-ALPES-COTE D'AZUR CONSEIL ARTISTIQUE A LA CREATION ARTS VISUELS 2007 Le Conseil Régional Provence-Alpes-Côte d'Azur poursuit son programme d'aide à la création en arts visuels pour l'année 2007. Ce programme concerne la réalisation de projets de création en arts visuels (peinture, sculpture, photographie, vidéo, installation, art numérique…) et de projets d'édition de catalogues monographiques dans le domaine des arts plastiques. Cette aide est destinée à favoriser la création d'une œuvre, individuelle ou collective, depuis sa conception jusqu'à sa réalisation et jusqu'à sa diffusion dans le cadre d'une exposition, d'une manifestation ou d'une édition. Le Conseil artistique à la création Arts Visuels examine les projets d'artistes présentés par des associations uniquement, associations ne bénéficiant pas par ailleurs d'une aide pérenne de la Région au titre de leurs actions. Les dossiers sont disponibles sur le site internet de la Région: www.cr-paca.fr ou téléchargez-le ici Les dossiers peuvent être retirés à la Direction de la culture et du patrimoine du Conseil régional au : 13, boul. de Dunkerque 13001 Marseille Responsable: Madame Isabelle REIHER, chargée de mission pour les arts visuels Les dossiers peuvent également être envoyés par la poste en téléphonant au : La Région Service Culture 04 91 57 54 37 Les dossiers doivent être impérativement retournés au Service Culture du Conseil régional avant le 28 février 2007. _

le commissariat > Julien Bouillon, Marc Chevalier COMMISSAIRE DE PAILLE Julien Bouillon, Marc Chevalier Commissaire: Joseph Mouton vernissage le vendredi 26 janvier 2007 à partir de 18h00 avec l'amicale participation de Cécile Mainardi exposition du 27 janvier au 17 fevrier 2007 du mercredi au samedi, de 15h00 a 19h00 RÉSUMÉ : Commissaire Prisé de Joseph Mouton ne prétend pas rendre compte de l'exposition Julien Bouillon-Marc Chevalier au Commissariat, un événement dont ordinairement le commissaire (ici Joseph Mouton) prend soin de s'expliquer, en argumentant ses partis pris à travers les partis pris des artistes qu'il a sélectionnés. Partant au contraire de sa position extraordinaire de commissaire en l'occurrence (id est : il n'est pas du tout commissaire au sens habituel du terme), Joseph Mouton réfléchit à l'infléchissement de cette position de commissaire dans les dernières décennies et déchiffre un devenir-décoratif là où l'on voit d'habitude un triomphe de la fonction commissariale. C'est parce qu'il pense incarner le commissaire du futur que Joseph Mouton s'autorise de prophétiser. On peut le comprendre. LE COMMISSARIAT chez BLANK - 15 passage Sainte Anne Popincourt. 75011 Paris www.lecommissariat.org *

Semiose éditions 01.2007 > Elvis ! prints, books & things by artists Pour découvrir le premier volume de la nouvelle collection de textes de Sémiose editions, nous vous proposons une performance et une signature de Laurent Prexl et Arnaud Labelle-Rojoux, et un concert de Prexley. A samedi! Benoît Porcher Découvrez l’ensemble de nos estampes, livres, et objets d’artistes sur >> www.semiose.com Semiose éditions / 10 rue du docteur Paquelin / 75020 Paris / tel 06 70 77 13 46 / fax 01 40 30 44 97 / b.porcher@semiose.com / www.semiose.com *

cneai=neuf ans /// 31 janvier 07 au Baron (English version below) Cneai = neuf ans Coédition Cneai / Editions HYX, 376 pages, dos carré collé, couverture poster format fermé 30 x 21 cm, 54 euros - tirage limité à 900 exs. diffusion et distribution Editions HYX, Isbn 2-912483-43-3, www.editions-hyx.com Bonjour, Voici quelques images du livre Cneai=neuf ans, créé par cent onze artistes, graphistes, écrivains... : 22 portfolios de commentaires au sujet de la couleur, l'histoire de l'art, la localisation, la reproduction, la publicité, l'opinion, le vocabulaire, la collection, le partenaire, l'amateur, le visiteur, l'administration, l'exposition, les chiffres, la biographie. Nous sommes heureux de vous inviter au lancement du livre qui aura lieu le mercredi 31 janvier 2007 au Baron, 6 avenue Marceau, 75008 Paris, de 20h à minuit. + Reasonable Rebels (Change is Good) Guitare & voix, alec hörlin basse, marie garrigues batterie, rik bas backer Set DJ, rik bas backer & josé albergaria Accrochages de tirés à part du livre, en janvier et février : Librairie de la Galerie du Jour, Librairie Flammarion - Centre Pompidou, Centre Culturel Suisse, La Hune, Librairie Mazarine. Artazart, Librairie du Palais de Tokyo, Bookstorming Maison Rouge... Hello, Please find attached images from our new book Cneai=9ans, created by 111 artists, graphic designers and writers : 22 portfolios with commentaries about color, audience, exhibition, amateur, numbers, administration, art history, location, reproduction, vocabulary, advertising, partners, opinion, biography, etc. We are very pleased to invite you to the launch on the 31st of January, from 8 pm to midnight at Le Baron, 6 avenue Marceau, 75008 Paris. + Reasonable Rebels (Change is Good) Guitar & voice, alec hörlin bass, marie garrigues drums, rik bas backer DJ, rik bas backer & josé albergaria The book and posters from the book will be exhibited in January and February: Librairie de la Galerie du Jour, Librairie Flammarion - Centre Pompidou, Centre Culturel Suisse, La Hune, Librairie Mazarine. Artazart, Librairie du Palais de Tokyo, Bookstorming Maison Rouge... Graphic design : Alex Trüb. With the contributions of Hans Peter Feldmann, Gilles Deleuze, Bettina Funcke, avec Ken Goedel, Wade Guyton, Seth Price, Josh Smith et Kelley Walker, Erik Steinbrecher, Hendrik Hegray et Julien Carreyn, Philippe Bissières, Edouard Boyer, Sylvie Boulanger,Yann Sérandour, Josh Smith, Jean-Charles Massera, Charles Pennequin, Documentation Céline Duval, Sophie Auger, Pierre Belouin, Raphaël Boccanfuso, Sylvie Boulanger, Edouard Boyer, Mathieu Capel, François Curlet, Gilles Drouault, Pierre Giquel, Liam Gillick, Etienne Hervy, Judith Ickowicz, Christophe Kihm, Alexandra Midal, Vincent Romagny, Franck Scurti, Guy Tortosa, Anne Tronche, Raphaël Boccanfuso, Sylvie Boulanger et Sébastien Agnetti, Gérard Collin-Thiébaut, Pierre Leguillon, Jean-Baptiste Bruant et Maria Spangaro, Bureau d'études. And the inserts of Pierre Antoine, Glen Baxter, Pierre Belouin, Madeleine Berkhemer, Bili, Raphaël Boccanfuso, Ronan & Erwan Bourroullec, Edouard Boyer, Jean-Baptiste Bruant et Maria Spangaro, Bureau d'études, Mircea Cantor, Philippe Cazal, Anne-James Chaton, Gaëlle Chotard, Cinq.cinq designers, Claude Closky, Gérard Collin-Thiébaut, Serge Comte, Continuous project, Hervé Coqueret, François Curlet, Frédéric Danos, Documentation Céline Duval, Marie Denis, Noël Dolla, Peter Downsbrough, Bert Duponstoq, Marguerite Fatus, Hans-Peter Feldmann, Andreas Fohr, Anne Frémy, Bernadette Genée et Alain Le Borgne, Paul-Armand Gette, Liam Gillick, John Giorno, Yo-Yo Gonthier, Hendrik Hegray, Esther Hoareau, Fabien Hommet, Judith Ickowicz, Cameron Jamie, David Jourdan, Jean Kerbrat, Christophe Kihm, Ben Kinmont, Körner Union, Elke Krystufek, Ricardo Lanzarini, Ange Leccia, Lefevre Jean-Claude, Franck Leibovici, Pierre Leguillon, Letaris, Stéphane Magnin, Laurent Malone, Laurent Marissal, Jean-Charles Massera, Christophe Mielle, François Morellet, Vera Molnar, M/M (Paris), Krzysztof Mol, Joseph Mouton, Charles Pennequin, Alexandre Perigot, Claude Rutault, Franck Scurti, Bruno Serralongue, Esther Shalev-Gerz, Erik Steinbrecher, Ernest T., Taroop & Glabel, Christophe Jacquet dit Toffe, Yann Sérandour, Serge Stéphan, Herman Steins, David West, Wieland & Delhees et Philippe Zunino. cneai = tél 01 39 52 45 35, fax 01 39 52 43 78 île des impressionnistes, 78400 chatou, france cneai@cneai.com www.cneai.com .

Exposition Nicolas Milhé à La Vitrine Bonjour, En association avec les lieux de l’Est Parisien (www.paris-est.fr), La Vitrine, qui présente actuellement une exposition de Nicolas Milhé, restera ouverte jusqu’à 21h ce vendredi 19 janvier. STAR WAR Nicolas Milhé > voir le communiqué de presse Vernissage le mercredi 17 janvier 2007 à 18h00 Exposition du 18 janvier au 3 février 2007 Nocturne le 19 janvier à partir de 18h Parcours dans les lieux de l’art contemporain de l’Est parisien > www.paris-est.fr La vitrine de l’Ecole Nationale Supérieure d’Arts de Paris-Cergy 24 rue Moret – 75011 paris M°Parmentier – Couronnes http://www.ensapc.fr/lavitrine Du mercredi au samedi de 14h à 18h Contact – Mathieu Clainchard – tel : 01 43 38 49 65 – lavitrine@ensapc.fr Coordination : Mathilde Villeneuve La Vitrine est membre de TRAM / réseau art contemporain paris Ile–de-France Cordialement, Mathilde Villeneuve Chargée des expositions Adjointe à la directrice chargée de l'administration et des finances Ensapc Ecole nationale supérieure d'arts de Paris-Cergy 2 rue des Italiens Parvis de la Préfecture 95000 Cergy 01 30 30 78 98 06 75 72 60 02 *

INVITATION Jean-François Courtilat-Michel Gerson vernissage Jean-François Courtilat-Michel Gerson VERNISSAGE LE JEUDI 25 JANVIER A PARTIR DE 18H30 Communiqué de presse Jean-François Courtilat – Michel Gerson à la galerie Art 208 Saint Germain du 25 janvier au 28 Février 2007 vernissage le 25 janvier 2007 à partir de 18h30 Les deux artistes nantais, Jean-François Courtilat et Michel Gerson se connaissent bien. Une des sources commune de leurs travails est celle de la problématique du corps et de l’être et de leur perception dans notre société. Jean-françois Courtilat utilise différents mediums comme la vidéo, la sculpture, l’installation ou le dessin, il met en place des scenarii à l’esthétisme racoleur, mais toujours à double lecture, un aspect léger en apparence pour un questionnement sur l’humour, le corps et la mort. Les oeuvres présentées pour l’exposition sont une série de dessins numériques où l’artiste met en scène des personnages dans des situations fantasmées qui allie le réel à la fiction et édulcore la réalité avec des confrontations de matières et d’énergies. Il combine toutes sortes d’images extraites de revues, du web, de planches de gravures… qu’il met en scène et retravaille par le biais de l’informatique. Autour de leur thématique commune, la pièce des Matracas de Michel Gerson est présentée : un corps mutilé dont chaque membres se transforment en matracas. Réalisées par un artisan lors d’un voyage en Bolivie, cette série a permis de créer de tisser des liens sociaux entre un savoir-faire local et un pratique artistique contemporaine. Là se trouve le coeur même du travail de Michel Gerson ; un univers se jouant des contradictions, à la fois cohérent et multiple. Michel Gerson est un artiste généreux dont le projet général s’appuie sur toute son oeuvre et sur ses interventions diverses, dans l’optique de mettre en lien un réseau d’évènements, de rencontres et de personnes. Lieu : Art 208 Saint Germain 208, boulevard Saint Germain 75007 Paris M° Rue du Bac ou Saint Germain des Près Horaires : Du lundi au samedi de 10h à 19h Contact : Tel : 01 42 50 30 24 – contact208@free.fr *

[Ben] MES EXPOS A VENIR IL FAUT BIEN VIVRE FILLIOU APPELAIT CA : ALLER A LA MINE EXPO A MARSEILLE « Ben Exagère » Une exposition de Ben à l'Espace Suisse d'exposition de Marseille 7, rue d'Arcole Le 26 Janvier 2007 à 18 h 33 Quand Michel Failletaz, le Consul Suisse de Marseille m'a proposé cette expo pour inaugurer le nouvel Espace Suisse d'exposition de Marseille j'ai pensé « le nom est trop long » le lieu est petit mais seul problème Mais qu'est-ce que j'allais bien pouvoir exposer ? surtout qu'en ce moment « que je n'aime pas trop Ben, il se répète trop » JE N'AI PAS UN MAILING LIST MARSEILLAIS JE DEMANDE DONC : AUX FILLES DE DOCUMENTS D'ARTISTES À ATHANOR À CEDRIC GENEY À LA FRICHE À DANIELE GIRAUDI À MARSILLA SOUND SYSTEME AU FRAC D'AVOIR LA GENTILLESSE DE FAIRE SUIVRE L'INFORMATION QU'IL Y AURA A BOIRE LE 26 janvier à l'Espace Suisse de Marseille BEN 2007 http://www.ben-vautier.com .

Mathieu BRIAND - UBÏQ: A Mental Odyssey http://www.galerie-maisonneuve.com/briand/UBIQ/UBIQ.htm MAISONNEUVE *Patrick Bernier *Mathieu Briand *Rainer Ganahl *Ralph Samuel Grossmann *Jan Kopp *Martin Le Chevallier *Olive Martin *Alexandre Perigot *Lincoln Tobier *Kerry Tribe Mathieu BRIAND, UBÏQ : A Mental Odyssey A one-year program in 10 chapters January 6, 2007 - January 5, 2008 CHAPTER I - PROLOGUE, January 6 - 27, 2007 - LAST DAYS!!! SOON!!! - CHAPTER I - A Space Perspective, February 3 - March 3, 2007 Opening Saturday 3rd February 2007 NEW ADDRESS: 22 rue de Poitou F - 75003 Paris (1er étage) T/F +33 1 4366 2399 http://www.galerie-maisonneuve.com _

APPEL A CANDIDATURE - attribution des ateliers - A Astérides attribue ses ateliers à partir du mois d'avril 2007, pour des périodes pouvant aller de un à six mois. Les ateliers sont des espaces de travail destinés à des artistes dont le travail s'inscrit dans le champ de l'art contemporain. Du matériel informatique et numérique, de l'outillage ainsi que de la documentation sont mis à la disposition des artistes résidents. Des visites d'ateliers sont organisées au cours des résidences dans la perspective d'une mise en réseau professionnelle des artistes reçus à Astérides. Une cotisation mensuelle de 54€ est demandée aux artistes pour la participation au fonctionnement de l'association. Les dossiers de candidature doivent être composés d'un cv, d’une lettre de motivation ainsi que d'un dossier artistique. Merci de bien vouloir joindre une enveloppe affranchie à votre dossier pour le retour de celui-ci. Date limite de réception des dossiers: 15 février 2007 Astérides - Ateliers d'Artistes Friche Belle de Mai 41 rue Jobin 13003 Marseille T 04 95 04 95 01 F 04 95 04 96 53 asterides@lafriche.org www.asterides.org *

Mario Navarro/Frederic Pradeau: A Review City in Transition Mario Navarro/Frederic Pradeau: A review In March 2006, Static were commissioned by the Liverpool Culture Company to write a review of 'City in Transition', the Culture Company's theme year for 2006. City in Transition was in effect an umbrella event which pulled together many disparate events from civic lectures on architecture and planning to key elements of the Liverpool Biennial. To address the core issue of what actually constitutes 'Liverpool as a City in Transition', Static have decided to write an analogous text in the form of a double review of the work of artists Mario Navarro (Liverpool Biennial 2006) and Frederic Pradeau (current show at Static Gallery). The text will be available online at www.static-ops.org on the 26th January 2007. A chaired debate will then take place at Static on Friday 2nd February, 3-5pm, to discuss the main issues raised in the text. If you require any further information on the event or press images, please do not hesitate to get in touch. Regards Paul Sullivan Director Static 23 Roscoe Lane Liverpool L1 9JD 00 44 (0)151 707 1703 www.static-ops.org -

Carl Hurtin / DVD Cologne Le DVD du concert des chorales franco allemandes de Köln et Toulouse est enfin disponible. Vous pouvez, pour ceux qui ne l’on pas encore fait, le commander à ma nouvelle adresse : carlhurtin@voila.fr Artiste invité en résidence par la Communauté de Communes Terride Arcadèche dans le village de Cologne en septembre 2006 à l’occasion de la rencontre des chorales franco allemandes, j’ai réalisé pour le soir du concert 4 « compositions visuelles ». A partir de l’idée d’un accessoire rouge que les choristes portent habituellement lors des concerts, j’ai décliné 4 propositions plastiques jouant du rituel religieux, de l’idée que la lumière ne vient pas d’ailleurs que de nous même et de la puissance du chant choral associé à une image capable de déplacer l’émotion, construisant un espace à l’intérieur d’un autre. Le concert réunissait les chorales franco allemandes de Köln et Toulouse et la chorale d’Ardizas. 115 choristes interprétant entre autres chants, le Stabat Mater de Rheinberger, les chansons des roses, de Morten Lauridsen, le Cantique de Jean Racine de Gabriel Fauré, etc… Durée du DVD 1h20, format 4/3 sur lecteur DVD de salon ou ordinateur. Prix 20 euros + frais de port 3 euros. _

[hinah] news (English version below) Une fin d'année en images (et musique) grâce à notre ami dessinateur Vincent Vanoli qui nous a offert quelques illustrations parues uniquement dans le magazine musical anglais Plan B. Dès aujourd'hui deux nouveautés avec des dessins de Nick Cave et The Pipettes et d'ici la fin de l'année d'autres images apparaîtront magiquement sur le site ! http://exhib.hinah.com/author.php?c=draw&a=vanoli Autre nouveauté sur hinah exhibitions avec l'arrivée de Franck Juery. Franck est un très grand joueur dans ces images : que ce soit avec le légendaire Polaroid SX-70 ou bien avec des appareils photos "cheap" il se sert de son imaginaire fertile, de personnages, d'animaux ou d'objets pour créer de petites saynètes humoristiques et féeriques. http://exhib.hinah.com/author.php?c=photo&a=juery Bonne fin d'année, bonnes fêtes en attendant 2007 qui verra hinah reprendre les sorties CD ! The last days of the year will be full of images (and music) thanks to our friend Vincent Vanoli, who gave us some illustrations of his that so far had only been published in the English music magazine Plan B. We start with the first two pictures today (Nick Cave and The Pipettes) and more drawings will appear regularly on the website until New Year's Eve! http://exhib.hinah.com/author.php?c=draw&a=vanoli The other good news on hinah exhibitions is that Franck Juery has joined us. Franck plays a lot in these pictures: whether with the legendary Polaroid SX-70 or with "cheap" cameras, he uses his fertile imagination, characters, animals and various objects to create funny, fairylike scenes. http://exhib.hinah.com/author.php?c=photo&a=juery Enjoy the end of 2006 and we will be back in 2007 with the return of hinah cd r Eloïse & Laurent hinah, label & more www.hinah.com

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